剧照
剧情介绍
该片讲述了一对住在纽约的夫妇经历婚姻危机的故事，麦卡沃伊饰演一家餐馆的老板，而查斯坦则饰演他的妻子，一位婚后重回大学读书的女人。影片最大的特点就是将有两个剧本，拍成两部影片，一部以丈夫的视角进行叙事，而另一部则以妻子的视角来叙事，均由内德·本森担任编剧和导演。热播电视剧最新电影狼在门外机械医生全军破敌女信长飞黄腾达 第五季黑暗的欲望 第一季青蛇情缘再起锁眼花园暴雨狂云时间怪客听到传闻独闯虎穴（原声版）印度妙草慢行列车尼克病院第一季脱狱之王第一季野雀2014战斗之夜：百万美元大盗来生再爱美丽的错误马霍卡-莫夫总铺师狂热粉丝刀光虎影铁面御史疯狂的公牛
长篇影评
1 ) 我們在同一間屋裏，卻相隔萬里
《The Disappearance of Eleanor Rigby: Him & Her》。
一個故事，寫成兩個劇本，拍了兩套電影：一套叫Him，丈夫的角度；一套叫Her，妻子的角度。中文片名譯成《她消失以後》和《離開他以後》，故事就是由妻子離家出走開始。
她突然離家出走，並非無緣無故。
在Him的眼中，他不能理解她的行為舉動。他不愛她嗎？他當然愛她，妻子突然消失，他切切地找尋她的下落。過程中，才借對話輕輕帶出原來這對夫婦經歷過一件重大的悲劇。
到Her的角度，悲傷早就由電影第一分鐘開始。自殺不遂，離家出走，回到娘家。家人的過份小心奕奕，生怕勾起她的傷心事，反而令她更介懷。
Him和Her敘事的次序不同、同一場景中的對白不一、人物反應不一，突顯了二人處理婚姻危機的落差。Him相對冷靜，電影的推進就是他怎樣處理問題：妻子消失，去找她；獨力經營的餐廳撐不下去，無可奈何結業吧；找到妻子了，問她發生甚麼事，可以做甚麼去補救。Her卻困在悲傷之中，無法理清這些哀傷從何而來，該放哪去。
導演沒有很強調他們遇到的那件「重大的悲劇」，一來，在Him，他狠狠地將悲傷收起（這也是很男人的處理手法）；二來，Her那邊，她不能面對這件悲劇，只能極力逃避，離開令她難過的地方。
他們用著完全不同的方法面對苦痛，就像各自說著兩種語言，無法溝通造成二人之間的鴻溝。這心與心的距離，如兩度力把曾經纏繞的感情線各向相反方向拉開。毛線交織的纖維愈來愈疏，終至一個斷點，分開成兩條毛線。
她說：「我們在同一間屋裏，卻相隔萬里。」我不能理解你處理事情的方法，我在悲傷之中活不過來你從來不知。我一個人獨自面對悲哀，真的很悲哀。這不單叫難過，這叫孤獨。我不知道孤獨的感覺應該怎樣描繪說明，相顧無言，唯有淚千行。
英文片名中的「Eleanor Rigby」，來自The Beatles一首講孤獨的歌。電影裏的Her，正是叫Eleanor Rigby，一個孤獨的人。
所以我和她才會說：「我們在同一間屋裏，卻相隔萬里。」
溫馨提示：
※Him和Her的結局不一，我認為先看Him後看Her，心理上會好一點。從電影結構看，也是先看Him比較好，故事會順暢些。（但千萬不可只看一套，故事會變得一忽忽。）
※留意夫妻二人同場的幾幕。當中的差異，正是電影之所以要分為Him和Her的意義。差距造就不了解，不了解成了隔膜，隔膜變成孤獨，孤獨的她堅決離去。
※這套有Before系列那種真實淡然，也同樣把許多小細節收藏在對白之中。但就不及Before系列的對白往還精警。畢竟，她已經不想說話，也不太知道還可以跟他說甚麼話。
