长篇影评
1 ) 一万年太久
大话西游二十年
二十年,那么就是一九九四年的事情。我已经吃不准看到的时候是几几年,但我非常确定两部都是去电影院出了票钱的。
顺便说说最近很流行的“欠**一张票”这种营销模式,大抵意思是之前也许看到的途径是九区,所以当有机会花钱的时候,孩儿们,拿钱出来啊。这让我想到了侯宝林相声的小鼓:老太太给钱吧嘿。
我当年是花过钱的,所以这次就不花钱了,否则是不是该欠我点什么呢?
欠我什么呢?欠我那么久还记得为这部电影所产生的感动吧。
《大话西游》大肆走红当然不是上映之初,网络各种灌水、电视台各种重复播放。关于这个电影的经典讨论模式都是以:其实当时就是个玩笑,真没有花多大心思,就是个失败之作……这种类似街头卖艺往自己脸上拍砖的方法用上一阵后,忽然也就穿上西装打上裤带的说:后现代解构……(李立宏的声音来一个?)
现在说的大话西游其实一般都是指下一部,就是朱茵扮演的紫霞仙子。至于蓝洁瑛和白晶晶挑梁的上部就连电视台都很少重播,最多说说蓝洁瑛疯了,白晶晶就像火鸡那样在生活中也力挺至尊宝:我相信周星驰先生。
所以,其实关于这个电影就是一句话:好靓啊。
这是朱茵在这部电影里说的第一句话。
应该说无论从配乐还是当时鲜嫩多汁的紫霞,整部电影从芦苇荡直到旧城墙,无一不是理直气壮的“靓”:猪头没有,猪鞭要吗?
一部电影令人念念不忘一般都是因为有几句台词,譬如专家说对前任情人念念不忘大部分还是因为肉体记忆作祟。这部电影最有名的自然是一句:如果非要加一个期限,那么我想是一万年。
一万年太久,只争朝夕。
这个一万年可是当年登上过人民日报的。所以大家都在想:说什么一万年,那就等于说如果我如何如何,叫我五雷轰顶,反正谁也没见过五雷。
但是所谓意想不到的事情发生了,一万年,竟然真的这么一年一年的发生了,时间过了二十年,很多人应该还能记得自己第一次听到这句话的震撼,或者自己第一次说这句话的轻佻、沉重和刻骨铭心。原以为只是随口说说,世间哪里来那么多随便。
《大话西游》一直被看做是周星驰作品中的另类作品,其实我觉得和周星驰系列并无太大不同。其实和王朔的惯用伎俩都如出一辙:你可以恶搞一切,你可以玩世不恭,但就是忽然今夜很想你,必然为了一个人这次是真的动了心。
今夜很想你自然就是你早已经不在身边。
这次真的动了心自然算足你之前动心变心的份一起万劫不复。
当惫懒油滑的至尊宝终于化身为齐天大圣,他嬉皮笑脸的故作镇定,甚至说出了“慰安妇也不错”这种自绝于人民,至少是内地人民的荒唐台词,所有的所有,只是在逃避。他可以面对武力高强本尊是关二爷的牛魔王,他还是不敢面对已经为之动心的朱茵,恩,是朱茵而不是紫霞。
他近乎恼怒地破口大骂:你有完没完,你这个三八!
