魔发2020

当故事伊始，过于低幼的展开，令我错以着这是一部如斯皮尔伯格《圆梦巨人》般只是献给孩子的作品，但随着剧情的推进，老歌新唱的方式使电影所洋溢的快乐逐渐的开始也能感染着大人，而极具现实的隐喻，更能为人心生共鸣，这根本不是一个浅显的童话故事那么简单，电影在令人收获快乐的同时，更在授人以渔的启迪着每一个大人如何面对生活的态度。

孩子是最不缺乏快乐的，真正失去快乐的是已经长大的成人，从这一点来说《魔发精灵》的出发实则也是一部献给大人的童话寓言，我们在面对生活种种问题压力的同时，其实很多时候早已遗忘了快乐这项最为基本的能力，还自以为这是一种心智的成熟，实则电影所塑造的博啃族并不是什么丑陋的怪物，而就是我们自己，必须食用精灵才能快乐的错位认知，包括不断压抑自我的布兰，又何尝不是很多人现实中自身的写照。

除了安娜和贾斯汀熟悉的歌声以外，我更感动的是这个动画描述了音乐简史。

这些年pop确实在帝国主义其他音乐类型。实际上看英文版和声同和谐在里面就是一个词，harmony既有音乐上的和声，和音的意思，同时也有协调，和睦融洽的意思，变体harmonious就是和谐，这个词在一个音乐动画中反复出现，就是音乐最需要讲和音，不同的音符才形成了音乐，不同音色的乐器不同音色的人一起演奏演唱才有音乐。音乐最讲和谐，世界也是。

动画虽然低幼，但是立意很深。尤其是逆全球化的当下。不要看动画形象低幼，其实本片是将音乐类型拟人化，讲的是不同音乐类型摒弃不一样的成见，追求音乐内在的和谐价值观的故事。在逆全球化的今天，各国盯着彼此的不同，而失去彼此尊重的时候，这个影片就更有意义了。如果觉得片子低幼，那么各国那些政治家是不是也低幼呢？起码影片中最后诠释我们不一样但是可以和谐共生的价值观。

中国在周代形成的和的价值观是让各诸侯国和谐相处的关键。我们后来提出的和谐社会乃至今天的人类命运共同体就是像音乐一样追求多样性的和谐共处。

片中强势的几种音乐类型，基本上就是我们播放器可以选择的pop，rock，Funk，classic，country等，其中还有几个赏金猎人来自美国视角下的音乐亚文化类型，如雷鬼，韩风，轻柔爵士，甚至阿尔卑斯山的约德尔。不同音乐类型是历史的必然形成的，应该尊重其背后的文化传统，pop在这些年可以自由地借助其他音乐发扬自己，十分强势，但是未必可以一统天下。这就是片中解释的音乐来自于我们的内心，来自于我们的文化。

实际上，这种世间最浅显的道理，就是低幼的孩子都知道的，成人却往往看不到。

这只是我自己的看法哦（求生欲极强）

以我自己的角度去看动画电影 毕竟年龄在这里 看过这么多部电影了 一些老套路应该都差不多知道 也能猜到结局过程的发展 所以说这个电影没什么新意的我觉得真的就大可不必 动画电影你真的要说 翻来覆去不都是这种套路嘛（也可能是我看的电影太少了）

我看到有人说 这部全场就是唱歌唱歌唱歌 一点意思都没有 也没有剧情 这个我有蛮大的异议

1.他的本体不就是用音乐去交流吗？你单纯听歌肯定啥也不知道啊 你要看歌词啊 歌词里面是对话也是故事内容 它的歌不是为了好听 是为了诉说事情不是嘛

2.如果它不唱歌 改成给你真的讲故事 那就不是魔发精灵了呀 魔法精灵不就是 唱歌来表达自己吗

我感觉只要看过第一部的就应该不会说什么 全篇在唱歌没情节吧

确实是老套路 是有那么一点炒冷饭的意思 但我自己看的也蛮开心的 （虽然中间波比的一意孤行不听别人的意见挺让我不喜欢的 但反观 我小时候也都是这样无限的相信自己否定他人 之后错了才知道后悔 所以也感觉蛮真实的）

