爱情与友谊

当《最初的印象》换名为《傲慢与偏见》 当《埃莉诺与玛丽安》换名为《理智与情感》 简·奥斯汀的小说穿越了世纪，从BBC的电视剧改编开始，她的作品再一次受到大众追捧。1995年李安导演的第一部英语长篇《理智与情感》，2005年令凯拉·奈特莉角逐奥斯卡影后的《傲慢与偏见》，2007年安妮·海瑟薇与詹姆斯·麦卡沃伊联袂主演的《成为简·奥斯汀》，除了把经典故事搬上大荧幕，更让我们窥探了这位早期英国女作家在现实中的情感挫折。而此时正值北美档期上映，年初在圣丹斯独立电影节，颇受好评的《爱情与友谊》，又为我们带来一部，值得回味的，简·奥斯汀小姐年轻时期的妙笔。 <图片1> 如果你从1995年、2005年的改编版本一路看下来，到了2007年，简·奥斯汀的传记电影，将会令你迫不及待的再次重温她的经典著作。你会乐于寻找那些，来源于她英国乡村生活的蛛丝马迹，以及那些从她个人情感经历衍生出来的，对于爱情的憧憬和希望、现实和梦碎。 现实中，简·奥斯汀和姐姐两个人相依为伴，从错过挚爱到独守终老，这段姐妹情谊无不体现在她早期的作品里。《傲慢与偏见》中的五姐妹，更像是戏剧性的放大，并囊括了当时更多的、年轻的、鲜活的女性形象。而《理智与情感》中，则更佳细腻了刻画了两位姐妹的相知相伴。正如《成为简·奥斯汀》中，姐姐问失意的简：“你在写什么？”，简回答：“一个关于两个女孩儿的故事。”姐姐又问：“是什么样的故事？”，简回答：“故事一开始很糟糕，中间发生的事情更槽糕。不过最终，她们都会得到自己想要的生活。”，之后简提起笔，低头自言自语到：“希望不管怎样，其中还能剩下那么一点点幽默。”。 这是简的写作基调，也是她笔下的田园爱情故事真实动人的地方。她说女性们大多心比天高，而男性们往往坐拥着与他们品格并不相衬的财产。在当时的英国贵族和乡绅之间，也许这一个普遍的现象。就像现实中的富家子弟，未必博学多才，品味高雅。而头脑灵光，见识渊博的才子，往往出身贫寒。就像一心只想写作的简，只是一位牧师的女儿而已，良好的教育，却没有雄厚的家产与嫁妆。 但是正因为这支笔，令简不断思考，在每一个与众不同的人身上，在她有些世俗又可爱的母亲身上，在她清贫却又善良的父亲身上，在她坚贞又脆弱的姐姐身上。她的早期作品从未离开家庭，从未离开想把女儿嫁入豪门的母亲。而她笔下的女性，从不因为贫穷而自怜，反而充满了自省的意识。对于富有阶级的偏见，对情感与现实的思考。她反向的写出了，在金钱的外衣下，也有纯真的情感和高尚的品德；穷困的现实中，也需要对于情感的理智思考。她总是能从矛盾的事情中，看清现实，找到真相。也许正是因为这样的主题，让她的作品广受欢迎。当然还有她每一次慷慨给出的，幸福大团圆结局。 <图片2> 最平缓的，给人想象空间的《理智与情感》 也许是失去家庭支柱后的达什伍德家庭，本就清贫。影片没有华丽的室内装饰，两位姐妹也是素衣简饰，干净的构图和简明的节奏，让这部影片就连原声配乐，也毫不抢戏。更多的是对话和人物情感的内敛表达。这段姐妹情谊里，更多的是单向的表现了，姐姐的克制和妹妹的张扬。就像凯特·温丝莱特饰演的妹妹玛丽安说：“我们之间的无话可谈，是因为我从不保留，而你却闭口不言。”。而这座奥斯卡最佳改编剧本奖的重量，也来自于影像很好的脱离了文字的限制，让复杂的情感关系，变得可以触及。 <图片3> 你简直无法相信，美貌与演技兼并的大姐的扮演者：艾玛·汤普森，也是这部电影的编剧。出生于演绎家庭的她，落落大方，沉稳细腻，之后还曾参与了2005年《傲慢与偏见》的剧本创作。在巴顿小屋的二层里，面对三栋紧闭的房门，她端着一杯已经凉了红茶，独自坐在楼梯台阶上的背影，这个俯拍的镜头，像一场戏剧一样，呈现了这个家庭，幼小、脆弱、情绪化的，小妹、玛丽安，以及母亲的性格特点。同时也揭示出了，无奈又沉默的大姐的处境。