一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人

今年北京国际电影节最佳影片，可以说是当之无愧。全篇都在跟随电影主人公亚科的视角来看待这个世界，毫不夸张来讲亚科的亲身经历活脱脱的演成了或者成就了这部电影。

电影主人公亚科的扮演者佩特里·波伊科莱宁太有感染力，深深地把小编给打动了。片中，他是一名患者，患有多发性硬化症，导致双眼失明，胸及以下的残疾让他成为了一个植物人，面对每天邻居对他的是非议论、父亲对他疾病上的每日问候，居家护理员对他的“束缚”。影片只是简单明了、只言片语、轻描淡写的几笔来描述亚科是一个爱好电影和收藏DVD影碟的发烧友，全然没想到这故事的背后，他却是一个为了自由挣脱家庭的“束缚”不枉留下遗憾，不顾一切远赴1000公里之外，为找到网上的女友而埋下伏笔。在出租车上、在火车站、在女友家，他就像是个孩子一样，多么渴望自由。但是命运对于每个人来说却总是不顺，在火车站他遭遇了盗窃的小偷，到达目的地却被小偷带到一座废弃仓库，拷问他银行卡密码，同时将亚科滞留在废弃仓库，好在之后遇到好心人，帮助亚科找到其女友，故事才圆满画上了句号。强烈表达了导演在当前社会背景下对于盲人的冰冷无情和漠视，表示了深深地谴责。

导演多次运用亚科的个人镜头，其内心独白是影片一大亮点。看到亚科与病魔顽强抗争；面对命运不公勇于迎难而上；为了见女友远赴1000公里外也得见上最后一面，观影完毕后，小编不觉得亚科有多么可怜，而是感觉被这样一个顽强生命力的人，赢得了观众们的尊敬和钦佩，因为他做了一个常人都不敢做的事情，敢于挑战的事。如果10分满分，我会给这部电影8.5分，因为小编的心情看完是十分沉重、百感交集，这个人物同时教会我们很多对于生命的感悟，是一部值得深思的好作品，很赞！

模拟近乎失明的拍摄镜头实在太有创意了，让视觉的艺术变成限制的艺术。电影非常写实地描述了一个行动不便的盲人的日常，单调重复孤独，即使在一切变坏之前Jakko有着丰富的生活，但过去的丰满也无法释怀如今被囿于自己身体的沮丧和愤怒。他唯一开心的时刻是和从未谋面的女朋友聊天，可能只有此时，他们能感受到思想依旧可以驰骋。

电影在三个不同层面展示了自由的困境。最直接的层面是身体。当身体残疾（失明、无法行走）那么三小时以外的空间都是另外一个难以通达的世界。相应地，人与人之间的距离在电影中也被重新定义，丈量的方式也不同了。正常人丈量距离的方式不再适用于残疾人，后者不再计算时间的消耗，而是换乘时候的难度。

第二层自由的困境是制度和制度下的恶人。Scorpions标识了Jakko的成长年代，柏林墙被推倒、苏联解体。Scorpions的Wind of Change是自由之风，那时乐观的人们觉得历史已经终结，明天会更好。Jakko中年因病变残疾，像极了一个zz隐喻。当年自由的困境在制度，如今邪风又吹了回来。即使在北欧对残疾人如此友好的地方，人性之光也没有照亮恶人之心。

自由的第三个困境是死亡的威胁。当人死了，一切都结束了，身体和灵魂，自由和责任，一并消失，这可能是解脱，但解脱不是自由了。死人无论是去天堂还是地狱，都不再拥有自由，因为只有肉身之人，挣扎于责任和限制，充满着欲望和渴求，才是自由的载体，没有存在者就没有自由。

对白对我来说已经就是一切/你或许可以像他一样 闭起眼睛看完一整部电影 /xx：xxx？ xxx：xxxxxx，xx？问号里的自由，我或许可以先休息一下，等等再继续 ，没有呼出口的救以及滚动，悬置的侧翻/导演也曾试图用一堆疑问，抓住最后一根稻狗/那只剩下的，与你本可以继续的。一场可能会让你变湿的梦境，没有点字

亚科由于多发性硬化症失明并下半身瘫痪，他每天被困在家里，和诸多收藏的影片为伴。他认识了一个罹患绝症的女人，他们通过电话恋爱，相互陪伴。女生的病情加重，促使亚科决定要去见见她，无人陪伴的他踏上了未知的路，遭遇了抢劫和意外后最终得以见到了心爱的姑娘，送给了她未拆封的《泰坦尼克号》。

