《家族之苦》几乎可算是从另一个角度把
《东京家族》重拍了一遍,连演员都是原班人马,但仍然是非常好看,也许因为山田洋次自己是八十多岁的老人,更懂老人的生活,这部电影写了日本老人的晚景,尤其是男性。
以前听说日本男性到老年是很悲惨,一辈子兢兢业业做了螺丝钉,从大公司退休后,忽然就空落落不说,老伴儿这时候也极有可能离开,因为子女已经长大成人,不再需要维系一个家的经济,离婚分一半资产后,老伴可以很潇洒的度过晚年,再也不用于唯唯诺诺,哑人忍压抑中过生活。不用忍受每天都醉醺醺的夜归还颐指气使的丈夫,不用忍受长期没有爱情生活,丈夫在外公干时花天酒地自己的孤独。这时的老太太,经过几十年家庭生活的历练,过好自己的生活是绰绰有余的,而老头可就糟糕了,估计连怎么开煤气炉也不懂,唯有在居酒屋呼酒买醉早早喝死拉倒---不要指望儿女会有多深厚的感情。在这样的环境下,父亲九成时间都用在工作上,亲情薄似纱,有的只是关于遗产的算计。
这种情形,是枝裕和的《步履不停》更是越看越惊心动魄,老太太一早知道老头的婚外情,一直没说什么,直到最后才揭发,揭发之后仿佛什么也没发生一般,从容,潇洒,很平淡的说出她如何知道的,以及这些年她怎么过来的。她虽然没有和老头离婚,但实质上已经独立。
我很佩服山田洋次的电影有一点就是总能看到乐观的方向,而苍井优一直是他电影中的天使,《东京家族》和《家族之苦》里,她都是小儿子的女友,一个善良拘谨,善解人意的女孩儿,不施粉黛,清水出芙蓉,工作努力,对男友及生活充满感恩。这样的女孩儿运气都不会差,她的男友总是家族中最不像普通日本男人的一个,对女人体贴温柔,除了工作总是不太稳定之外,几乎没有什么缺点。而每一次,她总是以一个外人身份,突然出现在一个大家族中,像魔法一样,不经意间化解整个家族的死结。
这几年一直想着找时间去日本住几天,我喜欢山田洋次镜头下的日本,那种传统的感觉,像苍井优这样的女孩儿,总是那么温柔,宁静,羞怯,保守,总是骑着自行车,扎最简单的马尾,穿一件格子衬衫,扣子扣到最高一个也能让人心动。她代表男人初恋的感觉--完全不染肉欲的感情,一个拥抱被人看到也会快速,不安的放开手,跑到一边羞红脸的女孩儿。
居酒屋老板娘还是《深夜食堂》里的老板娘,唱着小曲儿送外卖的“寅次郎”,想着把自己女儿嫁给妻夫木聪的看更,看到苍井优后暗自感叹,哎,他女友这么漂亮,我还是别提我女儿了。这种善良,道德感,守规训的感觉,还有他镜头下特有的几个像寅次郎一样惹笑的人物,一本正经的幽默,看着非常亲切。
不用去日本小住我也知道,日本已经不是山田洋次镜头下的日本。那一套古典的优雅,像山田洋次一样,也正在老去。
所谓家家有本难念的经,即使是看似其乐融融的家庭也会面临各种各样的困境。电影《家族之苦》于2016年3月在日本上映后获得了很高的口碑,日本社会将其看作是家庭伦理喜剧的典范。而在我的眼中,这部电影的关键在于它反映了日本社会的现实,让观众能够更加了解日本社会。说到这就不由自主的想吐槽一下国产电影了,类型片的丰富固然是好,但是又有几部片子能够踏踏实实的将真实的中国家庭社会表现出来呢?像《贫嘴张大民》这样的剧本难道不应该时不常的出现一下吗。