影片也完美的呈现了简作品中的幽默，被捏皱的报纸一角、访客屁股下面抽出的刺绣绷子。在幽默之余，还有着先抑后扬情感累积和爆发。 最悠扬的，给人情感宣泄的《傲慢与偏见》 从导演乔·赖特开篇的长镜头开始，跟随伊丽莎白从田园回到住所，在小桥、门庭、客厅穿梭的身影，几个姐妹和父母的清晨对话，在没有一剪刀的情况下，故事以舒展的方式打开。而其整部影片都贯穿着这样，疏而不漏的镜头轨迹，抑或穿插剪辑。最吵闹的舞会里，还会有一个镜头带到，错过手托佳酿的服务生的班纳特先生焦急的哀嚎。 而对于大景别的田园风光与日光的应用，让整部影片，不断的表达了伊丽莎白崇尚自然的天性，也衬托了她的心胸和美丽。而两位爱人在朝阳下的相遇，怎么拍摄都不为过。金色的日光，如同停滞了时间，让我们看到了爱情的颜色。 <图片4> 最激昂的，给人深刻印象的《爱情与友谊》 据说这部《Love and Friendship》是简·奥斯汀在她非常年轻的时候撰写的。整部作品给人的感受，就像对于时下之风的报复一样。对于那些金钱、偏见和自私的行为，给予了一次腹黑的展示。也许越是受限于某些社会陋习，比如用财产衡量伴侣，这样的极端社会，才会造就极端恶劣的人品。于是简笔下的寡妇苏珊女士，在上层社会游刃有余的施展着自己的大计划，最终将愚蠢的富人和无力的普通人，都玩转在自己的伎俩之中。这就像是一次释放自我的创作，如果社会本就崩坏，那么心计叵测的人，未尝不难得逞。 <图片5> 你可以看出故事里的戏剧张力和诡辩的人物对话，逃不出爱情与金钱的关系，男人与女人的情感纠葛。即便狭隘，也不影响这个故事被改编成为电影的趣味性。西方媒体更是在圣丹斯放映后扬言，终于有人找到简·奥斯汀有意思的作品来进行改编了。而影片独幕剧的一样的开场与分段，通过鼓声和歌剧的配乐来完成。同时也令我们看到，服饰最为华丽的简的改编作品，蕾丝和珠宝恰到好处，繁复的发型和层叠的裙摆，显露出上层社会贵妇的身份特点。 <图片6> 本片人物的登场亮相，更是以定格画面下的字幕介绍出现。不同的人物对话，在相同的景别里，用长镜头由远及近的连贯拍摄。全片就像把一段老故事，用现代拍摄手法来呈现。故事中的误会与欺骗，心计与利用，都变成了一连串突发事件，当你跟随剧情穿越回到上个世纪的英国，却发现影片是充满了现代幽默的话痨片，文艺又新潮。更让你惊讶又捧腹的是，这些世俗的观念、情感的诱惑，几个世纪以来，从未变过。 <图片7> 这部影片同样充满了作者型导演的魅力，惠特·斯蒂尔曼看到故事的可塑性，从而用现代的方式，拆解有着共通点的经典名著。这就像《社交网络》和《史蒂夫·乔布斯》的编剧：艾伦·索金拆解长篇的人物传记题材一样，总是能给人以全新体验和感受。这也是女演员：凯特·贝金赛尔，第二次出演简的文学改编电影，距离1996年的《爱玛》已经过去了20年。你将看到一位翩翩淑女，蜕变成一位贵妇的阅历。 <图片8> 而简的另一部作品《诺桑觉寺》在2007年也被搬上了大荧幕，与《爱玛》一样，都是讲述了爱幻想的心智单纯的女孩儿的故事。同样反映了当时社会里的现象和令人担忧的现实。就像影片里说的，现实中没有哥特小说里的吸血鬼和杀人拐骗，但是却依然充满了欺骗、背叛和复仇。每天我们都经历着“爱情与友谊”、“傲慢与偏见”、并且在“理智与情感”里抉择。而简带给我们最大的感动，莫过于对自己的诚实、对情感的诚实。她没有嫁给生活、为金钱妥协，而是用笔杆真诚的书写了自己的人生和故事。非常喜欢传记电影的命名，它不是《简·奥斯汀》，而是《成为简·奥斯汀》。而她作品美好结局，就像她对未来寄予美好的希望一样给人温暖。 <图片9> 相关影片 1995年《理智与情感》 1996年《爱玛》 2005年《傲慢与偏见》 2007年《诺桑觉寺》 2007年《成为简·奥斯汀》 2016年《爱情与友谊》 2016年6月22日 多伦多 小玄儿记 ——————————————

