天堂计划

一部讓你哭 但不讓你down的片子 根據法國女作家的傳記改編 八十多的老父親中風後要求女兒協助離開人世間 無法拒絕的女兒找到瑞士安樂死協助小組

一輩子重度抑鬱的雕塑家老母親 拄著拐 由護理攙扶著 被女兒們接到醫院看中風的丈夫 大概坐下來沒幾分鐘 就起身要走 不知道該怎麼形容她的表情 眼睛一直瞪得大大的 透著一股勁兒 像是要看清楚一切 又像是隨時做好抵禦的準備 臉部皮膚松得讓法令紋形成了深溝 兩邊嘴角下掛得特別厲害 後來有一幕當女兒問她為何不離開讓她如此難受的丈夫時 老母親的嘴角一秒上揚

“我愛過他 傻孩子”

對接安排的銀髮慈祥老太太 在歐洲的幾大城市做了一輩子法官 退休後加入一位醫生朋友創建的這個協助小組 老太太永遠清淡溫柔溫暖 特別是最後跟女主的那一通電話

裏面當然有女兒們的各種糾結 還出現了老父親的發福潦倒同性情人來添亂 老父親面對來勸阻的親戚時 像小孩子一樣撒謊把問題都推給女兒們 等等 等等

然而 始終讓我心懷感慨的是 面對如此糟心和衝擊的一切 依然能看到一種常態 就是對於既生為人的尊嚴的尊重和捍衛 既對自己 也對他人

蘇菲瑪索啊 美人遲暮終究還是美人的 電影開場時 一度很感慨歐洲年過半百的女演員依然能有這麽好的題材和角色 最後看字幕發現是女作家自傳 這讓我想起昨天看《月球隕落》 男二跟老年痴呆媽媽訴苦nobody listen to me 她媽很自然地迴應 make them

所以 弱勢不僅在於個人 肯定會有同呼吸共命運的群體 把自己努力做好了 就有機會讓別人也能做好

歐容近年每１～２年就可以產出一部水準以上的作品， 《天堂計畫》也是如此，想不到歐容可以用這麼幽默、中立的方式處理出安樂死議題， 雖說此片是改編自有多次與歐容合作經驗的編劇 Emmanuèle Bernheim 親身經歷， 但歐容還是非常從容的拍攝這個會讓人哭死的議題。

我一直以為安樂死議題必定會帶有滿滿的淚水， 但《天堂計畫》中可能是我看過最細膩的處理安樂死的家庭（亞洲角色一定又叫又哭的）， 並不是說它缺乏感性，而是你能感受到片中女主角蘇菲瑪索所隱忍於銀幕之下的情緒， 歐容幾乎把這些煽情的內容都刪掉了。

留下的是那個令人又想哭又想笑的父親，故事的主線就是女兒幫父親處理安樂死的手續， 同時處理著自小對於父親的依賴，這些乍看蜻蜓點水談論的最後時光， 在電影的尾端還是發生了作用，自己會喜歡《天堂計畫》所呈現那一點點的小細節， 像是女兒把任性父親咬過一口的三明治留下來、 或是母親毫不關心卻一針見血的說出了父親的感情選擇原因、 一家人偷偷在父親背後揶揄他性向的部分，這些都是最高濃度的愛。

我訝異於原來安樂死議題，可以處理得這麼詼諧， 在這些幽默背後是一家人對彼此的信任， 不強迫對方接受自己信念，雖說難過卻也並肩走了最後一程。 《天堂計畫》幾場flashback都令人印相深刻， 不管是小時候蘇菲瑪索不能理解的父親自殺宣言、 潛意識出現的殺父夢境（歐容招牌再現？哈哈） 當然最好看的當屬結尾，父親在瑞士絕美雪山前用餐， 兩名年輕的護送員代替所有觀眾像父親提問 「生命這麼美麗為什麼要結束」 然後就剪回了法國的現場，兩名女兒一同迎接著最後的結尾， 這個問句就像是一個對生命最後的註解，沒有一個標準的答案， 但在這個最後的旅程中，女兒儘管備受壓力卻好像也解開了多年對於父親的依戀， 我相信多年過去這家人還是會深愛著這個好男色、嘴賤的父親。