说回到电影,电影中的家族还真的是个家族,父亲母亲,大儿子,大儿媳,小儿子,两个孙子共同住在一栋房屋中。嫁出去的二女儿和二女婿在外居住。大儿媳是个全职主妇,家务基本由其打理,她总是穿着那个做家务的围裙。母亲平田高子虽然退居家务的二线,但也需要“伺候”老爷子平田周造(父亲)。从影片中我们能够详细的了解“伺候”的方式。无论是父亲还是大儿子,脱袜子和秋裤时都是随地乱扔的,而且是翻着脱的,母亲或者儿媳则在一旁等着他脱,然后把脱下来的收拾好。从影片中,我们也能感受到日本男性对于家庭的爱和责任全部体现在了努力工作养家糊口上,无论在职场中遇到什么委屈或者困难都会咬牙挺过来,一切都为了家中嗷嗷待哺的妻儿。从影片中,我们也能够感受到,在努力工作了一生之后,平田周造退休以后是可以过上小康生活的,一家住着比较宽敞的房子,没事可以打打高尔夫,每天都可以去居酒屋喝喝小酒。从影片中,我们还看到日本的小孩子也与父辈有着不小的代沟,大儿子的孩子其实并不想让他去看自己的比赛;看到二女婿在二女儿的事务所中打工也被视为可以接受但绝对不能说出口的事情,等等等等。
电影中最重大的矛盾起源于母亲平田高子的思想发生了改变,她参加小说创作组织后对于生活的意义有了新的认识,她想为自己再活一次。有一种冲破牢笼,不再想附庸于男人的感觉。这无疑是对男权过重的一种反思。相较于平田高子,新一代的大儿媳则稍微有了一些进步,她不像她的婆婆一样对男人一个“不”字都不说,而是敢于偶尔反驳揶揄一下她的男人,并且对于家庭的事务有着自己的算盘并积极的影响事态的发展。
对比于现今的中国社会,家庭关系中女权才是最主要的。从解放后提倡男女平等开始,家庭中的男女关系就开始发生改变。男女平等以前,妇女是不用出门劳动的,而刻意的要求男女平等以后,妇女除了喂养孩子洗衣做饭还要种地、开拖拉机……八九十年代的双职工也大体是这个样子。随着传统观念的淡漠,现如今的新夫妻中,老公做饭的比例大于老婆做饭的比例,根本的原因就在于男人不能靠自己的一己之力养活整个家庭,那么就需要夫妻共同出去工作,而在工作强度上男女的实际差别又很小,那么对于体力具有天生优势的男人就势必要在家庭生活中多付出一些了。还有一个值得深思的问题是,平田周造退休后过上了小康生活,“只要努力工作就会有好的归宿”这一命题的真,是社会稳定的基石,一旦出现偏差,后果则不堪设想。
电影中还有个细节非常让我有感触,就是在平田周造突发疾病,救生员赶到他们家进门的时候,第一个救生员脱了鞋迅速进屋去救人,第二个救生员看到第一个救生员的鞋子没有放好,在如此紧急的时刻还要把鞋子码正(鞋头冲外)。这让我们不禁想起电影《吴清源》中的情节,导演在电影中数次使用特写镜头描写脱鞋之后将鞋摆到鞋头冲外的动作。我认为人的天性是方便进门脱鞋的(从没有受过训练的小孩子的表现可知),但是规矩是方便出门穿鞋的。所谓无规矩不成方圆,人类难道不就是在这一次次克服天性立规矩并遵守规矩中进化到今天的么。我们自己的规矩不守,就缺少了社会的规范性。人家的规矩守了,就成为了人家的社会文化。
我们习以为常的生活需要艺术的总结和呈现,并通过这种呈现去对比,去反思。
昨天看了一部记录片,讲的是梁武帝萧衍的故事,历史长河中,我们只是其中一颗粒子,无论时间如何滚动,我们的所思所想,所爱所恨,都是一瞬间的情感,但是又是那么强烈,萧衍神机妙算,却过不了家人一关,能治国,但是在家人面前就一团糟,家人就是一生的羁绊,一国之君尚且如此,平民会怎样。
