从来对灾难片不大感冒,盖因人类的作死自然的反噬人与自然的对抗总透着那么股子沉重的无奈。但我爱看太空灾难片,人与自然是和谐的,灾难源于人在探索自然时因为未知而产生的正常风险,于是灾难就变成了带感的冒险。
不同于《地心引力》淡然深邃的精神哲思,也有别于《星际穿越》过于满溢的科学和亲情讨论,《火星救援》简单直白线条单一旗帜鲜明传达主旋律弘扬正能量,看完开头五分钟你就知道最后主人公一定能回来,但你依然会屏住呼吸揪着心看完两个小时他怎么回来以及在回来之前怎么让自己活下去,所以全片唯一重要的就是把过程处理得科学和好看,而这部分简直就是各种经典梗的集大成。
故事一开头与《地心引力》如出一辙,火星风暴起,有人离开有人遭难(马特呆萌,让你在《星际穿越》干坏事,没过两年就糟了报应,给人扔火星上了吧,没氧没水没吃的,看neng不死你2333),然后好戏就一幕幕上演了。首先我们看到了《荒野求生火星版》,请宇航员马克教给大家“超长待机火星生存指南”;接下来是《金氏漂流记之这次我们种土豆》,跟当年掉岛上的loser金靠小鸟带来的种子种出玉米相比,植物学家马克靠科学的力量和自产自销的肥料种出土豆显然要高大上得多,而一样的是当两个人对着不毛之地生长出的幼嫩生命膜拜欣喜的时候,作为观众的我也忍不住地拍手称快。这边土豆耕种忙,那边救援讨论急。这片子里出现了一些同类影片中常见的脸谱人物,比如技术死宅的印度小哥、高冷又宽厚的中方人员,但并没有着意突出官僚刻板的政府官员,算是给足了NASA面子。救援全过程除了关于由谁去救过于直白地提到“六个死还是一个死”这样的道德困境让人无法不联想到呆萌那一系列被救的开始于是瞬间穿越到《拯救宇航员马克》之外,其他设置还是基本围绕科学本身来进行的,在历经了一次失败和领悟到《2015之造飞船也得靠天朝》的坚强道理之后,五人小组终于完成了对马克的营救,《鲁滨逊火星漂流记》至此圆满落幕。
然后来认真说点别的。
儿时常畅想太空,无边无际、广袤空茫,敬畏崇敬油然而生,孤独恐惧也如影随形。面对未知,是心生畏惧还是心生憧憬,是完全失控还是无限可能,端看人类自己。有人说是乐观的人发明了飞机,飞机是一种探索工具,拓展了人们的活动空间至人力不可及的区域。如果这么说的话,那么是那些充满好奇心和希望的人发明了宇宙飞船,它让人类得以脱困于脚下这片土地、超越一切生理和心理极限,孤立无援又充满力量地面对广大而又包容的自然,去体验something big,and beautiful。
宇宙那么大,我们在哪?不在我们的肉体可以存活的地方,也不在我们的脑力可以改造的地方,而在可以与一切未知共存的地方,在安全感和控制感这种基本的进化需要被克服的地方,在人类的希望、信念、智慧、友爱、韧性被一一彰显的地方。
只要好奇心和勇气长存,我们就无处不在。
看电影之前刷了两遍原著,上线首日就去刷了IMAX 3D。我以前几乎没当过"原著党",非常想知道"当原著党是一种什么样的体验",这回终于实现了愿望 XD。电影非常棒,对原著忠实度相当高,对小说场景的视觉化呈现也做得非常出色(赫尔墨斯好美),我很喜欢。—— 尽管如此,原著党的"神圣职责",还是要达成的,不是么,否则怎么爽?好了,废话少说。
下面大致列举一下电影与原著*的主要分别(太细节的就不说了):
1.沃特尼和队友们在火星执行的是 ARES 3 任务,"ARES" 电影中文字幕意译为 "战神",原著中文版音译为 "阿瑞斯"。希腊神话中的战神 Ares 等价于罗马神话中的 Mars,所以虚构的NASA火星系列任务以Ares命名。(这条对照主要是解释一下"战神"的含义。附带说一句:电影中文字幕有几处问题,字幕质量总体只能说一般)
