法式火锅

你是厨子，不是妻子。

欧仁妮如释重负。

电影里面的欧仁妮是一位手艺出色的厨师，她在过去二十年里一直为美食家多丹工作。他们的感情日渐深厚，最终发展成一段禁断不可言说的恋情，两人一起做出了很多令世界上最杰出的厨师都赞不绝口的美味佳肴。当欧仁妮拒绝多丹的求婚后，多丹好似意识到什么决定开始为她烹饪。

开篇是将近半小时的厨房戏，每个出现在荧幕上的人都有着自己要忙的事情，他们之间独立又交融，犹如酥皮龙虾汤烹饪时煮开的冒泡的奶油淋在上面时候的适配伙伴，多个长镜头连着看上去像一副流动的法式庄园劳碌图，这不也正展示了二人的平时的相处环境、氛围。

食之味也，人之欲也。讲的是烹饪，还是多丹和欧仁妮？《法式火锅》独特的法国浪漫主义和唯美基调，玩转烹饪与爱情，口感层次丰富又自相矛盾的第一道菜让观众嗅到的是美食背后主人公的爱意缠绵。怪不得欧仁妮会说多丹就像中国的诗人一样，因为他实在谦卑又风流。

欧仁妮是一位很优雅的成熟女人，她能将菜做好，也能将自己“做”好。和多丹的感情，很缱绻多愁，她也不懂自己为什么会顾虑，只觉得和多丹之间糊着蝉翼般透秘的薄膜。她的身体不知道从什么时候开始变差的，菜做好之后的休憩时光她总是眩晕扶桌。那天她昏倒在树下，多丹和几位绅士找过来，她恍惚着醒来感叹自己居然没死。

平淡如水的爱情，看似安稳，看似自由。夜晚里多丹的敲门声，仿佛欧仁妮任性的摇铃，一切都是多丹主动的，拿出泡水罐头的泡梨是，求婚也是，可这么多年来他们任然不是夫妻是情人，看似精彩的厨娘人生实则半推半就，安静又迷惘。

多丹真的爱欧仁妮吗？看完《法式火锅》之后，这个问题任然困扰我许久。欧仁妮死后，厨房安静了很多，多丹虽然悲伤却也一如既往地生活、找新的厨娘。欧仁妮的逝去成为了他喜爱的四季中的一篇夏季标本，永远怀念永远珍藏永远封存。这也是电影没有在欧仁妮逝去的时候戛然而止的原因吧，因为多丹始终是个浪漫而多情的人，没有欧仁妮他的世界依然转，法式火锅一样做出来。

陈英雄，真的很善于发现生活镜头的美。《法式火锅》中是他给你打造的低调奢华的围绕着你的朴实生活，一种身临其境的观影体验。

感觉是《法式火锅》最重要的东西，在“食之味也，人之欲也。”出现的时候，整个电影就放弃了叙事。他们发生了什么不重要，就像人生中得到的一切终将化为虚无，我们能做的就是享受当下，享受火焰阿拉斯加中包裹的冰淇淋。

Gentle and delightful，太感人太細膩了。在已獲的平靜中仍然長續的慾望。每一縷陽光和每一次面對著食材的靜默，在我心裡都是真正永恆的畫面；語詞的記敘變得如此虛無，辜負著每一個真實的動作和每一個流向深處的感官交流。每一頓飯的廚房場景中，人物之間的dynamics都是如此的不同。“ 我沒有拍展示食物的漂亮鏡頭，我想拍男人女人一起工作。” Eugenie向Dodin大方敞開著門鎖與自己美，戛然而止的影像卻如秘密的鑰匙猛地一旋，影像和人物之間形成的張力真的美極了。鏡頭靈活中帶著凝滯後半夢半醒地飄浮，一掃過去平移的裝置感，不變的依然是調度的精緻。

看完《法式火锅》，我感觉自己仿佛参加了一场没有尽头的法国美食节。这部电影，用镜头紧紧跟随着一道道令人垂涎三尺的法式佳肴的制作过程，几乎让我能从屏幕上闻到那香气四溢的味道。说实话，如果你对烹饪，尤其是对高级法式烹饪有着近乎痴狂的热爱，那么这部电影无疑是为你量身定做的。

不过，如果你像我一样，对料理的兴趣仅限于“能吃就行”，那么你可能会觉得自己像是被困在了一个永无止境的烹饪课堂里，周围都是一盘盘精美绝伦但难以触及的法式大餐。电影里的每个画面都拍得美轮美奂，每一个细节都处理得精致无比，仿佛是在告诉你：“看吧，这才是真正的艺术。”但是，当你试图从这些连绵不绝的饕餮盛宴中寻找故事的线索时，可能会有点儿挑战。

当然了，电影中偶尔穿插的情感线索和精彩的独白确实让人眼前一亮，它们像是在无尽的酱汁海洋中的一抹清新。尤其是那些关于爱情和热情的细腻描写，确实能让人感受到一丝温暖。但问题在于，这些精彩的瞬间来得太少，去得也太快，让人有种“味道刚刚好，却没吃饱”的挫败感。