很喜欢家族之苦这个调调,很久没有看过这么好笑又感动的电影了,这个电影里有我们常人的影子,故事的开始就是从一通电话开始的,固执的爷爷和儿媳妇的对话,儿媳妇把公公当成了诈骗犯,因为爷爷电话从来都不自报家门,就是那句“”是我,是我”,爷爷是个可爱又嘴硬的老头,把退休后出去玩耍和喝喝小酒做为消遣,回家后顺从的奶奶为爷爷收拾衣服,烧好洗澡水,得知今天是奶奶的生日的时候,随口问奶奶要什么礼物,根本没把自己老伴的生日挂在心上,奶奶微笑镇定的拿出了离婚协议书,爷爷震惊错愕之余并没有自我的反省,反而是变得絮絮叨叨起来,家庭就是这样的设定,爷爷觉得自己的小儿子是个怪人,不结婚,没有按照常人的设定去走,小儿子是个性格有点内向的钢琴调音师,因为收入不是很稳定,所以还和家人在一起,也是为了缓和爸爸和大哥的关系,因为温柔的妈妈,性格也是温柔内向,在和女朋友求婚时,不小心被保安撞见,还害羞了好久,这就是这样一个常人的日常,每个人都有对生活美好的希望,但是在现实的生活中又常常不能实现,所以我们就会把这些指向我们的家人,常常抱怨,但是希冀的美好真的就是那么一回事吗,是不是也在遭遇现实的滑铁卢呢,最逗的是爷爷遇见了调查自己的老同学,然后就是那场家庭会议了,小儿子在一片混乱中哭了起来,大哥却满腹的不满,大姐却又咄咄逼人,直到搞笑的窝囊女婿拿出了对老爸的调查照片,爷爷终于在一片混乱中昏了过去,这个场景太经典了,虽然像闹剧一样乱哄哄,但是真实的反应了日常的生活,每个人都是这个社会生活的环,我们套在其中,不能逃离,却在家人面前表达不出我们的爱,似乎总是那么难以启齿,讨厌妈妈的唠叨,讨厌老爸的事多,等等,生活需要我们的相互理解,看起来生活像个迷,但是你生活的幸福指数,更多和你生活的付出成正比的,你给你的家人付出,表达了多少,说出你爱,你家人的幸福感,就会增加多少,那是取决你的对家人的耕耘的,所以人生虽短,但是要多爱你家人,那样的爱,真诚无价.....
每个导演都有自己特属的风格烙印,大洋彼岸80多岁的伍迪艾伦一直在坚持每年奉献一部讽刺(多是中产阶级和文艺青年)黑色幽默风格的电影作品,虽然质量不一,但这种老而弥坚的创作精神的确让人感动。这边厢同样80多岁高龄的山田洋次也在坚持用自己细腻温情的风格每隔几年传达出捕捉到的东方家庭之间关于亲情的佳作。
相比前作《东京家族》在故事和内容上对已故大师小津安二郎《东京物语》致敬,《家族之苦》却用另一种喜剧以及侧面的表达方式对自己的前作以及《东京物语》再次致敬。同样的演员班底以及家族成员配置却套用了另一个故事讲述,也多亏了演员们强大的演技力能让我们立刻从旧的故事抽离投入到另一个全新的场景中。
年迈的母亲参加了老年写作班,从和同样年龄阶段的老年人对经典文学作品的研读和交流中感受到了爱的力量,也厌倦于这么多年奉献于家庭和伺候身边大男子主义枕边人的生活,于是向自己的老公提出了希望收到离婚协议书的生日礼物。说到底看似荒诞,毕竟四五十年的风风雨雨都已经忍耐携手走过来了,为什么不能在所剩无几的岁月里再忍耐呢,其实这恐怕与日本家庭主妇的生活现状息息相关,在东亚社会里,日韩的女性往往在婚后就会退居家庭,或者说家族,在丈夫抱怨承担了一切生计在外对着上司点头哈腰的同时,女性也要全心全意照顾一家老小的生活以及忍受疲惫不堪回家抱怨的丈夫的唠叨。就算在近两年随着各种保障女性就业的条例出台,你争取到了出去工作的权利,可是家庭琐事仍然像你份内的责任一样不能懈怠。最近由松岛菜菜子主演的《营业部长吉良奈津子》讲述的就是这样的故事,虽然收视率一般,奈津子能力超群,明明比丈夫的职位还高,却还是要在忙碌了一天的工作回家后承担起所有的家务,甚至还要面临丈夫被温柔贤惠的保姆诱惑的狗血剧情,惹得屏幕外面的我们愤愤不已!这就是东亚社会关于女性地位的写照。其实人和人之间最重要的就是相互理解和关心,礼物贵重是一种表达爱的方式,但同时适当言语的更是生活的润滑剂,尤其在东方社会,隐忍一直是文化的主流,却忽略了对方在某种程度上是否能够感受到自己的心意。
