我的舅舅

HD中字

主演:让·皮埃尔·佐拉,Adrienne Servantie,Lucien Frégis,贝蒂·施奈德,Jean-François Martial,Dominique Marie,Yvonne Arnaud,Adelaide Danieli,Alain Bécourt,Régis Fontenay,Claude Badolle,Max Martel,尼古拉·巴塔伊,Daki,Dominique Derly,爱德华·弗朗科姆,丹尼斯·佩罗讷,Nicole Regnault,让-克洛德·勒莫勒,雅克·塔蒂

类型:电影地区:其它语言:法语年份:1958

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 剧情介绍

我的舅舅电影免费高清在线观看全集。
  于洛先生(雅克·塔蒂 Jacques Tati 饰)从乡下来,到了巴黎的姐姐(阿德里安娜·色万提 Adrienne Servantie 饰)家里小住,对姐姐家中各种现代化设备极其不适应,经常被搞得手忙脚乱。还好小侄子杰拉德喜欢这个舅舅,和他到处去玩,杰拉德同样不喜欢家里的现代化设备,因此于洛还带他去郊区老屋玩耍。于洛的姐夫阿尔贝勒先生(让·皮埃尔·佐拉 Jean-Pierre Zola 饰)帮于洛在自己工厂找了一份工作,可是于洛同样不适应现代化的操作机器,搞砸了许多事情,闹了许多笑话,姐夫对他忍无可忍,决定介绍另一份工作打发他离开,而于洛开心地同小侄子话别,只当结束了一个不同寻常的假期……  本片是雅克·塔蒂“于洛先生三部曲”的第二部。室友一百样东西妖怪图鉴决斗者幸福在哪里西部慢调特殊病人第一季猎魔道人险恶江湖逍遥剑终结者3:机器的觉醒初代吸血鬼 第五季煤店新工人双枪老太婆传奇美国恐怖故事集 第二季我的解放日志艾拉的青春日志2.0第一季余波:珠峰和尼泊尔大地震大丈夫(粤语)生死一线1994新加坡版马达加斯加(粤语版)学长,我看你好眼熟圣诞有你草民县令农家十二月失恋自救叶问2:宗师传奇同居牢友怒放之青春再见二郎神之绝世战神铁面战警Gossip#她想知道的真正的○○海妖的忏悔翻滚吧!男人莱茵金早熟2014长腿间谍急救爱情狂布兰丁斯城堡第二季火眼貔貅家庭教师阴阳先生2023汉尼拔 第三季时光教会我爱你第二季特搜9第一季粉红豹

 长篇影评

 1 ) 法式不搭调

典型的Jacques Tati式喜剧,一个和世界不搭调的主角,大段大段的场面调度和长镜头,侃侃深情的批判主义,什么是电影的绝好范例。

塔哥考证过,Tati是做Music Hall出身,他曾说不搞Music Hall就出不来喜剧。Tati的另外一个传统是哑剧,他演过哑剧,这也算是欧洲的传统了,或许也是让他肢体语言极其丰富的原因。

以下「Mon oncle」上映前,戈达尔对Tati的短评,没得说,有见地。老歪译得也好。


戈达尔评Jacques Tati

因为有他,法国「新现实主义」诞生了。就像在罗马,在这个充满灵感的不设防城市里,举办的一场盛大的嘉年华,但在同时,这嘉年华也有点走味,只因里头出现了,愈来愈多的,不说话的于洛先生。于洛先生,招待我们去品尝生命,那些神秘的甘美和苦涩的滋味。

是的,这个傻兮兮,四处闲逛的于洛先生,纯然是个诗人,就好比是「Tristan l’Hermite」[1]曾有过的,那样的诗人的面貌。他总是无事生非,没事找事。他总有办法去拍个海滩的场景,只为了表现孩子盖个砂堡,然后哭得比海浪还吵。他也会去拍一场戏,只为了在远远的背景里,有扇窗子被打开,(说真的,这场戏真的很好笑),就是简单的一扇窗子被打开,就能让Tati兴趣盎然。万物皆可、无物无不可、草叶、一个风筝、一票孩子、某个小老头、以及所有、所有的事物,只要曾经发生过的,只要是不正常的,只要是迷人的。