好像一直都蛮喜欢这种温情剧的。

苏菲玛索，好久没有看见她。记忆还停留在初吻里，晚会上男孩给她戴耳机的少女时刻，那时候的她，简直是我最心动的女生形象。

时隔经年，她都已经步入中年，岁月的痕迹在脸上打转。

电影的剧情和我想的不太一样，原以为是父亲重病，孩子为此团聚合家欢……

事实是，父亲确实病了，整个人都麻痹了，他想安乐死，可是他请求他的小女儿帮他安排。女儿经历了一系列的挣扎，最终只能放手成全。

因为法国安乐死是不合法的，所以他们只能把父亲送去瑞士的一家机构实施父亲的想法。

之后就是各种准备工作，女儿们也期待着父亲改变主意。第一次父亲因为小孙子的演奏会决定推迟安乐死的日期。她们的心放下了没多久，没想到半夜就接到父亲的电话说，再次确定下一次执行的日期。

她们的心又开始提起来。后面因为被举报，她们甚至不能陪伴父亲去到瑞士。否则她们将极有可能被起诉。

最终，女儿们和父亲一一道别，看着父亲坐上了驶向瑞士的救护车。那个晚上，姐妹俩相拥而眠，小女儿打开电脑查看巴黎到瑞士的行程，历时7个小时。

第二天，父亲到达瑞士，两个驾车的外国小伙问他，你为什么想死呢？明明生命那么美丽！父亲笑笑，没有说话。

最终，焦虑的、期待的小女儿接到来自瑞士的电话。电话那头说tout c’est bien passé，我的眼泪就掉下来了，没有奇迹发生，镜头里，父亲很整齐地躺在床上。

影片结束。

奇迹是什么呢？死亡又是什么？真的可以直面死亡吗？我只是觉得自己的期待落空了，很难受罢了。父亲的定义里是，有尊严的死去和没有灵魂的活着，他做出了他的选择。

他是开心的，那就好吧。

只是，人生只此一次。

《一切都好》是今年的一部意外惊喜，让很久没文字耕耘的我很想写点东西。这部电影在各位媒体及影评人宣传中出现：老套的癌症话题、苏菲·玛索演技秀、冲击女演员奖。实际上和《感谢上帝》一样，并不是说一部很多人拍过的题材，就一定是老生重谈，也不是把银幕闪到你发亮、必须涉及控诉、特殊群体题材的电影才能在各位观众面前议论纷纷。

从无论任何角度出发，女主艾曼纽的爸爸都是一个非常糟糕的人。他的出场就是在自己女儿面前哭闹，有一个冷战多年的妻子。作为天主教为主导的法国，这位父亲似乎从来没有认识过什么是死亡，也拒绝自己身体已经老迈的现实。所以他萌生出一个他的女儿们完全没有办法接受的想法：终结生命。还好，他很有钱。他可以十分任性地挥霍完自己的生命，装作可怜兮兮地嘲讽一下穷人：他们只能等死咯。

如果我是这位父亲的儿子，我肯定让他完全放弃这个想法。但这里是两个父亲的“小棉袄”女儿。他们集体反对父亲的想法，但是为了体贴父亲的需要，他们最终决定让父亲完成他的夙愿。这个选择酝酿的十分痛苦，她们不理解为什么父亲如此轻视生命，也不明白为什么父亲对自己的亲人、自己的朋友毫无留念之情。当瑞士的工作人员来访时，艾曼纽忍不住去询问：是不是有人最后反悔了？当听到有人被一件红色的裙子所打动而放弃了计划，她似乎又燃起了希望。如果有人可以唤醒他对生命的向往，那似乎放弃自杀是一件可预见的事情。

