看的时候会想到Greenberg和Frances Ha(类似主题的电影后来真是多到cliche),但私以为,他们都要被这部不靠所谓的影像风格或者不着边际的意象堆砌(这片唯一的公车意象恰到好处),而靠真正饱满丰富的故事打磨成的完美青春片完胜。
很多人都在叛逆期,行将踏入社会而未入时有过这样的体验,觉得自己Socially not fit in,并且实际上隐秘地为此感到自豪。他们看不起那些 “Choose Life. Choose a job. Choose a career”的人,为自己的孤独喝彩,对(看上去)同自己一样孤独的怪人报以同理心热忱甚至爱慕。但在经历过一些事情后,比如终于发现对怪人的crush仅仅是由于amusingly cranky eccentric curiosity而非responsible behavior时,他们中的大多数人终究会成长,踏上叫做成人的列车,把自己肤浅的不经世事的玩世不恭留在身后。
然而影片甚至没有我上面的描述这么偏颇,事实上它所呈现的being not fit in是可爱的自然的,那种existential anxiety可能不成熟,却也是宝贵的,至少这样的人,愿意去想一想或者尝试抗争一番,某种程度上年轻的他们可能已经发现了生活的某种荒谬本质。所以Enid踏上的公车,又未尝不可能是一个新的征程的开始,而并非彻底的妥协。
这是一部为所有self identified social outcast所作的赞美诗,同时也是挽歌。我想对于他们,影片的喝彩是要多于讽刺的,尽管在若干年后,他们也许也会成为他们曾经鄙夷的人群中的一员,当下,他们比那些附庸风雅的音乐会酒客,艺术课教师和艺术优等生,无比“职业”的心理咨询师,所有熟谙游戏规则的无聊而仍乐于遵守规则的人们,是可爱得多的人。
那一年,Thora Birch 19岁,两年前她出现在另一部电影中,那个电影叫作《American Beauty》;那一年Scarlet Johansson 17岁,两年后她出现在另外一部电影中,那个电影叫作《Lost in Translation》。在1999年,她们相遇在一个世界,那个世界叫作《Ghost World》。
很容易被电影的名字误解,然而这并不是一部鬼片。我的理解是,我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵。
日本有一个关于战国时期的典故。人有问曰:杜鹃不鸣,奈何? 信长答曰: 杜鹃不鸣,杀之。 秀吉答曰:杜鹃不鸣,使其鸣。家康答曰:杜鹃不鸣,待其鸣。虽然三位领袖处置不鸣杜鹃的方法各异,然而他们的想法都是改变杜鹃。如果杜鹃对应于这个社会,显然不是所有人都有织田信长们的魄力和能力。于是他们不得不在以下两种方法中选择其一:适应它或者离开它。电影便是描写了这样几个无法改变社会的孤独的小人物如何在格格不入的世界里书写自己的生活。
假如你是昆汀·塔伦蒂诺,有一天你发现你要把所有辛辛苦苦搜集来的小玩意全都摆摊出售,因为你没钱吃饭了;假如你是屈原,有一天你在喝醉酒之后发现其实真正醉酒的是除了你之外所有的人;假如你是Donnie Darko,人们一直觉得你是个白痴,然而有一天你突发奇想的去测智商,发现自己的智商是250;你会怎么办?
