冷冻灵魂

Paul一开始大概也不知道灵魂是什么，更不知道自己灵魂会是什么样的，只是不敢望向自己的灵魂深处，怕看到的会是令人绝望的一片虚无。当医生抽出了他95%的灵魂，面对着化作一粒小小的鹰嘴豆的它的灵魂结晶，Paul最初很失望，因为它是那么小，那么看不出任何深意，但仍然是珍视着它的，毕竟是来自自己的一部分。

一直放到Paul被注入“俄罗斯诗人”的灵魂后能看到另一个人的经历，我才开始有点相信真的有储存灵魂这么回事。但是随着剧情推进，发现原来Paul被注入的灵魂其实来自一个普通的女工，根本不是什么真正的诗人（或许是个业余创作者吧，不过从片中找不到迹象）。这次失误是俄罗斯工厂那边为了完成订单滥竽充数造成的。然而，以为自己得到了诗人灵魂的Paul确实能够在舞台上更加从容地表现了。所以，可能真正起作用的不是这所谓的灵魂，而主要是Paul基于所看到的对于这个灵魂来说深刻的记忆，魂牵梦萦的场景，人或事，根据他自己的理解进行的解读。在Paul看来这是一颗美丽的灵魂，它的主人不应该卖掉它，而这些记忆在它的主人看来却可能就是沉重的。后来女工想要回灵魂，但合同已生效，公司拒绝返还，女工彻底丢了魂，最后选择了自杀。为什么安排这样的情节，是想说没有灵魂人活不下去么？

接下来俄罗斯大老板为了满足老婆的愿望，将寻找国际著名男演员灵魂这个艰巨的任务扔给了女主。工作机器一般（大概是因为没有灵魂，因此也不会产生别的生活目标）的女主为了完成任务于是偷了美国那边唯一的一个来自男演员的灵魂，也就是Paul的灵魂，把它带回俄罗斯交差。老板的肥皂剧演员老婆得到这颗灵魂之后也是整个人感觉更好了。用女主的话就是，“你的灵魂在她身上看起来很快乐”，窥探过Paul灵魂的女主，也认为他的灵魂很美，而这让Paul痛苦不已的灵魂跟这个让另一个人快乐的灵魂明明就是同一个灵魂。又一次证明了如何解读自己所经历的一切，才是影响一个人的表现，情绪，对自己的认知的关键。

几经波折，Paul在女主的帮助下终于找到了他的灵魂。不料离开身体许久的灵魂竟同Paul产生了排斥，为了跟它重新产生连接，Paul不得不带上眼镜，直面自己的灵魂。起初他置身于空无一物的纯白世界之中，“I knew it！I knew it！”这样的结果让他狂躁起来，随后没有完全死心的Paul终于找到了那扇通往内心的门，眼前的一切丰富了起来，有深爱的戏剧表演，可爱的妻子，这一切会让他感到沉重 ，同时也让他的灵魂美好、丰满。

再来说说女主吧。作为灵魂运送者（英文用的好像是Mule，驴子？如果是说像驴子一样一生都在干活，一声不吭的话，还挺贴切）的她，以自己的身体为容器装着各色灵魂往返于美国和俄罗斯之间（不过为什么要易容？） ，累积的灵魂残留让她的身体不堪负重，她的心理何尝不是呢？她自己的灵魂也被抽出，行尸走肉般完成着老板交付的任务，没有表情，看不出情感。女工找她要回灵魂时，冷冷地机械回答；遇到棘手的任务时，也只是默默地接受；只在去“借”演员灵魂的时候对前台笑（我的印象中这儿笑得比较明显）了一下。直到与Paul有了更多接触，她的可爱、善良才慢慢显现出来，虽然还是不大自然。不知道她是不是找到了一点点自我。


剧终两个人影最后重叠的画面是想表达什么呢？先看到貌似女主的身影独自在向大海靠近，有种她这是要投海自杀的感觉，后来Paul慢慢走近她，她好像回眸看了Paul一眼，接着两个身影越靠越近，最终成为一个黑点。可能也没什么特别的意思，只是一种拍摄手法，随着镜头拉远，两点逐渐合一。和片中有些镜头抖动明显（忘了具体是哪些了）一样是种表现手法吧。