2.电影简化了沃特尼造水引发爆炸的情节,实际发生的事比较复杂,他甚至因为栖息舱充满了氢气而不得不跑到火星漫游车里暂避并想出安全烧掉氢气的办法,爆炸实际发生在他后来实施危机处置的时候。
3.电影中沃特尼只使用了一辆火星漫游车(车身编号R2),另一辆(R1)已毁(镜头交代了一下),沃特尼只是搜刮来它的电池以增加R2的续航时间。原著中也是两辆漫游车,也是2#用于驾驶、1#在初期电池被移到2#上以增加续航时间,但1#车在原著中并没有损坏。在前往斯基亚帕雷利撞击坑(战神4任务站点、最后升空的MAV的所在地)之前,1#车按照NASA的方案被改装为物资拖车(因为50多天的路程必须带的东西实在很多啊),沃特尼是开着2#车,拖着1#车走的。在电影中简化了一下,沃特尼直接改装了2#车(就是钻孔"踩掉"顶盖后膨出个气球)。
(本条有修订,感谢豆友 魏么西 在回复中的指正)
4.电影中探路者号被找到并拖回栖息舱后一直是与地球间的通讯中介,直到沃特尼离开栖息舱前往斯基亚帕雷利。原著中的通讯,经历的波折比电影中多,探路者号的通讯仪器在沃特尼改装1#漫游车为拖车时因为疏忽被电钻的电流烧毁,所以他是完全靠自己完成了全部出发前的准备工作,直到抵达斯基亚帕雷利的MAV时才与NASA恢复双向通讯(然后沃特尼才知道NASA把MAV改造成"敞篷车"的具体方案),其间只好通过以摩尔斯电码摆放石块让卫星拍照的方式单向通信。
5.看过电影的朋友肯定会注意到,在建立双向通讯之初有一段疑似被剪掉的部分:沃特尼向NASA抱怨为什么不把情况如实告知赫尔墨斯上的船员,骂了脏话,NASA说"请注意你的用词,你打出来的每个字都会被实时转播给全世界。" 之后他回复打了什么,使得NASA一群人又好气又好笑。我原以为是某肿菊给切掉了,后来在美国的豆友说美版里也没有。那么,原著上有:
[12:15] 沃特尼:快看!好大一对奶子!—>(.Y.)
6.原著中气闸舱(在电影里呈圆管状)因为泄漏被气压弹出的事故,沃特尼回栖息舱的过程并没有电影里那么顺利,他先割掉太空服的一个袖子来勉强封住损坏严重的头盔(电影中头盔则只是前面有个小洞和一些裂隙,沃特尼用胶带补上了),再靠"特殊的办法"让气闸舱重新靠近栖息舱,然后以漫游车为中继两次进入因失压而倒塌且一片狼藉的栖息舱,第一次先拿到马丁尼兹的太空服头盔,第二次才拿到太空服。
7.电影未谈及运载给沃特尼的补给但发射失败的那支NASA火箭的原来用途,原著中这支火箭叫 德尔塔IX,原本是用来发射NASA 魔眼3号土星飞船的,因为救人要紧,被借来发射伊里斯(Iris)补给飞船;电影也未详细讲中国航天局"太阳神"火箭原来的(秘密)用途(是的,原著里本来就有这个"中国元素",并不是电影为了中国票房专门编的),按原著的表述,实际上"太阳神"并非火箭的名字,而是这支火箭原本将要运载的中国 太阳轨道飞行器(计划运作于水星-金星轨道之间,对太阳进行科学研究) 的名字,所以这个名字并不是乱起的。
8.电影里JPL(喷气推进实验室)的主管布鲁斯·吴(那个华裔胖子,最辛苦的劳模)后来暗示中国航天局同意让NASA使用"太阳神",与他和中国航天局首席科学家郭明(原著里的身份是航天局主任)的亲戚关系有关("Thanks to my uncle Tommy in China…"),但原著中这两个人并无任何交集。原著里中方让NASA使用"太阳神",除了人道主义以及政治外交上的考量,还有个重要因素,就是作为一种交换,希望可以让中国宇航员参与NASA将来的战神/阿瑞斯5的任务(这个场景后来在电影末尾表现了:出字幕的当中,再次出发的马丁尼兹身旁是个中国宇航员)。(顺便吐槽一句:演中方航天局俩人物的两个演员演得都很烂,导演在这两个人物的选角和指导上明显不太考究)