※論孤獨的命題，《觸不到的她》要好一級，角色的發展在在訴說了導演所思所想。不過，《她消失以後》和《離開他以後》用對比方式突出命題，大膽地分成兩部電影，手法新穎，就連觀影先後都會直接影響後感。此外，婚姻危機比科幻愛人在地得多，我想，許多人看Him & Her會有共鳴。（Him & Her的配樂也很好，拍得住《觸不到的她》。）
※10月2日，Him & Her同步上映，多謝「高登先」。送上電影Trailer:
http://youtu.be/2gP58r22DBg
※電影還有一個Them的版本，據說是全知的角度，導演把一些Him和Her剪走的片段加回。我好希望會有一個「最終」、「真實」的結局。但看來香港唔會有Them的正場了。
2 ) 爱情一结束，仇恨就开始了
电影刚开场就是秀恩爱，可这恩爱没几分钟镜头一转，就是Eleanor孤独的走在桥上，走着走着她跳进了河里，汹涌的河水瞬间吞没了她，这个场景让我的心猛然一惊。
可最终她还是被救了上来。这里的桥段不禁让我想到了安娜卡列宁娜，不过安娜的死更决绝，飞驰的火车一下给了安娜一个痛快。即使她有后悔但来不及了，命运就是这么的奇妙，也许也不该称之为命运，女人在面对悲痛时有时强烈的情绪会左右你此刻的生活。 Eleanor回到乡下父母家里，开始过起了逃避的生活，她现在想要的不是丈夫的步步紧逼，而是一小段时间的休整。可是正如此片从男性角度和女性角度分成两部电影一样，男女的思维永远是南辕北辙。康纳在得知妻子失踪后开始步步紧逼的修复他们的婚姻，在男性的世界里，他们更多需要的是平凡的生活，正如他对Eleanor母亲所说，选择继续自己的生活，因为继续前行是唯一的道路。其实他不在乎感情世界的风暴，却更多的害怕来自现实生活的巨变。而Eleanor则无法忍受，她敏感的察觉到孩子的夭折使他们之间已然变成陌生。她觉得他太看轻了孩子的死。同样的也看轻了他们之间的感情。就这样两个人生活在同一个城市，却无法再睡在同一张床上。 有时候我们都希望生活能慢一下，等一等，让我们喘口气。可是人要生活在社会总会无时无刻承受社会给予的巨变。这里是天真的人类学家Eleanor没有参透的道理。当她看见离婚的姐姐又开始有了自己的情感生活后，她觉得自己也该开始往前走了。于是她把放在瓶子里的萤火虫又放回了夜里，那一抹闪动的光亮让她又有了勇气去修复他们的感情，也许新生的时刻该到来了。她去了餐馆找他，和他一起开车走进了夜里的风暴。一切都是那么的美好，仿如当初他们热恋时一样。可是男人永远是男人，永远站在理性的那一面，他告诉她自己出轨了，一切怎么会再回到当初！ Eleanor绝望了，她也放弃了，但她真正的选择堕落时，却无法走出那一步，这就是女人和男人的差别之处，康纳出轨前也有挣扎，但是最终还是没能战胜欲望。爱情中的男女让他们明明还有爱却也被生活消磨的没有了爱下去的力气。 他们的生活进入了糟透了的俗套当中。 影片的最后Eleanor选择去往巴黎开始真正新的生活，但如她的选修老师所说，当你开始逃离，就会一直不断的逃离，在人生历史中会不断的逃避下去。 曾经Eleanor也问过父亲，为什么他能和母亲白头偕老，明明母亲是一个不羁的法国小提琴手，但他父亲告诉她曾经他们也有危机，但是他选择了包容。其实婚姻问题的解决之道不是逃避而是面对。 在The Disappearance of Eleanor Rigby: Them有很多的对比，Eleanor的自杀和康纳的被车撞，康纳父亲的感情和Eleanor父母的感情，康纳的挽回和Eleanor的挽回。。。。。很多的节点让我们看到爱情里男女的悲欢离合是多么的脆弱，而隔膜只会是爱情的坟墓。