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母亲在抱怨这些细节时,其实这些点滴的细节并不是重点,还是丈夫是否对自己有关怀之心,所以当最后丈夫在预备小儿媳的劝说下终于说出了一直以来有你在身边真是太好了,thank you这些简单的话语却终于让母亲感受到了自己被需要的心,撕下来了这份离婚协议书,并终于解开了疙瘩留下了到死陪在你身边最真诚的告白。正如由妻夫木聪扮演的小儿子所说人和人之间的关系就好像一张乐谱,有时候就是需要些小风浪。但跨越这些不和谐声音的方法就是沟通,去用自己的心体谅别人。听说这部作品的续作目前正在开拍,会涉及死亡概念,看来下部会赚人很多眼泪。
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【搬运自微信公众号 流量君】
【原文链接👉http://mp.weixin.qq.com/s/9fFvJT7WVLnu8gQPp3QVvg】
典型的日式家庭片,简单的故事,平常的生活,如水流过,胜在真实。
虽然是日本片,但角色设定会让大多数国人都有共鸣吧。
操持了一辈子的温柔母亲,脾气古怪臭毛病一堆的父亲,性格各异的儿女,有的愁经济,有的愁感情。
电影一上来就有点高能,老两口结婚已45年。可笑的是,老头儿不记得老太太的生日。
提醒后老头儿才想起,然后不痛不痒的说:很久没送你生日礼物了,这次送你一个,可是不能太贵。
老太太迟疑了几秒后说,我确实想要个礼物,也不太贵,只需要450块就可以了。
然后拿出一纸离婚协议书让老头儿签章,450块就是离婚的手续费。
老头儿一个晴天霹雳,你作什么妖?
七老八十都半截入土了,日子过得好端端的为什么就要离婚?
影片开场的几处细节,可以让观众大致揣测到老太太这看似突如其来的决定。
老头儿是个赤裸裸的大男子主义,在小酒馆喝得微醺后回到家中。
袜子也一样,脱了就往地板上一丢,老太太跟在旁边忙不迭的收拾。
试想一下,如果夫妻两人近50年来都是这样过来的,一朝爆发,也算在情理之中。
另一个原因,是老太太去文化中心参加了一个小说社,开始学写小说,而且是言情小说,讲述少女春心萌动的那种。
来感受一下老女文青的文笔:
一个雨声淅沥的夜晚,真知子为丈夫举行了守夜仪式,真知子从长年累月的看护中解放,她坐在丧主席上,似乎松了一口气,同时又陷入了深思......
更重要的是,她也在这个社团里面得到了对自己价值的认可。
而自己的丈夫,对于她的创作是“嗤之以鼻”的,她的心血从来没有被尊重过。
相夫教子被当做“天经地义”来理解。寡淡无味的生活中,不存在夫妻之间的欣赏。
老头儿在酒馆喝着小酒,和朋友这样八卦自己的妻子:
但他自己呢,退休后的生活就是遛遛狗,和朋友吹吹牛,晚上去酒馆喝点儿小酒。
两夫妻,在生活追求上,已经开始“道不同”。
老太太坚持离婚,全家人便聚在一起开了个家庭会议,为什么在一起生活了45年之久的夫妻会选择离婚?
老太太在会上说出了自己的原因:
我最近开始讨厌你们的爸爸,早上在洗手台发出咯咯咯的声音。
你爸他脱完裤子和袜子,总是随手往地上一扔,
我特别讨厌这样,、上完厕所也不把马桶盖放下去......