整体来说，《法式火锅》就像是一顿制作精良但分量略显不足的法式大餐，虽然每一口都让你感受到了厨师的匠心和对食材的尊重，但吃完之后，你可能还是会觉得有点小饿。尽管如此，如果你对法式烹饪充满了无限的好奇和热爱，那么这部电影绝对值得一看。至于我，可能还是更适合看看那些“快餐式”的电影，至少看完之后不会觉得肚子饿。

【2023金鸡影展 | 北京展映 | 法式火锅 · 法 · 2023】《巴贝特之宴》的精神续集。拍摄了1885年法国乡村两餐饭的烹饪场景——宴宾及求婚。巨细靡遗、纤毫毕现地用自然主义的态度和手法，像用镜头抄菜谱一样记述每一道菜制作程序，伴奏着那些鼎镬交错、刀劈蔬果和削筋断骨的超高清、高保真同期声，这部舌尖上的法兰西教人垂涎三尺。朱丽叶·比诺什和伯努瓦·马吉梅尔这对旧情人再度同框合体，扮演一对儿在餐桌上合作25年的同志爱人，俩人目光粘稠得难分难离，台词句句内涵夹枪带棍，为这锅浓汤添油加醋。最后一镜，人去屋空的厨房被回忆的柔情蜜意染成金黄，让你相信——已经消失了的人或许会在未来的某个时刻会假以食物的香气、色泽或者味道回到餐桌。如圣奥古斯汀所言：幸福，就是可以持续地渴望已经拥有的东西。

又及，好想问一下陈英雄，一直在院子里叫的是同一只橘猫吗，是录了一次回放的罐头声音吗，为什么每次都是三长两短？

这部电影通过食物回答了一个朴素的问题：婚姻是爱情的坟墓吗？

虽然起初不确定是否值得花两个多小时去看这部电影，但怀着对法餐的兴趣我还是进了影院。

影片的开始是一场家宴。大量细致的镜头单纯的描写做饭的过程。让人感觉是在看一种很新颖的吃播。导演做成了很多美食博主想做而做不到的成就—将美食的制作过程拍成电影。不得不说它非常适合新年的时候看，特别有节日氛围。一道道精美的佳肴，看着也是一种享受。正如影片里所说的“The discovery of a new dish confers more happiness on humanity, than the discovery of a new star..” 能感觉到法国人追求形式与材料的美的结合。要知道法餐的历史只有两百多年。

食物只是生活的一部分。我觉得英文片名的翻译很巧妙，因为这部电影的另一面表现的是人生的个中滋味。男女主一起做饭了20年，配合默契，感情甚笃，然而他们却并未结婚。”Marriage is a dinner that begins with dessert.” 这句剧中引用的源自王尔德的名言道出了一个隐喻，那就是爱情在开始的时候就结束了。从片中的对白以及关于”lock door”的玩笑，我想女主是害怕婚姻。害怕婚后对方会对自己的感情变淡。所以尽管Dodin的情诗很蹩脚，但是选在最后的甜点时刻才求婚恰恰让Eugenie放下了顾虑。

任何事情都有终结。就像再美味的一场宴会如果超过8小时也会变得奇怪。好的爱情如同好的食物一样，应该是至真至简至淳的。中国的火锅就是这样。一汤白水可以加入任何食材和佐料。Pot-au-feu（火上锅）也是这样，虽然是食材做法都很普通的家常菜，但是用心烹饪也可以成为美味。

我喜欢那个360°的镜头。给观众一个静静欣赏空无一人的厨房的机会，一个静静地回忆往事的机会。这个满是各种厨具的厨房记录是我们的生活啊。我想起自己满是瓶瓶罐罐的厨房。

婚姻真的是爱情的坟墓吗？对于这个问题影片虽然有些黑色幽默，但其实给了我们答案：

Happiness is continuing to desire what you already possess. — Friedrich Nietzsche

PS: What if I’m both a poet and Chinese?

PPS: 剧中有2处裸体镜头，虽然画面更偏向人体艺术。

#Picturehouse#qawithJulietteBinoche 食色性也，就如同影片内所说的，亚当夏娃也是在吃了苹果后…，整个故事还是不太喜欢，太过平滑与保守，还好最后说的不是“Wife”，几次烹调没有特别强的层次感，可能只有生病那会儿的爱欲感强一些（摸着那个梨和摸着屁股也是比较直白），同样是做饭，阿克谢以食物进行了信仰的飞跃，PTA则用食物表现了一场权力游戏，陈英雄则用食物讲了一个极其平缓的爱情神话（其实能从影片中看出一些讽刺，不太清楚是不是我的问题）。