9.Sean Bean 饰演的战神3飞行总监 米奇·亨德森,在密告赫尔墨斯船员返回火星的变轨方案(用伪装成jpg附件的ASCII码文本文件)后,原著中和电影里一样,也被NASA主管特迪·桑德斯"请喝茶"了,但原著中桑德斯并没有让米奇在任务结束后辞职谢罪。
10.NASA终于同意赫尔墨斯船员与沃特尼直接联络后,电影中有两次情感交流:第一次发生时间是气闸舱弹出事故之后,马丁尼兹(影片一开始就和沃特尼互开玩笑的那个拉美裔飞行员好基友、用来点火的那个十字架的主人)代表其他船员(我想其实是刘易斯指挥官授意)和沃特尼"抠抠",一来一去双方说了一些比较逗的话;第二次发生时间是NASA的补给火箭发射失败,沃特尼有些绝望,写信给刘易斯指挥官,说万一他挂了,麻烦她去看看他父母。原著中不太一样:首次联络是在气闸舱弹出事故之前,刘易斯写信给沃特尼,说责任全在自己,沃特尼则说她当时所作的决定是完全正确的;原著里与电影中第二次的信有关的联络,时间与电影一样,也是在NASA补给火箭发射失败后,原著里沃特尼在火星任务心理医生(在电影某支广告片里有关于他们培训时做心理测试的内容)的建议下,给每位赫尔墨斯船员各写了一封电邮,然后在给马丁尼兹(而不是刘易斯)的信中,沃特尼拜托他去看自己的父母,万一他最终还是挂了。
11.电影中沃特尼最后驾车前往斯基亚帕雷利,路上无话,只是给了一些火星车行进中的苍茫远景和休憩充电时的近景。原著中的沃特尼则至少遭遇了两大困难:一是开进沙暴(NASA没办法给他传递火星的气象信息,或者说,任何信息),沃特尼用非常聪明的方法确定了沙暴移动的方向,并成功且幸运地避开了沙暴;二是抵达斯基亚帕雷利撞击坑入口时发生了翻车事故。(书里的沃特尼要比电影里的沃特尼更苦逼一些,哈哈~)
12.最后赫尔墨斯与沃特尼的MAV交会时,原著中是贝克(任务组医生、EVA(舱外活动)专家)亲手接回了沃特尼,沃格尔(用糖造炸弹的化学家、天体物理学家,德国人,由欧空局派遣)在飞船舱门口控制连接太空服的拴绳,电影改为刘易斯指挥官临危亲自上阵,贝克控制拴绳(话说刘易斯穿舱外服的时间也太快了,以现在的水平那种太空服一个人是穿不上的,两人合作也得花个把小时。带喷射动力的舱外服叫MMU,汉译为"人工机动单元",这东西的危险系数是很高的。)
13.交会时沃特尼为了当"钢铁侠",割开宇航服手套放气推进的事情,原著中只停留在设想阶段,这个幽默而危险的建议被刘易斯指挥官否决后并未真的实施;电影里他违抗命令,真干了,完了还和刘易斯搞了个太空艺术"绳操"大表演,哈哈。
14.原著写到沃特尼登船,做完医疗检查和处置,做了一番心理活动描写之后,全书就结束了(至少中文译本是这样,我找到一个英文电子版其实有所不同,这里就不说了),电影则加了一段回到地球后的事情。(个人觉得他抚摸、问候植物小苗的桥段加得不错)
15.原著沃特尼最后的心理活动中有一段关于救陌生人于危难是 "扎根于人类社会"的本能 的段落,记得我在电影版预告片里好像看到过,但我看的正片里没有出现。
* 以上对照中的 "电影" 指中国公映版,"原著" 指小说 The Martian 中文版(豆瓣电子版),译者:陈灼
—— 写完才发现写了那么多条,哈哈。但别误会,只是作为一名初练就的原著党,不得不冒出来装个逼,把自己能想到的两者差异做个对照整理,供喜欢这个故事的朋友参考,或许也能够解答一些细心的电影观众的部分疑问。电影版真的已经非常棒了,还原度也已相当高了,作为讲述故事的另一种媒介,做适当的改编不仅仅是可以理解的,而且可以说几乎是必须的,我觉得这个电影版完全可以令原著党满意,毫不犹豫5星伺候!
