血色孤语

小时候很怕遇到有精神疾患的人，害怕他们对着空气说话的样子，害怕他们对着空气挥舞着手臂。这种害怕的原因有2个，一个是怕他失控揍自己，一个是害怕是不是真的有什么你看不见，但他能看得见的东西？

《血色孤语》这个片子是表弟潘总推荐给我的，我们遇到这样一些黑色幽默又血腥的片子总是不会错过。表弟潘总和我来自一个甘肃小镇，我们认识一个同样的人，在初中以前他成绩好到能把第二名拉50分，是从脸蛋和眼睛上就明显看出来智商颇高的人。

后来他总告诉别人，有人在给他发脑电波。在学习的时候，打游戏的时候，有各种人给他说话。我们一起砸金花交流武侠书，他严重的时候，有朋友使劲的劝过他。那时候我不明白他的痛苦，只好归结于他沉溺游戏和武侠书了，把脑子给弄坏了。

是不是真的有一种声音，是只有自己能听到的？
推荐这个片子，首先是因为他给予观众一个非常独特的视角，让我们能通过镜头语言，故事铺陈逐渐走入一个“特殊“人的精神世界，好像置身其体内感受他的快乐和痛苦。以后科技发达了，能把他人的心理和人格抽离互换，也许就是这个感受。尤其适用于与父母有极大沟通隔阂的家庭，互换一下就明白怎么沟通了。不用大片里造价昂贵科幻设定，只要想法巧妙，一样能呈现的让人：“相信”。

扯远了，这不是一个玄乎的片子，这就是个类型突出的惊悚片。切入点很巧妙，主线也很清晰。有一个实实在在的故事要讲，不像《鸟人》那种为了长镜头的形式把故事搞的很难看的艺术流。

展现形式很有趣，发展有闪回，围绕主线展开的故事节奏明快，台词感人，几乎没尿点，快感不算频密，但也足够揪心。

伊朗女导演玛嘉·莎塔琵没有因为发现了个”厉害的形式感“而放弃讲故事，相反这个形式感是为了让这个故事更走心而设计的。这就是高人，会实实在在讲个平凡的故事，然后让你看到惊喜之处，她第一个片《 我在伊朗长大》大家看过就知道。形式感是炫酷拉风，可是你留在观众心里的，是个有诚意的故事。

几乎没有任何理解成本，看到片子快xx分钟（避免剧透特此删去）的时候，之前所有的镜头画面，内容都会有一次巨大翻转，造成看后半段的时候，观众会和神经病一样自己脑部之前的画面，两个画面互相叠加，一个精神层面一个视觉层面，怎么说呢，感觉自己神经不正常了吧哈哈。

有形式感，有足够惊悚的猛料，就不复述剧情了，想爽自己看吧。你不知道该笑还是该心塞，哈哈哈活该，谁让你爱看。

演员也很给力啊，演过《活埋》和《绿灯侠》的男主： 瑞安·雷诺兹/Ryan Reynolds，又萌又变态又奔放又害羞，完美呈现平滑过度值得欣赏。好的演技不是你用力我就买账，是你投入我相信而已。

如今，还是会害怕精神疾病患者，害怕他们无法得到人道的靠谱的治疗。更害怕当自己无法控制自己的情绪，陷入到自以为是的个人世界里该如何提醒自己？人类的医疗科技显然无法妥善解决这些问题，而且心理问题的治疗还得靠自己从内而外的引导自己，可引导自己走出来的力量从何而来呢？


包裹本片的外壳是靓丽的颜色，甜腻的微笑。这也就是我们为什么反感心灵鸡汤，小清新文字的原因，不过是回避自我、麻醉自我的小伎俩，只要戳的穿，你会发现每个人心里面都有无法满足的孤独，有人失控的多，有人失控的少。有人装的好，有人装不下去了。没有成为杀人狂，是你幸运而已。这是这个黑色幽默惊悚片走心的地方，别以为你在看病人自以为健康就乐了。是片子给我们个角度，看看独处中的你自己。


