艳娃传

1. 拍卖初夜的时候，Violet穿着蓝色纱被抬出来，处女(virgin)被扮成圣母玛利亚(Virgin Mary)。一方面是，在摄影师看来，她虽然是妓女但却像圣母一样纯洁。另一方面，导演可能是哀悼纸醉金迷的镀金时代里宗教的境遇--圣母只能以妓女的样子出现在一场闹剧中。 2. 还是拍卖初夜，男人们喊价的时候，镜头却定格在弹钢琴的黑人脸上。他的表情复杂，因为联想到了拍卖黑奴的场景。最后成交的价格400美元几乎可以买一个黑奴了。他一方面是同情Violet，因为他们对于有钱有权的白人男性来说都只是商品，一方面是悲哀，黑奴的整个人格、一生的劳动，跟一个小女孩的初夜值差不多的钱。 3. 还是拍卖初夜…摄影师想花尽积蓄用300美元的支票买Violet的初夜，因为他爱她，可在富商随手掏出的400美元现金面前毫无力量。影片最后他们结婚了，可是在富商继父和变身富太太的母亲面前也毫无抵抗之力，只能幼稚地大吼和哀求。 4. 破处之后醒来的那场戏，男人可能很难懂。口红被抹了满脸，明明连站起来都痛却装着坚强跟其他妓女开玩笑，最后一个镜头又哭又笑的表情真是太到位了。 话说我去了拍摄地点，The Columns Hotel，现在是宾馆+酒吧，里面还挂着这电影的海报，装潢几乎一模一样。可惜经营不善，现在又脏又臭。老板夫妇的儿子，中年废物，就住在这里整天花天酒地。

为这部电影贴上情色的标签，在我看来是可笑的。虽然基本上没看过这个题材的电影，但我还是感觉这部电影中几乎可以忽略的裸镜与清纯的欲望，都和“情色”二字没有什么关系。但“大叔与萝莉”的标签本身就很值得玩味，这是一个很具有迷惑性的视角，而电影也因此多了些韵味。

女主的形象是任何谈论这部电影的人都绕不开的。不得不承认，年轻时候的波姬小丝被称为“世界第八大奇迹”还是很有道理的。成熟而又无比俊俏的脸庞放在稚嫩的身体上，在我看来是恰到好处的。而正是这样的一个女孩，遇到了一个与之几乎完全吻合的角色，她几乎不用刻意的演绎就能展现出六成的效果。再加上波姬小丝那令我眼前一亮的演技，这个角色就不可不谓经典。

这部电影背景的设计也是独具匠心的。当一个男人，以一个十分纯洁的身份，闯入一片猥琐下流的女人领地时，会出现什么样的结果。而这部电影中我最为喜爱的地方，就是它对龌龊与猥琐进行了美化，竟然在下流之所营造出了一种童话般的仙境。这种甚至有些荒诞的反差，让这份在我们看来绝对不可能的爱恋，显得也不再是那样得难以接受。

而这段爱情，正是这部电影最值得品味的地方。表面上看，绝对又是一次标准的“大叔与萝莉”，甚至都能找到《这个杀手不太冷》的影子。但细细品味，就会感到一丝不对。电影中有一个桥段，当男主给紫罗兰买来一个娃娃时，她并不高兴，而是嚷嚷着：“你难道把我当做小孩子吗？”当孩子小时候，不愿被看做小孩是十分正常的情况，但在这部电影中，紫罗兰就并不是在无理取闹了。生长在这样乌烟瘴气的环境中，身边处处是调情，肉体，淫乱。紫罗兰作为一个早熟的女孩，身边又是这些饱受社会底层之苦的女人，自然练就了一双极其敏锐的眼睛。单纯在妓院这个环境中，仅从对于男人心理的揣测方面来讲，紫罗兰甚至超越了大多数的成年人。而当男主踏入妓院中的时候，他对于紫而言就又一个被轻而易举剖析的猎物罢了（但她并没有真正地猜出来他的心思，这点后面再说）。

而男主呢，就为剧情又增添了一份趣味。每一个走进妓院的男人，在紫罗兰的眼中可谓毫无趣味可言。开篇时她与黑人钢琴师在环顾四周后纵情大笑，仿佛在蔑视这些在她眼中毫无秘密可言的人们。在妓院这个环境中，她认为自己就是女王，俯视芸芸众生。但这时，男主的出现破坏了这种感觉，因为这个对肉体没有任何兴趣的人，着实让她感到有些摸不着头脑。而跟随着他的，又是一个象征着外界她所浑然不知的美好的事物——照相机。这样的男人，会激起一个12岁少女如此大的依恋，也就不足为奇了。

但男主真的如此吗？这就是电影的高明之处。当他对紫罗兰怒吼：“我根本就没有时间去爱与恨。”的时候，我就开始注意这个角色了。当看到他为一众妓女拍照的时候的那种毫无杂念的专注时，我猜测他真的只是一个痴迷于艺术的寡欲之人。但后来随着剧情的深入，他的真面目就开始展现。当紫抢走他的底片时，他那种气急败坏的神情，明显与成年人的模样是有些出入的（因为很明显紫罗兰只是与他开玩笑）。而且从始至终，面对满堂的美女，他就算没有什么想法，竟然连简单的交流都没有。或者说得夸张一点，他就基本不会与人交流。从外人的角度看来，他是一个掌握了先进手艺的工匠，值得尊敬。但是实际上，他只是一个活在自己世界中的一个没有长大的孩童，而相机就为他延续了童年，失去了它，就要被迫迈入他所不熟悉的充满人际关系的社会时，他就开始慌张了。