他没有想到这个三八只是缓缓地说:可是你又知不知道,我已经不再是神仙。
当朱茵被铁叉叉出去的时候,他愤怒地咬向牛魔王:嗷!我奶奶的,你不杀她,这事不就可以圆满的变成他日江湖再见,再见亦是朋友。朋友也可以在男女之间,男女之间又怎么会是朋友……
香港电影有两个女人缓缓坠入深渊的镜头:
一个是林青霞扮演的东方不败掉入深渊,
一个就是朱茵扮演的紫霞掉入深渊……
这个深渊就像梦魇一样,我们以为这就是结局,这其实才是记忆刚刚开始发酵。
这个电影另外一个死结就是最后夕阳武士说的:我觉得他是一条狗。
这句话在当年的论坛上掀起过腥风血雨,唇枪舌剑。我觉得就是一句简单的自我伤害:我就是条狗,没有然后。
在这个世界上实在已经没有多少尊严留下,爱情近乎顽强地负隅顽抗到底。当然,爱情是速朽的,但爱情总有一种力量:哪怕稍纵即逝,那一个瞬间可以永恒。
哪怕仅仅是一部电影的台词,一部连电影主创都不相信的台词,竟然真的存在了,还存在了足足二十年。
爱情从来不是甜言蜜语,爱情从来就是破碎的谎言,所以,爱情才让人念念不忘,飞蛾扑火。
2 ) 飞蛾就是这么傻
在至尊宝的梦里,紫霞仙子说:“飞蛾明明知道前面是火堆,却还义无反顾的扑进去。”她笑一下,接着说:“飞蛾就是这么傻!”。除了那个”一万年“,你还记得这个片段吗?在爱面前,女人开始都是那前赴后继扑火的飞蛾,除了一头栽进自己的命运,别无他法,无能为力。
男人们都说现在的女人太现实,没有物质条件就不结婚,而且永远要你爱她比她爱你多一些。其实他们不知道,女孩子真正学会珍惜并感恩生活,一定是从自己幻想的空中楼阁崩塌之后开始的。而又是谁呢?谁让我们知道,生活不是偶像剧,白马王子不会永远爱或只爱你一个。所以,现实又有什么过错呢?实实在在岁月静好的日子,才能给我们安全感。而爱情又是什么呢?几千年前的《诗经·氓》里,已经早早的告诫我们--”于嗟女兮,无与士耽,士之耽兮,犹可说也,女之耽兮,无可说也。”(女子们啊,不要与男子沉溺于爱情,男子沉溺,他们还可以脱身抽离,女子一旦沉迷,就再也解脱不出来了。)
一次看唐季礼的采访,那个时候的他正在宣传《神话》。当被问及为何起这样的片名时,他说到--“一个女人可以为爱情等候两千年,这是所有男人的梦想;一个男人可以为你挡风遮雨、豁出生命,这也是所有女人的梦想,这个故事对当代的男女观众而言,是个“神话”。”所谓神话,就是在现实生活中,不经常或者根本不会发生的传奇。在这个什么都速食的年代,牵手和分手已经不再惊天动地,甚至再容易不过。感情在现实面前的不堪一击,使它遭遇前所未有的信仰危机。很多人都只是玩玩而已,更多的人学会了保护自己。如果身边有人像下面这些电影里那么痴情,我们已经习惯笑他/她傻。
可是,为什么看电影的你泪流满面呢?--因为那是曾经的你自己吗?那个时侯的你,如此相信爱情!
所谓雕刻时光,是说生活像把钝刀,锉平我们的触觉,而电影则是解毒的重药,它让人突然领悟到,我们的内心要比自己想像的敏感干净得多!《胭脂扣》里的如花,傻傻得等了五十年,因为和爱的人约定同生共死,所以变成游魂也要等待。而那个男人呢?苟且偷生的活着,没有担待起爱和誓言。第一次看这个故事的时候,哭得泣不成声,心脏被深深的刺痛,好久也没有恢复。为什么决绝勇敢的,永远是女人?而故事里的男主角,却总是怯懦得让人心寒绝望。