1955年的英国神作《贼博士》里,犯罪团伙第一次出现时绝对致敬了本片的创意:都是天色昏暗的时刻、都是陌生求租的拜访者、身子出现而脸挡住的神秘、眼睛里的神经质凌厉透骨,故意制造的危险氛围让造访者给观众留下了深刻的第一印象——来者不善。只不过《房客》的原版造访者以误解和矛盾迷惑观众,主角是憧憬爱情的少女;而《贼博士》的借鉴则是为了烘托喜剧氛围,主角是气不死的老妇。
影片以“开膛手杰克”为原型,讲述了接连有金发少女被杀的惨案背景下,一个年轻男子来求租,而房主一家都怀疑这个陌生房客是连环杀手的故事......
故事的结局实在是太光明了,与前面整个危险讯号的铺垫对比十分突兀,尽管是为了突出误会刻意制造的谜团,但如果改编成开放式的结局或许更完美。一个善于伪装的杀人犯、一场以为错抓了好人实际上是错杀了好人的连环圈套、以为收获了爱情实际上收割了永远解不开的谜题,比起有秘密的好人,难道不是有争议的好人更吸引人么。
影片许多镜头堪称神来之笔:
房客第一次登场给人的印象太深刻了,即便被以后的导演拿来用到烂都不会过时:和杀手相似的装束、眼镜从低垂的无精打采到突然瞪大的焦虑、外面环境的昏暗与屋内的明亮让这位深处交界的造访者善恶难分。可以说全片的重点都被这一个镜头定格住了,我们是看客,我们也是自封的法官,而真正的我们是结局那群听风就是雨的路人,以为眼前的人是杀手,便群起而殴之。警察给出了另一个真相,立马拍拍屁股走人。与其说希区柯克在拍一个悬念故事,倒不如说他在享受吊打观众的过程。
第一晚房客在楼上走来走去时,地板变成了透明的模样,观众直接看到了房客的脚在头顶上走来走去。这个镜头奇妙的地方就在于,它大大满足了看者的偷窥欲。我们所有的揣测、怀疑、恐惧,都来源于对他人的窥视和猜测。在自作主张化身法官的时候,首先却变成了一个偷窥狂,凝视着深渊过久,故而被深渊凝望。于是从老妇偷听房客行踪、到跟随着老妇的目光把房客屋子翻了一遍,直到警察到来亲自搜查那个被锁住的柜子,导演从始至终满足的,都是看者的偷窥欲,这场狂欢真正到了《后窗》达到了高潮。通过偷窥释放恐惧,满足私欲,用集体正义打击个体获得英雄感,被放大的其实是个体的渺小和可悲。
在这个老妇偷听房客下楼的镜头里,房客手扶扶手走过回旋楼梯的镜头很惊艳,后来在许多电影中都有看到借鉴。
房客的种种行为产生的讯号无一不把观众往凶手的身份上联想:金发少女的画像让他焦虑;夜晚不睡觉在房间来来回回的走;出现凶杀案的时间恰好他也蹑手蹑脚的出过门;第一个死者正是他的妹妹,而灯灭之前妹妹正在他的怀里跳舞,随即被杀;虽说包里和凶杀案有关的东西被他说成是为了调查真相,可深锁在柜中甚至不惜袭警潜逃就说不过去了。
古书中有个故事叫《疑邻偷斧》,与本片的手法异曲同工:有个人怀疑邻居偷了他的斧子,于是看他的一举一动都像个贼,等到自己的斧子找到了,再看邻居怎么都不像坏人。影片先发制人制造了迷惑观众的假象,到真相到来时,却让一群乌合之众吊打无辜的男主。从邪恶残忍的连环杀手、直接过渡到忍辱负重的绅士富二代,这大起大落的如此刺激,让人忍不住想尿尿。
虽说最后是个有情人终成眷属的结局,不过女主很明显是劈腿第三者了啊,面对男朋友的求婚不拒绝、面对房客的英俊不放弃,最后和情人偷情被男朋友发现才算是翻了脸,大概是电影史上最早的绿茶婊了吧。
还有一个疑问:你们看的版本里,也有带歌词的插曲吗?
