“人是为活着本身而活着,而不是为活着之外的事物所活着。”
我觉得在影片的最后,“那一瞬间,他们感觉到自己,活过。”这几个字缓缓出现的时候,才是整个片子高潮并且将其升华的地方。
影片虽然分成三个部分,讲述三代青年人与镜像人的纠葛,但导演想表达的主线仍只有一个:面对命运无情的捉弄,不甘的他们总会选择逆流而上,追寻属于自己的明日青春。
三代镜像人的设定截然不同,但都表现出了他们对于命运的抗争。
在梁晖驾驶车辆坠入水中时,有个巨大的蛇颈龙阴影从车辆上方游过,这意味着生态系统开始洗牌,更是末世的征兆。镜像人正是在这种环境中顺应而生。
第一代镜像人周晓杰给他的新车队命名TRANSCENDENT,意即影片的英文名,超然与超越,是镜像人诞生的初衷,也是人类的愿望。人类希望通过镜像人对抗日渐荒芜的恶劣环境,但对于镜像人来说,也许他们的愿望仅仅是可以掌握一次自己的人生吧。
而自主选择死亡时间和方式,也是他们对抗命运的唯一手段。
第二代更像一个个npc,一出生便带着早就定好的人设和记忆,在既定的环境中永远的、日复一日地重复相同的任务。在小孙所在的拳击台上,四周挂的是日本古代剧作家世阿弥的名句:“生死去来,棚头傀儡,一线断时,落落磊磊。”这四句话也正是小孙命运的写照。
第二个故事中还加入了那个著名的忒休斯悖论。
田小心导师说过“干细胞会改变一个人。用了干细胞,他还是他吗?”
而田小心第一次给小孙注射完干细胞液之后,小孙就莫名的第一次叫对了田小心的名字,并向田小心表白,这也暗示着干细胞对小孙是确实有所改变的。这也为他后续脱离设定进行了铺垫。
第三代的故事更为直接,安先生为了自由而选择逃亡,但却在最后关头选择了友谊。
影片中在安先生决定录指纹救小小之前,她打开了小小病房内关着麻雀的鸟笼,而鸟并没有选择飞走,而是留在了鸟笼中,这也暗示着安先生做出的选择。
在影片的最后,关北也继承了安何的意志,自由的活下去。
而我们在面对生活时,也许结局已经注定,那么通往结局的路还是由我们自己选择吧。
沒有自由算是人嗎?
空氣愈來愈污濁、這個環境也愈來愈不能住人了,不過五、六十年的光景,人們已經不得不積極朝其他星體尋求活命機會,說來諷刺,當星球愈來愈不適人居,一代代進化的鏡像人卻愈來愈符合特定的需求而誕生,更加諷刺的是,明明應該是更為進化的完美人類,卻一代代逐漸失去自我意識。
沒有自由意志的人類只是適應環境而呼吸罷了,就像不能擁有自主行動的人造人,充其量只是工具,一具能夠完美執行指令的工具。
多麼悲哀。又,多麼幸福? 開始以基地紀年以來,人類發展就邁入新的階段,人類實在太需要完美的人來帶領世界衝破難關了,於是有了第一代鏡像人,確實,鏡像人給人類歷史帶來希望,卻由於基因改造的逆天而為,第一代鏡像人只能活到二十五歲,周曉傑太明白那個年紀的檻兒有多麼無法跨越了,在他有限的人生當中,就希望可以留下什麼典範,不料卻在賽車場上被普通人類打敗,他才終於發現原來自己並非完美無缺,也才發現有些天賦是無法複製的。
如果人類有能力擁有比鏡像人還強大的天賦,為什麼還需要改造人類出現?