最后，有几个问题和大家聊下，有兴趣的看完之后再来回我，下期我把有趣的答案分享给同时关注这个号的朋友，聊聊片嚒哈哈。

1，你身边有男主这样的人么？你觉得该怎么帮助他？
2，你有没有听到过什么只有你才能听到的声音？内容是啥？你如何妥善处理的？
3，美式和中式小清新背后有什么共同的邪恶之处？

微信：liaoliaopian

私心很喜欢这部电影，底下是我对THE VOICES的一些思考简单提出：

1.Jerry独自居住在废弃的保龄球馆，个人认为是有寓意的，
其重点在bowling alone这个议题，相关讨论可找关键词搜寻，牵涉层面甚广。
而这个寓意会带到整部电影的理解。

2.关於Lucifer，直接联想到The Lucifer Effect: Understanding How Good People Turn Evil，Jerry就是路西法效应的一个结果，他从小虽有遗传性的精神病症，但其实这还不足以让他杀人，因母亲的脆弱（他能得到的母爱父爱不多，对母亲更多会像照顾者），家庭的破碎使他童年悲惨，我猜这样的状况也让他难以社会化完全。

之前看过一个访问，有点难再找到，大致内容是说杀人魔的外表或许长大了，但心智状态其实都停留在小孩的阶段，这会让他们减少道德观念，倾向去执行某些常人不做的事，某种无知的残酷。

这点在某些杀人魔的身上能看到，在片中的Jerry身上也能看到。

他像孩童一样单纯，对女人的追求和喜欢都表现得像初恋的小男孩一样手足无措，还有因为他生理已经成熟，却缺乏正常的人际关系，和异性的正常互动，以及精神状态的混乱，无法纾解的心理折磨，都让他产生强烈的孤独感与扭曲的价值观，难以融入社会（活在自己世界，不善判断对方的情绪感受）。

3.关於Jerry後来是不是类似快乐杀人的状态？有一点我满好奇的，Jerry有没有把尸块吃掉啊？那些分尸的盒子後来其实看不太出来在房子何处，我在想他是不是吃掉...囧!!!（话说之前有一个食人魔的案件，该食人魔因为从小没有朋友遭受排挤，非常渴望得到人际温暖，他寻找到一个男人愿意让他烹煮食用，他将其吃掉是因为他认为如此可以让两人永远在一起）还有为何他一直认为杀人时让他第一次感觉到真正活着？他是否因此得到生理上的快感或者吃掉他们减少孤独感无法得知。

4.片尾的sing a happy song，这应该不是他真的上天堂，而是他对个人精神的弥补，他自己幻想出来的，大家都上天堂，我做错事但我悔改了，所以大家会原谅我，他的幻想都是乾净明亮美好的（例如他自己的居所丶眼中的fiona丶尸体们），现实世界毕竟对他太残酷，最後他还是遁逃到幻觉里去。

连结到他一开始提到的Lucifer，堕落天使！他就是自己口中的堕落天使路西法，不知道大家有没有注意到，在他所幻想天堂里的人只有四个人有名字（他以及三位被杀害的女性）？！片尾名单中关於母亲和继父都是没有姓名的！

所以他才会问他的心理医师，是不是他被上帝遗漏，上帝不肯原谅他，他不想当撒旦，他想回上帝怀抱，於是幻想中的天堂上帝也来了。

天使在他与母亲的心里是特别重要的概念，尤其男主角大概认为自己只是暂时被上帝放逐到人间而已，是以他始终保持善良的信念，直到局势越来越糟。

之前的治疗医生都是比较局外人的方式，想表达尽责的关怀，在专业上的，只是工作式的，医病关系是不信任，也没有真心的，医生总是隔了一个政府在那里，表示你不听话我就惩罚你。个人做过谘商，谘商师会尽倾听的责任，但感觉其实很疏远，他们在听，却又没有在听。

可医生被绑架後，她第一次真正感受到Jerry的情况不再只是学术上的研究，她自己又面临危机，於是她恐怕是首次拿出了诚意帮助Jerry（自己），这比做评估给点药物的例行任务要有效多了，是两人坦白对谈的第一次和最後一次，医师被救後开始关心起Jerry，这时候理论上的病患才走进她的心里。医生的一席话让Jerry发现他不是唯一一个那麽孤单的人，他在这里的表情和情绪各方面都是最接近正常的一次，他的眼神终於对焦在了现实。