王小波说,任何爱情,只要坚持到最后,总归是值得赞赏的。然而对于信仰丧失的我,不仅仅是爱情,任何事情,只要你执迷不悟的坚持到最后,也都是值得赞赏的,不论你是马克思主义者,非暴力不合作运动的参与者,用生命反对同性恋的虔诚基督徒,天天画女人生孩子特写的女权主义者,认为人类必须灭亡的革命战士,还是对抗那些悲观主义的改良主义者;不论你最终投入了汨罗江的怀抱,隐居在桃花源里,还是躲在断背山上。
你穿着SM的装束,带着猫女的面具,穿着黑色网格长袜和数不清有多少根鞋带的长靴,拿着皮鞭,哼着60年代的乡村音乐坐在一个废弃的候车长椅上。
人人都有这个时刻,认为身边的一切都无法原谅,觉得自己如此孤独,至少在我们青春期的时候。于是当我们在茫茫人海中看到似乎“志同道合”的朋友的时候,我们载歌载舞,掩饰不住内心的喜悦。仿佛就在这个时间,就在这个空间,就在这个不属于我们的世界,千载难逢的,莫名其妙的,我们聚在了一起,来不及也说不出“你也在这里”,仅仅是紧紧的抱在一起,笑着,还流着泪。围着篝火,举着烈酒,一起唱着:
此生未了
心却已无所扰
只想换得
半世逍遥
突然有一天,我们醒来了,然后离开了。你说你困惑,那么我来讲给你听。虽然看似我们都很忧郁,我们都很孤独,但我们不是同一类人。你孤独是因为你愤世嫉俗抑或犬儒主义,我孤独是因为我想融入肮脏的世界却不知如何,他孤独是因为他本就不属于这个时空,他带着面具,穿着黑色的长衫,而里面甚至没有一团气。所以,再见,抑或再也不见,我的朋友。如果这时,仿佛一只吸血鬼的你加倍感受到了几个世纪的孤独,那么在踏上通往天国的列车之前,看一下这部只属于你的电影。
《Ghost World》讲的便是这些。虽然我什么都没说,但我什么都说了。
虽然现在Scarlet Johansson如火如荼,除了一贯的冷美人的角色之外,竟然被Woody Ellen看上作热情似火的情人,然而在《Ghost World》中,Thora Birch更胜一筹,但愿这个真正的演技派也能有Scarlet Johansson的运气。其实Christina Ricci曾经被考虑过扮演Enid这个形象,在我看来也非常合情合理,然而最终这个角色能到Thora Birch的手中真的是一件让人庆幸的事。
另外值得一提的是,这部电影让我改变了对美国漫画的印象。以后有时间(虽然估计没这天),一定多看一些。现在觉得比日本漫画好看不少。
起初看这个电影的动机是因为Scarlett Johansson。朋友都知道我是她的big fan。这部摄于2001年的电影是她第一次担任主角。以前一直想看,但是没机会。没想到看完电影之后完全给Thora Birch迷住了。我想说天那天那天那,她太迷人了!(起码这部电影里面)这感觉就好像在Buffalo 66里面看到的Christina Ricci一样。
Ghost World根据同名漫画改编。讲述的是90年代早期两个高中毕业的女生Enid和Rebecca的故事。要说情节的话既可以看成Enid的爱情故事,也可以看到两个和社会格格不入的年轻人改变的故事。
在介绍里面,有提到A film for a generation。这种大标题很容易就会和过往的那些佳作放在一起比较。比方讲述70年代年轻人的Dazed and Confused的,80年代The Breakfast Club等等。我到不认为这部电影今后在历史上的意义会有多么崇高。毕竟对于Ghost World里面这样的人物,在现实中很难找到一个模板来代入。可是它真切的让我感受到在这个社会里面有一些人永远格格不入,永远没有办法融入主流价值的那种迷茫、失落和寂寞。
电影开场Enid和Rebecca参加毕业典礼以及随后的party。她们尽情嘲弄身边所有循规蹈矩的人。放肆,幽默,甚至有点冷漠。但是这个是电影里面最明亮的部分。好像生活里面的一切都那么好笑。阳光灿烂,活力十足的少女蔑视一切迂腐。她们毫不顾及旁人的眼光。似乎对于自己的将来已经了若指掌。我想可能在现实里面人们都忍受了太多的无聊、愚蠢、平庸。所以被这两个少女的一切所惊奇。
但是毕竟是普通人。要面对现实的问题。工作,未来,友谊。这些东西都在发生着悄悄的改变。残酷的是并非你天生就不聪明。而是你自己发现身边的一切都无力阻止,逐渐平庸。anyway, 这是一种堕落么?至少在Enid看来是如此。她困惑于好友的改变。自己中意男人的痴钝和畏缩。成人世界竟然没有比高中生活来的更有趣,更有挑战。这是对于她最多的失落。而Rebecca在我看来很顺利的从愤世嫉俗–我甚至觉得这个词不好,她们只是轻蔑和幸灾乐祸地看着一切–转入了正规。找工作,打扮,交正常朋友。这在Enid看来是妥协和不可饶恕,但是却是我们社会地生存之道,起码,在你没能力改变这一切之前。
于是Enid疯狂爱上了Seymeur, 这个读音好像Say More的独居中年男人。不是老套的不伦之恋,而是她欣喜地发现了有这样地存在:绝对自我,独立于社会之外,有自己独特地品位。其实就好像Rebecca 说地,他不过又是一个pathetic的人而已,和她们之前嘲笑的那些发春男孩并没有太多的不同。但是对于Enid,他和所有人不同,这就是爱情?