乱世已经从容地化解了深刻,现在不会再有这样的失足,可以让人恨到千古,亦不会再有这样的回首,可以让人爱到百年。最可怕的是,你爱得那么真切,却发现他懦弱到让你心灰。你等得那么辛苦,却发现他陌生到让你心疼。看到偷生老去的十二少,如花把当年的胭脂扣还给了他,说了一句“我不再等了”,便转身而去,这一次,她没有回头。李心洁在《深海寻人》里也为爱殉了情,有人可能会觉得她傻。可我觉得,她一袭白衣走进大海的画面那么艺术。因为海的深处有等待的爱人,死亡也变得诗意起来。其实那些说着“谁没谁都能活”的人,并不是藐视爱情,只是还没有遇到,那个可以让他甘心为之殉情的人,因为实在太过罕见。如果遇到了,就算殉情,因为有最深的爱,那幸福也是无与伦比的。只是这种感情不是谁都能体会到,所以不能去了解。
爱情对一个女人到底有多大的魔力,而女人能为爱付出的又是多少?即使这爱只是瞬间,即使这个人只是过客,即使自己知道这样的感情,永远没有结果。《甜蜜蜜》里的姑妈,用一辈子去怀念一段流星般的爱情,没有人相信她,只有她自己知道,一切都是真的。她坚持了一生的爱情,和照片上青春的容颜,一样让我们惊艳。很多人说《画皮》是一部关于“小三儿”的电影,周迅演的小唯的爱,是所有戏剧矛盾的核心。她是伤害了很多人,是道德批判的“反派”,但是当她最后为了救爱的那个男人而牺牲了自己的时候,看电影的人还会恨她吗?我们爱上一个人,是自己控制不了的,就算知道不该爱,这个人是不属于你的,这段关系是没有结果的。相遇的时间不对,太早或太晚注定了这爱只能是一个错误,但是遇见一个能爱的人,在这个世上已经不容易。如果说放就能放得下,说忘就能忘得掉,那还是爱吗?这种无奈的痛苦和理智的挣扎,是最折磨人的。对爱的人,即使明明知道是错,女人也无法拒绝和心软,只能听从自己心里的召唤,跟着感情前行,之前所有理智的努力,在爱面前,往往溃不成军。
可是,爱又是什么呢?现在的我们真的知道吗?在朴素的生活面前,爱应该是一种承担和责任,是心甘情愿,是被认可,是快乐是温暖是勇气。如果这个男人真的爱你,他不会让你处于这样尴尬的位置上的。爱是堂堂正正光明正大,恨不得让整个宇宙知道--我爱你,你也爱我,我们彼此相爱。
很多人最初也是扑火的飞蛾,什么都愿意,什么都不管,荒唐的,愚蠢的。爱越浓烈,就越容易昏了头。没有人看好的他,没有人看好的爱情,自己还是宁可撞得头破血流不放手。什么叫有收有放不懂,只知道我爱他,我要付出我的所有。直到发现了,他不是这么爱我。更惨一点的,他不爱我。于是学会了要先想到自己,学会了不能全部付出,学会了勇往直前的时候,要回头看看有没有退路。学会了怀疑和猜忌,觉得不能傻乎乎的,在别人不够爱你的时候就一腔热血。学会了考虑,你们到底可以走多久多远。
这样的成熟,其实也难过的。
自己难过,因为已经不再是原来那个我,那只可以为爱不顾一切的飞蛾。如果可以,多么愿意谈场简单美好的恋爱,你爱我,我爱你,什么都不变,什么都相信。可是之前那火太烫太热,伤得太狠太重,不愿意再一次伤痕累累。是不是每个人都让一个人伤心,同时也被一个人伤了心?这爱情里的能量守恒,也注定了我们这辈子,也许只能做一次飞蛾。
于是长大后的我们,可以笑着说--飞蛾就是这么傻。只是在望向天空的时候,会觉得寂寞和伤感,因为我们会想--曾经那个执着爱着一个人的女孩子,她到哪里去了呢?