5.sing a happy song，男主角很喜欢这首歌，可以翻翻歌词，大意是唱歌可以带来快乐之类的，Jerry被放鸽子在车上就放了音乐来听，音乐应该是...正确来说他认知内非自己的声音会给他带来安慰。如片名the voices，男主角最缺与他者的连系，幻听给他带来很大的支持，他能够藉此感觉到与外界的沟通和连结。

而片中刻意的粉色调，欢乐明亮的布置，一方面降低令人作呕的恶心冲击，一方面带来违和的诡异感，还有这是男主角看待世界的重要方式，现实很苦，他必须竭尽所能跌入幻觉里才能活下去，他并不是不知道这些是幻觉，而是跳脱出来他就失去生活的意义，男主角跟一般杀人魔不太一样，他是有点天真的，除了最後那位胖姐之外，他杀人是源自於孩童时期从母亲那里得到的认知，帮对方解决痛苦的方法，他认为这是一种表达善意的行为，虽然他为此良心不安。

从男主角角度来看，善恶一直相随，不是那麽绝对，他的善透过恶呈现，但外人来看这是恶的表现，他的怪是因为他没有所谓正常世界的基模（RR把这一切诠释得很讨喜，恐怖并可爱XD），不过大家都把他排挤在主流交际圈之外。

6.关於他与Lisa，他通过跟Lisa发生关系来满足长期以来的欲望之外，还达到他殷殷期盼的不孤独啦～（洒花）
这让我联想到Georges Bataille的不连贯生命理论，肉体关系可以突破封闭个体的孤独感，终於跟人家有点连结的Jerry东窗事发让他万劫不复...。

另外，杀掉Lisa後Jerry使用了猫和狗的声音在对话，跟少年pi的老虎有异曲同工之妙，都是代表主角自己的某一面向，在幻觉天堂开头猫犬的对话，Jerry认为他的善战胜了恶，并在某种程度上不再为两者拉扯而苦，他的善与恶得以平衡。

7.RR近来的多方尝试突破真让人(我)开心，the voices绝对是他目前最棒的电影吧，woman in gold的萌律师也很棒，照这样看来明年deadpool不上电影院看个10次对不起他!!!

目前大概想到这里，the voices和american psycho都是藉由精神病徵丶失序丶空洞的荒谬等等来讽刺背後导致这一切的原因（所以就没有那些认真搞血腥的那麽恐怖，恐怖点是在人心变异），又贴近了现代人的真实生活，当然两位大帅哥让电影精彩度增加了九万倍不止///。

这不是什么童年创伤的心理疾病，这是基因层面的。我们都知道童年创伤会在成年以后表现到某些行为或心理上，这是对的。但是并不是所有的心理或精神层面的疾病都可以会归于童年创伤。毫无疑问，Jerry是带着创伤长大的，而这层伤害在他成长的过程中也越来越深，越来越痛。但是Jerry在童年时期就已经病了，而他的母亲亦是如此。 基因层面的遗传是根本，而童年创伤与孤独是引子和影子。他们诱发了疾病的开始，而在其后的过程中如影随行。

全篇最精彩的地方大概就在两处。一是医生被绑架后，他们在野外时医生说的那段话，尤其是那句，【世上的孤独，是所有痛苦的根源】。我们所有人都会有听到各种各样貌似从远处飘来的声音，或嫉妒，或愤世嫉俗，但是这些声音其实都来自与我们内心。就像狗狗和猫说的，Jerry，你知道的，这些都不是实际的，这些其实都是你的想法。所有人都会有负面的心理倾向，所有人都会想要沉沦，想要屈从于欲望，因为这是来自人类基因的原始本能。嗜甜，嗜杀，性冲动，懒惰，钟情于短期目标等等，这些都是远古时代的生活环境与习性决定的。而人类文明社会的进步却远远地快于了人类基因的进化，我们的基因还没有适应这种改变。所以，所有的负面心理倾向都不是我们的错，如果非要说是，那也是我们的原罪。即使是天使，也有堕天使。