如果你喜欢我的文章，

欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」

//space.bilibili.com/1340064530

每周五更新，目前可以观看

#日本电影大师蓝光套装系列

#台湾电影大师蓝光收藏系列

#新老电影混剪系列

未来还有更多CC必收蓝光套装系列

感谢小伙伴们的支持！你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

即使在现在，苏珊夫人的形象也仍然鲜明无比。这种对两性关系的准确把握，一方面当然来自敏锐的观察与练习，另一方面则源自天赋，而在文本背后，则隐隐露出作者简奥斯汀狡黠聪慧、不怀好意的微笑。我想，在当时男女地位严重失衡的状态之下，这样一部小说，应该能在女性心中掀起轩然大波，成为彼时处理两性关系的教科书吧。当然，在三观正直的道德家眼里，苏珊夫人的所作所为是令人不齿的，但她所做的，仅仅是在那样一个弱肉强食的环境中为自己（以及女儿）争取生存的机会而已，作为一个年轻守寡的妇人，她的美貌与智慧，以及对男性的深刻了解，可能也是其唯一有力的武器。而苏珊夫人所做的，无非是将这个武器运用到极致而已。

故事的风格非常简奥斯汀，情节于不经意间跌宕起伏，但与《傲慢与偏见》的不同之处，在于每一个危机都是靠苏珊夫人自己的三寸不烂之舌化解的。而她在危机面前自信满满的状态，与临场发挥见机行事的机敏，使男人沉迷不悟而不自知。不由不让人叹为观止又深感可畏。陷入到爱情之中原本就会盲目，而在苏珊夫人这样的情感大师面前，这种盲目就会变得非常危险。故事中的苏珊夫人并没有刻意去陷害他人——虽然她使得身边人的确收到了伤害——但如果她愿意，她是有这样的能力的。而倘若在情感上完全成为了她的俘虏，那么稍有不慎就会肝肠寸断的。而面对苏珊夫人这样充满魅力的人时，只要她愿意，陷入情网又很难避免。在《爱情与友谊》的故事里，男人的偏执、迂腐、天真、愚蠢展现无遗，或许这并不能代表简奥斯汀对男人的所有看法，但至少是面对男性主导的世界的荒谬的大声疾呼。女性在智力方面与男性相比并无劣势，但世界就是被这群看上去即愚蠢又偏执的男人们统治的，而女性只能通过男性获得财产乃至生存权。这是相当令人悲哀的。

在故事《奥斯汀书会》中，每个人都能从简奥斯汀的故事中得到启示或影响，在看完《傲慢与偏见》时，我觉得的确如此，而在《爱情与友谊》之后，这样的念头就更确信了。无论是过了十年还是一百年两百年，总有人不断长大、再不断老去，而一代代人在某个阶段所面临的问题——爱情、友谊、亲情，以及其中的纠葛、嫉妒与狂热，都是一般无二的，我们的本性并没有因为时代改变多少，而我们的社会在本质上其实也并没有根本的变革。在两性关系方面，简奥斯汀是大师级的人物，而《爱情与友谊》，就是她写下的教科书之一。

