暴裂无声

看了导演见面会场 分享一下

导演也是根据观众提的问题 给了很详细的解答

1.全片都不断出现的三角形、金字塔 象征着一种阶级的分差

从磊子一开始搭的石头金字塔和昌万年桌上华贵的金字塔

到张保民村子里最高待遇的羊肉宴与昌万年精致环境下的切片羊肉卷

再到昌万年 徐文杰 张保民的车牌号分别是豢A、B、C

包括最后崩塌的山要用特效做 也是要保证它是个三角形

2.昌万年的出场

这个人物正脸第一次出现在镜头中是拍照

可以发现他把弄脏的衣服和校长换了

象征着这个人物自始至终在做的一件事情就是掩盖自己的罪行

3.关于戴面具小孩

他一方面是影片关于环境污染这条线下的牺牲品

另一方面他的面具是奥特曼 在孩童世界里这种奥特曼对抗邪恶势力的对抗很简单

但是影片描述的世界很复杂 即便带着奥特曼的面具 他也只能是一个旁观者

4.还有一点是导演说最后张保民作为主角并不是戏核所在 反而律师是

是因为大部分的观众可能都是来源于这个阶层

他想要通过这部影片提醒大家

如果我们去做一些违背良心的事情 可能就因为这个 有的人的孩子就没了有的人的未来就毁了

1，忻钰坤无论作为编剧还是导演，功力都退步好多。我还是更喜欢《心迷宫》，虽然粗粝但是圆熟，能看得出对于剧本的精致打磨。《暴裂无声》的剧本则给我一种得过且过的感觉，而且显得刻意。我觉得对于创作者来说最害怕的不是江郎才尽没有故事可讲，而是讲故事讲到麻木，因为麻木就会失去自省的能力。所以我们能在个别影片中看到各种不合常理的细节以及演员挤眉弄眼憋出的你在现实里根本没有机会看到的表情，这就是失去自省的麻木表现。所以当我看到宋洋在矿场和姜武的公司里以一己之力干翻了加起来恨不得有五十个身强力壮的流氓之后我只有两个感觉：一，忻导演麻木了。二，跟徐浩峰混过就是不一样，形意拳可真是个好东西。这部电影算是印证了什么叫做“形意一年打死人”。当然啦，更多的感觉韩国武指真他妈不靠谱。而且我觉得这片子找宋洋演多少有点刻意为之的意思，最后姜武一弓梢把宋洋干趴下的时候我都笑出来了……柳白猿让弓架子给干翻了，世事真是太讽刺了。还有诸如几个人追着扛麻袋的宋洋跑的时候竟然莫名就给追丢了？这个地方剪辑也比较模糊，你也看不出来是怎么就丢了，但是为了剧情继续讲下去那就暂时让打手们找不到宋洋吧。还有小女孩怎么就在山洞里睡了一天一夜都没醒？我不信几个糙大汉去绑个小女孩还要带着乙醚吧，只能说她要是醒了故事也就继续不下去了，就让她一直睡在山洞里等到下一场她的戏份到来吧。

2，整部电影的音乐都比较失败，给的太满，过犹不及。去掉一半的音乐都绰绰有余。除了宋洋扛麻袋的那场追逐戏的音乐做的比较好以外，其他的地方做的都很一般。不加分的音乐干脆就不要加，反正你就是为了让人看着心里堵得慌，不如没有音乐更堵得慌。还有结尾的地方，山体坍塌和小孩画画，我很久没有见过这么没用的两场戏了，真是多余。多余到什么程度？比《白日焰火》里的焰火还要多余。就算你觉得非要有山体坍塌这场戏来点题，那就把这段的声音全去了，默片坍塌。你都暴裂无声了你这结尾叮叮咣咣个什么劲儿？小孩画画这场戏，你说这算彩蛋呢还是不是彩蛋？是彩蛋吧，你倒是出完演职人员表再出啊，不是彩蛋你黑场之后出就行了。中间加一个“编剧/导演：忻钰坤”，好像生怕人家看完就走不知道是你拍的一样，小家子气。 超现实段落更加没有必要，除了给观众一个所谓“反转”的惊喜，我实在看不出来有什么用处。