可惜,周曉傑沒有時間探討這個問題,他只能在匆促間把李四瑞塞給梁暉,期盼梁暉終有一天能發現他這麼做的用意與秘密,卻忘掉人類太容易給情感糾結了,當他撇下一切離開之後,梁暉的日子沒有變得更好,甚至從此停止不前,他期待的改變沒有發生,只因人類終究不夠完美。
消極活著也是種拖累,偏偏,不管到哪個年代,人類還是寧可選擇如此。
就算是沒有夢想的活著,人類真的寧可如此的。
空氣污染從百分之三十五攀升到百分之六十五,這裡是愈來愈不能住人了,然而,過了這些年的科技進展真的給人類帶了改變,小孫是這樣的存在,為了滿足某些人類的私欲而生的鏡像人,他擁有人類的外表與能力,卻沒有人類應有的感情,因為這個部分並不存在於他的設定裡,在小孫的原始設定中,他只是為了滿足姊姊住院的龐大醫療費而打拳的地下拳手,他必須犧牲一切,包含對於感情的想望。
或許那也不是犧牲,因為本來就沒有過,小孫的印象都來自回憶,他好像交過女朋友、好像有過穩定的感情,最後還是不了了之,於是他接受了現有的人生,只為臥病在床的姊姊而活。
直到田小心闖入他的視線。
除了自由,得擁有情感,才算是人吧?
小小都知道,他有人的感情卻也有鏡像人的負擔,最難受的是他得承受一般人與鏡像人都不曾體會過的病弱,他只能一次次找尋可能復原的機會,然後一次次希望落空,沒想到就在離開星球前一刻,他得到第三代鏡像人的血液,只要透過輸血就能挽回的性命終於有了生機。
他或許也沒有夢想,只是為了搏一次可能,但是,拖著一身病痛的活著,究竟是為了什麼?
安何哪會不清楚?他就是寧可用性命換取自由,就算只有短短一刻足矣。
「鏡像人.明日青春」(Transcendent)是張林子導演首部自編自導的劇情長片,科幻背景底下依然綿密交織著人類才有的情感,誰說科幻電影擁有不了太多人性?至少我在這部電影的每一段故事都看見人性的光輝,無論友情、愛情甚至是敵人的複雜情緒,沒有人是應該死的,只是沒有夢想與自在的活著,好像也什麼都不是罷了。
生活於現代社會,人們習慣性地以為現有種種都是應該,或者無法想像有些地方攢不到、盼不來那些習以為常的擁有,明明都呼吸同樣的空氣,權利義務乃至生命竟有如此大的不同,或許同樣空氣底下的呼吸永遠沒有完美的時候,閉鎖也好、開闊也罷,不能從心出發的意念才最困頓。
但,那般壓抑卻拍出華語電影的科幻新浪潮,這又是何來的青春?
另外,不得不說,郭姝彤飾演的田小心真的打入我心了。
-2018金馬奇幻影展- 電影名稱:鏡像人.明日青春(Transcendent) 影展官網:http://www.goldenhorse.org.tw/ghfff/about/overview/ 影展日期:2018.04.13-04.22 上映場次:2018.04.19/18:40/台北新光影城2廳
發行公司:華映娛樂股份有限公司 官方臉書://www.facebook.com/skyfilmsINtaiwan/ 正式上映:2018下半年
很想推荐大家《镜像人》这一部电影的,它是一个很特别设定的电影,是华语题材中很少看见的。镜像人是一种被进化的、完美设计出来的人类,但是他只能够存活25年,故事透过第0代、第1代、第2代……这样不同代的镜像人,去讲述了一种人对于生存的绝望,还有就是怎么去面对自己的一种悲哀,非常的特别。几乎很难在华语电影中看到这样的一种特色,以及这样的一种呈现,影片里的视觉风格非常的强烈,非常的漂亮。
幸运在金马影展看了世界首映,在一片相似类型的中文电影中,冲出来一部很特殊的电影。讲真,纠结很久到底该给几分,但纵观华语片界屈指可数的科幻片,觉得还是指的鼓励的。有网友说,或许将来它会是检验华语科幻作品的参照标准;在我看来它也确实完成了很多以前想都不敢想的内容。
