两个只能活一个

阿武和阿雯奔跑在香港逼仄的小巷子里，城市的霓虹灯闪烁，没人在乎这两个衣衫褴褛，头发肮脏的人，两个想要自我毁灭的人就这样一直奔跑，如果爱情可以留在这里该是多么美好。


阿武对生存早已厌倦，身上的钱屈指可数却仍每日混迹赌场，遇到赌场不如意的时候一脚踢翻桌子然后等待一场黑帮对他的拳打脚踢的暴力讨伐。这是阿武的生活常态，他似乎并不在乎他人加诸在自己身上的这种暴力，甚至是一种自暴自弃的态度，生活之于他的那种无聊已经让他无法感受到被打的痛苦。


也许是无聊，也许是赌资缺乏，阿武接了一单杀人的生意，这是个注定有去无回的买卖，阿武本来已经对人生感到无望，可是在拿到钱再次去赌场赢得盆满钵盈之后重新 尝到了生活的乐趣，他决定找一个杀手替他做了这笔生意，于是，阿雯出现了。


阿雯在14岁时爱上了一个男人，为了这个男人亲手捂死了自己的表弟，然后坐了十年牢，这个男人却抛弃了她，拿着她的钱去找别的女人。阿雯在刑满释放后却仍想着杀人赚钱为这个男人开一个酒吧，她说她要让这个男人的后半生只要想到自己就会感到愧疚，要他一生都活在内疚的阴影里。


于是两个对生活无望，寻求自我毁灭的人走到了一起，开始了一段惊心动魄又趣味横生的故事。


影片在演绎阿武对阿雯的感情时用了很多生活化的处理手法，一切奇怪的小细节但是充满了甜蜜，可爱的气息。比如，在廉价的旅馆里，阿武给睡着的阿雯洗袜子的戏，窗外的霓虹灯光照进漆黑的房间，阿武在卫生间的洗手池里，边哼着歌，边认真的，一点一点的揉搓着阿雯已经穿的发黑的袜子，这样小心翼翼又可爱的神态仿佛揉搓的不是两只袜子，而是阿雯的发丝，脸庞，身体和细细的脚踝。


另外一处细节化的处理是，阿武和阿雯终于在第三次成功住进了五星级酒店后，阿雯让阿武帮自己放一缸洗澡水。即使是五星级酒店的浴缸，阿武仍然用干净的抹布和肥皂把浴缸仔细的清洗了一遍，并且仍然满脸喜悦的神色哼着轻快的歌曲。阿武的爱是这样的细致入微，愉快的样子有如三、四岁的孩子。


影片中阿雯对阿武说“我只在五星级酒店才做”，即使阿雯对生活已经丧失乐趣和信心，但是仍然对性抱有神圣态度，只有在干净整洁的，推开窗能看到漂亮风景的房间打开自己才是可以的，也许性和爱一样，只有在明亮，温暖的场景中发生才符合一个女性的想象。


影片的风格化特别明显，银河映像高饱和的色调，极少的台词，漠不关心的旁观者视角在游达志的这部处女作里表现的淋漓尽致。


影片中一些不断重复的故事设计非常有趣，比如东尼的三次断指（最后一次没断），阿武和阿雯的三进酒店，阿武的三进赌场，每个场景都有独属于这个场景的配乐，所以当故事和音乐重复出现时就会带来十分诙谐的效果。


影片的名字让人以为这会是一个悲剧的结局，两个只能活一个，然而，故事的最后结局翻转，观众跟随着阿雯一起去报摊翻报纸，去酒吧看电视，为阿武最后成功逃离现场而满心雀跃。结尾时，阿武躺在轮船大大的集装箱上，看阿雯乘坐的飞机从头顶飞过，点燃一支烟，仿佛已经看到了自己开在日本的寿司店，拉开门走进来的那个人是阿雯。