3，每个导演都有自己的人设，如同徐浩峰汲营于民国社会，忻钰坤致力于偏远地区的犯罪题材，但是我衷心的有一个建议就是搞犯罪题材别学那帮韩国人，韩国电影疲态已现，而犯罪题材在中国本应能做的更好，即便是在种种限制之下，只要我们的从业者足够用心，我相信。

4，影片里还是有一些点我很喜欢的，比如关于黑暗里的未知的印象。但对于这个的喜欢，只是我个人的意趣，实际上对于片子来说这样拍让我觉得不伦不类。其次，有些东西硬写出来有点尬 ，比如村民喝水的时候说井水味儿越来越大了但是村长一箱子一箱子的囤矿泉水这种。开头张磊放羊的时候羊喝水的镜头就足够交代了。你又不是贾樟柯没必要强塞符号和隐喻，这使得这个剧本透露出不自信。

5，在当下国内电影市场，《暴裂无声》足够矮子里拔高个成为一部佳作了，但是对于我的期望来说实在不够。如果说《心迷宫 》给我一种浑然天成的感觉，那么《暴裂无声》让我觉得生硬造作。只能说希望忻钰坤导演下一部影片能够做得更好，祝福。

一个更正：经楼内的朋友提醒，绑架女孩还真是用的乙醚。我也麻木，第一反应竟然是那是谁的臭袜子。抱歉(。・＿・。)ﾉI’m sorry~

今年FIRST青年电影展的首尾很奇妙——开幕片叫《猎凶风河谷》，来自著名编剧的泰勒·谢里丹的导演处女作，讲述的是在美国西北部怀俄明州发生的一起少女奸杀案；闭幕片《暴裂无声》（之前的片名叫《山野追踪》）是导演忻钰坤执导的第二部作品，剧情说的在内蒙的一个矿产丰富的地区，一个牧羊少年失踪后，他的矿工爸爸为了寻找他四处奔波的故事……两个都是发生在北方蛮荒地区的犯罪悬疑故事，无论从片名还是剧情内容看，两个片子之间有一种奇妙的呼应感。

忻钰坤的前一部作品《心迷宫》2014年也曾参加FIRST青年电影展，并拿到了当年影展的最佳剧情长片与最佳导演奖，而且这部电影在行业内外叫好声都比较高，豆瓣评分8.6。毫无疑问的是，《心迷宫》对于忻钰坤而言非常重要。除了奖项的肯定外， 170万小成本制作的《心迷宫》在投入电影市场后，收获了1066万票房，算的是以小博大的成功案例。在电影多线叙述的结构中，忻钰坤讲故事的才华得到了肯定，也让人看到他拥有掌控电影节奏与结构的能力。也许更为重要的是，他不同于其他许多年轻独立导演，表现出了在商业类型片上的潜质。

相比筹钱困难的《心迷宫》，新作《暴裂无声》在制作资金上少了一些担忧。FIRST青年电影展与并驰影业合作发动“并驰lab”，为年轻电影人提供了全线资本支持，忻钰坤的《暴裂无声》是首个与观众见面的作品，其他入选 “并驰lab”计划的年轻电影人项目包括周钜宏《上帝之城》，邵攀《恬静的人》，王一淳《生疏人的糖》。

电影毕竟是需要资本来支撑的一门艺术，其实单论制作水准，仅花了170万的《心迷宫》在很多地方都是不够好的，包括演员的表演都有明显的问题。而有了前作做对比，看《暴裂无声》的时候，会忍不住感叹年轻导演有钱了真好，整个制作的规格往上走了之后，无论摄影、美术还是音乐音效，可谓全面升级，在视听语言的表现上更能看出忻钰坤导演的构思想法和表达能力。如果说《心迷宫》看到更多的是忻钰坤导演在商业上潜力的话，那么《暴裂无声》无疑体现出了他对于中等制作成本电影的掌控力。说得通俗点，就是这位从小成本独立制作走出来的潜力新导演，如今有钱了，他和他的团队把钱花得还不错，展现出了一种令人欣喜的成长性。