我不想透露太多剧情,这样会扫兴。我想说的是,这部电影最吸引人的地方就在恰当地描写了这些转变。而这种感觉,只有当你曾经幻灭的异想天开和离经叛道再被Enid唤醒之后才能体会到的。有影迷在IMDB上提问”seriously…how can anyone watch this movie“立刻下面就有人反驳他说:”You are just simple minded”。我相信这部片子不会被大部份人喜欢。因为它所描绘的这一切对于许多人来说根本没有发生过。顺顺利利的从小读书到大,毕业,找工作,结婚,生小孩。中间穿插了一切大部人人都做过的事情。这就是人生了。
可是并非所有的人都是这样,有些人因为自己的敏感和多虑,所以体验到不同的世界。有时候你多问一些”why” 也许人生就会不一样了。
但是你的生活会因此变好吗?我不这样认为,饰演Seymour的Steve Buscemi就说”I can’t relate to 99% of humanity.” 与众不同在很多时候就意味着孤独。有的人因此改变。但是很多人却固执的不。导演在谈到创作Enid这个角色的时候就说道” She’s kind of girl who never fits in”没有人说得清楚究竟如何才是fit in。也没人能告诉你怎样才是通往幸福之道。对于身处改变的人来说,这样的时刻往往很痛苦。电影在最后并没有下一个定义究竟怎样的人生才是好的。反而采用了那个等车的老男人的引喻:坚持,就是生活之路。
关于电影大致说那么多,接下来补充一些我觉得很棒的看点。
首先是人物塑造和台词。3位主要人物都很成功。除了归功于原作者的台词功力之外,3位演员的表演也很突出。Thora Birch依然像她在American Beauty中的叛逆女儿那样,非常有性格。可以说她主导了整个电影。SJ小姐主要起绿叶作用,Rebecca的聪明和世故体现得很好。惊喜还来自于 Steve Buscemi。他的外型很独特(看过的人应该知道),赋予了Seymour一种混合的气质,既坚持又怯懦,但是有独特的行事之道。看电影的时候一定不能忘记去欣赏那些台词,很有幽默感。比方:
Soda Customer: Hi, can I get a medium 7-Up?
Enid: …Medium? Why sir, did you know that for a mere 25 cents more you can purchase a large beverage? And you know… I’m only telling you this because we’re such good friends: Medium is really only for suckers who don’t know the concept of value.
还有
Enid: I think I’m going crazy from sexual frustration.
Rebecca: And you haven’t heard the miracle of masturbation?
都很好笑。
此外导演在解释为什么要取名Ghost world的时候,说到电影的背景设置在美国四处可见的小镇上。这些小镇在90年代发生了一些变化,越来越多大型的Mall和购物中心兴起了。城市变得越来越相似而没有性格。”人”看不见了,好像ghost一样。电影里面有一幕Enid和Seymour去酒吧听blues演出。一边是黑人老艺人在弹琴,旁边就是看着NFL热血沸腾的啤酒青年。
音乐方面除了很有趣的1965年的印度甩头舞(见opening ),大部份都是blues音乐。而Enid又是那种朋克小女生,所以对照着很有意思。我想blues也是旧日美国的象征吧。我印象很深的是片尾Enid坐上那不存在的bus的时候放的Main theme,很有意味。放在这里大家可以听一下
原文+图片和音乐:
http://makzhou.warehouse333.com/2006/09/08/513/
“我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵。”——豆瓣评价和实际观感差距较大的一次观影!
88/100 是那种味道很对的青春电影,贵在真实生动,多少能戳到那些现在或曾经内心比较丰富、不总是太合群、又看什么都不太顺眼的人,离开过遗憾过妥协过多少会有共鸣,最终还是走上了那辆等了很久都没来的公车大概就是大多青春片的主题吧,我骂他傻逼,最终我也一样。(于导师办公室和有好感的师妹一起观看
我惊奇的发现现在的这个自己是如此地像片中的Enid,想染颜色奇怪的头发,有跟踪癖,画古怪的小画,觉得全世界都是傻逼,想要特立独行又希望被傻逼们认可,常常想要fuck up the world又常常被生活fuck up…如果你足够诚实,你都会发现自己曾经或者即将是这样一个super loser.(差点错过了电影的彩蛋)
看得好想死...
一开始我们都是伊内特,后来变成了瑞贝卡
对比下索拉伯奇和斯嘉丽约翰逊如今的境遇,好莱坞真是个操蛋的地方(然而真正操蛋的是我们观众吧.....
象征最后一点青春痕迹的老人上了原本永不会来的公车走了,依赖青春的她也追随着下一班公车消失在夜色里。城市在更新,而我们变成幽灵,融入的融入,消亡的消亡。没有抑郁过的,没有和最好的朋友分道扬镳过的,一定不会喜欢这部电影。
青春的特权包括:尖酸刻薄、残忍地玩弄伤害一个人的心、嘲笑世人、挑三拣四、对一切感到不满意、觉得身处一个白痴包围的世界。同时脆弱伤感,又易变。无法从老友、家人和情人中找到安慰、与出路。19岁的Thora Birch和17岁的Scarlett Johansson青春稚嫩!