3 ) 木已成舟 覆水难收
就像简介上所说的，该片讲述了一对住在纽约的夫妇经历婚姻危机的故事，麦卡沃伊饰演一家餐馆的老板，而查斯坦则饰演他的妻子，一位婚后重回大学读书的女人。影片最大的特点就是将有两个剧本，拍成两部影片，一部以丈夫的视角进行叙事，而另一部则以妻子的视角来叙事，均由内德·本森担任编剧和导演。
当该片在多伦多电影节首映时，片长是惊人的191分钟，这个爱情故事当时被一分为二，分别从两个主人公各自的视角展开叙述。而来到戛纳一种关注单元，导演将两个部分合二为一成了123分钟的一个“通俗”版本。68分钟的片长差异，从故事的铺成和观感来说，显得有些凌乱。可以想象，瘦身成为一部浪漫的约会电影，将能为影片带来更好的商业前景，但它也因此失去了原本的完整和饱满度。
对于这部浓缩之作，很多地方都是可圈可点的。影片的逻辑和走势虽然很凌乱，但导演对男女主角的性格刻化形象深刻。
如：1.康纳与埃莉诺在餐馆吃饭时，康纳问她“如果我不付饭钱 你还会爱我吗？ ”,“Possible”。两个人的性格特征一下子就显露出来。康纳没带钱包显得很窘态，于是编剧对他说:你看啊！这姑娘的手上还没戒指呢！还不借此机会赶紧问问。对于康纳的提问，埃莉诺的内心里，马上有了回答。“也许吧”，于是她顺势脱下高跟，与康纳上演了一出“金蝉脱壳”。
2.对于埃莉诺的跳江自杀。当看完一大半时也许你还在疑惑，埃莉诺为什么要跳江自杀，还选在白天？这就是压缩版的不足之处，观众只能从茫茫的时分秒里去找那一两句稀疏的对白。
3.其实爱着的人都一个样，孤独的人都“奇形怪状”。就像Lillian老师对埃莉诺说的“如果你开始逃避了 就会一直不断逃避下去”。埃莉诺对于自己的任性终识苦果。当两人在曾经的小窝再次相遇时，回忆的痛楚已将他们折磨的疲惫不堪，苦涩的泪水洗不尽恋人心里巨大的虚无。康纳学会了责任和坚强，埃莉诺学会了理智和包容。
那夜的大雨下了很久将城市彻彻底底地洗刷了一遍，街上空无一人。
4.影片在技术方面做得足够细腻，将纽约实景拍摄的优势做到了最大化。背景歌曲的选择有好有坏，来自纽约的另类嘻哈乐作曲人Son Lux的作品是个亮点。有些令人意外的是，披头士那首与女主人公同名的《埃莉诺-里格比》并未出现在影片中，不过，其实这也并不重要：因为在看这部电影的过程中，你会在心里不自觉地哼哼起这首歌。
对于这部几年前的片子，零星地画面还是会跳进心里。很多孤独的情事，总会在男男女女间传播。一格格一帧帧都像旧电影，每一幅都是刚退色的你。
4 ) them>him+her and 《them》<《him》<《her》
有人说婚姻上的事，90%可以用钱解决，还有10%可以用钱缓解。
而世事总有例外，那些我们无力承受的意外能让婚姻和爱情瞬间承受十级地震，而用以维系的却绝不是钱。终其一生都在寻找伴侣间的灵魂契合，而之于许多无常，相爱的灵魂也会有着截然不同的反馈，就像Eleanor妈妈回答Connor的： I guess people grieve differently. 在悲痛到来时，每个人走出悲伤五阶的方式和pace都不尽相同，而这种不同所带来的误解割裂着承受十级地震后脆弱的情感纽带。
爆发于无形，而止于静止。
相爱而不懂如何继续爱的两人，在逃离和追逐的路上并轨而行，终了，追逐的停下追逐，逃离的反身追逐。爱是否终究能战胜那缱绻的心魔不重要，重要的是them>him+her...
