绝对底线

郭达大叔陪我长大。看到他的脸，似乎就听到了《春节序曲》，秃头闪闪发光，照亮了我笑点低的童年。当蔡明阿姨变成了蔡明奶奶，还尖着嗓子演“婷婷”扮萝莉的时候，郭达大叔还是郭达大叔。于是，电影的开场，听着他用我熟悉的抑扬顿挫说着台词的时候，莫名的喜感还是击中我，不过如果你看完这部电影也许会和我一样，感觉郭达大叔不再是那个在春晚舞台上大呼小叫的小品演员，他就是一个叫兽，一个我们在校园里每天都会擦肩数十次的叫兽。底线分相对和绝对，叫兽们的底线貌似相对较高，但也许——绝对很低……
《绝对底线》这部电影，讲述一个叫兽怎样安然地处在绝对低的底线上道貌岸然的传布着相对高的底线，然后经历自我觉醒，挣扎在道德、良知与声誉、名望的泥淖中的故事。他让人们一次次地看到他即将要变成一个“好人”的希望，然后又一次次地当着你的面毁掉这种念想儿。叫兽用虚假的低姿态和真实的高姿态“拯救”了一个徘徊在法律边缘的农民，但事实上，却是这个拥有着作为人的“绝对底线”的农民拯救了这个曾经不知廉耻的叫兽。
郭达大叔饰演的叫兽姓林。
林叫兽很普通，和每天提着电脑，低调沉默地行走在学院里和同学们微笑致意的叫兽们一样。也许年过花甲，但风度不减，抛妻弃子，有着貌美如花的女友为伴。他们淡定，用淡定遮盖着不安；他们彬彬有礼，用礼貌掩饰着内心的狂野；他们有才华，用才华粉饰着不为人道的苟且之事。
但林叫兽也很特别。因为在众多剽窃学生作品的叫兽里，偏偏他的学生过世了，他剽窃的心安理得；在众多心安理得的叫兽里，一个被冤枉谋杀了村长的农民偏偏选中了他寻求帮助；在众多铁石心肠的叫兽里，他偏偏被农民的淳朴打动，伸出援手。
不过他终究没有彻底的和众多叫兽划清界限，100分钟的电影结束了，林叫兽经历了漫长痛苦的内心挣扎，但他的绝对底线也还只是做了量的提高，并没有质的飞跃，于是我只能继续叫他“兽”。
一场被误会的凶案，一本畅销推理小说的，一个以杀猪为生的老实人，一个备受推崇的大学教授，N段故事，因缘际会搅到了一起。当农民知道了林叫兽剽窃的秘密，这秘密从此不再安全。叫兽开始失眠抑郁，“深刻反省”。他设想过自己“坦白”的一刻，声誉灰飞烟灭，身着牢狱之服，但可当众一吐心中郁结，警示为人师表者要恪守底线，获得心的自由。但浪涛拍案，海风卷起他灰白稀疏的头发，他还是选择继续紧锁眉头，忍受内心煎熬。因为身为叫兽，已有太多的顾忌与放不下。
《绝对底线》想传递的是老生常谈的道理，但却用一个紧扣心弦的案件侦破过程作为载体，因此并不让人觉得说教意味浓重或者枯燥无聊。而且，个人认为影片另一个让人称道的是，它在一些微小的细节中体现了当今社会的很多现象和问题。林叫兽主攻伦理学，却深陷伦理的污泥里不能自拔，映射讽刺了很多人；电视节目弱智充满低俗噱头，抓来各路专家当挡箭牌；土豪暴发户投资影视，小说改变影视剧成风；越是穷苦、文化程度低的人道德标准越高，而高级知识分子却漠视良知、忘记感恩……
这部电影探讨的话题如此说来并不轻松，但观影后也并不觉得过分沉重，毕竟片中无论从镜头、台词、配乐、演员选择方面来看，都引入了一定的喜剧元素。贺岁档的片子，当然不会太苦大仇深~虽然节奏稍显拖沓，故事的枝枝蔓蔓也有点复杂，不过生活气息浓郁，接地气，并且摆事实讲道理，有理有据，因此整体来讲还是不错。尤其是郭达的表演可圈可点，有点要更新固有印象的感觉，内敛沉稳了许多，当然，这也许是小品和电影表现形式不同所造成的。
人活于世都不易，各有各的难处与无奈，面对事情时对是非判断的标准不同，做出的选择也有异。但所谓底线，就是无论如何也不应触碰突破的。对于有些人来说，不存在绝对底线，是利益决定了相对底线的高度。但对于你我来说，绝对底线不仅存在，而且永远不愿为一时的得失降低高度。突破底线，以林叫兽为戒！