故事方面，《暴裂无声》是以矿工丢了孩子后找孩子作为主线的，不再是多线叙事，不过矿工（宋洋饰演）、矿老板（姜武饰演）与律师（袁文康饰演）三个角色却又是分成三条线，在这个过程中扮演着不同的角色。从人物关系上看，他们三个人是扣得非常紧密的等边三角，随着剧情进展寻求答案（寻找孩子）-揭开秘密（孩子到底怎么了）的强动机推动下，相互碰撞又互为因果关系。

既要沿着一条“找孩子”的主线向前叙述，又要顾全叙事中三个角色之间关系的三角平衡，在这一前提条件的限定下，剧情如何把握好人物的平衡又能让人觉得不突兀出戏，是非常复杂且极具挑战难度的。

略感可惜的是，忻钰坤并没有很完美的处理好剧情和人物之间的这种平衡，这点在姜武饰演的矿老板这个角色的塑造上表现的很明显。在前半段，姜武饰演的矿老板可以视为片中最大反派角色，横行无阻，马仔也是前呼后拥一大群，为了矿产敲诈勒索其他人，整个给人的感觉是非常蛮横霸道的。而进入后半段后，当矿老板为了自救，带着律师一起去见矿工，他前呼后拥的马仔们突然都不见了。在变成三人三角的对手戏后，更是感觉这个人完全就垮了，而电影对此缺乏合理解释。

在映后与忻钰坤导演沟通的时候他说，姜武这个角色的前高后低是因为孩子的失踪跟自己有关，他心虚了，没人跟着他也是因为他怕被人发现自己的秘密。不过即便主创的解释合情合理，在影像上，还是缺乏了对于姜武这种心态的直接表现，并且在悬念答案被完全后置的情况下，不少观众可能也难以联想到人物的这层动机。而电影这样拍了后，实际上也打破了创作者与观众之间建立的一种共识，至少是给人感觉故事整体上没那么顺，总觉得叙事上有些膈应，一些细节上的处理感觉更像是主创为了人物关系的平衡，而刻意对一个角色做了削弱。

《暴裂无声》的结构很复杂，甚至是过于复杂，就像是体操/跳水的高难度动作，很难做到尽善尽美。不过能去尝试挑战已是非常值得鼓励。

还是回到对三个主角的戏份安排上。前半段剧情三个主角还属于分开放线的阶段， 主线是矿工找孩子，副线是矿老板横行霸道巧取豪夺他人财产，律师因为帮矿老板做法律顾问打官司加入到这个故事中，但人物个性及背景处境的描绘相对于作为主要反派的矿老板而言都太少了，由此也带来了一种困惑，你看不出这个角色与电影的关联度有多高，他究竟在剧情中是属于重要/不重要的位置。当然，这里还有另外一个问题，如果前面三个人物三条线在叙事结构上做得太均衡太工整，又像是回到了《心迷宫》，再一遍重复自己。

电影延伸到后半段，律师也丢了孩子，又与同样丢了孩子的矿工联系上了，三条线开始逐渐收拢，袁文康的戏份才慢慢多起来。我很喜欢叙事在结构上对于悬念的塑造，以及逐步释放悬疑的过程，很好看。不过具体到人物这几条线，律师前边在人物塑造上缺失了太多背景铺层，矿老板又如前文所说在后半段有被有意削弱的感觉，因此电影只是在三个主角的人物关系上被做成了等边三角，而结构上没有很好匹配这样的对等关系。