Tati拍喜剧的那根筋,来自他对奇异事物的直觉,你要想跟他好好谈次话,根本是不可能的,他是个超级的反理论专家,他的电影,如果没了Tati,只剩下他的那些点子,叫别人来拍,就会立刻完蛋。于洛先生的假期会立马一文不值。打从Max Linder之后,凭着他拍的两部杰作,Jacques Tati已经是法国影坛最佳的喜剧导演,现在,也许「Mon oncle」将会是他的第三部杰作,而且,是最好的一部。

[1] Tristan l’Hermite Francois l’Hermit(1602-55)的笔名, 法国诗人,剧作家,小说家。


Godard论Tati goodfella

With him, French neo-realism was born. Jour de Fete resembled Rome, Open City in inspiration. Less liked because more reticent, Hulot, too, invited us to savour in secret the bitterness and the pleasures of life. Yes, this moon-man [1] is a poet, as Tristan the Hermit [2] once was. He sees problems where there are none, and finds them. He is capable of filming a beach scene simply to show that the children building a sand castle drown the sound of the waves with their cries. He will also shoot a scene just because at that moment a window is opening in a house away in the background, and a window opening—well, that’s funny. This is what interests Tati. Everything and nothing. Blades of grass, a kite, children, a little old man, anything, everything which is at once real, bizarre and charming. Jacques Tati has a feeling for comedy because he has a feeling for strangeness. A conversation with him is impossible. He is, par excellence an anti-theoretican. His films are good in spite of his ideas. Made by anyone else, Jour de Fete and Hulot would be nothing. Having become with these two films the best French director of comedy since Max Linder, Jacques Tati may with his third, Mon Oncle, become quite simply the best.

[1] 原文‘Jacques de la Lune”, 暗指 Marcel Achard的剧本 Jean de la Lune. 其中的主角 ( Jouvet扮演舞台剧版主角, Michel Simon扮演电影版主角) 是一位常干傻事的蠢人

[2] Tristan l’Hermite, Francois l’Hermit(1602-55)的笔名, 法国诗人,剧作家,小说家。

 2 ) 现代化之问

每一次,只要于洛与现代化设备打交道,就会无可避免地闹出很多笑话,比如他的妹夫家的一只具有弹力底部的果汁壶,比如挥一下手就会自动打开的门,比如塑料软管生产工厂的大机械设备,甚至是为了追求美感而放弃了实用性的石板路,这些物品成为了一个纪元的标志,他们对于于洛来说,是无法理解之物,现代化宛若一堵高墙毅力在他的面前,让他无法跨越而拥抱这个时代。

但当于洛骑着他的自行车回到那个有那么一丝荒诞气息的水泥屋时,当他回到他熟悉的生活区时,一切似乎并没有改变,总是吵吵嚷嚷的街道,那个拉住一个行人就没完没了地说话的扫地工,还有天真无邪的女孩喜欢向于洛炫耀她的糖果或是好看的裙子,在这里,于洛成为了生活中的一个普通角色,与其它形形色色的普通角色组成了一幅画卷,他们快乐、热情但又最终会落后于时代,这样一幅画卷,终将成为一代人的记忆,而当这一代人逝去,就只能成为文字或是图像记录于书本或是胶卷之中,也许,后来者也会对他们的生活方式感到不解。

而对于于洛的妹妹和妹夫,他们引领着潮流,生活在时间的最前沿,他们有喷水的雕像,有自动化的车库门,还有极简主义的室内设计,但当这样的人们举办聚会,却在略显虚假的寒暄之语之后,再无任何话题可聊,直到于洛笨手笨脚地戳破了他们喷水雕像的水管,这些人手忙脚乱地修理管道,将华贵的服装沾染上污泥,却也打开了话闸,僵硬的身体变得自然。

很显然,导演雅克·塔蒂,也是于洛的扮演者,在这部影片中对现代化持有批判的态度,他认为现代化让人变得虚荣,现代化分离了个人,甚至,现代化是一种矛盾,妹妹和妹夫的自动车库门给了他们很大的便利,却也因为设计不周而将他们关在了里面。

这并不令人惊讶,毕竟时代的演变期总是会出现逆流而行之人,他们关注于演变所带来的可能的消极后果,因此拒绝随波逐流,但还有一种人,尽管他们也关注这些消极甚至可能造成的灾难的后果,却仍然积极地面对改变,如此,他们起到的是一种警醒的作用,相比于创造了流水线的福特、发明了万维网的蒂姆·伯纳斯·李,或是其他种种的现代化推动者,雅克·塔蒂这样一类的警醒者对现代化的推动也许并不比他们少。