她准备净身出户,然后去追求“广阔的草坪,红色的屋瓦”,那种诗意的日子。
老头儿也觉得委屈,因为他觉得为这个家付出和担当了很多,不该受到这样的待遇。
老头儿在影片里曾在不同场合,几次三番的跟别人强调:“我明明没做错什么啊”。
可是,感情这件事,哪里又是你没有做错什么,而应该是你做对了什么啊。
一句晚安、一声谢谢、一个拥抱,或者是,一次含情的注视,他都没有做过。
在他的理解中,结婚就是为了搭伙过日子,生儿育女,但求风平浪静无灾无难,了此一生。
这一家的二儿子,是一个钢琴调音师,主动承担起了调解家庭矛盾的任务。
女友宪子也是个温柔、善良的人。她的出现,也是扭转她公婆关系的关键。
爱情总是要有那么一点点高于生活的,你得稍稍的踮起脚尖,把它举起来。
老两口的问题不在于夫妻之间没有感情,而是老头儿不懂得如何去表达自己内心的感觉。
宪子一直在鼓励老头儿去跟老太太表白自己的心意,去挽留她。但老头儿却有自己的顾忌。
这才是夫妻关系破裂的症结所在!
无论年龄多大,老太太都是作为一个女人存在的,她永远希望是被倾慕、听到爱的表达。
而老头呢,羞于表达感情,他认为夫妻彼此怜爱疼惜都在日常的相濡以沫中了,说不说出来,不重要。
宪子最后的一番鼓励,促使老头儿终于还是向老太太吐露了心声。
末了,还加了一句“thank you”。
镜头切到沙发上,老头儿也终于把自己脱下来的裤子和袜子整整齐齐的叠放在一起。
这对老太太便足够了,足够她回心转意,也足够她原谅自己过去几十年的不如意。
看完之后,是不是觉得这片子太真实了。好像这才是家庭剧应有的模样。
就是那么些陈芝麻烂谷子的事,一点点鸡毛蒜皮的小事,平实而又接地气。温情动人。
亚洲文化含蓄内敛,中国人尤甚。即使家人之间的相处之道也是话说三分半遮半掩。
我们很难再日常生活中看到能对父母毫不掩饰害羞,自然的说“我爱你”的人。
不仅仅是子女间,上一辈的夫妻间不少人都和影片中的老头老太太一样,不善表达。只把温柔藏于细枝末节中。
只可惜现在我们很难看到这种情感细腻、平实动人的国产家庭片。
现在的部分的国产家庭片,不仅假、更是雷,甚至开创了新名词——“悬浮剧”。
这类电视剧与“接地气”相反,人物和剧情也常被诟病无逻辑性可言。
“家族纷争”、“身世之谜”、“多角虐恋”、“车祸耳光”等元素也是其必不可少的元素之一。
故事的背景总是发生在豪门,而主人公要么深陷豪门恩怨纠葛,要么身份调换人生错位。
车祸、失忆、复仇、背叛、算计、出轨、家暴、婚变、小三、婆媳恶斗等元素统统打包来一套!
而相应之下,演员们的表演同样浮夸,“打耳光”、“下跪”、“翻滚”、“强吻”全部来一遍。
这些闭门造车,用各种“老梗”东拼西凑出的作品,值得观众为之买单么?
什么才是真正能打动观众的家庭剧?