视觉上，几次手持特写镜头游离在食物与人物之间做的挺好，流畅感很强，远景几人散步的运动镜头和葬礼的远镜固定镜头还是能展现出一些情绪上的对比。光影比较有代表性，整体呈现出暖色，只有在重病时呈现出冷色调，这也大概能让观众猜到故事走向。整体剪辑偏碎，非常不喜欢，尤其是开场，感觉大量情绪都被一次次的剪辑中断了，感觉也是镜头没有力量的原因。（结尾处的光线之门还以为是致敬《搜索者》）

听觉上，现场收音效果很好，环境音对于整部电影的作用很强，时不时响起的小动物叫声非常棒。

最喜欢的一场戏肯定是最后的环绕镜头，打破时间的同时也利用两人的对话构建了一个相对稳定的空间。

只带了一本书！不过她说很喜欢

一看到英字就果断先看了，实在想看看酝酿了7年的陈英雄到底拍了什么能再次斩获最佳导演的殊荣，同时这部影片能代表法国去参与奥斯卡国际影片的征战，虽然最后没有进入提名，但依然在如此竞争激烈的法语区能够脱颖而出，确实让人好奇。

当年的《青木瓜之味》开启了美食音乐等等与爱情的链接，也奠定了陈英雄导演在业内拍摄美食和镜头美学的地位，而这一部显然延续并发展了这戏特点，大量的关于美食的镜头和绝美的油画质感，都让这部影片在画面上具有绝佳的吸引力。食物的特写和做饭时的画面实在是岁月静好，摆动旋转的镜头配合着光影的变化，让一种和谐的氛围和食物的香气得以透过荧幕和观众建立连接，实在不适合饿的时候看，太容易受到食物的蛊惑。几次厨房做饭的戏份我都感觉到了缓慢中的美丽和舒适，是镜头的美感让单一空间里单调的做饭这件事变得生动。另一方面电影的美术很法式，餐具厨具和餐厅的装饰等等，都透露出了诸多的细节，让人感受到了法式美食的“讲究”，这也是我觉得影片最具有吸引力的部分。

相比起画面和镜头，剧情就显得非常平淡，但我意外的欣赏这份平淡。。共同工作20年的两个人自然产生的情感在厨房和房子之间流动，一直以来女主所惧怕的关系也在她的生命的尾声变得没有那么可怕，而困在她心里的心结也在故事的结尾得以化解。平淡下所蕴藏着的是女性不甘心于成为主妇的对烹饪的野心和男性美食家对于爱人和记忆力的味道的依恋。最终女主以厨子的身份在她最爱的夏天离去，男人也将独自面对每一个四季去寻找下一个厨子或是情感的寄托。我对爱情没有太多的感觉，但我欣赏这种细水长流的有共同目标的情感和生活，他们对彼此的欣赏和爱恋因为一项共同的事业被永远的捆绑和延续，我认为这不只是爱情，也远比激情的爱来的绵长，温和，耐人寻味。

许是刚好契合了我的感情观，也用镜头语言和流动的情感打动了我，我深陷在无数不知名的食物和这一隅厨房之中，感受香味感受温度感受爱。

这部电影是法式浪漫主义和烹饪艺术交织的第七艺术——看完你就会理解做饭为何被称为“厨艺”，也能稍微领会“惟将终夜长开眼，报答平生未展眉”等等悼亡诗是在什么心境下写就的。 全片除了接近结尾有一小段古典音乐的旋律外，全程没有任何“人工”的声音，甚至对白都极少，却丝毫不显突兀。食材下锅与高温反应的滋滋声、厨具碰撞的叮叮当当、屋外的鸟鸣与牛啼、以及人与人之间擦出火花的噼噼啪啪，就是最好的音乐。 食物与创造美食的过程超脱了时间而存在，悲剧的前提是崇高。 个人觉得《法式火锅》的翻译实在难称得上信达雅。"The Taste of Things"有三关语义： 1. 最本身的食材的味道； 2. 男女主之间亦挚友亦恋人的情感体验； 3. 在生命过程中对万事万物的感知。 如此一来，《万物本味》能更恰当地诠释电影的主题。（或许食物语也可以x） 在艺术史课上恰巧刚刚学过哈德逊河派的浪漫主义对美国风景、文化、乃至精神内核的影响。类似地，这部电影以堪比油画的精致程度描摹了法餐——西方料理艺术的巅峰——如何与法国浪漫主义文化完美融合。交相辉映，相得益彰。伴侣易得，知己难求。 有几个瞬间非常想过这样的田园生活：一个知音，三五好友，大快朵颐，以酒为伴，无话不谈，夫复何求？这才是生活本身该有的样子啊。 但可惜，伴侣易得，知己难求。我遇到的他们，是否算能步入彼此灵魂深处的知音？我没有办法给出一个确切的答案。生活也滚滚向前，再也回不到19世纪的法兰西。 P.S. 看电影过程中是真的饿，叫它《舌尖上的法国》也未尝不可哈哈哈哈。准备好零食或者饱餐一顿后再看！