如今对于互联网,对于自动化,甚至人工智能等等新型产业的质疑不少,也有理有据地列出了他们所带来的影响,但,他们似乎永远也无法逆转变化的趋势,毕竟,世上唯一不会改变的事情,也许就是“改变”本身。

想起来,去年,我固执的爷爷奶奶外公外婆也用起了微信。

最后,其实我本人并不是太喜欢《我的舅舅》这部电影的拍摄手法,过于多的展现于洛生活圈的无意义镜头让我感到略有些无趣,这让我想到另一部电影《洞》中,用了十多分钟的时间拍摄了几个越狱者捶打水泥地面的镜头。或许这样的表现可能更有真实之感,但我并不喜爱。

 3 ) 现代主义的荒诞聚合

    看塔蒂的《我的舅舅》是在《Playtime》之后,依然是纯朴的于洛先生,以及那个标准化的效率取代纯粹美学的伟大时代中上演的一幕幕现代性“冲突”,让我又一次领略了现代性的威力及其所反映出的符号般荒诞。
    影片中典型的现代主义式建筑不必说了,这是现代性意义的最直接体现,这一点在《Playtime》中体现得更为明显。所不同的是,这种现代式的集合对于影片的主角于洛先生来说是一种尴尬,对于他的姐姐(阿尔贝太太)--一个得意于这种“现代化”生活的家庭主妇--来说,则是一种荒诞,而这种荒诞要比于洛先生的尴尬更具讽刺意义。
    举行Party时,太太们的高跟鞋总是恪守着院子中石板的摆放和走向,即使这种摆放并不适宜自然的行走规律;阿尔贝太太给丈夫精心准备的惊喜--一个现代化的自动门--却将他们自己深陷在荒诞的尴尬中;而院子中间那个形状怪异的喷水鱼,则将现代性的意义表达得最为深刻,因为喷水鱼只有在除了家庭成员以外的人在场时才会开启,所以它不仅仅成为了一种符号,而且是作为符号被一再消费。
    高明的导演有时并不会将自己的意图袒露得如此明显而彻底,但不知为什么,我还是很喜欢塔蒂这样做,用喜剧来表现现实的困顿在他那里真的是很有说服力:)

 4 ) Le succès de Mon oncle et mes réflexions

Après la Seconde Guerre mondiale, la France a connu une vitalité et une prospérité croissantes. Pendant les Trente Glorieuses, le processus d’urbanisation s’est accéléré, provoquant ainsi l’essor des villes. Le véhicule, la télévision et divers appareils électroménagers ont fait leur entrée dans le foyer de tous les Français. Les valeurs traditionnelles ont décliné, et les gens se sont aveuglément lancés à la recherche de la modernisation. Le culte de la consommation a fait souffrir beaucoup de cinéastes de la séparation de la vie poétique (?) et les a fait réfléchir sur les conséquences de cette modernisation.

Ainsi naquit Mon oncle. Tourné par Jacques TATI, ce film a reçu des distinctions importantes en France et à l’étranger. En 1958, il a obtenu le Prix spécial du Jury et le Grand Prix de la Commission Supérieure Technique du Cinéma, du Festival de Cannes ; un an plus tard, il a reçu l’Oscar du meilleur film en langue étrangère. Pourquoi ce film a-t-il connu un succès commercial ?

Dans ce texte, j’avancerai trois arguments pour montrer les raisons pour lesquelles Mon oncle a remporté un tel succès.

Avant d’entrer dans le vif du sujet, je me permets de résumer le scénario du film en quelques lignes. Menant un train de vie simple et traditionnel, M. Hulot demeure dans un vieux quartier, alors que la famille de sa soeur, les Arpel, riches et fiers de leur maison futuriste équipée de gadgets technologiques à l’utilité improbable*, habite dans le centre-ville et tente d’adapter M. Hulot à la vie moderne et à l’utilisation des machines. Toutefois, M. Hulot a du mal à s’y acclimater et finit par quitter Paris.

À l’appui du scénario, on pourrait trouver les raisons pour lesquelles ce film a obtenu du succès.