首先不绕弯子，谈谈我对影片的理解，我觉得导演最后的落笔点还是指林教授剽窃小说，突破了道德的底线，跟屠夫的这段经历之后，自己的内心受到了震撼，备受折磨，于是选择了有限度的坦白来释放内心压力。

但精神错乱在哪里呢？如果这个片子的宗旨是反对学术剽窃，那屠夫这一段整这么长到底想表达什么意思呢？整得神神秘秘的，看起来很悬乎，其实幼稚弱智到蛋疼的推理，其中涉及到什么“底线”问题了吗？屠夫很耿直，要为自己证清白？故事里的张木匠为了保护自家姑娘不被恶霸村主任逼婚，宁可杀了“黄世仁”也要维护自己的人生底线？中国的编剧啊，你啥时候才能把故事给讲圆了呢

最后谈谈演员表演，郭达以前只看过他一部片子，很久以前跟蔡明合作的《捣蛋部队》，那部片子纯属一种小品合集的形式，但在这个片子里他表现很出彩，把一个穷酸知识分子剽窃别人作品一夜成名之后那种小得意，同时又不脱固有的谨小慎微，平庸无能懦弱表现的惟妙惟肖，A-。说明他虽然这么多年在蔡明的阴影下被万人唾弃，但毕竟还是有两把刷子的。其他人表现中规中矩，B+。评价3分就全给这些演员了。

没在龙年春晚舞台上现身的郭达选择大银幕的方式与大家见面，尽管电影主题还是坚持真善美的小品套路，但是没有哪个人愿意看一部几无看点的长片去思考关于做人底线的问题。我的观点是，永远不要指望一个小品演员会在大银幕上带来新鲜感。
影片在前期宣传上满满都是密室绑架悬疑范，从郭达双手被绑惊恐万状的表情中，让人误以为擅长搞笑的郭大叔将在大银幕上实现转型。然而真实剧情相当乏味，一个处于杀人嫌疑中的乡下屠夫绑架了大学副教授林教授，过程谈不上惊险也谈不上悬疑，郭大叔还满是站在春晚舞台上表现小品一般的表现方式。在与绑架者屠夫的较量中就差现场观众给他大声鼓掌叫好了，不过这种普通桥段包袱有限，拿到春晚上都会被毙掉。或许郭大叔本来也对这种题材的影片不屑一顾，只是在成名之后容易变得肤浅进而身不由己、毫不脸红的参与到垃圾节目的制作中。
郭大叔看中的应该是故事的主题，由他饰演的林教授颇有些批判性，本是默默无闻的普通大学副教授，在即将退休之际因为发表一部小说的成功而大器晚成。有了年轻时尚的女朋友、有了围堵到校园里采访记者的风光。然而冲突点在于那部名为《动机》的推理小说其实是他一个不幸死亡的学生的作品，影片借用屠夫绑架林教授试图让其帮助推理另一起凶杀案来揭示这个内幕，屠夫绑架并不是最大剧情冲突，而是林教授内心里对是否公布这个秘密？能不能放弃因为小说发表而拥有的名利？此即为做人的底线。影片的结尾也是开放性，可以给人更多思考。
主题是好的，可惜的是影片质量不佳，这样一个主题没有强大的剧情来依托 很难让人有兴趣去思考，甚至能不能坚持看完影片都是很大的问题。

平心而论，影片无论是在创意还是演员都显得诚意十足，电影桥段、内容编排也别出心裁，并且还融合了多种不同类型片然后创造出犯罪惊悚喜剧的全新风格。

当下国内电影市场，小成本电影正在临着残酷的院线潜规则，无法在院线获得更多的空间，这就造成了类似于《绝对底线》这样的小成本电影，即使有人想看，也可能买不到票的境况，长此以往整个电影市场都将变得单一，无法获得更多的融资渠道。中国电影如今已然冲过130亿大关，但绝大多数都是大片操控着这个电影市场的票房分成，使得一部分小成本电影难以获得良性的发展空间，即便是《失恋三十三天》这样的票房黑马，两三年也不见一部，这其实是一个不健康的电影市场，中低成本电影则面临着严酷的市场环境，影院首先要排的是大片，这样就使得中低成本的拍片空间被压缩，

维护小成本电影，实际上是要为中国电影的长远发展做准备，一个健康长效的电影市场，不应是张艺谋、冯小刚、姜文这样一家独大，而是让更多的人有机会成为冯小刚，张艺谋，姜文，为中国电影的长远发展储蓄后备力量，中国的电影导演目前奇缺，让新人导演一下子就成为冯小刚是不现实的，但经过足够的培养，至少一个新人导演可能就会是下一个冯小刚或者姜文，机会很重要，《绝对底线》的导演何涛即是这样一名首次执导的导演，无论是电影环境还是院线排片都将有可能影响新人导演的发展，如果由于关注度不够等各方面的原因葬送了有才华的导演，这对整个中国的电影产业的长远发展来说，弊大于利。