3 ) 青春残酷物语
至尊宝要救紫霞就必须带上紧箍咒
如若不然就要亲眼看着至爱死去
他并不像如此,他只想做个草寇,庸碌一生
但是我们都无法选择
可是他戴上紧箍咒就要去取经,就要离开最爱
而且最后他带上紧箍咒页救不了她
可是我们知道的,不戴上就一定不能
大话西游的结局是,那个紫霞看着至尊宝远去的背影
笑着说,那个人好像一只狗哦
这是大话西游最后一句台词
是,总有一天,我们所做的努力就是那些我们曾经不屑的蝇营狗苟
却是出于高尚的源头
我们只是一只狗
为了生活奔波劳碌
为了给爱的人一个人,这被称作责任
爱过白晶晶,或者以为爱过白晶晶,为了她去寻找月光宝盒
却在寻找的路上爱上了紫霞
一个人一生可以爱很多次,却只能对一次负责
紫霞青霞,即便是至尊宝那么爱紫霞,她变成猪头,已然不能接受
至尊宝,就是我们每一个人
是大学男生们的缩影,总想,我不要成为什么名人,不要年薪数万,不要高爵
我只要老婆孩子热炕头,为了大学时代的女生打热水,买早饭,在她楼下弹吉他,写情书,诉衷肠,电弧卡攒了一大摞
可是后来,原来这样的炽热也能对别人有
原来要爱一个人,就要给她物质保障,即使她不要
这个社会需要
她的朋友住别墅,我们可以不,但不可以挤在危房里
她的朋友去欧洲,我们可以不,但孩子不能输在起跑线
去努力了,去工作了,不一定就会有当时不屑的那些功名利禄
有了功名利禄,可能真心的爱人已经不再
也许她没有死,只是她去找别人了
她要的是陪伴,你却忙于工作
可是,如果你不去工作,贫贱夫妻百事哀
社会要你做男人要有事业
女人要你做她的男人,你要陪着她,呵护她
可是,我只是一个至尊宝,我不要做孙悟空
可是账单,茶米油盐,就好像唐僧的紧箍咒
絮絮叨叨,念念不止
他让我无法喘息,我只是一个草寇
我不要去西天取经
可是,由不得你
有个人给你三颗痣,也给了你责任
于是,我只好,为了爱,奔赴天涯
最后,成为我曾经不齿不屑的样子
而那些人像我当年一样的年少轻狂
说,你看,那个人卑躬屈膝好像一条狗
是,也许你会幸运的不做一条狗
也许吧
4 ) 最爱
没有经历过,永远不能明白失去的痛苦。
一如既往,《大话西游》把遗憾和难题抛给时间。
又一次的时空穿梭后,面对城头男女,孙悟空附身夕阳武士,给出无数人热泪纵横,内心中期盼的最后答案。
没有失去过,也永远不能明白得到的快乐。
附身后的孙悟空发自内心肺腑地给了女子一记深深长吻,这一吻穿越地老天荒,不再相信自欺欺人的一万年,他那般语气坚决地说出了那三个字。
先前拒不让步的夕阳武士,拥抱着爱人幸福陶醉。
转身远去的孙悟空了却尘缘心事,消失在大漠黄沙尽头。
只是每次在紫霞被刺中或者孙悟空松手的瞬间,还是会心潮如水甚至潸然泪下。
不对,那是很久以前的事情,早就不会那样了。确切说,是很长一段时间没有完整看过《仙履奇缘》。
反复转借的过程中,《仙履奇缘》的VCD终于磨损到无法顺利读出再后来丢失不见。《大话西游》的ost一直保存在电脑上面,循环聆听中,卢冠廷的《一生所爱》也许是种安慰替代,又或者只是一声息叹。
十年大话,一群人围坐着观看《大话西游》的狂热时代过去了,心底保存的泪水也慢慢尘封直至故事终结。毫无拘束的开怀大笑渐渐沦为一个人的狂欢,难加掩饰的心底苍凉逐渐成了人生重担。
5 ) 《大话西游》我只给一星
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不夸张的说,我是从小看大话西游长大的。小学高年级、初中、高中甚至大学,基本每一两年就要刷一遍。记得自己曾在作文里写过,“《大话西游》,看一遍是觉得莫名其妙,看两遍是觉得非常搞笑,看三遍、四遍以后,就会觉得深深的悲伤和无奈。直到看到第N遍之后,才会慢慢有一种坦然和释怀。“那篇作文的标题是,《永远抓不住的手》,主要是在唏嘘和感叹爱情和命运的无常。
相信很多80、90后们懂我表达的意思,甚至会跟我有类似的感觉。就像当时看星爷接受采访时说的:“他爱她,她也爱他,这种故事拍出来没什么好看的;就必须要她爱他,他不爱她,但他后来又爱她,她却不爱他了……这种纠结的故事才是大家喜欢的。“(原文记不清,基本是这个意思)
可能是中二的时候觉得爱情大过天,又觉得自己好像能触摸到命运的无常变化,再加上那个年代精神文化产品的极度匮乏,很容易对《大话西游》寄托大量的认同,以及对星爷寄托崇拜与喜爱。
但是长大这么多年,读了大学,看了更多的好电影,也进入了社会、有了深刻的社会体验,再回头来看《大话西游》——这部让我历来都毫不犹豫填在任何需要我填“你最爱的电影”的一栏的经典之作,我感觉非常犹豫。
是的,我现在都还很爱那种大漠里黄沙缥缈的荒凉感,一听到《一生所爱》还是会莫名感动,但是我不得不承认,这部片里、甚至包括星爷大多数经典片里,那种固化的大男子主义和刻板的性别观念,都像是贯穿在其内核中无法剥离的硬伤。
本片的出场设定其实挺玛丽苏,只不过男女性别调换了一下,姑且称为男版玛丽苏吧:男主是平庸、普通的小角色,甚至有点猥琐和怯懦,偶然遇上了颜值高、能力强、牛逼哄哄的女主们(本片里是白晶晶和紫霞仙子,《喜剧之王》是莫文蔚和张柏芝),然后女主们就莫名其妙、无法自拔地爱上了他(本片里是有一个“宿命”光环来合理化这一点,但大多数片,如《喜剧之王》《西游降魔》等,都没什么合理解释)。到这里都还和女版玛丽苏故事如出一辙,傻白甜的弱智女主,被高富帅完美人设的男主们爱上甚至争夺。
然而,接下来男女版玛丽苏故事的走向就非常非常不一样了!!!敲黑板,这里是重点!!!