无不意外地喜欢整体的创意结构,三个故事但不是依次进行,而且把第三个打碎穿插在前两个事件里、按时间(基地纪年)划分组合,比起小说分段或许电影这样编排比较方便汇总情感。
总体来说很喜欢世界观的设计,人类和三代不同特点的复制人类之间的爱恨情仇,非常有趣和有勇气的宏大的架构,以及有点类似银翼杀手里对「真实虚假」「意识个体的定义」「爱的力量」等哲理思考;可是就三个单独部分的故事而言,我比较喜欢第二、三段,第一段则比较平庸矫情。
个人觉得配乐过多有些反效果,虽然导演也在映后座谈解释这是为了照顾一般院线非影展类观众,但我还是认为音乐的引导限制了情绪、也破坏了原生的真挚体验,而且音乐喜怒转折被场与场间过于快速的衔接所破坏,变得笑完即哭、哭完又笑,使观众无法跟上戏内情绪变换,有些尴尬。此外台词部分是华语大片的通病,或许是我们还难以接受过架空的中文模式,使得对白感觉有点点中二。演员是一大惊喜,两岸三地的年轻阵容,不输前辈的真实演出。
不过我很欣赏导演的勇敢,踏足了这一片荒土區域,呈现上一部视效精彩、场面设计前卫的作品,大部分路数手法已经较成熟,让人联想到诸多科幻电影的影子。电影延伸思考的空间非常庞大,跨性别、跨区域、跨时空,感情融合、文化分享、尊重互爱,确实带来很多希翼向往的美好设计,在祈求未来的和平发达之外,也应该借负面问题做前瞻预防。
值得看完做讨论的一部电影。
从OST看《镜像人》,好喜欢。
看完《镜像人·明日青春》之后,心中久久不能平静,导演通过三个故事讲述三代“镜像人”追求生命自由的悲剧故事,为这些只有编号没有姓名的“镜像人”书写了一份生命的挽歌。但我最想聊一聊的是片尾曲,范晓萱的《活过》。
范晓萱曾为《西虹市首富》、《特务迷城》、《小李飞刀》等著名的影视作品都演唱过主题曲,这一次为《镜像人》亲自写词作曲,也足以看出来范晓萱对这个影片的欣赏程度。这首歌的标题《活过》也是范晓萱在观看电影之后,直接选用导演阐述里的最后一句话:那一刻,他们觉得自己,活过。
前奏一响起,充满未来感的声音就又将我拉回了这个世界,眼前不断浮现影片中有关未来的画面:被严重污染的环境、穿梭在空中络绎不绝的飞船、久久不能放晴的天空......
歌词内容也和影片环环相扣,范晓萱从“镜像人”的角度去写下了这首歌,表达的是范晓萱观看完电影之后,对“生命与存在”这一问题的思考。
“你我他你,都是代号;他你我他,都不一样”这四句话贯穿整首歌曲。“代号”这一个冰冷的词汇象征着每一个在实验室出生的镜像人。在第二个故事中的最后一幕,也就是小孙被删除的那个数据墙上,那些工种、身份对照着不同环境下相同的面孔。而这张脸就像代号一样,代表着他们镜像人的身份。
随后的副歌部分,则是身为镜像人,反抗命运的呐喊。
“偏离,渴望;即使,死亡;痛快,徜徉”
周晓杰说:“只要能按照自己的意愿活一次,哪怕明天就要死呢”
这就是每一个镜像人的心愿吧:即便代价是死亡,也渴望偏离被设定的人生,体会一次痛快淋漓的、自由的生活。
“模糊,眼前;答案,退却;陌路,重现;但愿,主宰;最终,自由;救赎,希望;美妙,绽放”
后几句则总会让我在脑海中回想安何和小小的故事。像小小为了生存而挣扎一样,安何一直在为了自由而挣扎。但最后,已经出逃的安何还是选择了牺牲,拯救小小和好友关北。
但就像歌词中写的那样,死亡并不是结束。在绝望中仍有希望存在:小小和关北继承了安何的意志,自由并且健康的活了下去,绽放出了属于他们自己的生命之花。
3.5星。看出了一丝拉《云图》的感觉,镜像人命运共同体。颜卓灵妹妹真的神仙演技,我爱了,生生拉起了第三代故事的整体水平,喜欢3>1>2。周游也很不错!