Tout d’abord, en racontent une histoire dont l’intrigue est assez simple, le réalisateur permet à tout spectateur de comprendre ses idées profondes et sa réflexion sur les modes de son époque. On voit, dans le film, que M. Hulot vit une exsitence toute différente de celle des Arpel. En comparant le mode de vie moderne au mode de vie traditionnel, Jacques Tati critique la civilisation contemporaine des machines qui, en construisant un monde sans aucun sentiment humain, détruit la vie idyllique d’auparavant. Pour mieux illustrer mon point de vue, je vais vous donner quelques exemples tirés du film. Premièrement, la fontaine en forme de poisson de chez M. Arpel n’est ouverte que dans le cas où on accueille les invités «nobles» et «riches», ce qui symbolise la relation humaine insensible et hypocrite de nos jours. Deuxièmement, le matin, Mme Arpel, qui se passionne pour les techniques de pointe, essuie la voiture de son mari avec une serviette jusqu’à ce que le véhicule parte. Cela nous montre que les machines esclavagisent la génération actuelle. Troisièmement, pour fêter leur anniversaire de mariage, ce couple installe une porte automatique au garage, mais, ils finissent par être enfermés dans l’obscurité du garage. En créant un personnage plein de valeurs traditionnelles, Jacques Tati fait réfléchir ses spectateurs à l’essor de l’économie et de la technologie dans les années 50, où les appareils très avancés occupent une place importante. Le metteur en scène fait ressortir de vieux souvenirs et inspire la nostalgie du mode de vie traditionnel.

Ensuite, Jacques TATI et son équipe constituent le facteur crucial du succès de ce film. En premieur lieu, l’appel de Jacques Tati est particulièrement remarqué, car il est un réalisateur très célèbre qui a obtenu beaucoup de prix cinématographiques avant même d’avoir tourné Mon oncle. Son première long métrage, Jour de fête, bien acueilli à Londres dès mars 1949, connaît finalement un grand succès public en France, même si les critiques sont généralement peu enthousiastes, et il reçoit le Grand prix du cinéma français en 1950. De plus, Jacques Tati a créé une série de film dont le protagoniste est toujours M. Hulot. Mon oncle fut le deuxième de cette série. On dirait aujourd’hui que c’est un vrai «Dà IP» (une grande propriété intellectuelle en chinois) qui a attiré énormément de publics. En deuxième lieu, ayant une vaste expérience des représentations théâtrales, Jacques Tati incarne le rôle de M. Hulot. Son jeu stylisé nous rappelle Charlie Chaplin et ses films comiques traitant de l’industrilisation et critiquant la modernisation. Pourtant, contrairement à Charlie CHAPLIN qui avait trouvé le gag suffisament bon pour le mettre dans son film, ce que Jacques TATIa essayé de faire, «pour sa part, c’est de prouver et faire voir que, dans le fond, tout le monde était amusant. Il n’est pas besoin d’être un comique pour faire un gag. Il n’est pas besoin d’être un grand personnage comique pour qu’il vous arrive une situation comique ... Vous me direz là : ‘Hulot n’a pas trouvé de gag’. C’est exact, il n’en a pas trouvé. Il a fait ce qui aurait pu arriver à un monsieur un peu étourdi, sans avoir l’invention comique.» À travers son interprétation, il nous apprend à goûter la poésie et le plaisir dans la vie quotidienne. En troisième lieu, les immenses efforts qu’a déployés le personnel de la production cinématographique ne sont pas négligeables. Selon lui, «afin de tourner une scène où un chien pisse à côté d’un mât d’éclairage, une quarantaine d’effectifs doivent attendre très patiemment.»

Enfin, grâce au succès commercial de ses deux premiers films (Jour de fête et les Vacances de monsieur Hulot), Jacques Tati a enfin les moyens financiers pour construire un grand plateau de tournage pour tourner son premier film projeté en couleur. Il faut savoir que les films en couleur étaient mieux accueillis que ceux en noir et blanc. De plus, l’application de la couleur dans ce film est vraiment remarquable. Pour souligner les différences qui existent entre le monde moderne et le vieux quartier, le metteur en scène contraste les couleurs. Quand on fait du vélo dans le vieux quartier, la couleur chaude est employé; alors que quand M. Hulot travaille à l’usine, on voit la couleur froide. D’ailleurs, la musique est employée à merveille pour traduire l’oppositition entre modernité et tradition. Quand la scène filmée est centrée sur la maison modernisée, les machines grondent sans cesse, de sorte que la voix des protagonistes s’entend à peine. Cependant, si l’objectif est tourné sur le vieux quartier, on va étendre un air d’accordéon, allègre et joli, qui représente la vie poétique du passé. Ces éléments artistiques contribuent au succès du film.