虽然事实上them这部的处理略显多余，交织着him和her中的情节，语焉不详的笼统阐述反而失去的him和her所呈现出的独特视角感。除了父子的对话，父女的对话的双加入推动着后面的进程。但有些处理还是有些迷惑，him中雨中段是Connor爬上了Eleanor的座椅并主动坦白显出自己忠诚的说服力，her段中是Eleanor绝望猜中，双视角呈现各自的角度观感非常的棒，但them中用了him段。最后收拾屋子的片段，前半段收拾用的him，后半段两人用的her，事后段him中是Eleanor说的I love you, her中是Connor说的I love you. 呈现出的是在互相的视角中，自己都接收到了对方的爱的传达。Them中这段用的是him的。
这两部分想要表达的或许是在这征途上，他啜饮着形如后悔的负罪感，不甘舍弃这份他依然能接收到的爱的同时放手前行。终究，时间不会辜负爱。。。
“A shooting star only lasts a second. But, aren't you glad to at least have seen it. "
5 ) 终结的感觉
1. 热恋时，他们笑着跑出餐厅，奔至公园，躺在草地上，他把她的手放在他胸口，“There is only one heart in this body，Have mercy on me。” 身边，萤火虫发出的点点暖光，两人的眼里皆有星光。
2. 悲剧发生了，他的策略是life must go on，虽然痛苦但是更加要继续努力生活。她却无法释怀，只能逃走。
其实站在他的角度，真是很悲催啊：我究竟做错了什么？孩子是意外，我已经竭尽全力了，你还要这么不告而别。亲爱的，你让我怎么办？
3. 他去大学里stalk her，在课堂里偷偷给她递纸条那一段很有趣，看得津津有味。詹一美还是很擅长撩妹。
4. 最后两个人处理伤痛时也都非常典型：
她：先跳河自杀，幸而被救；然后剪一个超美的短发，回归家庭，在爸爸的协助下重返校园，去新的环境开始新生活。
他：继续经营老爸的餐厅，找新的妹子睡觉，和基友聊天取暖。
两种策略都很值得借鉴。
5.后半段的节奏真是太慢了，1.5倍速看完。
6. 最后特别羡慕女主：有一个大学教授的父亲，母亲又是法国小提琴家，家庭富裕文雅，继承了母亲的美貌和文艺，长发短发都别具风情，短发更是美得惊心动魄。难怪詹一美在路上偷偷跟着她都被车撞翻了。
普通妹子赶剪这种头发，妥妥的就是“下岗女工，坚强再就业”。
我坚持看完全片，50%都是冲着女主的颜值。
7. 女主虽然痛苦，但也真的任性，找到一个死心塌地爱他的詹一美，觉得无法走出伤痛就离家出走，但是一美明明和你一样痛苦啊。
看到老公被车撞翻，也不愿意回家。
后来兜兜转转，还是觉得自己爱他，又想回去，人家已经找新的妹子来肉体疗伤了。
拧巴了一圈，最后依然能去巴黎继续读书，白富美的人生选择就是多。
没有这样的家庭背景和颜值身材，普通人还是默默忍受生活吧。
6 ) 论打开他和她的孤独情事的正确方式
1、Who
首先要列出这部电影的适宜观影人群，No.1和No.2都是充分条件，两者合体更佳。
No.1 詹一美或是劳模姐的粉丝，尤其是脑残粉。
楼主作为一只婶婶的沦陷在詹一美的蓝眼睛里的痴女纸，就是在一种脑子里不断闪着“WTF？！！”的情绪中结束观影的。
No.2文艺青年或至少伪文艺青年
看过预告片的筒子应该都能感受到那扑面而来的文艺气息，come on，N个多小时的片子，讲述一个简单到逆天的故事，在悠扬的背景音乐和少的可怜的对话和慢的要死的叙事结构中不睡着又能不骂娘这样的文艺青年必备技能是一定要get的。
2.What
关于电影，我来复述几句废话，这部电影应该是最早上映于2013年9月份的多伦多电影节，导演Ned Benson大人颇为豪迈的拍了三个版本，分别从他、她、他们的视角来讲述了同一个故事。
这个故事真心超级简单，大致来说，它是酱紫的：