然而，即使如此，也并不表示我们就一定要顺从这些欲望，就一定要去赞同这些来自我们内心的黑暗想法。世上的痛苦和孤独是无法彻底消除的，而对于精神病患者而言，孤独与痛苦却格外地深刻，不想孤独却又无法融入群体。就像每次有人来敲Jerry家门时，狗狗都是在叫唤着，侵入者！侵入者！侵入者！为什么？明明每天都在说着，他们人很好，我想和他们一起玩，我很孤独，我想和他们做朋友，不是吗？我也不知道这是为什么，大概他在害怕，因为没有人与他一样，他在害怕自己被抛弃，在害怕自己被伤害。但是，人活在世上，又怎么可能确定自己不被他们伤害呢，不是吗？而每个人，当然不会是一样的人，不是吗？但是他渴望认同，渴望别人与自己有一样的感觉或行为，以此来得到一个信号，我，不是一个人，还有人与我一样。而这样，能让他觉得，自己不那么孤独。就像第二个被杀的丽萨一样，因为她说，她也一样，她也会和她的猫猫说话，她也一样。很细小，但是Jerry还是感受到了认同与融入群体的感觉。然而其实并不是，只有他一个人一直游离于群体之外，而已。

如果说，Jerry的矛盾心理是我们所有人的矛盾心理的放大，那么，我们每个人大概就是Jerry的缩小了。人无完人，不要对自己太过苛责，不要要求自己完全没有负面的情绪与想法，接受这一点。有了想法不要紧，重要的是我们可以选择不顺从，可以选择反驳，并用行动来说明『我真得没有坏掉』。因为压抑和斥责自己的想法，只能导致反讽心理，只能让自己越是想要去做，想要去想。

而第二个精彩的地方大概就是片尾的Happy Song了。最终，狗狗赢了，猫和狗狗都消失了，Jerry永远地留在了大火里，因为他不想再伤害任何人了。他本来，也就不想伤害别人，真的。

2016-06-02

一部理论上应该很可怕的电影被喜感化后真的很奇妙呢，可怜又可恨，可怕又可爱。心理医生最后在生死关头说出了真心话，jerry都说，十年的心理治疗都没这十分钟有用，太讽刺了。关于神经病的方面就没什么好说的了，孤独倒是可说一二，可怜的jerry如果有人从小真心关怀应该不至于走到这一步，人怎么说还是社会的动物，内心再强大独立也需要陪伴，倾诉，发泄和理解，就算大家都狗屁不通。

影片以不同的视角，明快敞亮地剖析出一个自闭、孤独、沉浸于幻想而无法自拔的精神病患者奇妙的内心世界，在这样一个世界里，欲望下的罪恶化为阳光里的救赎，一切似乎合情合理，都可以用美好包容，活在幻想中第一次可以如此真实触及，以至于让自卑和丑恶在药不能停的日子里持续发酵腐败，坠入不能回头的末路。

影片中，变态杀人狂不是让人畏惧的，相反他却是值得同情的。伊朗女导演玛嘉·莎塔琵，以一种喜剧的方式去讲述这个残忍的故事，发自病患内心的独白演绎，甜蜜、美好。这种视角的代入感，巧妙地避开了杀戮带来的恐怖残忍，反而更加能体会到变态表述下的那份孤独。结果是我们简直无法仇恨男主，反而怜悯起他的那份孤单带来的苦楚。

类型片的魅力就是如此，把一个重复了千百次的故事模式，换了角度切入，立刻呈现出了截然不同的结果，一方面它仍然会让人感到熟悉，另一方面它却带领观众走向了有别以往的结局，并且在最终会被那份独特深深打动，亦或被狠狠地吓一跳。

其实，每一个人都无法逃离孤独，我们庆幸没有为此堕入深渊，却亦有一丝如同男主那样的冲动与共鸣，美好与丑恶，幻想与现实我们真能辨得清几何，这就是影片隐藏在喜剧之下的寒意。