En conclusion, il faut remarquer que la ville et la campagne ne sont pas diamétralement opposées. En revanche, il exsite des aires de transition où de vieux quartiers sont peu à peu démolis. Aujourd’hui en Chine, l’urbanisation moderne semble la première tâche de l’État. On a remarqué la disparition des petits marchands aux alentours de chez soi ; on a déménagé dans le petit appartement en ville où on connaît à peine nos voisins. Si la modernisation équivaut au détachement, à l’éloignement de la vie poétique, quels avantages nous apporte-t-elle donc ?

 5 ) 左岸派

阿兰雷乃的片子是非用攻读两字不可的。我就是看完了自己写写,没撺掇你们都去看去,如果看了觉得闷,那可不能怪我,呵呵。

法国的新浪潮分为两派,左岸和右岸,以文学性和商业性的不同侧重而区分。我知道的一家广告公司也这么分,啥也不侧重,纯属凑热闹,扮文艺像,小资的小姿态,该打倒该打倒啊~~

阿兰雷乃是左岸的大旗,拍《广岛之恋》的时候,就可以看出他对杜拉斯的信任和依赖,几乎是文学剧本直接就变成了电影。不过阿兰雷乃在视觉上的超强天分说服了世界,只有他才有着贯彻杜拉斯想象力的执行能力。《去年在马里昂巴德》,简直就是一部当代美术趣味的指南,构图之讲究到了让平面摄影师和画家们回来学习的程度。

本片也是史诗级的,阿兰雷乃再次展示了他在电影语言方面永不枯竭的创造力。本片是80年的,到了1983年,我们看出有两部优秀的电影在借鉴他,或者不得不说是借鉴吧(因为那两人也是我极偏爱的,正好前面刚写过):P 一个是伍迪艾伦的《西力传》,用大量图片讲故事的手法,阿兰雷乃在本片开始的15分钟内,就是用这招。一个是今村昌平的《楢山节考》,用自然界的动物行为来背书人类活动,同样的手法,阿兰雷乃在本片里是大幅使用,成为结构上最关键的因素,他甚至请了一个法国的行为学教授来讲述这些知识。在画面方面,倒是朴朴实实,把技巧的重心都放在剪辑复杂的人物关系上了。本片当年的奥斯卡和恺撒都有提名,在戛纳最获肯定,拿下评审团大奖。

演员有当时还很年轻的德帕迪约,演技已经显得不俗了,厉害。至于“美国舅舅”这个名字,应该是来自法国民间的一个说法,我不是特别确定,他似乎是“试图改变生活的心情”的象征,就好像每个法国人都有个在美国的舅舅,有的混得好,有的混得不好,他只是个例子,当你想要改变的时候,就有家人跳出来说你那在美国的“舅舅”其实过得怎么怎么样,来达到教育你的目的……大概就是这意思。

三个不同背景的人,在命运中交汇,他们可以相爱,也可以只是互相经过……

 6 ) 还是可爱的电影辣

我咋觉得有点像基顿咧,一言不合就要造房子!不过俺们顿顿的房子是用来便利住以及破坏的。那个房子讲真,好造作,好麻烦啊!那个厨房,一个家里最温暖的地方,咋这么麻烦,感觉没有烟火气的厨房一点都不完整!不过这个房子晚上有躺椅可以看电视剧,电影还是快落的!不过,那个鱼的喷泉真的超级不好看! 不过还是很可爱的,于洛舅舅真的有种莫名的亲切感,你看连城市里扫地的叔叔都能找他唠上几句嗑,更不用说小侄子那么喜欢他啊,因为他真的莫名没架子,好亲切咧。其实说讽刺,我觉得这里面的人物有时候也蛮可爱,舅舅的姐姐能一针见血对丈夫说,你就是嫉妒。小侄子他爸买的那个车外表也确实可爱哈,还有暗戳戳嫉妒的样子莫名可爱。夫妻两个能互相准备结婚纪念日礼物其实也蛮甜的。 我个人还是蛮喜欢那个在宴会上大笑的夫人的,好魔性啊,她一笑我也好想笑。 最后我还是要说一句,小侄子,你舅舅走了,你笑得那么开心哦,看谁以后替你背黑锅! 电影的色调我还蛮喜欢的,有几首背景音乐还蛮可爱的。不过有时候也确实蛮嘈杂的,可能是电影的效果吧。