附带再说一条可能有人关心的问题的答案:真实的火星风暴,实际上很温柔,虽然风速可以很高,但由于大气十分稀薄,质量很小,所以风力也是极小的,根本不会吹倒MAV。原著作者安迪·威尔曾明确承认,让火星风暴把可怜的沃特尼困在火星上,完全是剧情需要刻意为之,不然不就没这个故事了么… 这也是这个已经相当"硬"、相当现实主义的科幻故事的最大的虚构点。(想了解这个故事的各种真实/虚构点的话,可自行搜索,有不少专业的分析(英文)。
最后,关于原著小说,我整理出一个"《火星救援》小说概要",分享给读过原著或看完电影有兴趣了解原著大致内容的朋友,欢迎指正:
http://verycrab.com/themartian/themartian.html(原著电子版豆瓣正在打折销售喔~)
火星救援讲述了马特达蒙饰演的主人公马克在火星遭到遗弃,唯有独自生活,最终获救的故事。这部电影吸引我的最大特点就是踏实和别具一格的表演风格,它抛开了美国式的英雄主义,没有刻意煽情,没有夸大,外加马克呆萌自带吐槽模式的幽默,让内容体现得合情合理,马克一个人演绎出了从无助 ,绝望到重新振作,然后一点点克服困难回到家的心路历程,很真实, 很温暖,但开心中又带有淡淡的心酸。让我常常在想,这部片子估计是对人定胜天最好的回答了吧。
与《星际穿越》相比,《火星救援》的最大特点就是安守本分。没有那么大的野心,没有刻意煽情,没有上升到全人类的高度,也正是这种踏实让本片在娱乐效果上令人满意。不是所有人在大周五晚上想放松一下的时候去影院找深刻的。很多时候观众只想看稍微需要点智商的娱乐片就会很满足。从这个角度来说《火星救援》是成功的。有着简单易懂的科学知识,自带吐槽模式的幽默男主,还有NASA内部的小争小吵。随着主人公一点点克服困难回到家园,观众得到了很完整又很满足的经历,评价不错是意料之中的事。
但作为商业电影, 有些地方还是差强人意(划掉)不尽人意的。
首先是人物的塑造。Hermes上那么多的宇航员,每个都是蜻蜓点水,有些模板化。Jessica的表演得给个差评,念台词的时候一点情绪都没有。演坚强的女队长也不能这么演啊,不是说四平八稳就等于有底气。NASA的人也不例外。为了有冲突而冲突,这也是在理解之中。毕竟是“救援”,不仅仅是男主想办法生存那么简单。他要是联系不到地球,种多少土豆都没用。但是人物线索一多,导演就有点力不从心了。为了快速让观众知道在哪里,每个人物心里想什么脸上就有什么。不够立体。这也没办法,毕竟他们不是主角,做到呈现戏剧张力的作用就好。可是回到主角马特身上,他的个人笔墨其实也没有那么多,都不知道是什么支撑他这么久的,连老婆啥都没描绘,真是史上最坚强单身狗。一般人在那种孤寂的环境下怎么着都会有点崩溃吧,虽然他的毒舌型幽默很有戏,时间久了也会变成平的。
其次便是动量失衡。本片有着利索的开头,但是故事到后面就开始拖沓,少了动力。我觉得有以下几个原因:
1. 关键情节点的位置
马特从在火星醒来到被营救,有两个重大挫折,一是压力舱爆掉植物死绝,二是美国的助推器发射失败。两个离的有点近,而且位置摆的特别教科书,恨不得赶紧告诉你到第几幕了。但是助推器发射失败后到结尾之间就没什么重大挫折了。估计这便是为什么第三幕很疲软,全靠NASA那边闹矛盾
2.一句话总结
有很多科学知识(所谓硬科幻),但是每段科学用语结束后都会用通俗易懂的语言给你解释是啥意思,来个很明显的一句话总结,点出情节点所需要的选择,生怕观众不懂。那您还费那么多话干嘛,直接给我们那一句话不就得了。观众没有那么蠢吧。