毫无逻辑,不知所云。套着科幻马甲的国产狗血青春电影,不抱任何期待,但依然被雷得外焦里嫩。望周知:任何带分隔符的国产片80%的可能都很烂。
补录,以前在上影节和金马上放过,但评价不怎么样,去年直接网络上线了,据说重剪了一版,删了很多不必要的情节,就是《银翼杀手》主题的翻新。三个故事三代复制人的命运,都对自我产生了身份认知并有了反抗意识:第一代镜像人寿命只有25年,第二代被植入记忆只能周而复始的从事一种工作,第三代完全为了执行危险任务而诞生,概念都不错但执行力太差,拍得一般,而且剪辑后的版本还是觉得冗长,整体磨磨唧唧的。而且该片也不知道是有钱还是没钱,场景简陋特效寒酸,但汇聚了两岸三地一票青年演员,都还有点名气,片尾曲也是范晓萱唱的,幕后阵容与制作水准的“倒挂”现象,搞不清这片什么来路。
画面色调很好看,剧情也不错,很喜欢李四瑞 特别萌,但是没看出来第一段赛车手小灰灰和后面的拳击手有什么必然联系。拳击手小孙和小心两人表演出了那种初恋青涩的感觉,但是又和常见的青春偶像片的狗血剧情不一样...整体感觉还不错吧
很难说清,我刚才看了什么。
扯淡扯成这样还说自己国产银翼??脸皮可真厚啊
什么东西
金马奇幻影展,被我错过了开头,看到结尾却被感动了。国产电影拍科幻题材太难得了,必须支持
给第一段。
SIFF2018 见面会场次。套着科幻外壳的青春片,三个故事的逻辑关联性处理得不好,特效像铠甲勇士,很多情节出现得突兀。感觉导演想说的太多,说出的太少,支离破碎了。
终于
不厭惡,只是當《銀翼殺手》在前,主題故事還可以有什麼延伸性。想說的太多,時間線也瑣碎,三代的演變、鏡像人的宿命論,還是回到了情愛的表皮。導演有影像色彩的敏銳,但故事確實雨點小,BB8、小孩後代、以命換命,而零代的逃亡、空汙日漸嚴重,意有所指。段博文酒窩可愛
作为年轻导演的个人第二部长片作品,相当可以的!今晚金马奇幻影展世界首映。
哈哈哈哈邏輯非常詭異剪輯太亂了音樂也鋪墊地太多太雜亂了
第一段完全不用拍,拳击手的故事其实就是欧巴得绝症了,第三段故事据导演说重写了但是拍得最好。真的说是致敬,也是在抄袭blade runner和1984了。网络小说痕迹严重。
在《銀翼殺手》的基礎下做一些延伸性發想:什麼是人?自由的意義是什麼?如何界定存在?生命的價值是什麼?不消說,都是老生常談,而電影本身也有許多零碎的瑕疵。但故事發生的地緣背景給予了這些命題一些積極意義。
当死亡的选择成为镜像人最后自由意志的表现....推入回人类,我们什么时候能感受到自己真正活过,是不是当我们体验和拥有了某种改变和创造力量的时候。剧情中能破解这一题的是爱,无论这个爱以什么样的方式存在,唯有这股能量能让我们从无意识的轮回中觉醒。爱是更高维度的穿透力,可能是我们对某件事物的热诚、可能是我们对于某个人真挚的爱、又或许可能是我们对内在某个愿景和信仰的追求,这些出于热情、感情和憧憬的爱,是能够帮助我们跳出僵化模式的途径。很喜欢这部电影,死亡是意志的觉醒,但死亡的意义并不只有身体的凋零,懂得让一些不再服务于生命成长的人事物,包括信念死亡,才是重生的关系。
从头尬到尾
这个所谓镜像人的概念确实非常菲利普狄克,有些未来世界的呈现也很出戏,就……贵在参与吧。反正科幻片好像很难拍出新意,但也不会拍得太难看了,即使狗血,也是个青春片。有几个演员意外地很不错,可惜三个故事衔接得并不太高明,导演想表达的东西也太多了。
上海电影节展映看的,远远超出了预期,几个年轻演员都很有张力,不同于那些拍70、80、90后的青春片,没有狗血的剧情,画面质感很不错