木府风云

看到《木府风云》评分这么低，真心觉得不应该。就算过了几年，这部电视剧也快被大家忘记的样子，但还是决定写下这篇评论，这部电视剧被肯定和传扬的评论始终还是太少了。

其实对于这部电视剧，值得细说的太多了，从题材到剧本、从表现手法到表演，我都绝对的给予100%的肯定。但是我在这里想要说的，是一个在所有评论中基本上没看到的、也是我觉得这部剧中十分新鲜的表现手法——戏曲乐器与人物内心戏的表达。

听过戏曲或看过戏曲表演的人我想应该都有知道，戏曲表演时最鲜明的打击乐元素，被运用在这部戏的很多场景中。在戏曲表演中，打击乐是最普遍也是必不可少的成分，用来做什么？最明显的是武戏里表现打斗场合的激烈，还有很重要的一个作用——表现人物的内心戏。

打击乐与人物的内心表达，创作者很好地将两者绑在了一起。通过特别设计的镜头语言、表演细节与不抢风头但纯净的打击乐声（钹较多、鼓点节奏超赞），无论是个人场合的内心戏还是两个人的对手戏，尤其是木隆、木坤和西和的内心表达，表现木隆内心戏的场合比较多用这个手法，不但恰到好处地表现人物当时的心境，集合下来，更塑造了鲜明的人物性格和形象。木隆好武好胜，有欲望也有顾虑，但勇有谋不足，打击乐使用在这个人物身上，最合适不过了。

说实话，真心被震撼到了，至少我没看过什么电视剧有吸收戏曲元素而且吸收得这么妙的，所以觉得《木府风云》十分难得。除了这一点，其他的真的很想多说一些，比如表演上的表情、动作，道具上的刀（老夫人手上掌控暗枭战队的刀、木府杀人的那把刀）、庭院门口的那排鼓，还有那首歌，那些人物的塑造……各有安排、各有作用，细腻又顾全大局。

最后，很想再次赞赞这个题材和打击乐的运用。中国本来就是个多民族的国家，这些民族的文化弥足可贵，我本身就是少数民族的人，因为亲身感受到少数民族的文化正在日渐消失，所以看到像《木府风云》和《舞乐传奇》这样的好电视剧的时候，内心里无法言说地感激、感动。而对打击乐这个元素的关注，也源于毕业论文时挂上的情结，那时候写的是关于一个面临着消亡危机的戏曲曲种的论文，整个调研过程中都感同身受从业人员们的心有余而力不足，传承人在减少、观众在减少、支持政策在减少……很多该曲种中的传统优秀成分，正在无奈地被放弃、被遗忘……所以每当看到和中国戏曲相关的东西，都十分感叹。中国的文化，有着令人骄傲的外表，但当你拨开它的壳一层层看到它的内心，是担忧与感动的泪水。