3. 音乐选择
除了两首歌是队长的迪斯科音乐以外,至少还有三首歌是导演自己选的,放在蒙太奇里,比如种土豆烧出水那里,CNSA发射太阳神那里,最后马特上航空器拆东西那里,这样得有五首歌都是高动感高节奏的舞曲。我承认至少前三次听的时候我都很愉悦,觉得这氛围掌控的很有意思,但是看到后面还是动感音乐的时候我就有点皱眉头了。这样没有多样性,后面就逗比不起来了,还显得轻浮。
4. 没事别老鼓掌
我们来数数片中全场鼓掌的次数:
-NASA第一次和马特联络上,直播短信(这鼓掌我能理解,我也开心)
-NASA发射助推器(让你们瞎高兴,刚鼓完就炸毁了)
-CNSA成功发射太阳神(中国人民表示,敢失败?)
-Hermes在马特发射之后短暂失联又联系到他,NASA鼓掌
-马特被成功营救,全世界鼓掌
-(演职人员表出来之前的彩蛋里又是一堆鼓掌,我就忽略了)
其实看着银幕上的人全体鼓掌是件特别消耗观众精力的事情,因为我想和银幕上的人一样开心。全片最激动人心的应该是最后的那个鼓掌,是个重要的情绪宣泄,应该让观众得到很大的满足才是。但是由于前面各种鼓掌的稀释和逗比音乐,我明显感觉已经high不起来了。对比《地心引力》,恨不得全片都在压抑,这也是为什么结尾那个镜头如此令人满足。
5.人文核心和世俗的冲突
导演基本整个片子都在用各种手段让这个故事显得私人隐秘化,不论是各种镜头角度的切换(Go Pro都用上了),震撼的大远景,真实的声音设计...我们都在跟随马特的孤单旅程,好像我们作为观众是他唯一的见证人一样。我很开心导演没有往全人类的高度上拼命升华,因为这样很本真,很遵从人物。虽然中间有几次脑残的新闻发布会,你用来讽刺媒体也就罢了。可是最后大营救非得要在时代广场,伦敦和北京聚那么多人一起围观庆祝还是挺让我想翻白眼的。瞬间打破观众和马特的默契,一下子就显得闹腾了。再反观《地心引力》,孤单就孤单到底,不要违背你自己的初衷。
优点还是有的。
先是马特的表演。他第一次在rover里面用键盘联系到NASA的时候,先是快速喘气,眼睛稍微含泪光,没哭出来,然后再打字,我觉得这是很自然的反应。没有过多哭戏是个大好评。全片只有他的飞行器要起飞的时候他落泪了。用的好。我又要开始黑《星际穿越》了,有时候不是说能哭就是演技好,演技好就是影片好,《星穿》里马修那么能哭,虽然催泪,但是我心里反而就没那么伤心了。这不是编剧第一法则吗,人物在哭,观众就不哭。人物不哭,但是观众心里在流泪那才是高境界。马特的表演没有刻意炫技的倾向,让我觉得很贴心。
然后是实打实的声音设计。风暴听上去很饱满,没有混进奇怪的东西(很多一般的声效师会往里面混进去狮子的怒吼什么的。听上去很蠢,真的很多人干)。Foley的也很到位。我唯一不满意的就是缺少寂静。全片没有一个超过两分钟没对话/音乐的片段,让我觉得有点轻浮。《地心引力》里有很多绝对寂静的片段,非常震撼。当然了,两个片子的方向不同。一个是突显寂寞绝望和生存的,一个是突显斗智斗勇的鲁滨孙的,没有对错好坏之分,只能说是选择不同,表达手段不同而已。这点还是《地心引力》更胜一筹。女主一开始其实是不想活的(女儿挂了),反而是在对抗太空的时候找到了生存动力。而马特是一开始就想活,一直持续到最后,有些单一,人物也没什么成长。