    看到武停在半空中和他面前的栏杆，心纠了一下。他应该活不了了。
     第一次看这部电影，是初一或者初二吧。当时觉得这部电影太闷了，金城武几乎都不说话，只是站着。还经常被人揍。还有那个黑社会大哥的手指竟然断了两次。每次那些小弟都慌慌张张地奔向便利店买冰块。看到将近一半，实在是觉得无聊。小孩子嘛，那时还没有什么人生经验，只喜欢看情节突出的故事片。
    这回我静下心从头到尾看完这部片子。哇，原来它很棒。一点都不像我印象中的断指、买冰、挨揍的肤浅画面。前半半部确实很沉闷，几乎没有对白。唯有武那双晶亮的眸子在闪烁，似乎暗示着精彩的部分留在后头。终究耐住性子继续往下看。彤在伤心的哭泣中和盘托出往事。原来他为了所爱之人杀人入狱，后来还被抛弃。武停下脚步听她诉说过去。坦白让他们融化了眼中的冰冷。
    那间豪华的酒店本来不接待本地客人，但在武的坚持下。经理让他们住进了可以欣赏美丽烟花的房间。
    武见了彤的前男友，二话不说，就揍了他一顿。回到了酒店，彤问起了男友的事。武骗她他还很在意关心他。可是当彤想死后把钱留给男友，武又揭穿了谎言，他根本没问过她。但是彤还是坚持想把钱给他，让他内疚一辈子。愤怒的武把钱冲进马桶，彤却要捞出马桶中的钱。于是两人就在卫生间搏斗了一阵。武一气之下，把整个房间搞得乱七八糟。之后又重新收拾好。武已经爱上了彤这个杀手。
    香港回归的当晚，两人也在街上狂欢。彤说：“你猜我们如果失散了，要过多久才能见面？”两人分别坐上了相向的公车。当车擦身而过时，两人伸出了手紧紧地卧在一起，然后又不得不分开。镜头一换，两人坐在地上吃圆筒冰淇淋。我总觉得圆筒是恋人间的甜蜜符号。两人看似轻松地交谈，内心却都害怕明天的到来。因为明天必须有一人去当杀手，而那个地方他们也都清楚，除非能飞否则到了天台只有死路一条。
    武告诉彤任务换地方了。到了那家餐厅，他拿出装枪和泰国人照片的文件袋给彤，并告知不要看电视报纸，不要听收音。打开一看，却是那张天堂明信片和武常用的大哥大。武还是不想让彤去送死的，他心中的天堂留给彤去追逐了。彤去了机场，但还是忍不住翻了报纸，看了电视。
    武躺在集装箱上方，眼神温柔地注视着头顶上的飞机，不缓不慢掏出了一只烟点燃，徐徐吐出烟圈。而在飞机上的彤端详着那张天堂明信片，抚摸着武给自己剪的头发，傻乎乎地笑着，犹如恋爱中幸福的小女人。
    天堂，美好的所在，人人都向往的乐土。武本来想去日本开一家寿司店，结束自己落魄无聊的人生，开始另一种不同的人生。可是为了彤，为了所爱之人，他抛弃了雇佣关系，抛弃梦想，甚至生命。只是因为爱情，他义无反顾去做了。
    除了爱情，里面还有宿命的影子。老大的手指差点第三次被切断。这次是再也接不起来了。武最后还是放开手中的刀子，老大的手指保住了。武可以连续四次摸到西风，却也能一言不发赢了二十几万。这些钱让他想珍惜生命，想开始新生。于是两位杀手也才能撞击出一段爱情。
片中让我觉得最轻松最舒服的是剪头发那一段。两人互相给对方剪了奇傻无比的发型，又换上对方的衣服，武甚至撑坏衣服。充满着开心的笑声。
    喜欢这部片子。杀手、爱情和天堂的结合。

游达志导演的银河映像代表作。

开头落魄潦倒的金城武，素颜憔悴的李若彤。不过那是九八年，他们的脸还充满年轻的活力。
节奏感强烈的配乐，有趣的故事，出色的表演，本来给四星。而意料之外的温馨结果，本片评分多给了一星。

 

前半部分灰暗的色调，故事基本都在晚上发生。奔跑，不停奔跑，在急切的鼓点声中给人以压力重重的感觉。后半部开始明亮起来，给人以希望。温情的五星级酒店经理，搞笑的老大。同样是奔跑，同样的音乐，节奏稍做变化就欢快了许多。