女版玛丽苏故事再往下走,通常就是男主们争个你死我活,傻白甜痛苦抉择一下,最终选择了其中一个,从此过上了幸福的生活,当然大部分剧情里男主、女主们中至少一个会得点绝症、出点车祸什么的,但最终一般是以女主与真爱在一起为完美结局。
而男版玛丽苏里,至尊宝在被紫霞仙子追求时,通常是选择主动面对个人命运中的冲突、不断实现个人成长,最终在生死轮回之后,回到大圣之躯,斩妖除魔、拯救世界,成就一个大写的人!而与紫霞仙子的感情,只能说是在成就伟业中一个大男人不得不牺牲和割断的小情愫,即使会挂念一生,也绝不会影响其从小人物逆袭成功变为伟大人物的历程。好像,必须要加上这点感情冲突,才更能成就男孩变为男人的故事,才更能凸显其事业的伟大意义。同样可类比《西游降魔》里文章和舒淇的感情。《喜剧之王》里差别也不大,只不过是在男主完成了个人成长后,也兼而收获了爱情。
这就是区别:男版玛丽苏的情节是,无论有无爱情,个人的成长和逆袭才是最关键的,女主再优秀也是必须要臣服在男生之下、一心只想嫁给男主为他生猴子,女主当然越完美越好,这就越能凸显男主的牛逼了;而女版玛丽苏的情节则是,自己一直傻白甜无所谓,不需要具备正常智商和生活技能,只要有优秀完美的男主爱自己的“单纯善良”就好,男主当然也是越完美越好,这样女主与他在一起就什么不用愁、不用担心了。
其实男女版玛丽苏的内核还是一样的:男生最重要的是自我成长,女生最重要的是要有男生爱她。一个是主体,一个是客体。主体的价值是靠自我实现的,客体的价值则是被主体凝视、由主体赋予的。甚至,很多时候,主体还要靠(被迫)抛弃客体来反衬出其自我成长、成就伟业的痛苦和不易。
感动了我这么多年的《大话西游》,不管是至尊宝离开紫霞仙子的无奈还是这种“无常命运”的捉弄,其实,都只不过是在附和男生自我实现之需要所造出来的梦。当然,电影的本质就是造梦,但是,在这样的梦里,女性不过是被物化的客体、刻板化的“只要男主爱我我就此生无怨”的衬托形象。
包括《美人鱼》,也不过是已经“成功”了的男人对回归质朴、纯真生活的需求,也是男人更高层自我实现之梦,妖娆性感的女人和纯洁天真的女人都是这个梦里起不同作用的道具而已。
在星爷的大部分片里、在那个年代的港片里、甚至是在现在的几乎所有国产片里(比如《夏洛特烦恼》),没有人赋予女性角色真正的内心体验,她们只要足够美或足够丑(凝视的需要)、足够强势优秀或足够单纯弱智(剧情发展的需要,用以反衬男性)、所有的期望都是“与男主相爱且永不分离”,这就已经完全足够了——这就是大部分电影的潜在性别认知,包括很多欧美的传统英雄主义电影。而近年来很多国产影视作品出现了刻板的“女强人”形象,则一般是作为被批判或被反衬的形象,通常是以让女强人明白“找个男人爱自己”是自己人生唯一的意义而作为价值导向的。
如果你觉得这些都是很正常的,如果你在观看这些影视作品中没有一点点别扭或不适,那么反过来想,如果是一个非常优秀的、事业有成、有魅力也有趣的男性(比如《西游降魔》里的舒淇是男性),当他遇到一个普通人设的女性(比如文章是女性),突然人生目标就变为只想娶这个女性、每天照顾她、照顾她生的孩子、照顾家庭,而这个普通女性却绝不同意,最终自发图强、变得比这个男性牛逼很多、事业更加厉害、甚至拯救了世界……你看到这样的电影还会觉得正常吗??相信大多数人会感到别扭。