有好多小细节也不错。比如温室大棚里长出的绿芽上面有一滴水,相信我,这滴水肯定是人为弄上去的,但有了之后银幕就不一样了。只是绿的黄的会单调。还有马特7个月后人瘦了牙齿也变黄了,不像一开始那么洁白,挺有意思的。
扁平的人物,后半段拖沓的节奏,有点过的逗比是减星的。
达蒙卖的一手好萌,露的一身好肉,以及太空中飞舞的丝带好评。(WALL.E:学我喽?)
完
一个念头:如果Will Hunting (《心灵捕手》)摆脱了心理阴影,真正发挥潜力,变成一个宇航员,被独自困在火星上,他会说什么?—— “Fuck you, Mars.”
这个电影的主线很简单——一次火星探险行动中,Damon饰演的Mark Watney 被困失联,醒来后发现劳模饰演的队长已经带人驾船离开。电影讲的就是Watney只身一人克服补给严重缺乏、环境极度恶劣的条件,在火星生存的故事。
导演Ridley Scott过去几年内已经快被批评成Shyamalan的级别了。Prometheus 带着删减片段看我还是挺喜欢的,其他的几个片子水平真的不如以前了,替77岁的老爷子难过。这部这么好,真是让人舒心。
鉴于Damon和Chastain两个人都在Interstellar《星际穿越》里面演(模糊的讲)差不多的角色(这里的差不多说的是人物的处境),不得不提一下《星际穿越》。 我对Nolan的片子最主要的批评,就是利用大段大段的阐述来叙事,人物之间的对话不自然,只是为了让观众明白才会有的台词,最后也没有让大部分人充分的明白。一部电影可以启发你、激励你去自我科普,或者真的投身宇航事业,但电影的首要任务是讲故事,而不是做科普。《火星救援》它在风格上更像《阿波罗13号》和《荒岛余生》,虽然也存在阐述,但是它主要是在讲故事,除了让观众明白大体的计划,并没有妄图让观众习得各种技术环节和科学理论,而且规模也不像《星际穿越》那么大,概念也没有《星际穿越》那么高深,没让我感觉别扭。
电影的喜剧元素十分充沛,简直比今年看过的大部分的喜剧片要好笑很多,这归功于原著和剧本写得非常聪明,而从Damon,到Peña,到Jeff Daniels,到Ejiofor,这些主要人物都非常诙谐。
但是这种诙谐是很自然的,并不是矫揉造作的。电影虽然好笑,但是还是不能被概括为“这分明就一喜剧嘛”——一个人被困在了火星上,这个风险度和存活率是前所未有的,当Watney匆匆的把插在肚子里的钢筋抽出来时,没人笑,当点点点点点点点时,没人笑,当……you get the idea. 这部电影中不乏让全影院屏住呼吸的时刻,而在气氛的平衡上,电影也做得很好。
这种平衡来自于自然、真实。人物的乐观是可信的、幽默是可信的、愤怒是可信的、沮丧是可信的,由于特效做得好,要是跟你说这是“按照真实历史故事改编”,这都是可信的。Subtlety——微妙,电影没有分心血制造戏剧性的东西,剧情本身就够戏吸引人了;反而,每次打动我的都是很细节的东西:一个人物特别自然的反应、一个演员对表演的选择、一句很平常的台词,等等。
Damon就是……Damon. 真没什么好说的,他是个好演员,他在这里展示给了我们。如果没有他的魅力,火星上的戏会很无聊的。当然,这也有剧本和导演的功劳。
Jessica Chastain虽然在片中戏份不多,但是给出的仍然是我最留恋的表演。她不用大跳大笑大哭,大部分时候,她基本都在克制自己的面部表情,但是就在那克制中,我看到了非常了不起的技巧。她的一句台词是我最喜欢的,也可以算是影片精神的核心——“Let's work the problem.”