影片以绝望的氛围开始，讲述金城武和李若彤的一段奇异的爱情。中间穿插着不少黑色幽默，不少温暖的台词，然而背后透露的都是对命运的无奈。但是一切绝望到关键时刻都会峰回路转，每次都是那么的戏剧性，给人以希望。而每次的转折都是出人意料的，故事证明了一点，在低谷待久了是会反弹的，而且反弹效果极好- -；死都不怕，还怕什么？

 

差点被三次切断手的老大说了句实在话，“江湖人的命运就这样，不断重复同一样的事情，这就是江湖人的宿命”。

江湖是这样，往细了说，爱情是这样，重复着爱重复着被爱，重复着为爱付出，重复着接受对方的付出，结果无论如何，过程都是甜蜜的。

股市也是这样，重复着贪婪，重复着恐惧，重复着套劳解套，新手重复着变成老手，又有人不停进入变成新手。然而只要还在里面，就在重复着错误，只不过有的错误大有的错误小，有的多有的少。

家国春秋还是这样，重复着算计重复着政治重复着封锁消息重复着改革经济，直到又重复着开始一个新的。

其实生活都是这样，不断重复，向死而生，在最悲惨的时候，奇迹往往就要发生。

　　《两个只能活一个》一片可谓阵容强大，由《暗花》导演游达志执导，编剧是当年凭《和平饭店》等江湖片扬威影坛的韦家辉，由杜琪峰、韦家辉合任监制（二人曾数度合作导演、监制，推出了一系列上乘江湖片，如《真心英雄》）。因此，本片的成功，在看完片头的报幕之后就有充分理由予以期待。同时，本片再度将江湖情节投放现代都市，是一次饶有趣味的、在当今再现古龙式江湖的有益尝试；而且全片还在灰暗、抑郁的基调上大胆地融入了爱情、谐谑等轻松明快的元素，甚至毫不避讳地大力营造戏剧化效果，使得该片的观赏性极尽华丽，令人匪夷所思。
　　从片名隐约可以猜出这个黑色故事的残酷性。主干情节相当简单：阿武（金城武饰）是个对生存已经厌倦的边缘青年，抱着玩火自焚的心态从中间人那儿接了一单有去无回的行刺生意。当他拿着自己用命换来的钱去滥赌时，却不料撞大运地大赚特赚。有钱后阿武开始珍惜生命，于是回中间人处花钱为自己“赎身”，将行刺任务转委他人。这回中间人向他介绍了刚出狱的阿雯（李若彤饰）。曾为深爱的男人付出一切，却被玩弄、抛弃，成了阿雯走不出的感情阴影。她想以自毁这种极端的方式，来让那个对不起自己的男人终生内疚。这两名各自经历了人生苦涩的男女在朝夕相处中，由隔阂、排斥走向理解，产生了深深的恋情。然而行动的日子来到了，两个只能活一个……“你不要看电视，不要看报纸，不要听收音机，最好马上飞走，以后都不要问，你不知道，就永远不能当作我死了……”
　　假如单看故事梗概，难免会有颓废的印象。然而具体到每个场面当中来看，人物常常不是通过语言，而是借助神态、动作等身体语言来进行感性表达（因此剧中人沉默的时候也同样引人注目），由此形成了一种不寻常的内部节奏，象网一样将外部事件进行了隔离和过滤。“颓废”就此被全然屏蔽，人物对外部事件的主观感受、情绪、想法，比外部事件本身赢得了我们更多的关注。虽然全片并未使用一句内心独白，却象王家卫的作品一样富有浓厚的“内向性”，这一特色通过运用、组接镜头的技巧被成功地建立了起来，并贯穿全程。例如影片伊始，阿武在牌桌上一连摸到、打掉四张“西”，通过频繁地在牌桌、阿武的手、脸之间切换镜头，使我们完全感受到了阿武的烦躁难耐，而对过分巧合的上牌则不去深究。同样，依靠这种对外部事件的弱化和对主观感受的强化处理，某些有暴力过激之嫌的场面（例如三次“断指”）也洗去了血腥，能够让人平静地在旁观看。否则，将如此暴力径直搬上银幕将是不可想象的。