What is a soul，可能并不重要，无论它是一颗鹰嘴豆，一颗彩虹糖，或是别的什么，真正需要思考的问题是：
What makes a man a man？or rather，
What makes you you？

就看了一遍，女主的名字都没记住...有空的话会再看看的，有新的理解再来更新吧。关掉弹幕，耐点心慢慢看的话，这部剧还是不错的。

突然想起片子开头，女主过安检的时候，有个金发女人流鼻血的镜头，那是她自己么？

BTY，要说这是部喜剧的话，笑点略少哦。

        人类对自我意识的怀疑和追求。灵魂更像是一剂安慰剂，填补内心的空白。灵魂包含感情，特别是痛苦和共情，及一些记忆类似的东西。

世上最大的冒险，是观念的冒险。

小时候听骂人，说你不是抽了脊髓吧？这部荒诞派的、考夫曼式的和欧化的美国喜剧，则问，今天你抽了灵魂吗？

如果电影要追问灵魂，是不是一定要具象化，或用哲学语言说，要质料化？尽管托马斯·阿奎那在《神学大全》中，追随亚里斯多德的观念，很肯定地说，灵魂是一种形式，灵魂没有质料。但在西恩·潘主演的《21克》中，导演以阿基米德的方式推算出灵魂的重量。人在宣布死亡后，体重减轻了21克。

12年前，有个充满硫磺味的夜晚，许多邪情私欲，在我心里转念。我提笔，绝望地写下一首诗，《今天晚上有大火和掠夺》。我说，“我是夜晚的浪人、王子、强盗和僧侣/我在想象中犯下罪孽/而将因此万劫不复”。那时，我有个猜想，如果男人闪过情欲的念头，然后去称重，会不会因此胖了一克？如是，我的体形，就透露了我罪孽的秘密。

但人会狡辩，说那些念头，只在内存中，不在硬盘上。就像电梯超载，有人问，谁带电脑了，拜托先删两个G。信息之多，压得人喘不过气来。但灵魂不能承受之轻，如披萨店外，稍纵即逝的麦香。还不如钱扔在水里，烟花燃在夜空。

片头，导演引用笛卡尔1649年《论灵魂的激情》中的话，“灵魂位于大脑中部一个微小的腺体上”——不过，我没查到此话当真的出处。

演员保罗·吉亚马提，演他自己。片中，正在排演契柯夫的《万尼亚舅舅》。剧中那个失丧理想的知识分子角色，也拖累了吉亚马提。他不在状态，内心干旱疲乏。一天翻看《纽约客》，看到“灵魂寄存公司”的报道，说他们发明了一种抽取灵魂的技术。

老板用一个比喻，打动了吉亚马提。他说，马戏团的大象，从小被拴在木墩上。等它长大了，以为自己一上木墩就是被拴住的，所以老老实实配合表演。“灵魂就是那根拴住我们的、看不见的绳子”，老板说，你可以抽出来，寄存在这里。为了避税，也可以运到马里兰州的仓库。

吉亚马提抽出了95%的灵魂，看起来像一颗鹰嘴豆。他仍然有思想、有记忆，有意识。但日渐失去的，是一种又真又活、深入骨髓与骨节的情感。年前，一位老朋友突发脑血栓，半身瘫痪。他在病房中恐惧忧伤，于冥冥中听见呼唤。就像帕斯卡尔的“火之夜”，杨老师摸索着在一张明信片上，写下认信的句子。他说，最感恩的，是意志、思维和语言，这最珍贵的“三大件”完整无损，被保存下来了。当时，我五腑震动，以为杨老师所言，正是指向灵魂。但看这部电影，吉亚马提抽取灵魂后，表面仍拥有这“三大件”，却又似乎若常若断，俨如赝品。可知灵魂的真义，更隐藏在意志、思维和语言的背后。

按道教说法，人是“形、气、神”之融合。吉亚马提的例子，可称为有气而无“神”。葛洪在《抱朴子》中，将修身之道，延伸到治国之途。他说，“神犹君也，血犹臣也”。吉亚马提失去灵魂，犹如一国无君。“民散则国亡，气竭则身死”。他的生活和他的表演，从此有气无力，如丧考妣。

