赛尔号大电影4：圣魔之战

正义战胜邪恶，忠实的保卫者添加了英勇的感情色彩使大快人心的桥段变得更加的触目动心。“破坏者”的猖狂永
远只是一时间的，最后只会带来得意忘形的悲惨结局，而化身正能量使者的小英雄们正乘风破浪一路而来。只要心
中有“正义”的存在，最后就一定会成就一番不平凡的英勇事迹，这对电影对中心思想是很重要的，而更重要的是
它可以告诉所有的观众不要被阴霾打到，要勇敢向前！
赛尔号保持着初衷，因为作为动画电影，它的大部分受众群体还是要归结到孩子，青少年等。这样的群体还处于一
个可塑性很强的塑造期。除了电影自身所需要表达出来的中心思想外，能够让这些受众群体在其中感受到更多的正
能量，这便是赛尔号。摩哥斯的“变身”介入，成为了赛尔号小团队的小伙伴，大家是意识到他或许是一个危险人
物的存在，但是仍然把他带上旅程，这是人性，也是仁性。而阿铁打的离开到最后重新找回自信后重归团队，这一
切归咎起来都是一种人心的写照。这个故事里面在正义与邪恶的较量之间不停的向观众传达正确的信息，这也是赛
尔号所要传达给大众的一种内涵。
电影不光是为了让大家看到自己喜欢看到的人物和任务，在让大众享受画面，情节，效果的同时也告诉大众生活中
处处都有正能量，赛尔号在这一点上可谓是煞费苦心，当然最后的结果也的确是让所有人的努力没有白费，真真切
切的讲所需要告诉大家的真理，真性情用最直观的方式表达出来，赛尔号不但要做的好更要做的精致，做的优选，
每一个细节都是最有价值的突破。

《赛尔号大电影4：圣魔之战》讲述了缪斯和SPT小队一起战胜邪恶的故事。影片中缪斯和SPT历经磨难，从自我的怀疑，到邪恶的海盗、危险的丛林，再到亡命的追逐战，等等，都述说着成功的不易。而在这一路的追逐中，缪斯和SPT小队所带来的欢乐和正能量也随之呈现。

从《赛尔号1》到《赛尔号4》；从2D到3D；从简单故事到复杂故事，等等，《赛尔号》系列大电影都在成长，都在进步。影片中，引入了大片的各种元素：动作、飙车、喜剧、女神、悬疑、情感、枪杀等，可谓精彩纷呈。《赛尔号大电影4：圣魔之战》摒弃了前作的叙事视角，不再以英雄形象的战神联盟来正面迎敌，战胜强大的恶魔，而是以放了错想立功的SPT小队中阿铁打成长为男子汉来结构全片。这样就将叙事的视角“小”化，以此达到“以小搏大”的目的。由此一来，影片是想告诉观众，当面临困难身边一直引以为豪的人不再的时候，要主动出击，化不利为有利，推动自我的成长。《赛尔号大电影4：圣魔之战》既有幽默的元素，又有成长时的勇敢，让人在欢喜之余，一种堂堂男子汉的气概便凸显无疑。面对夜行兽的强大实力，依然勇猛出击，并把两只夜行兽赶跑的举动与洞中面临强大的摩哥斯，毫无顾忌决战等，都让阿铁打获得了成功，更赢得了观众的一片掌声。

在《赛尔号大电影4：圣魔之战》中，加入了新角色天蛇星少主缪斯。这位美丽少主的加入，使影片多了一份柔情，那是来自漂亮女生身上独有的气质。作为寻宝的引导人和搞笑部分的制造者，缪斯这一角色的加入，真是恰到好处。从影片中的一出场，到与阿铁打、赛小息、卡璐璐和战神盖亚的互打和理解，最后组成新的“战神联盟”，真实精彩不断。缪斯与盖亚的戏份，在这里可谓爆笑十足。不管影片中盖亚对“女神”缪斯的讨好，还是缪斯对盖亚的惩罚都充满了欢乐，那是源于一种小朋友式的爱情，一个被打，一个喜欢的淡淡情感。片中，坐在大鸟一旁静静休息的缪斯，却无奈要面对盖亚的真情“献媚”，欢喜地坐在大鸟的另一侧，却不知大鸟一脚把他踢飞，一种忍不住的笑顿时显现。而面对大鸟的踢打，盖亚依旧厚脸皮，自作聪明地走到了大鸟的后面，但依旧无法摆脱被虐的惨剧。大鸟一招“泰山压顶”，早已引爆了全场，那是源于一种反差式的最好效果。


《赛尔号4：圣魔之战》大电影中，场景、特效制作精益求精，那绚丽多彩的星空，那飞动的飞船与战车，仿佛身临其境一般，又如一场如梦如幻的圣魔之战。影片，战斗场面波澜壮阔，爆笑桥段精彩纷呈，早已让观众在感受满满地欢喜之时，一种正能量也悄无声息地袭来。

有机会参加了点映场，还是生平第一次啊，本来对国产动画期待不是很大，没想到亮瞎眼了。现在的3D技术居然可以做到这么牛逼，整个画面冲击感超强啊，而且内容也好，还很多笑点，整场观影的人都很欢乐，可惜我木有小孩，要是有的话绝对带他来感受下。赛尔号大电影4真心让人刮目相看啊，国产动画片比肩好莱坞的赶脚，牛逼。
希望这部电影能大卖吧，算是对孩子也比较有意义的影片圣斗士，就是这个节奏滴，现在的小英雄不叫星矢，叫雷伊了。。。现在的女神不叫雅典娜，叫缪斯了。。。
MD，瞬间觉得老了！