无论如何,它看起来都像是一个惊悚的连环凶杀案。当片头定格在一个金发美女睁圆了眼睛惊叫的画面时,当打字机一个一个字地打出“第七名金发女子惨遭神秘复仇者杀害”时,当惊魂未定的目击者向众人描述那个神秘可怕的凶犯时,当紧张惊悚的音乐骤起骤落时,你都不会怀疑这是一个讲述如何揭开案件真凶的故事。
希区柯克被称为“悬念大师”,而1927年的《房客》被称为第一部真正意义上的“希区柯克电影”,因为它烙上了强烈的希区柯克的悬念色彩。
在连环凶杀案出现了第七个受害者之后,在这个街区的一个家庭旅馆里,出现了一个神秘的房客。他是不是就是那个留下“复仇者”信息的那个杀手?希区柯克就是要让观众产生这样一个疑惑。
我们第一眼看到Ivor Novello所饰演的房客时,是透过女房东的视角。当房门打开,一个高大阴沉的男子出现在伦敦的迷雾里,身穿黑色斗篷,围巾半罩着他的脸。毫无防备的房东太太吓了一跳,而刚刚看到目击者所称的“凶手身材高大,而且蒙面”的观众肯定更要忍不住心生疑窦。
导演继续故布疑云。在旅馆的房间里,年轻的房客看到墙上金发女子的照片,神情异常慌张。他到处翻找地方存放一个看似可疑的包包。他在初次见到房东那美丽的金发女儿时,对金发表现出的异乎寻常的赞美。送早餐时,他把餐刀滑向这个女孩。他们在下象棋时,他的手又暧昧地停留在拨火的钢钎上。罪行并没有发生,但导演的镜头表达仿佛不停地暗示观众:罪行随时可能发生。
随着剧情的进展,房东太太发现他经常在半夜外出,而凶案发生的地点却又那么巧合地出现在他们家附近的拐角处。
疑点越来越多,气氛越来越紧张,房客的杀手身份似乎即将昭然若揭。这时候就抵达到悬念的高潮:房客与金发的房东女儿在夜半出门了!这个时候观众和房东夫妇一样,瞪大了眼睛,恨不得能把他们拽回来。
但是,凶杀没有发生,反而是这一对情人在路口含情脉脉地亲吻。他不是连环杀人案的凶手吗?我们想。随后很快出现了更强烈的暗示。金发美女那个嫉妒的警探男友冲进了房间,搜出了那个被房客藏起来的手提包。房客神情紧张而又古怪地看着他们搜出了一把手枪、所有关于连环凶杀案的新闻简报,以及一张被害少女的照片。事实似乎就像那个手铐一样,“咔哒”一声清脆地锁在了这个古怪的年轻男人的手上。
在黑暗的夜色里,年轻男人向他的情人吐露了实情:他的妹妹,一个金发少女,是这起连环谋杀案的第一个受害者。他受母亲的委托,追查这件事的真凶。至此,一切的疑团都解开了:他为什么来到这个街区,为什么在凶案发生的半夜出门,他为什么害怕金发又迷恋金发?……
原来事实是这样:他不是“复仇者”,但是导演一直让我们猜想“他是不是那个‘复仇者’?”
这就是希区柯克所谓的“麦格芬”。麦格芬对于真相来说毫无意义,但是却是整个影片追逐的一个重要物件或者是一条重要线索。在《房客》里,这个并不存在的“复仇者”就是麦格芬。直到片尾,我们也并未看到“复仇者”的真容,只是警探听到了一句:“啊,真凶已经抓到了!”但是,这个“复仇者”的悬念紧紧抓住观众的心,从第一分钟到最后一分钟,所有的剧情都是靠它来推动的。
如果刨除这些惊悚的因素,这也许是一个简单的爱情故事。一个陌生的年轻男子为了追查真相来到伦敦,爱上了房东的女儿。但是,希区柯克使之成为了惊悚片的经典之作。麦格芬!
如我们所知,希区柯克是一个技术控。在这部影片里,他尝试的是,在默片里如何运用镜头来展现节奏。片头,他用这样一组镜头来展现谋杀案发生后造成的恐慌。记者给通讯社打电话,不同的人收到和传递了消息……通讯社里的打字机在打印,人们在争相传阅……邮发的报纸,宣传车贴着大号加粗的字体在城内行驶……消息和恐惧这样传播开来。
在影片的末尾,这个年轻的男人戴着手铐,被误以为他是凶手的众人围堵在一个铁栅栏的墙上,被众人打骂凌辱。被指控的人无助地被钉在那里,被无知而残酷的人群”丢石头“,可是他本人却是无辜的。这是受难的基督的形象。希区柯克也坦然地承认这是他有意为之,在《房客》的海报中甚至出现了男人和十字架的形象,明示了这一层隐喻。无辜的人被指控,这种主题后来多次出现在希区柯克的电影里,如《三十九级台阶》。
《房客》是希区柯克的第三部影片。在此之前,他拍摄了《欢乐园》和《山鹰》。在《欢乐园》里,希区柯克已经开始体现出他对“反常”的着迷,但是并未在影片中体现出深层的涵义。而第二部影片《山鹰》则被他自己称作是一部“糟糕的”、“可笑”的影片。所以,《房客》成为了希区柯克个人影史上第一部重要的影片。
这部电影改编自Belloc Lowndes女士的小说《房客》。据希区柯克自述,他原来想在影片的结尾保留一个开放式的结局,即无法认定这个年轻人是否是”复仇者“,但是因为当时主演的Novello是当红的英国话剧明星,而不被制片人所通过。这也成为他的憾事之一。但是即便如此,悬疑气氛的成功营造和视觉艺术的探索仍旧足以使它成为这位悬念大师真正意义上的”开山之作“。
我始终认为,hitchcock深受德国表现主义电影的影响,本部电影恰是一个明证,(在一团浓雾中出场的房客,在房客到来时忽然把房东吓倒的那个布谷鸟闹钟,随着房客局促的脚步不停抖动的吊灯,似乎随着房客下楼的步伐(堕落的灵魂)一同下坠的楼梯……),但直到影片行将结束前的一刻,观众们才恍然大悟,这一切的一切,都是hitchcock在把他们耍着玩!真是精彩之极!