       记得是六月份刚毕业那会儿，央八频道在《木府风云》早早开播之前就在荧幕上将预告片轮番轰炸了。故事情节根据历史改编，电视剧实景拍摄，韩国知性美女秋瓷炫领衔主演，老戏骨潘虹、于荣光、吕良伟倾情加盟，这对于钟爱历史大片的我来说无疑是一场饕餮盛宴。
   《木府风云》主要讲述了明代云南纳西木氏土司在当地的统治时期，发生在木府家族内部的血雨腥风和恩怨情仇。秋瓷炫在剧中饰演的是身负家仇的阿勒邱，她被舅舅西和安置在木府二十年，为的是有朝一日能里应外合共同毁掉木氏家族，可是善良的阿勒邱却深深的爱上了木府土司的嫡孙木增，经历重重苦难嫁给爱人木增后忍辱负重与各色势力人物斡旋暗斗，最终聪明大义的阿勒邱成为了木府后宅的主人，并带领丽江人民过上了幸福的生活。
    坦白说这部剧的剧情算不上新颖，潜伏在仇人家里等待复仇，天性善良的女主角爱上了仇家的少爷，最终放下仇恨跟曾经的同盟倒戈相向，共同营造了新生活。这样的剧情还真不少见，但是看电视不只是看整体的剧情，还要看细节，剧中有几处情节构思巧妙，眼看就要有悲剧发生了，可是在命悬一线之际结局却千回百转，让观众提到嗓子眼的心脏一下子就落了下来。有一集中阿勒邱身着一袭白袍去跟暗枭卫队汇合，眼看就要被尾随的西和抓住了，我的心里就像崩了一根弦，紧紧的捏了一把汗，结果被抓住的是阿照，原来阿勒邱和阿照在途中换了衣服，用障眼法逃脱了西和的魔爪，我这才松了一口气。
    另外有一集中土司木旺和木增在树林里身受埋伏，木旺战死，木增逃离险境，只有木隆带着这个噩耗率队归来，可是手掌兵权的他一回来就控制了城内外的一切，还软禁了亲哥哥木青，不只是阿勒邱罗氏宁阿月拉怀疑内奸会不会是木隆，身为观众的我也起了疑心，但是听到阿月拉和她父亲的那段对话后，我又开始怀疑幕后最大的BOSS是不是看似文弱的木青，我那个揪心，恨不得冲到电视里当面质问木青和木隆，到底是谁害死了木旺土司。故事的结局能猜到，可是过程则不然，编剧总是在用又香又甜的果子引诱着观众探索前方果园的无限奥秘，这便是编剧的神来之笔。
    秋瓷炫在中国的电视作品以古装剧居多，虽为韩国人，可她的古装扮相却是极美，温柔善良、勤劳勇敢、睿智成熟，这些中华名族女性的传统美德在她演绎过的角色里全都表现的淋漓尽致。我们都没见过真正的阿勒邱，但是我觉得《木府风云》里秋瓷炫穿上纳西族的服饰她就是阿勒邱，完全符合我心目中的形象。演员的演技我不好评价，总之我看着都觉得很好很自然，演出了人物的精髓，仿佛他们不是演员而是角色本身。有一集中，因为战乱丽江涌现了大量难民，阿勒邱说服了丽江米店老板降低米价解救了难民而另罗氏宁刮目相看，晚上，老老少少的女性人手捧着一朵雪莲灯来感谢阿勒邱，场面之壮观之震撼，电视机前的我也被感动的稀里哗啦，就连现在两个月过去了，当回想起那个场面，我的眼睛仍然可以泛出泪光。
    这部戏还有一位核心人物就是导演于荣光，据悉他为这部戏付出了大量的心血。“北有故宫，南有木府”“不到木府，等于不到丽江”，作为西南文化的瑰宝以及世界文化的遗物，从不会有人敢想象在丽江古城博物院（即木府）这种丽江文化的“大观园”里拍电视，除了于荣光。早期，于荣光提出要在木府拍《钱王》就遭到了丽江古城博物院院长的强烈反对，但是最终还是被他的真诚感动了，于是院长允许他拍完《钱王》后接拍《木府风云》，并且在《木府风云》创作时期提出了很多好的建议和意见。《木府风云》播出后成绩斐然，观众在观看故事的时候也欣赏到了丽江的美丽风景，体会到了丽江的风土人情，这足以证明当初于导的决定是明智的。
    戏中的自然美景和服装发式可让我们这些没去过丽江的观众大开了眼界，高原上的天空总是蓝的那样彻底，白云也没有丝毫杂质，仿佛和玉龙雪山的皑皑白雪连成了一体，就像丽江多个名族的和睦相处和共同繁荣。还有建筑的惊世骇俗，留于世的明、清木府古建筑，建筑之宏伟、宫殿之辉煌、雕刻之精致、构件之玲珑、绘画之璀璨，真可谓美轮美奂，无与伦比，怪不得丽江被冠以“一生必去的地方”“中国做浪漫的城市”“心灵的疗伤城市”。剧里人物的服装造型也让观众应接不暇，侍女一身米白色素雅罗裙温婉动人，木隆黑色帽子，简练白袍，黑色靴子威武神勇，罗氏宁紫色大袍和头饰雍容华贵，木增灰色帽子温文尔雅，木隆夫人亮绿色长褂娇嗔妩媚，阿勒邱造型更是百变。没有电脑特技的辅助，原生态的壮丽美景和名族精致服饰的融合也让人叹为观止。
    这是一部讲述大爱、团结、文化融合的电视剧，以历史为背景，刻画了一位伟大的土司夫人阿勒邱的大爱形象，演绎了一段惊世骇俗的传奇佳话。这部剧最大的特色就是实地取景，不采用任何电脑特技，把丽江最自然最淳朴的一面还原给观众，让更多的人认识丽江，让更多的人了解纳西文化，让更多的人爱上云南。看了这部剧，我决定以后一定要去云南走走看看，看那边的天，看那边的云，看那边的水，看那边的雪山，看那边的人。

思想，题材很好，服装，音乐，场景是亮点。故事情节硬伤太多。简单举几个例子：
1.木增遇刺那场，场景回放阿勒邱跳舞，木增才想起原来是她！前边剧情是捡阿勒邱时木增是在场的，难道长大就不认识了吗？或者木府捡的侍女很多？这个场景回放真实画蛇添足。
2.水流传信，这个方法可靠性、弱智的程度就不多说了，说说剧情，前边宣扬那么神秘的掌控木府生死的暗枭卫队用的这个传递信息，后边突然被西和不经意就发现并利用了，那木府这卫队应该早该被敌人灭N次了。
3.最后西和自语，不是阿勒邱的舅舅，而是边匪。为了安排劫持他外甥而交待的这个更是一大败笔。西河如果想复仇，利用边匪杀死木府土司后，完全可以再利用边匪灭掉木府军队，毁灭木府。他为什么又帮木府灭掉边匪呢？如果是为了自己的野心，掌控丽江，那木府的影响远远比边匪要大的多，利用木府再推翻木府的统治取而代之，比利用边匪直接推翻木府要难度大的多。因为丽江的老百姓只认木府不认他西和。他为什么要绕远呢？他到底想要什么？就是为了演一坏人吗？