但故事最有趣的是，这位父亲从头到尾都没有松口，并且女儿每次提出异议时都无理取闹、对她们进行精神打击，把两位女儿折磨得苦不堪言。死亡应该是一件大事，它代表了生命的终结，是对这个世界的告别。在基督教中，一个人既然是上帝赐予的生命，那他没有资格自己选择结束生命，在东正教旧教徒文化里，一个自杀的人是没有资格葬在教堂的坟地内。死亡，应该是一件庄严的事情。

但在这位父亲看来，自己的终结早就是注定的。在父亲无法抗拒的观点下，艾曼纽总是回想起父亲童年暴戾的情绪，忍不住去询问自己的母亲，在与瑞士工作人员沟通的过程中聆听他们的对话。这些内容要展现在银幕上并不难，但是欧容的电影中人物始终是他的主角，我们可以从艾曼纽的神情中看到她的情绪。她似乎都在问同一个问题：为什么你那么想走？我想女儿可能想过很多原因，然而，这个问题最终也没有说出口。

欧容在电影中赋予了人物非常生动的表演，我们可以看到女儿对父亲的选择感到震惊，她被父亲屡次气哭，但是因父亲需要她又回到了他身边，她忍不住问母亲为何与父亲共度一生，心情复杂地联系瑞士工作人员，又屡次满怀期待地希望父亲能回转，与妹妹两人携手共进，有时因为父亲看重她胜过妹妹又有点小骄傲，等待结果时的焦虑，收到电话第一时间自己先听电话，结尾的复杂神情......和《感谢上帝》一样，这部电影最成功的地方就是可以跟着主角的情绪走，让我们可以感受到这件事情带给一个家庭、一个女儿的变化。

在最后女儿把父亲送上了救护车，我总觉得女主忍不住问父亲这个问题，但最后她什么都没有问，可能因为看见了父亲脸上满意又轻松的笑容。也许有些问题并不需要答案。虽然父亲的行为似乎不合乎情理，也完全没有考虑自己家人和朋友的感情，但对于人的情感而言，女儿最终还是体贴了父亲的需要。也许是懦弱？遗憾？还是对世界已经没有留念之处？我们不得而知，不过在亲人中间留有空白似乎是一件恰当的事情，即使是父女之间也是如此。突然觉得有时我们并不能完全理解他人的感受，也不好对别人的行为指指点点，最终我们还是要按照对方的想法去满足他，这可能就是这部电影带给人的感受。

所以最终，艾曼纽听到自己的父亲最终“一切顺利”终结了自己的生命时，一方面让人感到忧伤，她的父亲永远的离开了自己，自己并没有挽留住他；但同时，她的忙碌也最终实现，她的父亲也终于得到自己想要的选择。原来一句话，可以涵盖这么多种意思。

这是一部令人百感交集的电影，也是一部举足若轻的小品，真是让人看得余音绕梁。

我要你帮我结束生命。

一位父亲在病房中对自己的女儿发出了请求。

法国导演弗朗索瓦·欧容的新作《一切顺利》在2021戛纳电影节与观众见面，并且获得了主竞赛单元金棕榈奖提名。

影片改编自艾曼纽贝尔南的小说《池畔谋杀案》，讲述了一位年过八旬的父亲突然中风，由苏菲玛索饰演的女儿闻讯赶来，而父女二人之间多年的不睦，让照顾父亲成为一件难事。在父亲提出想要安乐死的想法后，故事正式开始。

以安乐死为题材的影片，在过去几年里也有过涉及。比如2005年第77届奥斯卡最佳外语片《深海长眠》和2010年由阿尔·帕西诺主演的电影《死亡医生》等，都讲述了安乐死给人类社会带来了怎样的挑战。常规的安乐死题材类电影，侧重描绘申请安乐死之人的痛苦，以及安乐死能带给病人解脱，归根结底，这些电影在本质上带有一定的倾向性和局限性——倾向性更多是导演的个人表达，局限性则来自于当下整个社会对于安乐死的接受程度，以及安乐死在法律和道德两个层面的可行性。这也是大多数影片导演所热衷于探讨的方向。