地球上突出的三个人是Jeff Daniels, Chiwetel Ejiofor, Sean Bean. Sean Bean的角色性格呢,就一Ned Stark,而且——剧透——他没死,因为他在地球上。(
噢噢噢噢!这点需要补充——Project Elrond?电影里开会竟然用《指环王》里的名字,而Sean Bean竟然在场!!!!惊喜的脑子都爆了!) Jeff Daniels的角色性格呢,就一Will McAvoy,很多人都说他演得好,不过我觉得习惯了。最好的还是Ejiofor,(如果你还没看过Serenity和Firefly,请快点撕了这篇影评去看)他这个人比较深沉,但既有严肃也有幽默,把握得很好。
唯一让我觉得有点怪的是Gambino演的那个小天才,感觉这个人物有点略过浮夸,跟其他人脚踏实地的色彩相冲突。
电影时常2小时20分钟,虽然有时会慢下来,但是从头到尾都很吸引人,不会让你嫌长、嫌拖。它的音乐甚至会让你想起《银河护卫队》,虽然电影主角对待这些音乐的态度截然相反。而在电影的结尾,我对于航天事业、以及从业人员的钦佩和好奇心也被强烈的激发了,狂骂自己干嘛学法律啊 you piece of shit!
电影的收尾字幕 以Gloria Gaynor唱的 I Will Survive 这首歌为伴,熟悉的钢琴前奏让人会心一笑,但不久便意识到这个词跟电影是多么的相配,而以前对这首歌的感动也慢慢从记忆深处回到了意识之中,大家边离席边跳舞也是很温心的场景,出来后都带着微笑,但脸上也不干净。
这真是今年最好的经历之一了。
他是宇航员里最会种土豆的农民,农民里最会拆解飞船的修理工,修理工里数理化最好的学霸,学霸里最懂得求生技能的驴友,驴友中跑得最远的宇航员。他就是马特呆萌,第三次弄丢自己,这次拥有了一个星球成了小王子,也是每日农经的主持人。电影精彩,节奏极佳,最赞的是DTS音效,老雷这几年最好看的电影
本片完美展示了什么叫以逗逼的精神面对惨淡的人生 更加坚定了要做一个有逗逼精神的人 并且在逗逼的道路上找到一个一样具有逗逼精神的人
这是一部难得很轻松的科幻片,影片有意弱化科幻片最常见的那些对未来以及未知宇宙的恐惧,而是大谈人定胜天和科学拯救人类。片中有着技术宅独有的蠢萌与乐观(当然,这也与马特·达蒙出色的表演密不可分)。即便影片在情感设定上略嫌套路,却仍能在关键时刻打动观众
不管是什么类型,雷公总是能拍出一种"我是站在足以俯视全人类的高度思考问题"的浩然姿态,所以,气势营造这事儿除了剧本,更多还得看谁拍,举个反例的话,看看诺兰吧。
太空电影可以不拍成一个人孤独战斗的缩影。无论多么绝望都剩下最后一点掐不灭的希望,这点太喜欢了,这种设定也很适合马特达蒙自身。
非常喜欢!这些年找一部不洒狗血不煽情的科幻片容易吗。要论科幻气质Ridley Scott比诺兰强太多了。喜剧的外表下是其实是格外正统的硬科幻路数,没有乱七八糟的感情线来喧宾夺主简直太棒。我最喜欢的地方是在求生的过程中完全没有强调对地球的执念,高潮甚至都不是回到地球,因为那完全不重要!