对于它到底是说什么的 我也有我自己的看法 自己我感觉它可以传达的代指物挺多的（自我感觉！自我感觉！求生欲极强）

1.同样是人但是不同的肤色

2.同样是人但每个人都不是完整的（色盲聋哑之类的）

3.其他影评所说的 言论自由

等等等等等

都挺好 都很好 都极其好

整体看下来还是觉得蛮好的 中间非常多耳熟能详的歌曲串烧 看下来还是蛮开心的

可以大概的了解到目前主流的音乐体系，让我感受音乐融合和每个音乐的美，六根弦的音乐风格都非常爱。

流行音乐的话没有比较明确的音乐风格，就是比较有出多其他音乐元素的身影，所以比较适合拿来做'主角'。

电音，随时带起节奏氛围的音乐，但是对人群基数要求也很高，想象一下我在你旁边摇头晃脑的场景。

朋克，叛逆者，很喜欢但是又不懂的音乐风格，赛博朋克，电子音乐与朋克结合的一种，迷幻风格的确实让人很迷

古典，classical，确实很优雅，很上流，非常的舒服，需要调整心情才能投入

乡村音乐，悲伤，现实，许多人生经验在里头

摇滚，非常硬核的摇滚确实激动人心

剧情非常经典，起源，分裂到融合 总分总的作文结构

对新的音乐了解比较少，所以只能跟上节奏的就是 one more time

天真乐观的Poppy又拉着不情不愿的Branch去拯救族群了。我们也天真乐观的跟着他们经历这场五光十色五花八门五音六律五湖四海的过程可以预计结局早已注定的冒险。当然，这次的格局更大，六大门派四大教帮，颇有点金庸武侠权游宇宙的架势；主题更加清晰和有现实意义（虽然也烂大街）——做自己的同时接受不同，应当说本片找了个绝配的故事来承载。音乐分类我完全不懂，要不是《乐夏》的扫盲我连放克雷鬼都没听过，更别说什么约德尔、跨界爵士了。但有声线精纯的AK和贾老板坐镇，歌曲质量无需赘言，问题只是不知能不能出一首《Can't Stop the Feeling》那样的神曲。在这个全民被迫居家的时候（片中那个难看的蝙蝠是故意的吗？），环球做了勇敢而正确的决定——直接上数字版。给憋闷的家庭带来欢乐的同时，居然收入也差不多回本了。

放克精灵满满的非洲未来主义，既是真实历史的保存者，又是先进理念的传播者，千言万语一句话，瓦坎达佛爱娃！

剧情脉络和主旨不难猜，从首款预告揭示的摇滚企图一统天下流行奋起反抗与六大传统音乐类型最后杀出嘻哈小子这两组矛盾，就可以知道影片一定合于“丰富兼容，多元大同”的主张。

相映成趣的是：由于疫情，影片最终数字发行。现下逆全球化的政治态势和各国通力合作的抗疫号召之间的张力，甚至数字发行的本身也可联系到人类产业格局升级、生活方式变革。这一切都成了片中理念的背景与注解。

果不其然，音乐史的璀璨斑斓不是六个类型可以囊括的，片中还出现了轻柔爵士、雷鬼、韩流和约德尔等姑且称为亚类型。类型分割虽是过程里阶段小结之必须，但尊重聆听、兼收并包，才是文化发展最终实现推陈出新、永葆生命力的的正途。

大纲虽然传统，但细节巧思、艺术设计包括背景人物的唱和反应，都是娱乐创作者们热情与灵感的体现。快餐外皮包裹高端食材，这也是现代流行文化工业左手托着历史积淀、右手承着反思精神，拍打糅合下，于嬉笑怒骂间阅览反思厚重历史、传递普世良善观念的潮流。无不可大话嘲讽，但又无不是传承尊重，可说是举重若轻。颜色的绚丽饱和与节奏的闹腾喧嚣甚至都可能是刻意为之，因为庄重宏大是后人总结的上帝视角，现下的我们不用那么严肃，连片中在快闪般巡展完流行音乐史上的经典段落后还不忘跟一句“谁把狗放出来了确实有点过……”

一点心得是：似乎文化经产业化积累到一定程度后，套路往往会让位于设定与洞见本身，设定集、公式书比故事情节人物关系本身精彩，而在此基础上又会产生新的套路，如玄幻修真逃不脱还珠楼主的《蜀山剑侠传》。故事架构、人物弧线最终逃脱不了最常见的剧本套路，但是设定设计却可以随着时间的发展不断地推陈出新，新瓶装旧酒、旧瓶装新酒，排列组合间，无不可碰撞出创意的火花。但是，主创们也清醒地意识到这种后现代式的解构重组也最终符合二八法则，因此本片仍然有清晰的故事线与起承转合。就像死侍、瑞克与莫蒂，他们之所以特殊，就在于不是所有人都和他们一样。而这种生态，又是本片的另一种背景与注解。