从这点再延伸说到表演，姜武饰演的矿老板在电影里的人设非常有特点，演技也没问题，在火锅店包厢吃涮肉恐吓敲诈竞争对手的一场戏，可谓把一个心狠手辣的坏蛋诠释得相当精彩，但由于角色被创作者刻意削弱，在三个主角最后的角力过程中，反而整个弱掉了，很可惜；在律师也丢了孩子，在情节里变得重要后，矿工和律师的互动很有意思，两个人在电影里都丢了孩子，矿工是有话不能说（哑巴），律师是有话不能说（犯了法，说多了对自己不利），个性上一个暴裂，一个隐忍，反差巨大，互相映衬，各自都为对方在观众这边加了不少分。

电影中干了两场大架，一场是在矿上，矿工和黑社会乱斗；一场是矿工独闯矿老板的办公室，跟对方数十名手下对干，这两场戏劲猛，利落。电影里常将身边的普通物件变做打架、伤人的道具，抄家伙干拳拳到肉的蛮力，都特别有韩国动作电影的感觉。本片的动作指导李洪彪曾参与过《老男孩》跟《火锅英雄》，《暴裂无声》在动作美学上可以说跟他前面的作品一脉相承的。不过在一群打野架的人里面，单出了一个宋洋有些动作招式还是没摆脱他在徐皓峰电影中练就的架势，在一群小啰啰面前，不但能打架，而且打得很专业，更整个不讲究套路和招式打野架的气质有些不符。

镜头语言方面，我很喜欢电影用一些缓慢的推移镜头去探究黑暗处，如门缝后的房间，山洞中的空间，这样的镜头被安置在电影的不同部分，又在电影中发挥着很关键的剧情效用，既在叙事上具备很高的效率，又很好的塑造电影的悬疑感。

西宁，7月27日，First闭幕影片《暴裂无声》。

2015年在我心里国产片最佳是花了170万成本拍的《心迷宫》（2016是程耳的《罗曼蒂克消亡史》），这部《暴裂无声》虽然是“全球首映”，但电影最后的一个镜头特效还没全部完成，但影片从一开始就能感觉到的那种张力，随着故事层层展开更是于无声中让人紧张压抑，人性的弱点和黑暗，撕扯和痛处，在电影里皆展现无遗… 故事就不剧透了，大家回头影院里自己看吧。

导演忻钰坤是84年的，从高二退学那年就从来没停止过对电影的执着，而《心迷宫》的惊世之作和《暴裂无声》的再接再厉，则证明了导演这十七年来的一路修行。所以，没有什么横空出世，有的只是厚积薄发。

First很棒，年轻的导演们很棒，中国电影，看你们的了。

不管电影想表达什么内容，是他妈的阶层问题还是环境问题或是黑社会问题！总要有个故事的合理性和逻辑性吧。影片中大篇幅的装逼，各种卖弄。和剧情毫无关联的叙事，简直是崩溃透了。要不是和通行的朋友去看，我想在电影70分钟左右我就坐不住了。影片中把主角设置的和个傻逼没什么两样！不仅无脑还无特点，只知道打架！最后的石头山爆裂貌似想说道德崩塌。学好莱坞想映射一下现实社会，但是我实在看不下去这种又想装逼，还故弄玄虚的矫情！8.1分到底怎么评的？

“我小时候住在包头市，高中有次军训在上附近山里，早上正踢正步忽然听到一声巨响，然后定睛一看，前面山的一半没有了。很震撼，以为地震了，原来是他们把山炸碎，运走里面的重金属。”

这是导演忻钰坤最早关于“山崩”的体验。多年后，他写了一个关于包头矿工张保民寻子的故事，最后的镜头就是花费几个月制作出的特效“山崩”——在大环境崩塌之后，那座山已不再是实体的山，那是张保民永失真相的悲哀。

资源密集型城市是盛产好故事的地方，忻钰坤说，《暴裂无声》就是生长在包头的土壤之上。

一

今天是《暴裂无声》上映的日子，导演忻钰坤为此等待了将近8年。严格意义上讲，《暴裂无声》才是忻钰坤的长片处女作，因为无人投资最终难产，不得已选择了拍摄成本较低的《心迷宫》。