我不想提“男女还是不平等”这种大概念,也不想讨论“刻板的性别印象”和“社会性别分工”究竟是不是社会文化建构出来的这种宏大论题。
只想在这部超级高分典型星爷经典玛丽苏电影的观后感中,发出一点点不同的声音。为了紫霞仙子未完成的自我和更高远的人生理想,《大话西游》,我只给一星。
6 ) 不过是只受了诅咒的猴子。
周六的时候参加米兜组织的活动,到好北边的中国电影博物馆,看很久之前已经看过很多遍的《大话西游》。虽然路程远了一些,电影票还是好便宜;又赶上蜡像馆开幕,也算是不虚此行。
十多年前第一次看的时候,是电视台放的,中间看起,基本上没看明白。后来上了大学,赶上那股风潮,再看似曾相识的片子时,却多了许多感触。于是两遍三遍地重复去看,想弄明白,究竟谁爱着谁,究竟谁最伤心。如今想来,那个时候真是认真得有些傻;就像是小时候看电视,总要问父亲,哪个是好人,哪个是坏人。一切都曾经,单纯到那么绝对。
这次再看,依然有不同的感觉在里面。之前为台词、情节迷惑,如今却被这只猴子所吸引;初看时,紫霞惊为天人,如今却觉得,白晶晶好可爱。
不管是至尊宝还是孙悟空,其实终究都没能逃出老天的安排。五百年前五百年后的折腾,不过是让你自己心服口服,说这是自己的选择。这就像是,一个人拿着枪对着你的脑门时你作出的选择——还要告诉世人,这是我心甘情愿的。所以,仔细看来,他始终没有话语权,即使他能将不可一世的牛魔王玩弄于鼓掌,即使他能赢得美人心,他却始终都不是自由的。
紫霞出场时便说,谁能拔出她的紫青宝剑,谁就是她的意中人。后来至尊宝拔出剑,她也找到天意如此的借口。但是,老天给了紫霞这个机缘,却没有给猴子。他拔出了宝剑,但是那个时候,他认为自己最爱的是晶晶。
两个女孩子都跳进他的身体去问那个不说谎的椰子型心脏,自己是不是他最爱的人。其实有时固执地想要得到真实,却不知道很多时候会好受伤。White lies的存在有时挺好,善意欺瞒,某些时候真的会保护某些人。两个女孩子其实都是他的爱,只是时间不对,她们都没得到想要的答案。不同阶段,不同时间,心上人不是身边人,我们无从把握,只能怪timing的捉弄。而这样的时候,我们以为的,真就是我们的the one?
渐趋相信,有些人并不会幸运到,和别人一样,得到爱情。
猴子穿越时空五百年,虽说是不小心,却肯定又是天意捉弄。他以为自己能回去救晶晶,却“偶然”找到给自己三颗痣的那个人。了却生前身后,却不是自己以为的缘分。错了,又错了,只能感叹,I miss you and I missed you.想念你,想念过,错过了。
情感遍野,却不知真深到几分几毫;总是许多动情处,亦有许多无辜收场。
夕阳西下,漫漫黄沙,她说,他的样子像是一条狗。很多人辛酸了吧。
夸张的戏谑和智慧的台词,如今还是会笑。但此时的笑中多了许多感怀。十年生死,人来人往,你我都已经不再是,从前的你我。情境变迁,也许根本就不是你自己的选择。
电影博物馆的走廊中,幅幅海报记录历史,有些人有些声音,破空而来,你会觉得自己好渺小。我会怀疑,恩,那些曾经过往,真的是如何发生过的吗?