前期铺垫的充足令后面战斗的展开开启了最不容小觑的道路，前面将整个黑暗低沉的这部分所谓反派的酝酿发酵到了质变的节点，这个时候后面所有的进行都会显得十分都理所当然，中间高潮部分更将所有那些蓄势待发的因素燃烧到了沸点，按耐不住的心情显然使得所有的观众开始摩拳擦掌直呼赶快来个结局大放送，而故事还是要按逻辑发展，并不是草草的收尾以满足观众的胃口，这样的结束显然更加让所有的安排都超出想象般的妥当。
煞魔圣剑能对抗潘多拉魔石，贯穿整个电影情节，连续下来电影开始不缺少一个中心思想也就是最终目标。这样所有的电影部分情节开展也开始了按情理按逻辑这样往下去发展，整个故事开始了有枝叶，有主干的延伸，这样发展下去整个脉络开始逐渐清晰，慢慢向前，越来越多的新元素新篇章开始刺激着看客的大脑，最后只会叫人直呼“过瘾啊！”。最经典莫过于最后的终极大对决，双方都已经到达了能量的极限，战火蔓延到了顶端，整个的故事高潮也就这样在条理中到来，公众的心开始提到了嗓子眼儿，最后正义战胜邪恶，这样的结局也让观众们最后长舒一口气，心中的小英雄们还在，正义也就还在，大家的情绪得到了极大的满足啊！
整个电影下来没有任何一处是空荡无味的，所有的情节都在情理之中也有爆点，可以说是一篇满分的成熟作业，也是大家对赛尔号期待的一个总结，不负所望最后引来掌声一片。

孩子看的还好，我看的时候觉得闹哄哄的。转条评论：
《赛尔号》是一款于2009年6月12日由上海淘米网络科技有限公司发布的专为中国儿童开发的科幻的社区养成类网页游戏。
这款由《摩尔庄园》原班人马开发，专为7-14岁儿童开发的儿童虚拟社区游戏，以健康、快乐、探索、智慧理念，探寻太空新能源为主题，设计了安全健康的太空科幻探险虚拟飞船“赛尔号”。“儿童玩家”化身为勇敢的机器人赛尔，成为这个虚拟世界的主人，操作属于自己的太空能源探索机器人参与太空旅行，寻找地球新能源，研究和训练外星精灵，做SPT先锋队任务，还能通过完成任务、挖矿、采集气体来赚取赛尔豆。[1]
《赛尔号》这个虚拟社区更加符合14岁以下人群的习惯，融入了丰富多彩的精灵收集对抗元素，使得整个社区更加主题化更加深入。而赛尔号的口号也与摩尔庄园大同小异：“英勇赛尔，智慧童年”，准确地描述了这款游戏的意义。

应该说，《赛尔号4》远远超过了我的预期，让我在电影院的90分钟不仅没有浪费时间之感，反倒几乎都处在一种小小的兴奋状态之中。国产动画电影很少能给我这样的入戏感。
 
在《赛尔号3》中出现的战神联盟成员间无聊的内斗情节被抛弃，转而让一个战神成员盖亚的戏份突出出来，虽然最终的战斗仍然由战神联盟集体完成，但盖亚仍然通过英雄救美完成了他不同于其他战神成员的华丽蝉变。在《赛尔号3》中彻底沦为废柴角色的小赛尔们，这次重回主角身份，特别是阿铁打的人物塑造相当丰满，从嘴上说说要做真汉子，到危急时刻的退缩，再到挺身而出，他也完成了自己的人物曲线。
 
毕竟，“赛尔号”还是讲赛尔们如何以小搏大，与强大的敌人战斗保护世界的故事，而不是讲战神们如何以大欺小，让和平变得廉价的故事。
 
这一次，战神终于从始至终拥有了一个对等甚至更强大的对手——赏金猎人摩哥斯。摩哥斯拥有两种样貌并通过吃药进行转换的设定，在国产动画电影中是个新颖的角色样态。虽然有个别小女孩看着有点害怕，但大部分小朋友都被他的变身所吸引，为他的间谍行为而引发的戏剧冲突而感到紧张。这个角色告诉我们一个道理，一个新颖的角色、一种大家此前都不熟悉的角色模式、以及一种大家此前都未曾预料的角色关系，其实比影片的故事本身更抓人。
 
炽焰金刚和它的猩猩族群是没有语言的，但他们却比任何懂得语言的高等生物更让观众感到可信可靠。它们的登场不引人注目，但它们的作用却很关键。它们的勇敢改变了阿铁打动摇的内心，它们是影片非常重要的一条分支线。
 
新战神缪斯的出现不再是战神的一种堆砌，而是有性格、有味道的。她以红为主的色调让人直观地感受到其火辣辣的性格。我们虽然很难下结论，女性战神的加入是影片吸引女生观众的一种手段或者起到了多大的效果，但缪斯和盖亚的对手戏还是让人感觉到了一点红太狼和灰太狼的意味，从而让影片不再只是小孩子层面的东西，也有了一些成人属性，从而更加立体。
 
说一些小问题：
 
现场反应看，小朋友虽然对摩哥斯的变身很感兴趣，但毕竟它要靠吃药才能变身，这就涉及一个问题，它到底有多少药呢？有一些观众自言自语问出了这个问题。另外，魔石拥有强大的磁力，但是为什么迪恩本身没有被其吸进去呢？影片中有个枯树林的场景非常棒，但可惜在情节推进中并没有用到这些枯树的特质。要知道《疯狂原始人》中的那片沟壑可不止于地貌奇特而已，而是作为父亲找不到路的一个见证而存在的。
 
提一点小建议：
 
如果对《冰雪奇缘》仔细研究的话，或许可以模仿其神开头的处理，用一个神秘人在铸剑、不停地敲打一柄圣剑作为开头，是否能让耶里梅斯这个人物更加充实一点呢？