忻钰坤和《心迷宫》制片人任江洲没有料想到，用170万编织出的《心迷宫》恰逢其时。2010年以来，中国电影市场飞速发展，影迷文化悄然盛行，一个用多线叙事、黑色幽默讲述的农村原生态犯罪片，通过在影展中获奖的方式很快被影迷们熟知。

导演忻钰坤

忻钰坤红了。他把《心迷宫》的成功归结于幸运：“其实结构并不新鲜，大家想象不到一个乡村故事怎么和商业叙事相结合。如果在一个非常健全、健康的电影市场里，应该不会有那么大反响。”

幸运里带着自谦的成分，更多的是电影人身上戏剧化的宿命感。忻钰坤说，每次在快要坚持不下去的时候，总有人在身边给予强力支持。

“好多青年导演都在拍长片，出不来。有一些瞬间你什么都抓不住的时候，就像是淹在水里。你拼命往上伸手，关键时刻真有一双手把你拉上来。”

作为一个内心不够强大、常常陷入自我怀疑的人，忻钰坤很多次想过放弃，“我不会来事儿，不会忽悠，几乎找不到资源和钱”，而命运无时不刻关照着他，身后推他前进的人，有时是他母亲，有时是好搭档任江洲，有时是女朋友。

因为《心迷宫》而收到追捧之后，忻钰坤依然保持着独有的审慎态度，对嘈杂评价进行了理性辨别：”如果你夸我，我会想背后是什么意思，如果你批评我，我会想要看是否言之有物。”

按照忻钰坤的标准，《心迷宫》6分，他最不满意的部分是影片的制作，小成本拍摄有许多限制和无奈；他给《暴裂无声》打了8分，“基本把想象中的都实现了，看到成片，我觉得踏实了”。之后15个城市的路演，粉丝提前看片、大v点评，忻钰坤心里是有底的。

这种隔岸观火的心态蔓延到创作领域，表现在了客观冷静的镜头、逻辑性超强的叙事和与自身经历无关联的题材上。他自称草根导演，北漂导演，平时喜欢看社会新闻，研究梁晓声的《中国社会各阶层分析》，不爱自我剖析，偏爱窥视人心。从《心迷宫》到《暴裂无声》，电影里难见忻钰坤自己的人生轨迹，他对于正经历的青春、北漂、情爱三缄其口，而把目光投向了日常乡村。

“我不是剖析自己的导演，人要只说自己就太渺小了”，忻钰坤表情略显老成，“我经常把自己撤出来，我和电影之间有一道安全线。”

二

去看《暴裂无声》的人大多抱着看翻版《心迷宫》的心态，期待着一个更为烧脑的故事。忻钰坤玩过丛林般复杂的叙事，这次能带来什么新鲜感？

任江洲看罢《暴裂无声》赞道：“忻钰坤对电影做到了冷静克制，故事有人物有情有义，可以静下来慢慢看，就像他本人，波澜不惊中见人生。”

《暴裂无声》显然不是一场“所见即所得”的精巧游戏，它更像探宝，你要动用自己多年的知识储备和观影素养，来读懂忻钰坤埋在电影里的密码。那是导演用心设置的一场隐晦的对话，繁琐的小细节散乱铺陈着，稍不留神就会错过，让你疑心主角“他为什么要这么做”。

值得一提的是，孩子的死并不出乎意料，这让一心想看“谜底”的观众扑了个空。在《心迷宫》里浅尝辄止的城乡冲突，演变为《暴裂无声》中的阶级焦虑，并构成了影片的悬疑感。

关于阶层压迫，养羊、放羊、羊肉卷、射箭、猎物标本，孩子的死逐渐和昌万年勾连起来，社会底层如羊般任人宰割；奥特曼面具，本是正义终将战胜邪恶的标志，却因戴在孩子头上而显得无力；令人反感的一锅锅炖肉，贪婪的嘴，寓意着张保民丁海的内讧像身在古罗马斗兽场，而昌万年就是观战的食人魔。