要知道,这只是hitchcock挂职导演的第三部作品!真是"自古天才出少年"!
在hitchcock的电影中,"爱情"绝对是不会少的元素.(这也成了hitchcock日后的招牌,"悬念"加"浪漫"),不论是警察和女主角的"红心"游戏,还是房客和女主角的火炉旁的国际象棋赛,抑或是房客和女主角在片尾的深情拥吻……,都可称上是让人迷醉的戏码!
Hitchcock在这部电影中对于新闻舆论和社会大众盲从意识的批判是显而易见的,比如高叫着星期二(杀人犯作案日)是我的幸运日的报贩,比如那群差点打死无辜房客的群众们.
最后来谈谈电影中那个从来没有正面出现的真正凶手,他为什么向那些手无缚鸡之力的女人们复仇,这实在让人百思不得其解,当然,可能这根本就没有解释,hitchcock只是借了"恶魔杰克",这个现实生活中,曾经出现过的魔鬼,作为一个纯粹的电影线索罢了.
第18届法罗岛电影节第2个放映日为大家带来《房客》,下面请看前线无声的凶手们偷偷摸摸的评价了!
果树:
表现主义的元素是最大加分点。已经能看到希区柯克风格的成型,但仍未臻成熟。
风临:
多好的通俗电影啊!希区柯克的炸弹理论在他的电影里最“失误”的是:桌底下的炸弹迟迟不炸,无论桌子上的人说什么都会被吸引;但谈恋爱除外,在爱情面前,那颗炸弹是弱小的。尤其在配着销魂的bgm时,炸弹只是个哑炮。果然,它就应该是默片。
Morning:
我很喜欢这种暧昧的恐惧,这很大程度上得益于艾福诺维洛惊绝的神经衰弱的气质,使得电影在偏执心理和安全感之间取得了微妙的平衡,最后的结局是让人信服的吗?黛西依偎在房客的怀里,面带犹豫的笑着,画面淡出,但令人不安的心理似乎又回到了最初,琼特里普的表演很好,爱情的部分完成得十分明了,最优秀的是后段那种金发女郎的焦虑,她显然作为一个标志,为希区柯克开山立派。而这位房客也似乎是希区柯克的投射,极其了解女主角,沉迷于她的美色,仔细的观察她。
子夜无人:
其实是由情绪建立起来的电影,紧紧抓住了“怀疑”这一种情绪并充分贯穿首尾,手铐的性暗示符号让警探与嫌疑人成为一体两面,男性魅力的较量隐藏在谋杀现场之外,女性将要面临的“二选一”却时刻令观众感到恐惧,一条通往婚姻殿堂或是血泊之上的道路已经在脑海中浮现。
北阳向暖:
很用力地刻画了一个像凶手的房客,反转虽在意料之中,但是可怖的群体审判让人警醒。地板透视与脚印显画真的很绝,雨夜与浓雾让房子成为聚焦的孤岛。构图和剪辑总是偏于犀利,只在最后变得柔和起来,暧昧与情愫就这样超越和治愈了生死。
FranzCamus:
艾弗·诺维洛给我一種英国鲁道夫·瓦伦蒂诺的即视感,希胖早期默片最喜欢的一部。
杰瑞米太阳:
希区柯克的风格成型真早,爱情、悬疑、喜剧三元素永不过时。
我略知她一二:
显而易见后世新加的配乐成功把这部迷雾剧场的悬疑大片变成了琼瑶式的三角恋cult奇幻诡异大片,虽然只有一个半小时但是依然昏昏欲睡,只有一头一尾是紧张刺激而精彩非凡的,解谜过程冗长而狗血,连带着缱绻芬芳的罗曼史都让人难以忍受。色调的转换代表了不同的心境和气氛,更加让人确定这是属于cinema的cinema。
苍山古井空对月:
奠定了希区柯克的风格,比如表现主义风格的阴影、金发女郎、无能的警察、被冤枉的主角。用镜头误导观众拍得不错,不过默片这种形式对本片还是有一定限制,人物对话戏只能看人物的神情,节奏不太紧凑。
#FIFF18#第2日场刊评分将于稍后出炉,请大家拭目以待了。
默片 或许默片才会有那么极致的演出吧。 问题是字幕是哪里找的呀 还能怎么错啊。至于配乐,那两段唱的没有就好了。
第一部奠定希区柯克风格的电影,杀害金发女郎、被冤枉的人以及导演自己出场这些典型元素都已齐备。从中也能就看出对拍摄技法上的一些追求,悬疑惊悚氛围酝酿得极好。BFI修复的蓝光版在配乐中居然有两小段是人声慢歌,还是第一次在默片里见过这样做的。