这是一部短小精悍但很惊艳的作品。全程浅焦镜头大特写，试图模拟出一种盲人的世界的感受，使观影体验非常特别。简单的剧情，大量关于电影的讨论，主演的心理和表情的描写，特别令人着迷。他大喊着freedom的样子，接到电话的兴奋，发现被人绑架后的小聪明，最后真情实感的咆哮和见到爱人的眼泪，这一切都太真实了。无论是他说的“可怜一下谈恋爱的男人吧”，还是咆哮着说“你根本不知道我们活着有多难”，“只是同情同情同情”都让我意识到对于特殊的人群和群体，也许他们之间真实的爱与关心尤为重要。

他们都挣扎在生命的边缘，每天吃药是机械的闹钟，他们互相之间的陪伴的力量是任何人都无法理解的。完整的爱和互相理解的语言中包含的有趣的灵魂和浪漫，也是只关心他们残破的躯体的其他人所无法感同身受的。也因此在最后两个人想见的画面格外的感人。这么小的故事里却饱含了一个重病之人的全部的热情，这是多么难得的一个故事啊。在他的世界里，他希望能获得尊重，去和他聊电影和乐队，而不希望得到同情，去问他今天去哪里怎么去吧。

主演本人就是一个因多发性硬化症致盲的人，他本人一定也尽力了很多的痛苦，但今天的他拥有一部自己主演的电影作品，这也是某种程度上的不同的人生吧。这个电影的妙也许就在于用小故事小冲突讲了大爱和人性的魅力吧。

男主得了多发性硬化，查了查名词解释，知道了这基本上就是个慢慢死的病，死之前生不如死。

男主虽然很倒霉，但是他一开始并不是清醒的。芬兰对待残疾人的保障应该是很不错的，他虽然没有收入，但也不用花钱，药和放松剂是领的，护士估计也是政府派的，然后他爸爸和家人整天关心他，无形中，这些东西加起来形成了一个“多发性硬化患者亚科”的人格，这个人格以前收集电影，现在足不出户，被社会照顾的很好，但内心很愤怒，常常做奔跑的梦。男主自己讨厌这个人格，就常常用幽默和自嘲的话语企图消解这个形象，他还想建立一个以前正常的亚科形象。

虽然面对死亡，但还不够近，还没碰到死亡冰冷的眉梢。

直到他出门去见女朋友，遇到劫匪二人组，要隔断他的喉咙，他才真真正正的面对了死亡，讲出了自己的真心话，也终于把梦中的场景补充完整，自己就是那个坐在轮椅上抽动不止的多发性硬化患者亚科。

男主最开心的应该是策划去见希尔帕的过程，然后这个过程一波三折，他遭遇了前所未有的挑战和内心震荡，在这个急剧震荡的过程中，他体验了生与死，体验了自由，也体验了爱情。这就是生命有趣的地方，不见得需要健全的肉体，需要完备的物质条件和精确的计划。他找到了乐子。

但是考试呢，如果考试来一次这样的过程，得到不好的结果，会怎么样？这就是电影和生活的区别吧。

电影的存在，不只让我们从中获得宽慰，更多时候是给我们一双主观视角，近看，甚至——成为那些原先不甚理解的人物本身。 以他们的眼带领我们感受世界，感受磨难，于是我们逐渐同理镜框中的角色，也便懂得同理真实生活中形形色色的人。

当影痴失去视觉

乍看片名，可能有些让人摸不着头绪，事实上其来有自。 电影男主角亚科（Jaakko）的多发性硬化症（Multiple Sclerosis）使他双眼几乎失明、下半身瘫痪，镇日被迫待在家中，行动都得靠家人协助。 失明前的他是重度电影迷，最爱美国导演约翰卡本特（John Carpenter）的作品，钟爱动作电影的他甚至将自己无法活动的双脚命名为“Rocky”和“Rambo”（出自席维斯史特龙的电影），却坚持不看风靡世界的爱情经典《铁达尼号》（Titanic ）。