　　出色的支线情节设计，对黑色的主线情节作了理想的调剂，令观者总能从突如其来的狂暴重压中暂时解脱，同主人公一起安享片刻的宁静与温存。但是同样，每当片刻的安宁过去，接踵而来的、无可回避的灾厄更令人动容、窒息。观看本片，便是被抛进了这样一个苦乐交替的感情空间，观者在其中一点一滴地探明了阿武和阿雯的内心，最终人人都会对这两个乍看不太顺眼的主人公寄予全部的同情。从“讲故事”的层面来看，达到这种效果，其成功已经确凿无疑。
　　虽然分属一部江湖片，但本片全然没有贩卖黑道帮派（黑道伦理、争位、反叛、火并）、复仇、兄弟情谊、热血豪情等惯常的“江湖”噱头（“蛊惑仔”系列就被这些内容占去了大半江山），而是将“个人命运”摆在了首位，江湖在这里退居次要位置，变成了展示个人活动的舞台。甚至对“江湖”的面貌都没有进行直接描述，只是通过看场子的、西蒙、东尼这三位作风迥异的江湖人来加以反映。而他们的活动场所，往往是旅馆、餐厅、酒吧、赌场、街道这些无法给人以稳定感的临时停留地。这样，通过运用类似传统山水画的技法，只是显现了江湖的一角，就隐约勾勒出了整个江湖的轮廓。为反映江湖的概貌，这三名江湖人的选择，也不是任意为之。看场子的手下要有打手，所以总是被一班人簇拥着；东尼是位真正的大哥，只带了几名跟班；西蒙是个最不上道的混子，只能坑蒙拐骗或是靠女人吃饭，不可能有什么手下。他们大致上是各个阶层江湖人的代表。
　　使本片变得最为与众不同的，应当是极富戏剧化的“情节重复”和奇妙的配乐。相同的场所、相同的人、相同的事、相同的行为，重复到第三次时，恶劣的状况就会大为好转，令观者感到相当振奋与欣慰。片中主要的重复有：三进赌场、三进五星级酒店、三次会东尼、三次会西蒙。令人揪心的倒霉事一再重演，到了第三次，主人公终于顺利解决或转危为安，仿佛“3”是主人公的幸运数字一般。就连无关紧要的细节上，也有着“3”的纠缠。编剧发挥了非凡的才能，将这种超乎常情的“不可能”演绎得不仅合情合理，而且极为精彩。
　　作为对上述“重复”段落的配合，为将观者再度带入同一情境当中，影片为每个重复段落设计了各自的配乐。每当重复的兆头乍一出现，该重复段落的配乐便及时跟进，比如当刀被东尼一把攥住时，很有冲击性的音阶就遽然响起。相同的配乐被如此这般一再唤起，运用方式经济而又直接，看似简单，却在最初的安排构思上融入了机巧，既渲染了各个重复段落的微妙气氛，也增强了戏剧效果。这种配乐的重复，令人不由想起《和平饭店》那支萧煞、锐利的主题曲，同样在片中反复回荡。也许两者都是源自韦家辉的创意吧。在画面的色彩配置上，影片选用了能够强调阴沉感的暗红、白、黑三色，从人物的服饰、房内的装潢、到街景，都以这三色为主，一刻不停、完整地烘托出了全片的暗色调。
　　尽管不时伴有骤然的紧张感，象搭云霄飞车一般心情忽上忽下，最终还是令人心安的平稳着陆。临近结尾处，阿武是坠入深渊还是安然跨越，这一悬念通过阿雯的视角介入被一再搁置、放大，观者不得不带着十二分的煎熬跟阿雯一起去报摊翻报纸、进餐馆看新闻，最后与她一起分享无限的喜悦，迎来卸下心头大石的彻底放松。只见阿武躺在集装箱上，看到飞往日本的航班飞过，悠闲地点燃了一支香烟。喂，你也可以做做深呼吸，让紧绷的神经彻底松弛一下了。