从前有对恋人，各自出身中产富裕之家，然后他们相爱结婚了。后来他们有了个孩子，somehow，孩子死了，然后女方不能接受，出走跳河了。女方获救后两人分居，两人几度接洽没能圆满，女方去了巴黎读书，男方破产后接管父亲的饭店，一年后，两人又在初恋的公园一前一后走着，over。
好吧，这么说来，故事好像有点无聊的样子。
3、When+where
鉴于前面已经说过这个三个片子加起来有N个多小时长，所以建议选择一个睡眠充足环境安逸心情良好手头无功课无工作，身边无宿敌无基友无恋人的情况下观看。
因为观影过程中可能产生的副作用包括1）入不了戏类：困倦、走神、骂导演、点右上角的×、开始和基友胡侃、莫名愤怒；2）入戏过深类：抑郁、想把him和her的版本重新看一遍试图搞清状况、对爱情失去信心无法摆脱男人来自火星女人来自金星的想法……（相比入不了戏类，这一类副作用较为少见）。
4、why
1）参照who一栏。
2）就楼主个人而言，会去看这部电影完全是因为预告片里詹一美的一句话。他搂着他心爱的姑娘，不经意的说：我只有这么一颗心，请好好待我。（There's only one heart in this body, have mercy on me.）
当时这句话一下子就戳中了我的萌点和泪点，忍不住翻来覆去听了无数遍，还自动脑补了詹一美同学念出这句台词的中文矫情版：鲨鲨，我把自己的一颗心好好放在你手上，你可要好好待我……噗……
（其实这句话台词才是驱使我写影评的关键动力啊！！）
5、How
好了，下面要说的才是重点。这部电影三部曲的正确打开方式是：Him——Her——Them。
Him采用的是男性视角，相对来说客观冷静，能够比较清楚的了解整个故事，詹一美的演绎也比较细腻，能够满足视觉上的观影需求。
Her中是以女方视角讲述故事，补充了him中看不到的细节，女性观众可能更能在观影中产生共鸣，但是只看Him也完全可以get到整个故事，有基友反应先看了Her会对him产生莫名敌意。
Them是三部中最无聊最无聊的视角，说真的我觉得导演剪辑出这个版本完全就是多余的，男女对爱情的不同见解和对同一事件的不同领悟在前两个版本中都已经很清晰的表达了，看them版本的时候我脑海中不断飘过的就是……………………。
6、废话
1）在IMDB上这三部片子的评分都在7.5左右，平均四颗星，其实有那么一瞬间楼主也想打四星来着，然后严肃的审视了自己，摒弃了自己因为詹一美的缘故加上的那一颗星。
2）男主女主的生活可以说是过的一团糟啊，但是在结尾俩人都基本上拥有了正常的生活，知道这是为什么不？因为他们都有个好爸爸。
今天《卫报》的头版头条就是世界上1%的人占据了全世界50%的财富，投胎真的好重要哦。
3）关于导演拍三个版本这个事，虽然楼主觉得玩的有点脱，但是拍个him和her的版本还是必要的，很多时候问题都在于女人想了太多而男人根本什么都没有想。
4）詹一美同学在这个片子里的角色叫康纳，看到这个名字我真是又要奸笑了，法鲨同学在《鱼缸》里演的那个勾引小妹妹的帅大叔也叫康纳是不是，你俩真是人生何处不相逢啊。
还有就是，虽然劳模姐那么漂亮那么有演技，我还是觉得，詹一美，你真的是和法鲨站在一起最有CP感，那眼神之间电光四射的，行了我啥也不说了。
5）这片子好像国内不会上映了吧。
本片有一个男主视角版本，长一小时三十分；还有一个女主视角版本，长一小时四十分。然后导演发疯了要把这两部剪成一部于是就有了时长两小时的新版本。而且全部在院线上映了。导演你知道所有嗷嗷长的流水账文艺片都是耍流氓吗。结尾No Fate Awaits Me伴着女主跟踪一美的步伐响起的时候还是有点力量的。
爱情脆弱一面如无法挨过季节更替的萤火虫，而那些在玻璃瓶中活下来成为美丽样品的案例却总令人神往，在她想放生的一刻才遗憾地发现有些东西早已窒息。从格调到氛围都令人惊讶地与<Her>如出一辙，只是唯有恼人孤独，却不见动人情事，一些台词亦有生拉硬扯之嫌，更别提被合版破坏了大半的两性视角。
Ah look at all the lonely people.