悲伤的是，由于失明使他再也无法看电影，只能继续用「听」的方式感受电影，而他生活中快乐的来源除了电影，还有他在网络上认识的女生席尔帕（Sirpa）。 席尔帕同样也是被疾病折磨的患者，尽管从未见面，遭遇相同景况因此格外有共鸣的二人相知相惜、无话不谈。 从疾病谈到电影，从细琐日常聊到人生观，即便失去视觉，他们却获得其他人所没有的——更敏锐的感受力。

一日，席尔帕向亚科透露自己癌症病情恶化的消息，终于让亚科提起勇气，决定独自前往席尔帕家，踏上所需长达三小时的路程。 这三小时的旅程对拥有正常视力与行动力的人而言，似乎不算什么，但对任何行动皆需仰赖他人帮助，甚至连自己身在何处都无力辨别的亚科来说，绝对是惊天动地的挑战，也像是最遥远的距离。

只需坐上计程车便能感受到无比「自由」（Freedom）的亚科，之所以将生活一切小事如此看重，正是因为他与死亡的靠近，使他无时无刻不面对「失去」的恐惧。 当他在旅程中被人诓骗、威胁，甚至绑架、伤害，面对抢匪好手好脚仍贪求更多，他那句声嘶力竭的话语——「面对死亡的心情是你们绝对无法理解的」是全片中所说出最严厉的控诉，也是最真心的自白，幽默背后是无助，笑眼底下是泪痕，举重若轻，莫过于此。

表演背后的真实

饰演亚科的本片主演佩特里波科莱宁（Petri Poikolainen）在真实世界同如角色罹患多发性硬化症，双眼失明前也曾作为演员，芬兰导演泰穆尼基 （Teemu Nikki）将他每日遇上的挑战写成剧本，甚至片中住家场景也是主演的真实住所。 导演和演员之间的合作与密切关系是成就本片的重要关键，导演将角色困境逼真呈现，并藉由浅焦（Shallow Focus）的镜头，将主角以外的世界模糊，加上特写放大感官，镜头歪斜和摇晃除了反映视障者观看世界的角度，也制造观看的不适与不安感。

这绝对是一部需要在戏院观看的电影，沉浸式声音效果引导情绪起伏，带有惊悚元素的拍摄手法使观众全程跟随角色心惊胆跳，感受人性之恶，也感受人性之善。看著亚科儘管遇上这些危难，最可贵的是他如孩子般的纯真，和疾病夺不去的幽默，他常自嘲自身疾病，表面似轻鬆调侃，背后何尝不是沉重悲伤。

透过镜头代入，当我们成为角色，那些焦虑是真实的，恐惧是真实的，对我们而言仅是八十分鐘的短暂共感，对他来说——是昨天、是今天、是明天，更是余生所有日常。

不为拯救世界的英雄旅程

选片时，看见影展以「英雄旅程」（Hero's Journey）形容这趟路途，便觉相当有意思，观毕后也深感再贴切不过——英雄如何受到召唤与啟蒙，历经重重磨难和考验，最终获得奖赏。不过，亚科的奖赏不是击倒万恶反派，亦非拯救世界，而是依靠自身力量踽踽步向爱人彼端——那一刻，他便拥有了全世界。

本片视觉呈现效果惊人，全程浅焦镜头让角色外的世界皆被虚化而显得朦朧不清，唯有最终当亚科见到席尔帕时，失焦镜头带至她脸庞剎那，画面顿时变得清晰无比，这一幕实在比众多撒满糖霜的爱情电影都更浪漫多情也刻骨铭心。当他们相互拥抱，彷彿看见二个被众人遗忘的灵魂在世界边缘相遇，在逐渐靠近黑暗、走向死亡的路上，他们走向彼此，接著义无反顾短暂逃离，在悬崖边相拥。

真正重要的东西，只用眼睛是看不到的。一位热爱电影的影迷失去了看电影的双眼，该是多麼令人绝望的悲剧。只是说来讽刺，他们虽被剥夺以正常人生活的权利，却拥有得以感知细小情感的能力，得以拥有小王子口中那些「大人们遗忘的事」，这却是有著健全五感的寻常人所丧失的。

作为一位观众，能够在戏院遇上如此电影是可遇不可求的事，它所带来的情绪张力相当惊人，更是难得一见的震撼。世态炎凉，这世界从不缺残酷，因此，要如何在断井颓垣中看见人性纯真，才是这部电影最触碰人心的真挚之处。