佛教的基石，则在“无我（NO SOUL）。虽然“中阴”之说，通常被视为灵魂，但“灵魂不灭”的观念，其实是希腊形而上学的特产。中阴并不永久存在，更非超越于身体之外、并引导、统摄肉身生命之行为的绝对精神。所以圣严法师在《正信的佛教》中，开宗明义的宣告，“佛教不相信一个永恒不变的灵魂，如果相信了灵魂的存在，就不是正信的佛教徒”。

很简单，灵魂的实体性与永久性，与“缘起”、“无常”的宇宙观，无法兼容。灵魂若是一种实在，超凡入圣的涅槃就不可能。佛教事实上是无神的宗教，既然人的肉体，没有可以引领、指挥其活动的不灭灵魂；那么整个宇宙，也没有能创造它、引领它、爱它及审判它的造物主。因此，除了个人的修行自渡，也不可能有救赎众人灵魂的位格者（救主）。按圣严法师之说，一切皆无常，包括了物质界，也包括精神界。

缘起的宇宙观，与认为“万物在盲目与偶在中寻找物种突变的代理人”的进化论，其实很类似。这是离吉亚马提的痛苦很遥远的一种信念。没有可以被抽取的灵魂，也没有可以被充满的空虚。如果契科夫也这样想，他就不会写出《万尼亚舅舅》。

事实上，在写这部剧作5年前，契科夫在一封给友人的信中，口气凄凉，比我那个有大火和掠夺的夜晚更甚。他说，

“我们既没有切近的目的，也没有遥远的目的。我们的灵魂是狮子大张口的空洞。我们不相信革命，我们没有上帝。我们不怕鬼魂。拿我个人来说，我甚至不怕死亡和盲瞎。一个没有欲望、没有希望、无所恐惧的人，当不成艺术家。必须承认，我们的情形没有一点可以叫人羡慕的地方。”

这是对吉亚马提的角色最好的解读。剧中，这家公司从俄罗斯走私灵魂，吉亚马提的灵魂，被偷到了俄罗斯一个女演员身上。他也租用了一个俄罗斯诗人的灵魂。结果那是奸商用一个穷困的俄罗斯女工的灵魂假冒的。吉亚马提在海边，感受到内心的强大。他说，这是很美的灵魂，她不该捐赠出来。等他来到俄罗斯，女工已经自杀。

柏拉图的灵魂观，有两个要义，一是灵魂不朽，二是灵魂与肉体的二元对立，就如房客在房子里，又如水手在船上划桨。或像伊特鲁利亚的强盗，将幸存者与死人的尸体，面对面紧紧地捆绑在一起。亚里士多德曾用这个比喻，来描述不朽的灵魂如何被囚禁在必死的身体中。但他后来的《论灵魂》一书，改变了看法，认为灵魂是肉体的形式。他说，“灵魂是潜在具有生命的自然物体的第一现实性”。这看法影响到奥古斯丁和阿奎那。奥古斯丁说，“人是由灵魂和肉体构成的理性实在”。人不仅仅是灵魂，也不仅仅是肉体，而是同时拥有这二者。阿奎那进一步解释说，“灵魂就是使肉体成为人的肉体的那种东西”。就像盐同时有氯和钠的成分，但只要盐存在，就看不到氯，也看不到钠；只要氯和钠个别存在，就没有盐。

几年前，邵燕翔先生写过一本忏悔录，叫《找灵魂》。奥古斯丁说，“精神如何和肉体结合成一个生命体，这是极其神秘的，也是人不能理解的；然而，这就是人生”。影片最后，灵魂被资本化，装在玻璃瓶里，看好巨大的投资前景。

这是似曾相识的一幕。最近，赵启正先生在新闻发布会上宣称，“从来只有物种适应环境，没有环境适应物种的”。但他忘了解释，他指的是抽取了灵魂之前的物种，还是抽取了灵魂之后的？