而他的不成熟最大的体现还是在对于爱情上。当妓女们阅遍情场高手后，这一个纯情少男就显得十分得特别，因此他也可以获得“PaPa”的绰号。而对于身处其中的紫罗兰而言，他真实的一面就又包含了另一层的含义。紫罗兰的成熟不仅仅体现在她的面庞上，更在她无比成熟的心智上。但是，在她的本性中，依然还是那个贪玩爱撒娇的少女。而这种反差就造就了她时而成熟，时而幼稚的举动。对于她而言，爱简直太过于容易，甚至是不值得一提的。就像是一场游戏，虽然没有亲身经历过，但也深谙其中的奥秘。而这就如同在拥有了一款游戏的破解版之后，游戏本身的吸引力也就下降了。而当她看穿男主时，不由地心中一惊：他简直就是她的对立面。一个囚禁在成熟身体中的幼稚的灵魂，同样会面临着性格不稳定的烦恼。而面对爱这个对她而言毫无挑战的东西，他却是唯恐避之不及。小孩子哪里知道应该如何去爱？

看到这里，想必大家也就明了了。这场爱恋，根本不是什么“大叔与萝莉”，而是两个爱无能的人的一次抱团取暖，两个无法与自己躯体相匹配的孤独灵魂的相互告慰。但究其根源，这段恋情又是不平等的，男人只是如同抓住了救命稻草一般视这段感情为生命，而对于女孩而言，这只是一个过渡，一段注定要成为回忆的美好瞬间。

在看电影的时候我一直在想，如果没有最后的妓院倒闭，可能所谓的乌托邦也就是如此了吧。妓女在这里如同为劳苦的底层人民的仙子，相互之间也没有猜忌与戕害，总是笑盈盈地为苦难的人们带来一丝愉悦与享受。而她们对男人一举一动，打情骂俏，又是如此得恰到好处，没有令人感到做作。这里也有规矩（紫罗兰因为和黑人孩子玩耍而被打），但氛围总体而言还是轻松愉悦的。而这似乎也透露出了导演的另一层用意，那便是在这样的环境中，更能体现出紫罗兰一家与其他妓女之间的差异。身处于这样的环境中，人们或多或少会渐渐地安于现状，而妓女们则更是如此。

那么，我们可以看一看紫罗兰一家都在默默地做些什么。姥姥成为了老鸨，而妈妈并没有简简单单地在她的母亲手下享受，而是无时无刻不在想着如何逃离这片“被诅咒的地方”。不得不说导演在这部电影中的选角很考究，不仅是波姬小丝，选了苏珊.萨兰登作为女主的妈妈也效果奇佳。她的电影我看的不多，但在《芳心天涯》中与波特曼女神的合作让我眼前一亮。男主作为摄影师，眼光必然独到，而他首先选择女主的妈妈作为模特，就可以看出她与众不同的气质。作为妓院中的“异端”，她注定会遭到冷眼与嘲笑，但她没有因此而退缩。她明白逃离这里最为方便的方式就是攀附上一个有权势的男人，而她也明白，通过自己的姿色与气质，又有缜密的心思加持，在这个混乱的年代，由性到爱是极有可能的。而她最后也真的成功了。而女主就更不用说了，在她踏出男主的房子，与新家庭一起走向车站时，她的命运就彻底改变了。而对于一个在年少时就有此般经历的女孩而言，世界在她的眼里只会愈发地简化。

可能以上这一段我有过分解读之嫌，但我还是想说一说。女主一家就是底层人民瞬间飞黄腾达进入上流社会的一个缩影。同样是身份低微的妓女，而她们为何成功了？因为她们时刻在寻求局部最优解，而支持着她们一直如此的恰恰就是看似隐秘而微不足道的野心。我想她们并没有刻意地向自己的女儿传授，而殊不知这些就刻在她们的基因之中，刻在她们的一举一动的潜移默化中。即使紫罗兰并没有如此得聪明伶俐，但这些在她儿时就印在她脑海中的东西，总有一天会随着年龄的增长而逐步积累，最后在某个时点迎来爆发。对于其他的那些没有此般经历的人而言，这些要在不断的学习与感悟中才能逐步地感受，可能当他们终于幡然醒悟的时候，就不免有些晚了。而对有些不幸的人而言，可能一辈子都无法体验，最终以平庸落幕。

我对这部电影唯一的不满意之处在于它对男主与紫罗兰的“婚后生活”的着墨有些少，没有让观众们清楚地感受到他们分别的必然性。有趣的蜜月旅行，两个忽而大人忽而小孩的“怪人”的抱团取暖，甚至给了我他们会“幸福地生活在一起”的错觉。而这个错觉被迅速地打破，不禁让我有一丝怅然若失。而紫在简短地考虑了未来“继父”的提议后的第一句话不禁让我为之前的遐想感到有些羞耻：“你会跟我一起走吗？”紫罗兰啊紫罗兰，你真的太清楚自己到底想要什么了，而你又太清楚眼前的这个男人是不可能给你的。电影的最后一幕，当继父拿出照相机时，我的心还是微微一动，想着即使她做出一个有些怅然若失的表情也好啊。但事实是，她并没有如此，那个被定格的微笑，那发自内心的愉悦，终究还是狠狠地向我揭示了这一段“恋情”的荒唐。这时我才感受到男主在紫罗兰被带走后的“无能狂怒”里透露着多少辛酸。不断重复着的“你不能带她走”着实让我黯然神伤，因为他在那一刻又变回了孩子，在大人拿走他最后的也是最为珍贵的东西时，他的那种无力感表现得太过于真实了。

男孩啊，不要妄想用你所谓的爱去拴住女孩，因为女孩终究会长大，而你给予她的远远不足以使她留在你身边。快点成为男人吧，否则一切都是虚妄，而你的女孩也将不再属于你，因为你根本就无法依靠。