故事波澜不足以打动人心，介于想走/看看也可以之间——去年AFM观影时的感受。但是James本身有一种魅力和光芒，穿透了角色的平淡。
我觉得这电影还是完美啊
先看了“他们”，不喜欢~~~~这样一个关于婚姻危机的电影我觉得太矫情了，我有种想抽他们的冲动，你们就是闲的。婚姻危机的触发点是孩子的离世，但是无论是哪方都没顾忌对方的感受，随即上升到婚姻本身，其实在我看来婚姻只是他们没有认清自我的炮灰，请不要把一切都归咎于婚姻，人才是重点。说白了，自
#戛纳电影节#
又臭又长 太难看了 莫名的手持摄影 毫无快感的剪辑 还有于佩尔的口音！！！难受得想自残 全靠谐星一美挽尊 白瞎一群好演员 倒是很期待him/her会是什么样的 肯定不会难看过这锅粥
去年多伦多的时候没有赶上这个，但是参加了讨论会。。今年 戛纳看了，james和导演坐我前面两排。。其实我觉得。。拍出来的效果和当时说的理念有些不大一样。。。
大多数人觉得它在讲述婚姻危机。我觉得它试图展示一个人生命里永远无法释然的重创与悲伤，强大到、有力到可以撕裂任何一对以为有爱就可战胜一切的伴侣。本来这么沉痛的一个主题，竟被导演拍得作作的、全无说服力，以致于看见劳模姐那张半死不活的厌世脸，我就想打她。
我很好奇“他”和“她”的版本，以夫妻俩各自的视角展开，会不会看到更多那件悲剧本身的细节和男人女人处理婚姻危机的不同，又见婚姻中因为缺乏沟通让彼此成为陌生人的故事。单独看这个“他们”的版本，全靠对白在叙事，片子被拍的有点干瘪，也许变换一下视角和细节会更加的有趣。★★★
Them. 看完听到美国奶奶们也莫名奇妙我就放心了。我觉得问题在于本来这个片的感觉就是淡淡的，但是好不容易堆砌起来的那种淡淡的感觉全被Jessica Chastain令人震惊太有钱和她无数美丽的衣服给盖住了。其实为什么不拍一对再平常不过的夫妻呢。总有种再大的苦难但是你的疗伤方式真的太给人距离感的感觉。
Cannes Day 4 放映的时候麦卡沃伊就坐在我正后方啊正后方！
麦卡沃伊真是个奇妙又迷人的男人。电影一般。
开始时他们吃霸王餐一美倒地弄疼了左臂，而劳模跳桥则弄伤了右臂。看到这一部真的是觉得这三个片子是非常坑的。尤其是“她”中我特别喜欢的涂鸦和扭打在这里没有了。特别收获：william hurt 追过芙芙，上过Sandrine Bonnaire ，阿姨跟San姨演过冷酷祭典，芙芙和San姨演过东方西方，及联想到其他八卦。
用情绪讲故事，编剧导演同一人，深陷自己的世界，难免自作聪明。大部分对话枯燥而干瘪。无论心碎，无奈，不甘或怎样的暗流汹涌，都不是你情景摆在那里观众就能怆然泪下。情绪要通过一点一滴的构筑才能最终刺痛他们心里的细微处。听了Q&A才知道有各自视角的两部，应该会更加完整细腻，但也不打算再看了
双版本对比来看很有意思 对话的进行甚至衣服的颜色在两个人的记忆里都有偏差 Her情节更饱满更抓人 Him就贪婪地看他胡子拉碴也迷人的脸 There is only one heart in this body. Have mercy on me. 这句一出就心碎成渣
叙事格调可媲美《阿黛尔》，细腻真挚但不滥情，全程处于压抑但哭不出来的境地。一美和查斯坦都很有灵气，表演大赞。
一开始就没带期望值去看，结果连刷脸都没刷痛快.....柔情脉脉的歌、纽约风情、存在感强烈的于佩尔、现代人的孤独感全是蛮有调调的，可依然难掩影片本身的苍白扁平。还特意告诉一美的死忠粉菇凉要放这个一起看呢，现在觉得超级对不起她。
看预告以为是清新唯美的爱情故事，正片讨论的东西其实是当下80后年轻夫妻共同面对的：啃老、爱情瓶颈、事业不顺，外加一些意外的打击，人的确很容易崩溃的。有时候生活过着过着就不知道怎么走下去了，这一点感同身受。但同时想说的东西说得不够深，故事的起点又有点狗血啦。总之总体感觉挺好