一位草根屠夫被人陷害成为最大杀人嫌疑犯，仓皇逃跑的路途当中偶遇一部推理小说，为了洗清自己的罪名并找出真正的杀人犯，屠夫找到推理小说的作者，要求帮其分析整个事件的来龙去脉。在没有任何心理准备和长期自我谴责的状态之下，盗用死去学生原稿完成自己功成名就的学校教授兼小说作者，以被半绑架的情境当中，为屠夫分析案情的同时也交代出自己的抄袭罪状。

影片在哭笑不得和狼狈不堪的滑稽表演之下，用两名极具代表性的人物深层次讽刺当今社会中的种种怪现象。专横跋扈的村干部、外乡打工的小保姆、思维严谨的学校教授和欺世盗名的副教授。从小人物到大人物，从草根阶层到高级知识分子，当大家在面对名利之争和是非曲直的时候，再也不遮遮掩掩躲躲闪闪。就算世人皆知的最简单人间大道“偷与盗”的含义，也会被瞬间的利欲熏心所蒙蔽并拖累，而上下求索不得其解。

观看此片之前没有任何期待，由于对时下圈中人太多“不务正业”之风深恶痛觉，还有点点的抵触心理。当看到郭达得心应手的演绎和具有深层次社会阴暗面的揭露桥段时，大大的改观了先入为主的看法。尽管此片类似密室样的小推理和类似小品样的小搞笑，但都不能掩盖影片要表达的真正的中心思想。“突破底线以我为戒”，什么是底线？该不该突破底线？突破之后会伤害到谁？这些一连串的问题都是需要我们时长思考并立即纠正的。只有这样，人类才有继续追求发展下去的基本标准。

《绝对底线》是一部接地气的类型片，在类型片的取舍方面，《绝对底线》选择了杂糅，算是类型片大综合。此外，如果仅仅满足主旋律要求，《绝对底线》基本上也只能算是一部循规蹈矩的小成本电影。在中国小成本电影已经成为了一个无法忽略的现象，小成本电影也成为了惊喜的代名词。在《绝对底线》中可以看到犯罪、惊悚、喜剧、悬疑、密室推理等等类型片的元素，这些元素在片中得到了很好的运用，另外小人物屠夫和代表着精英意识的教授实际上扮演着中国最具普遍性的两个群体，精英意识和大众意识，两种意识的碰撞也衍生了颇具话题性的社会问题，如冤案，又如教授评职称问题。此外小人物诉求无门也是影片一大看点，一部电影能有着最普遍的社会话题看点就够了，就这点来说《绝对底线》也算是深谙小成本电影对故事内容的要求，但是故事内容对小成本电影来说也只是一道考题，过了这道难题还有林林总总的关卡在等着考核，小成本电影无法在媒体占据更多的优势，只能在档期和宣传攻势上做足话题性。充分利用小成本灵活多变的故事题材，在宣传上注重题材话题性。

在中国一年也就那么几部大制作电影，小成本电影还是占据着绝大部分，小成本电影有着广阔的空间和群众基础，反弹的可能性也大，但是如何在大片林立的夹缝中求存，还是要花一点心思的，这也是绝大部分小成本电影都必须面对的问题，《绝对底线》题材上走的是社会话题性，题材上也与老百姓的生活息息相关，宣传的重点也应退出硝烟弥漫大片必争的一线城市，把重点放在二三线城市，另外南北文化的差距，南方主打阵地战而北方主打游击战，另外国家也出台相关政策向小成本电影倾斜，充分利用政策优惠，采取多项措施来改善小成本电影的发行市场，增加小成本电影的放映渠道。为小成本电影争取更多的放映空间，除了这些，还得注重电影的放映档期。

《绝对底线》于2月3日公映，也是贺岁档尾声，前有《大魔术师》、《逆战》、《大侦探福尔摩斯之诡影游戏》等大片的厮杀，此外《碟中谍四》也接上了贺岁档的末班车，分量重的也只有风格化和类型化都比较强悍的《夺命金》，躲过了大片厮杀的贺岁档，众多小成本电影也开始扎堆上映。档期的选择，对于影片至关重要。如电影《失恋三十三天》，正因为选择了合理的上映档期，才取得了不俗的票房。作为特殊档期上映的唯一爱情片，其高票房成为必然结果。此外，灵活多变的营销也是小成本电影的生存之道，根据自己的特点制定独特的宣传发行方式，突出影片个性，力求以小搏大。总的来说，小成本电影在有限的条件之内无法进行更多的商业化操作，但是只要选材合理、构思巧妙、宣传独到，小成本电影仍有很大的发展空间。