略带舞台剧风格的对场戏，细致的服装、美工和布景，虽然我对英伦风或者维多利亚风没有太大兴趣，但是影片虽短，单气质到位，华丽，高贵，又处处透着股迂腐装逼的蠢懵状，总有种虽然很蠢，但也只能我来讽刺的状态。我想光这种气质就很符合简奥斯汀的初衷。 我对凯特贝金赛尔的印象多停留在珍珠港，这位看上去相当“贤惠”面相的女人演绎的高级绿茶婊真的出人意料且相当精彩。节奏感极强附带自成逻辑的连珠炮有种奇怪的魔力，听啊听啊仿佛就已经不是在听到底她在说什么了，可叹男人们就这样变得愚蠢起来。其实有那么一瞬间觉得苏珊夫人不过是一个为了生存，在那个年代不得不靠刷刷男人活下去的寡妇，如果她可以自力更生在现代，必将是个情商极高得社交能人甚至女强人，那我们又会如何评价这样的女性。

一直很喜欢奥斯汀。人到中年，我反而认为比起伊丽莎白，爱玛，苏珊夫人更是完美女性形象。她美丽，开朗，睿智， 真正是一位优秀的女性。她凭借对人性的深刻理解，不仅是自己也是别人人生的操盘手。她既找到了优质饭票，又拥有养眼的粉丝，更有爱情（连接盘侠都备好了)，最最重要的是，她还有一个志同道合的闺蜜啊,能提出最有利建议～～～实在拥有是完美人生啊！

这个聪明的女人在男人之间游刃有余，周围的女人一眼就能看穿她，可笑男人们却意识不到。

她的择偶标准不是爱，是利益，是金钱的保障，所以她不会对人动情，正是如此才能使她将男人们玩弄于股掌之中，无往不利。

苏珊夫人有很多金句。对于她闺蜜的丈夫，她直言不讳：你嫁给他真是大错特错，想驾驭他吧，他太老了；想等他死吧，他又太年轻了！对于闺蜜丈夫对她们见面也横加阻拦，并威胁要将妻子送到异国他乡居住，她们只好暗暗盼望他下次痛风发作得更严重点。

苏珊夫人得到了一切，财产，地位，丈夫和情人。虽说她的丈夫太傻了一些，不过这样掌控起来更轻松不是吗？

6.5 Lady Susan的演绎不算好，台词听得我头疼，她的魅力，对男人的了解把他们玩弄鼓掌，梅灵沃斯先生和爵士的性格不同，所以她会有不同的策略迂回。

她的妯娌凯瑟琳夫人，应当是一位坚毅的母亲和忧心的长姐，她关爱父母，对侄女更是关怀备至，操持家庭，由于苏珊夫人“声名在外”一直有对弟弟多加提醒。而电影里的这位，形象和气质上不像是抚育几个孩子的妇人，倒像娇弱的小姐…

原作中她的父母并没有在收到第一封信就赶来，而之后由于得知ladySusan待女儿并不那么好所以想赶回家的爵士，其实是因为冬天漫长，父母在信中敦促他回家陪伴，但ladySusan…嗯，让这个年轻人想更多的和她交谈，他便一再推迟。

故事一开头应该是与lady susan从梅灵沃斯家离开去往Churchill，梅灵沃斯是个有大男子主义的小白脸，这点也体现的不多。

原本《Lady Susan》只是19岁的Jane Austen的游戏之作，篇幅小巧又文笔流畅的书信体小说读起来忍俊不禁。本来这个作品就没有什么深刻的寓意或庞大的背景，几个人物的关系和故事走向也算是一目了然。但是这个作品很可爱，尤其是塑造了苏珊夫人这么一个可爱的形象。她似乎是一位放荡且不守妇道的女子，不够关爱自己的孩子，也不够关心。她天性就有着那样的自尊和高傲，她足够美艳，足够狡诈来应对不同性格的男人，她不必迎合，只是偶尔出于名誉或对对方负责的考量屈尊迁就。而这个影片里LadySusan，并没有将这些刻画好。

这个片子，就像是一个勉强合格的同人作品。没那么好，没那么坏。