我们需要的“真实”、“有逻辑”、“平实接地气”的作品。能够让我们得到一些正确的价值导向。
生活是我们咬紧牙关隐忍苦难,闷头对抗满目疮痍,日常琐碎。
家有时候坚固的风雨不侵,有时候又脆弱的不堪一击。这种矛盾总是共存在家庭中。
那些忽略的琐碎,被时光酝酿成润色生活的装饰,熠熠生辉。
在家庭生活中,不是动不动的婆媳大战,遗产之争,和各种撕逼大战。
不是什么失忆病痛,巨大的家庭变故这些烂透了的套路。
家庭生活都是一些细微、美好而繁琐的小事。而好的艺术来源于生活。
我是影片最后的那条狗,哈哈哈哈。 @2016-08-20 20:57:34
喜剧版的《东京物语》,一家人搞怪又有爱,有优酱这样的儿媳妇再苦也没多苦了吧:)
一点都不苦,非常幸福的一家人呢!(印象深刻的是,救护人员进门脱鞋,还帮主人摆放鞋子……)
如果让我来做编剧,结局奶奶是一定要离婚的,我觉得到头来家里也没有一个人能够理解她。所有人都说要沟通,可我真觉得沟通无益,如果真的能够互相理解,什么不说也足够。
老太太们报班上课聊文学的状态,有如李沧东的《诗》附体。不管是对《东京物语》还是《东京家族》的平行翻覆,很多人肯定都跟我猜到:那纸协议书一定会被撕掉。所以,到来头,老年人还是想着治愈人类啊。说来说去,作为喜剧,还是那种一年来一回的,可以了(但个人还是喜欢黑暗点的)。
#2016SIFF#一出绝好的,基本无瑕疵的生活喜剧。剧本之强大,笑料之自然。所有的包袱都是生活最根本处的提炼,轻巧自然,又极具反思精神。苦着苦着就笑了。笑着笑着就哭了。
添了一个新的人生梦想,想和爸爸妈妈一起看一遍《家族之苦》。
《东京物语》串起《东京家族》的喜怒哀乐,啼笑皆非,苦中作乐,2016年度最佳日本电影!
“东京家族”原班人马,感觉真是个有爱的剧组啊,连关系都没变。喜剧不好拍,家族喜剧尤其不好拍,拍成这样已经很好了。用“东京物语”来结束让我分外怀念小津,哦多克...
奶奶看到爷爷突然倒地之后一时懵逼,接到孙子的直播电话:哥哥完成最后一个全垒打就赢了!啊!真的赢了!哥哥好棒!——看到这里就哭了(*_*)
果然还是特别吃山田家庭喜剧这一套,愿这琐碎温柔天荒地老。
很关心价值1600人民币的高级鳗鱼饭如何处理了,怎么能抖那么贵的包袱又不交待,为鳗鱼君着急
在经历了小小的家和与母亲一起生活的失望之后,我爱的那个山田洋次又回来了。虽然有点鸡汤,电影太可爱了,充满了各种会心的致敬,让人失去判断力的好看。
四星半,看的时候一直在想,能让这么一大家子的群戏演得如此精彩,分寸火候皆拿捏恰当,不止是主角,连配角的表演都极其舒服,除了已故的小津,也许只有山田洋次能拍出来了吧,看到最后,果然是山田洋次对小津的一次最直白的致敬,很多细节都能看出导演的用心。希望每年都能看到山田拍一部这样的作品。
很多人喜欢【东京物语】,而山田洋次却拍了这么一部,也许真的只有日本人才能拍出这样的电影吧,换成其他国家的导演,一个镜头一个镜头的翻拍也会变了味道,变成另一幅可怕的样子。
松竹映画120周年特别放映 里面有向<东京物语><东京家族>致敬的片段
作为真爱粉,《东京物语》存在感强,山田洋次驾轻就熟的轻喜剧家庭题材,吵闹纷乱的无穷琐事过后,寻常日子依旧,苦乐参半,最好的最坏的皆其去未知,或许是另一种「虚无」;家庭会议争吵场景见功力,日常鲜活气息,较《东京家族》好;片尾以小津式「终」而终,感动。
仍然讲的是家庭的崩溃。和《东京家族》构成悲喜两面。妻夫木聪作为钢琴调音师的人物设置,是对家庭不和谐声音的调解。而苍井优作为护士,意外的进入平田家庭会议,是对破裂关系的缝合。即便短暂。缝合的方法是语言,因为老头是不善表达的失语者,而母亲是陶醉在文学世界里的表达者。3.5
一个细节:救护车医生在进屋之前还特意脱鞋,抬着担架出来的时候还说我先穿一下鞋。。。。。#日本人真是礼貌到可怕#
没想到是个这么喜剧向的电影,虽说是《东京家族》原班人马,但是风味大不相同。炒鸡喜欢老爷子的表现,把一个傲娇、固执但又可爱、温情的角色诠释的太精彩~“爱,还是要说出来呀~!”共勉。