 短评

又是两种对比,有趣的讽刺,声音的运用。

7分钟前
  • 桃桃林林
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[玩乐时光]前奏,现代性花园的冰冷、整洁、机械与于洛先生住的那栋老旧而充满人情味的公寓形成鲜明对比。在雅克·塔蒂的默片式喜剧中,言语要么听不清、要么空洞无味,取而代之的是精细而复杂的声音设计及肢体的动作。叙事舒缓,群像栩栩如生:永远扫不了路中央那堆垃圾的清洁工,不断哈哈大笑的胖女士,被狗关在自动车库里、无限崇拜技术的夫妇,吹口哨诱人撞杆子的孩子帮,纠结于偷偷剪树枝的于洛,还有贯穿首尾的小狗们。咸鱼形喷泉尬出天际,酷似双眼由人充当瞳仁的圆形窗户,起泡和成为“香肠”的塑料水管。于洛先生调整窗户让太阳光斑照到小鸟使其欢唱的举动特别有爱。PS:别致的credits呈现方式:建筑工地上的一长列木制路牌(下降镜头)&青砖墙上用粉笔写成的片名。(8.5/10)

9分钟前
  • 冰红深蓝
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让声音富有韵律节奏地舞蹈,跟随于洛无休无尽的陷入麻烦的游戏。命运多舛的喷泉,迷宫一样的私人花园,令人头痛的塑胶软管……温暖幽默的大自然,冰冷好笑的现代化,带有童话的幻想和贴近现实的描绘,变幻出一个装满惊喜和欢笑的万花筒

10分钟前
  • 九尾黑猫
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塔蒂那种心不在焉的气质真是让人迷恋。拍出了默片气质,细节安排极为精心。同时塔蒂极为精确地表达了传统和现代的对立,那栋可笑且可怕的现代主义房子,舅舅临走的时候正在拆的传统社区。塔蒂跟基顿一样用机械来设计笑料。但奇怪的是我更喜欢根据本片改编的小说,里面那种情感表达的更为到位

13分钟前
  • 胤祥
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哈哈哈哈哈太好笑啦!现代化的秩序是笔直而沉寂的,老城虽混乱吵闹,但随意又惬意;现代小碎步和乡村式闲庭信步,封闭的新楼和开放的老楼;现代生活的快乐仿佛只能来自破坏和消费,还需确认:“我们玩得很开心,对吗?”;重新定义塑料情义:“是塑料的,可以保存很久”…看起来傻乎乎的舅舅好像掌握了生活的秘诀,只要改变下窗户的角度,shine some light on his neighbour,鸟儿就会欢唱;他的世界如此富于魅力,甚至从电话那头溢出了音乐…结尾老城即将要拆的迹象带来淡淡忧愁,父子的握手和相视一笑,塔蒂的讽刺不是全盘推翻,现代化生活中依然能有温情和惊喜...五六十年的意法片钟情呈现城乡之间的gap地带,既是缺口也是联结,孩子和浪荡儿们的乐园

15分钟前
  • 吴邪
  • 推荐

以有声时代的默片喜剧的方式诠释了人类古老而单纯的日常活动与摩登时代下的机械生活的冲突。不需要太多传统概念的情节,有的只是法国街头一幕幕诙谐的生活风情。人的敦厚与虚荣就在小房间里得到对照,从而多了温柔的讽刺。不多的台词和极其轻快的音乐同样为影片增色,喷泉这一道具的设置简直神来之笔。

16分钟前
  • 小易甫
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@法国文化中心。没有批判的冷笑话不是好喜剧 14.11.30@上海电影博物馆