逝者如斯,我觉得这个世界好遥远,好遥远。遥远到,我需要五百年,才能和他并肩。
想当初学校礼堂,大话西游的票早早售罄。学校还算开明,电影开演不久便大门敞开,走廊里都站满人。一室的年轻气息在那里笑或者啜泣,很真实的情绪。好多人都在感动。
莫文蔚《未了情》,如今听来有些哀伤的幻灭。声如游丝若断若续,就像是五百年前的她遇见五百年后的爱人。他在过去找到她,她却再也不能在未来见到他。好苦。
“生亦何哀,死亦何苦”,想如今,也没几个人真真勘破。死之易,生之艰,无需多言。猴子最后装作末路的心痛并不见得比紫霞轻许多。天意安排,造化弄人,你我不过是某些规则下的贱民,没得说话的权力。不是你我无福消遣,只是那许多未知未见,考验你是不是真敢做个斗士。
文学史中,说孙悟空是个反封建的典型力量。我觉得,大闹天宫之前,他确实藐视规则;招安上路之后,他不过是个被人利用的工具。一样的悲哀。
曾经有份真挚的感情摆在我面前,我不懂得珍惜,直到失去了才追悔莫及。人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩说三个字: 我爱你,如果非要在这份爱上面加个期限,我希望是 ...一万年。
鲜花虽会凋谢,但会再开。一生所爱,隐约在白云外。苦海翻起爱恨,在世间难逃避命运。相亲竟不可接近,或我应该相信是命运。
任何时候任何场合都可以再看一遍的电影
一生所爱:我的意中人是个盖世英雄,有一天他会穿着金盔金甲,踩着七色的云彩来娶我。我猜中了前头,可是我猜不着这结局……
看了不下20遍,彻底看伤了。
小时候看着笑,长大了看着哭。
#电影院# 第二部就这样活生生地把周星驰塑造成了千古情圣,句句台词都催泪。反应了初恋之后男人遇到真爱(挚爱)的复杂心理。至尊宝其实真的很心软也很善良,怎能因为紫霞流了一滴眼泪就爱上了她,我到现在都还喜欢白晶晶啊。
经历过和正在经历着悟空式的命运和紫霞式的爱情,才发现生命的本质是以最低的姿态出现的。英雄?你为什么不问问做英雄的代价? “想不到经过这五百年,我要找的并不是她,而是你。”人生际遇真是难以言喻。
有人跟我比赛背台词么
紫霞仙子眨眼的一瞬惊艳,无忧无虑的至尊宝。至尊宝面对现实的两条路:不成大圣,我无法救你。成了大圣,我无法爱你。
我猜中了开头,却猜不到这结局。/ 20141024 在影院哭死
为什么越看越觉得悲伤
因为你还没有遇到给你三颗痣的人
哈哈,也是我最喜欢的电影之一了.看过好几次,第一次看笑得半死,后来居然又看哭了.其实可以喜欢到不太想得起来.但是是值得永远收藏的.
坐我旁边的那个年近四十、西装革履的男人从电影刚开始就止不住眼泪,有些地方哭着笑出声。而他的年轻女伴从开头就一直低头玩手机、到经典场景就煞有介事地拍张照片、不到一半时一直嚷嚷着无聊,硬是把那个男人拉走了。
一遍烂,两遍笑,三遍哭
我一直不知道她在心里留下了什么,原来是一滴眼泪
盗用一句黄姐姐很喜欢的管风琴,"人能这么锲而不舍地轻佻,骨子里一定有哀世伤生的肃穆在支撑。"
其实很伤感
紫霞飘向太阳时、齐天大圣离开城门时,都哭成了傻逼。有多庆幸能踩着五彩祥云做你的盖世英雄,就有多遗憾没办法与你守护终身。喜欢的是五百年前的晶晶、还是给了自己三颗痣的紫霞;喜欢无拘无束敢爱敢恨的至尊宝、还是套上紧箍咒背影像狗的孙悟空?爱的命题究竟太空泛,恐怕还是要交给月光宝盒。