与《心迷宫》相比，《暴裂无声》表现得更有耐心，也更具电影感。《暴裂无声》最早的名字叫《恶人》，姜武饰演暴发户矿主昌万年，袁文康饰演他的律师徐文杰，宋洋则饰演贫穷矿工张保民，三个男人一台戏，三个不同阶层因为两个孩子而卷入同一个漩涡。

谁是恶人？和《心迷宫》类似，《暴裂无声》中没有设置道德制高点，忻钰坤试图还原生活的原貌，当把不同阶层的人放到同一个事件中、追逐同一个真相的时候，人心的复杂性会得以充分展现。

片末一场张保民、徐文杰、昌万年在山坡上对峙的戏，有力地结构了一个互相凝视、各怀私心的三角关系。当昌万年和张保民扭打在一起的时候，作为知识分子的徐文杰站在一旁，他在良知和利益的天平上左摇右摆，不知所措。在三人的角力中，富裕矿主手握凶器占据有利地位，底层矿工企图用一己之身反抗，有污点的中产阶级只想保卫自己的利益。三者互相牵制，彼此防备。

结果当然毫不意外，做坏事的人被抓，可张保民的孩子却再也回不来了。孩子代表着希望。昌万民刚刚给自己远在海外留学的儿子寄去了新切的羊肉卷，徐文杰的女儿也最终获救了，死的只有张保民的儿子。

张保民的蛮力显得无用且窝囊，一人执拗从头打到尾也无法捍卫自己的家园。

三

近年来关于东北和内蒙的文学电影佳作频出，从《钢的琴》开始，《白日焰火》、《老兽》、《暴雪将至》，还有双雪涛笔下的东北，无不弥漫着时代裂变下独特的破败和迷乱。

忻钰坤是包头人，他也同样有着表达的自觉。资源密集型城市容易发生戏剧化故事，对不可再生资源的快速掠夺，让一部分人跃入富豪阶层，然而大起大落之后，很少有人得以善终。

做剧本时，忻钰坤看了很多新闻案例，他发现事件当事人各自持有不同说辞，反转无处不在，堪比《罗生门》，“每一个人都只在自己的层面做决策，所以我想从旁观视角出发，让大家思考问题的根源在哪儿，谁该为事情负责。”

在《暴裂无声》里，忻钰坤没有止步于阶层分析，他尝试着把象征符号放入乡村日常，在符号之间建立一套隐喻体系，让观众自己回味故事背后的意图。当把碎片化的信息进行重新调整，电影的文本呈现出多义性，观众可脑补留白的剧情，与导演对上暗号。

《暴裂无声》剧照

比如长着一张油腻脸的村长。看上去态度亲切和蔼，实则为昌万年的走狗，在乡村经济转型中获取灰色利益。村长“好意”劝张保民签字同意开矿，却偷偷从自家面包车上取出矿泉水喝——囤了一车的矿泉水，怕是为了自己健康着想，而丁海的孩子原因不详的失智，张保民的妻子也一直病重，他们知道原因吗？或者说，他们有能力抵抗吗？

比如律师徐文杰的沉默。在收受贿赂现场目睹了孩子的死，徐文杰保持沉默直到最后一刻。绑架自己孩子的人和救下自己孩子的人，他选择站在哪边？在收钱的那一刻，一个孩子就这样死去了。可以说他自私懦弱，但这其实是多数人自保的选择。

《暴裂无声》剧照

忻钰坤说，提供了这么压抑的故事，只想给观众一个在黑暗中穿行并安全着陆的机会，以至将来在现实中遇到会保持警醒。不同阶层的人似乎都有自己固定的生活范围，但利益却或松散或紧密相连，有时甚至宿命般交织在一起，如同《罪恶之家》里所说，没有人在这世界上可以独活。

所以，《暴裂无声》里保留了一段超现实的温暖画面：张保民死去儿子与徐文杰弥留之际的女儿，在矿山的洞里相遇，两个孩子的灵魂在那一刻携手跑上山顶。

孩子纯真的世界没有隔膜，他们站在山头上眺望，繁华都市近在咫尺。

作者郭千华，媒体人

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