21分钟前
  • Touma
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杰罗姆·德尚(塔蒂的侄孙)在映后大师班的导赏相当全面:他讲到塔蒂对弱者的温柔(从不抛下他们),讲到塔蒂(笨拙的、动作的、如基顿般寡言的)和卓别林(“狡猾”的、聪明的)的区别,讲到他对影像的精益求精导致了经济上的困顿。《我的舅舅》俨然是塔蒂风格的一次成熟展现:他太懂得影像的韵律,懂得简单与复杂的辩证法。每个段落内用精巧的构思(喜剧情境、视觉元素与肢体语言)制造笑料,但也不忘在段落间以动人的情节/细节(如结尾处儿子握住爸爸的手)衔接;于洛先生在现代化、风格化的建筑里触发了诸多“机关”,精英们自以为享受了便利和幸福,其实却被机器阻断了交流的渠道——要知道现代化也可能是某种异化。少数几处笑果因为没有完成变奏而稍显冗长,但整体仍是一部究极可爱并且溢满了丰富内涵的杰作。

25分钟前
  • 晚不安
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换种眼光,生活处处是愉悦,这是生活的意义。雅克塔蒂太懂幽默的真谛了,从头笑到尾,这部更生活化的喜剧,更击内心。

27分钟前
  • 影志
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9.6;it's a cold cold world around

30分钟前
  • 冰山李
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看塔蒂总能惊叹于他不动声色少言寡语的叙事,这部可以说是《玩乐时间》的直接前传了,从超前的布景设计到精细的音效都一脉相承,两个时代的变迁,对机器化生活的反感,对旧社区人情的怀念。【2017.10.16 @SVA】

34分钟前
  • TWY
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结尾处有种淡淡的伤感~

38分钟前
  • junepig
  • 推荐

好看死了

40分钟前
  • 陀螺凡达可
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雅克塔蒂的电影有一种很单纯的孩子气,这种感觉很好,哪怕它只打动了我很短的时间。至于嘲讽的部分我就不怎么喜欢了

42分钟前
  • 好奇心
  • 推荐

…最爱之一。

47分钟前
  • 把噗
  • 力荐

鱼形喷泉【对舅舅不摆架子】、巴黎老区的温情与新区的冷漠,对中产阶级的讽刺实在是不遗余力毫不留情

51分钟前
  • 扭腰客
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空间才是叙事的主角。开场和结尾都以狗的运动串联起,现代都市和老旧郊外的二元对立空间。塔蒂进入摩登建筑的失常,和上流社会的虚伪、过剩的仪式再次形成对比。在没有一处特写—>大全景—>空间始终凸显着与人物之间的不协调与冲突。塔蒂对空间的造型卓越能力,是爱森斯坦、弗里茨朗、基顿的嫡系。

55分钟前
  • 荒也
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#重看#四星半;青灰色极简主义风格的中产阶级Vs柠黄色敦厚淳朴人情的工薪阶层,讲究科技健康卫生顺序Vs追求坦荡随兴烂漫自由;笨拙的梦游者,优雅的闯入者,孩子气的自我沉浸者,世界再冷酷,他永远站立在自己的系统里,以最简单的方式击破假面;扫地工,小狗们,撞柱子,鱼嘴喷泉,夜剪枝桠。

59分钟前
  • 欢乐分裂
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Tati 越後期的電影越見到他對科技進步與都市化的恐懼,我並非說他是保守派,反之他既溫柔又激進,更具批判,電影中木偶化和陌生化的場景設計,背後都是針對人的情感,以至現今被說到爛的「人性」。Tati不戀物,再亮麗又簡約的設計,也不及珍惜人與人之間情感交流,他看到城市化後的巴黎(法國或歐州社會)失去了的純粹品性,Hulot 與女孩每天招面,街市上你一言我一語,孩子們的玩笑,還是最後父親與孩子無意間的惡作劇,都是電影最美麗時刻,人生活於冰冷的城市設計中,忘記了身體和感官的知覺了,過度儀式和整潔,盲目又無目的稱讚,都只不過告知人最終會走向虛無,Tati是重建生活的價值和意義,也因為他,令電影院變得更具存在感,他重提生活裡的童趣,換起生活的敏感,再沒有被單一敘事線所壓抑,聲音和畫面都得到解放,電影也從此踏進了民主化時代。

60分钟前
  • 何阿嵐
  • 力荐

很多次的会心一笑,雅克·塔蒂实在太孩子气

1小时前
  • 火山边缘
  • 推荐