伊妮正值最好的年华,然而却发现人们都更喜欢她的闺蜜丽贝卡。毕业舞会上,同学只给丽贝卡打招呼,仿佛她根本不存在。乐队成员发传单时也一直对着丽贝卡说话,对她视若无睹。丽贝卡从来不缺追求者,也没有这方面的烦恼。女神毕竟是少数,更多的女生都是伊妮这样的,相对比较普通的。那伊妮每天的心理活动是怎样的呢?人们不懂她,她也不想去了解别人,觉得所有人都是傻逼。她感到孤独,但是她又不愿意和不懂自己的交流。以至于“有时候我觉得我都性压抑得快疯了”。直到有一天认识了西摩,其貌不扬,年龄又大,但是对音乐非常在行。她并不喜欢西摩,也要偷吃禁果,为了证明自己有魅力,为了让自卑的心理得到一丝慰藉。但她这么做并没有让一切变得更好,反而成为了第二个诺曼。她的青春,她的童心,都随着公交车永远离开了。
世界並不奇怪,最奇怪的是人心,對主流以外投射古怪眼光,不要被日常生活帶走你的不安,小城小鎮失去了特色,如何保存自己獨有,將眼光打開,準備要和世界為敵吧,但人從不是世界的對手,除非你要逃走,而說到尾,也只不過你從未找到與你一樣的同路人一起往前去,走出戲院,連看這世界也有點不一樣了。
青春与孤独。索拉•伯奇 大赞,多少有点失望的电影
当伊尼德坐上那辆公车时,我哭了。我是totally understand,我明白那种以为全世界都是荒诞、所有人都是蠢货。喜欢年纪大的怪男人,因为他们的博学与与众不同。虽然真的很不喜欢伊尼德的行为,但我知道,我自己就是这么的,这么得讨人厌。
为嘛每个人都老觉得自己是特别的?人都一样,犯贱,然后没事折腾自己。自己烂死的状态就别暴露出来还指望着依赖任何人,何况一个人的缺点,在烂状态的时候放大十倍;在别人眼里又至少放大十倍……自己估摸着算吧
Seymour这个角色(当然还有Steve Buscemi 本人)真是难以言喻的性感,I can totally suck this weirdo's dick!
㈠.若不是金钱的限制,我也好想像西摩一样,收藏很多喜爱的专辑,哪怕身处数字时代的我已经习惯用电脑手机听音乐,但光想想,自己能有个房间,里面整齐摆放着众多我心爱的音乐,就已经有种陶醉在幸福之中的感觉了;㈡.老人诺曼一直坐在长椅上等待两年前就取消路线的公交车,没想到最后他却等到了且上了车,而有个白痴傻傻等了三年没来找他的人,过程中等到的却是反复的心碎、思念的折磨,还有残破不堪、自以为是的爱恨情;㈢.伊妮在影院前台工作的部分挺有意思,不过看她卖品的销售方式,上班一天就被开除也是不意外;㈣.因为《伯德小姐》知道的《幽灵世界》,拖了好久,终于观影完毕!
being cool and weird and "covering everything with a thick layer of sarcasm" and whatever else that they do, it's all a teenage privilege.
审怪电影,胜在塑造人物,选角极其成功,演员本身的优秀赋予了这种怪诞角色不同寻常的魅力,索拉伯奇把敏感任性、鬼灵精怪的特质表现得淋漓尽致,各式服装造型让人耳目一新,气质上完全压制了身边年轻貌美的斯嘉丽约翰逊;史蒂夫布塞米独一无二的长相和嗓音,饰演看似怪咖实则朴实博学的大叔角色是信手拈来游刃有余,影片成功地让观众随着女主走近他并最终爱上他。导演应该是把自己的绘画和音乐情趣带到了影片中,也很擅长捕捉那种人物与周遭环境格格不入的有趣情境,时常能让人哄堂大笑。从自我中心到自我嫌弃再到自我重塑,人物弧光完整,最终坐上那辆公交车,象征走出曾经自我构建的幽灵世界。
我们也曾经像剧中的Enid一样,看什么都不顺眼,觉得谁都是asshole,觉得全世界都不能理解自己。她是活在大多数中的少数派,不屑于加入大多数中来.我还喜欢西漠,真正的收藏家,我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵
就像很多外国佬失恋的时候喜欢一遍又一遍看辣身舞一样,我觉得丧的时候就看上一遍这个。。。
讲述成长时期的迷茫和空虚,总觉得有些像梦游,总有些自以为是,总有些愤世嫉俗。