文字性的东西出现的有点多了。不过复杂的悬疑被拍成默片后,确实很赞~~
7分。很有德国表现主义的味道。希胖终于开始惊悚了。不过直到片结束,凶手都没露脸。
希胖太懂观众心理了。Novello美得不成人形。
2013.06.23 SIFF5@影城 重温.
希胖貌似蛮喜欢找基佬男演员演那些神经兮兮又居然让人觉得有点可怜可爱的凶手?然而明明Ivor和他男朋友就嗲得不得了,在一起35年,他们家那栋房子叫Redroofs,他男朋友死了就埋在房子旁边。后来还建了给青少年就读的戏剧学校,凯特温斯莱特小时候就在那里念过。
辛辛苦苦从BFI借的胶片,统共没几句词儿,翻得错误令人无语〜 另,有诡异配乐的部分是后补的胶片吧?能找个复古点儿的配乐么?
重温希区柯克。表现主义的功夫没做足,故弄玄虚的悬疑铺陈又太多,不过瑕不掩瑜,一些镜头的巧思带有鲜明的希氏风格。忍不住在吐槽一下,修复版的配乐实在太妖了
最早期的希区柯克作品,开头打了凶手的幌子,遇到一家神经兮兮的房东有够倒霉的。与卡里加里博士相似的表现主义。修复版配乐出戏减分。
希区柯克作品的“原点”在这里。希区柯克式的惊悚悬疑,绝不是某种视觉奇观式的歇斯底里,而是潜藏在日常家庭生活当中的暗流涌动。所以,如何将房屋空间(三层结构的住宅:玄关、门、楼梯、窗户、甚至天花板...)融入到惊悚悬疑叙事当中成为了希区柯克电影的关键之所在。影片中无处不在地对建筑元素的视觉乃至听觉性(无声片!)的巧妙使用,让每一次的情节的翻转都赋予了最精确的逻辑意义。如果说希区柯克是建筑师,住宅空间是影片的主角的话,那还不够充分。扮演复仇者/受害者的男主角Ivor Novello,那脆弱敏感危险犹如神经质般的性魅力与美貌,塑造了无声片时代最成功的银幕形象之一,完全可与同时代的露易丝·布鲁克斯相媲美。Ivor Novello与Anthony Perkins作为同性恋的事实,勾连起另一种部希区柯克电影背后影史。
怎么说呢,有些略微失望的感觉吧,这种片没能去上影节看修复版就是人生一大损失啊!看的不知道是哪一个的修复版本,总之修得很差,画面阴暗模糊不清,配乐也低低的几不可闻,可惜了一部如此有地位的默片了。剧情基本上没太理顺,不过可以看出很明显的希式风格,水准上和后期的几部经典还有一定距离
希区柯克怎么能把人拍的这么好看!(最后那段愤怒的民意吓到我了)
看似坏人往往是有着一段悲惨故事和秘密的好人。
看的是原配樂。據人說新配樂不好。Hitchcock本人在裡面跑了幾秒背影龍套。本來是想把lodger拍為開放性結局,不點明到底是不是罪犯,可是studio要求Novello的絕對清白,Hitchcock就妥協了。。。根據同名小說改編,原書是寫Jack the Ripper的謀殺案
一切合情合理,远比09版精彩
年轻的希区对爱情的想象依然美好,那大胆推进的特写,对色情的想象也很坦率,手铐的恶作剧和浴缸里愤慨的腿儿,虽然是默片,却是靠声音细节来营造恐怖猜疑氛围的出色影片,男主角的表演和风度都令人难忘,另能在大银幕上看,真是好满足
不错不错
希区柯克早期作品,配乐欠佳,比同年茂瑙拍摄的《日出》更懂得运用字幕效果,比晚几年弗里茨·朗的同类题材影片《M就是凶手》节奏更紧凑。希胖玩转表现主义(透明地板那个镜头如神来之笔),丝毫不逊于默片时代的大师,并以此确立起了个人的影片风格(反转与再反转),蒙面杀手的形象深入人心。
真正意义上的第一部希区柯克式电影,许多日后的手法已经形成,表现主义学得很成功。喜欢那个透视地板顶拍!