又名“火星上的贝爷”。设定是在外太空,却不以卖弄视线为主打,而是扎扎实实走科幻(学)的道路。描写人物时,不煽情不乱扯大旗拔高主题。叙述矛盾时,不预设立场不把意见不同一者设置为反派。咱就好好讲个生存故事,多难得!原著本身牛得一比,改编者和制作者也都是有诚意有能力。点赞。
並無渲染宇宙的崇高華美,Ridley Scott給過我們一個由性、汗、血、黏液溝成的潮濕太空,現在給我們換一個質樸,沉實,粗礦,禁欲的。從前太空的恐怖在於we are not alone,現在太空的嚴酷在於we are on our own。
10 of 10. 除了火星红色的奇妙美景以外,影片最大的魅力在于表达的浅尝辄止:看到了一点官僚主义,看到了一点“no one left behind”,看到了一点美式幽默感,但归根结底,这是关于一个人竭尽所能对抗自然的故事,关于人的无限潜力,关于宇宙的不可抗。这些不可预料在一部丰富的电影里显得单纯而迷人。
2015.10.2 一刷:还是比较喜欢这种风格~而不是星际穿越那种风格~哈哈哈~ 2015.10.31 二刷:出了IMAX3D版本又去看了一次!~还是好赞~哈哈哈
孤独如《瓦力》,求生如《荒岛余生》,乐观如《鲁滨逊漂流记》,逃生如《地心引力》…没《星际穿越》那么浩瀚,一个小火星胜似一个宇宙,逗比程度也不及原著一半,更多的是硬科幻和科普纪实。但说实话,连续三年太空科幻题材,或多或少有些疲劳,拍的又如此工整,无惊艳之笔、也绝非神作。
挺好看的,但我不能理解北京群众怎么可能在下雪的天气里放着好好的暖气不要,集体露天围观一个美国人的死活……想了想觉得唯一合理的解释是我国媒体报道他是一位伟大的植物学家,开创了火星农业的崭新领域,堪称火星袁隆平……大家围观直播时旁边肯定还有人卖同款火星烤土豆。
这部片子殴打了所有嚎叫“我们要新故事”的片方的脸。两百多年前的鲁滨逊漂流记放到太空拍一样精彩,爱我雷,请长命百岁
先解决手上的问题,一个一个解决,然后你就能回家了。
你们都以为我死了吧,其实我活得可爽了
最精彩的还是Mark在火星上的生存体验,战胜一个个的不可能。美国英雄主义再次大放送,但因之前细节推陈的铺垫和节奏烘托,虽恶俗却也不乏感人。摄影质感依然保持了RS风,其余的情感刻画极尽精简。好看,但不隽永。3.5星。
作为一部靠谱的lifeline真人版,本片以喜庆、欢乐、祥和的风格展现了一位资产阶级话痨斗士扎根火星种植土豆开荒的故事,最后纽约北京浪登三地大屏幕直播那块儿颇有春晚风采。看了本片你会意识到:1.学好指环王,走遍nasa都不怕;2.学好种菜,走遍宇宙都不怕。3.马呆不哭躲起来撸!
非常喜欢!十多年来极少见的味道纯正的科幻电影:细节严谨又不故作高深,特效、场景写实精致,质感棒极了!(这部片子我觉得最棒的就是两个字:质感)上次看到这么细致严谨的太空电影还是《阿波罗13号》呢(抱歉诺兰抱歉卡隆)。喜欢雷爷把这个太空版荒岛余生拍得轻松阳光!可以入我的十年科幻十佳。
很好看的太空荒野求生记,马特达蒙一定是找了裸替他不可棱瘦的下来。另外贵国是有多想赚中国市场的钱,看到国家航天局直接笑出声了
情节紧凑,没有刻意制造的转折,每个人的行为都很合理,没有故意的煽情,几乎避开了我所有的雷点。强烈推荐!