灵魂究竟是什么东西,是否真实存在,没有绝对定论,只是它经常被人们提起。它像是心灵支柱,像黑夜中唯一可以指明方向,燃起希望的灯火。
【COLD SOULS】【冷冻灵魂】这部影片中,抽象的灵魂被具体化,实物化了。作为真实存在于头脑中的一种实物,灵魂就像身体内其他器官一样,可以被抽离保存,甚至进而有了灵魂交易的黑市。导演用这样独具匠心的创意把人领入了一个神奇的世界，从而开始探寻"灵魂“这个十分神秘,深重,而敏感的词。
故事的主人公是个普通的话剧演员,过着普通的生活,由于出演杯具人物,陷入轻微的无端的抑郁,自怨自艾之时尝试了抽离灵魂,只保留了5%在脑内。此后的他变得格外呆滞,说话,做事似乎丧失了思考能力,不顾及周围人的感受,失去了对生活的兴趣,连妻子的要求都无法满足，事业上的表现也让人失望。这样行尸走肉的形象,刻画在了一个失去实物灵魂的人体身上,把导演对灵魂的理解诠释了出来。也许灵魂是人类精神的控制源,是内在无可替代的独立意识。
故事的第二主角，自己携带他人灵魂进行国际间倒卖的灵魂运输者。她的表情一直呆板麻木的像个机器,应该说她本身简直就是个运输灵魂的机器。由于多次携带他人灵魂,脑内遗留了很多灵魂碎片不断成长，以至于她有可能彻底失去自我，无法取回自己的灵魂。而这样一位机器却帮助男主人找回了自己的灵魂，也许因为她自己说的那样，她看到男主的灵魂，感觉很美好，所以才去帮助他,凭她所剩的灵魂碎片中的那些善良的人性。
起初男主不敢直面自己的灵魂,那时他生活的迷茫混沌，而在他意识到自己的灵魂对自己有多么重要并想办法争取它回到自己身体里的时候,他被迫去面对了自己的灵魂，他看到了纯洁的白，怀孕的母亲和刚出生婴儿，婴儿躺在母亲怀里，母亲轻轻抚摸着婴儿......多么简单 而神圣的画面。他流泪了,他发现他的灵魂并非自己所想的那样悲伤忧郁，反而是那样的纯净而美好......
现实生活中，没有像电影里那样实体化的可另存储的灵魂，然而却有不少人，如同失去灵魂的男主，什么也不去思考,行尸走肉般的活着。我想失去灵魂 就是失去自我，在人生的道路上迷失方向，无所适从。面对这样的迷茫，有人放纵，有人逃避，有人独自痛苦，有人毅然坚持，若是希望找回自己的灵魂，若是希望看清自己的前进方向，若是希望理解人生的存在意义，那就不要再自怨自艾。想清楚自己想要什么，然后，就去做吧。即使每个“新的一天”都只是“日复一日”，只要在你的灵魂深处,保留最美丽的风景，未来就足够了。

海报实在不怎么样，以为是惊悚片。可是片子创意不错，灵魂可有可无，可租可借，真是奇幻。有个片子叫21克，说是灵魂的重量，灵魂到底是什么，片子里归结为感觉，一些精神层面的控制力，对人的关怀，情感的宣泄，等等这些，失去了这些你会很冷静，很cool。但是这片子主要讲的不是这些，而是你拥有了别人的灵魂，选择你想要的灵魂，诗人，演员，随便你想。你会厌倦自己的灵魂么，

       影片应该想告诉观众：生命不能承受之重大致在于这灵魂的重量，但是失去了它生命又将变成无所适从的轻浮。另外，影片在一些台词中有意识地抛出了“肉体和自我意识是否统一”这个令人思考的问题。
       总体来说，情节波澜不惊，叙事节奏沉着冗缓，对于镜头的处理比较随意，几乎没有刻意的特效处理。整体给人一种只是在默默讲述一个荒唐故事的感觉。这样的风格估计也是仁者见仁的类型。片子里在暖色木质结构的motel中主人公产生的带点暖意的臆想，与圣彼得堡暗天灰地的冷冽形成的视觉对比倒令我印象深刻。
       最后，不得不再夸一下保罗吉亚玛提的演技。之前在其他影片中已经见识过这个法国人的演技，可能是他平凡的外表让他的名字直到如今才印刻在我脑中。而他再次用在冷冻灵魂中的表现提醒了我的幼稚。