欧容导演另辟蹊径，通过讲述一对父女之间矛盾化解的过程，客观地把围绕安乐死所产生的问题，逐一呈现在影片中。

沉浸式体验，让生命延长。就像杨德昌导演在《一一》中所提出的：电影发明以后，人类的生命至少比以前延长了三倍。 死亡的感受是人类生命中无法得到反馈的一件事，而人们无一例外的都会有面对死亡的那一刻。人们也并非都可以去选择安乐死，但是通过影片，观众得知了，选择了安乐死，将要面临哪些问题。

一一 (2000)

9.1

2000 / 中国台湾 日本 / 剧情 爱情 家庭 / 杨德昌 / 吴念真 李凯莉

首先就是法律问题，目前有一些国家是允许的，但是也要符合相关条件才可。而这在导演和他所讲述的故事中的法国，任何形式的辅助自杀都是被禁止的。所以故事中，女儿给父亲联系了一家瑞士的公司。

其次就是执行安乐死所需要的费用，10000欧元高昂的费用对于普通收入阶层的人们来说，无疑是一笔巨大的开支，而这还不包括后事的处理费用。然后是如何获得合法途径，怎样证明是当事人自愿接受安乐死。影片中，女儿拿着手机给父亲录制一段意识清醒下的视频证明，父亲说：我已经拥有了一段完满的人生......尽情体验与邂逅。这只是一种和身边人的告别，并不能界定为他自己的意愿。到第二次录制视频的时候，导演给了一个更加主观的镜头，父亲对着镜头说：......我再也不能做我爱做的事......我不想过现在这样的生活，在这样的处境里，我想死去。 在这样的语句中，安乐死也变得冰冷，不再具有人文关怀。

最后就是家人和朋友的接受。父亲和母亲早年离异，让女儿对于父亲心生恨意，而离异的原因则是父亲是一名同性恋。父亲的“好朋友”杰拉德虽然出场的戏份并不多，恰恰是这个“草蛇灰线”一般的人物设置，为影片的故事增加了更多一重的深意，即同性恋能否享有“配偶”的权利。另外还有一位远在美国的表亲，让故事的在结尾的部分出现了小小的波折。尽管如此，故事最终的走向还是像电影中父亲兴奋地喊出来的那句话：一切顺利！

人生最难的就是好好告别。影片从9月份父亲住院，12月份杰拉德出现，2月份父亲病情好转，4份中旬外孙演出，到最后接受安乐死5个时间段展开，每个部分都是缓缓道来，仿佛在这短短的半年内，就过完了他的一生。影片并没有《遗愿清单》一样去做仪式性的告别，而是挑选了几个阶段，借此去回顾他的过去，让观众去渐渐理解，他做这样的一个决定的意义所在。

尽管围绕安乐死的话题和故事还有很多，但是对于观众来说，观看影片最重要的目的，还是如何去面对自己的一生以及迎接死亡的降临。自新冠疫情爆发以来，全世界都在面临着巨大的威胁与挑战，当那一天真的到来，我们又该用什么样的方式去感悟生命的真谛呢？

最后引用《深海长眠》中的一句话：遏制生命的自由不是真正的自由， 遏制自由的生命不是真正的生命。

Ozon的东西就是那样的行云流水，甚至在讲一个安乐死以及最后子女还不能陪伴在身边的安乐死的故事，却是细腻的从苏菲出发，讲她最后陪伴父亲的那段日子。

还是无字幕版，却是断断续续地能理解他们谈话中的含义，并没有对法语那么的娴熟，但是却从表情从人物状态上可以代入，这便是人物最极致以及人物状态极致的做法。一切真的那么顺利吗？似乎一切也并没有那么顺利。

父亲的安乐离去始终还是在心间上带着一层阴影，影响着女儿的判断，而女儿帮父亲安乐死这一过程却又显得那么的并不一切顺利，离异老母亲的绝绝与茫然不舍，恰恰又是最爱的兰普林，这个一演老怨妇就特别想的老美女，真的很代入。