欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
1999年，澳门回归中国前。澳门司警马振成（杜汶泽饰）因惹上是非遭停职，警察生涯即将终结。马振成与伙计仍然夜蒲，盲打误撞遇上一名神秘少女张碧欣（梁洛施饰）。张碧欣随之跟着马振成回家，醉酒醒来的马振成以为自己与对方有了一夜情，再加上碧欣声称是他与初恋情人分手后生下的女儿，更加令马振成错愕不已。 碧欣因欠租数月以致无家可归，其心爱的狗狗伊莎贝拉亦被无良业主赶走，下落不明。身为父亲的马振成希望能弥补以往的责任，其后碧欣坚决要与马振成同住，令一向放浪的马振成生活顿起变化。 为求自保，马振成企图以身犯险令自己得以脱罪，他的好友杜Sir（黄秋生饰）亦屡劝无效。张碧欣欢欣鼓舞地准备与父亲落草，对着同校男生也难掩得意之色。然而渐渐地马振成从张碧欣身上，体会到什么是责任。伴娘2011拿摩一等机械师2：复活（国语版）爱在春天来临触摸家国纪事天堂凹坚强的小孩蚊子海岸第二季战士第三季新成长的烦恼 第一季工作的人追迹第一季坟墓里升起的恐惧潘多拉之战离狼之歌今天也要尽全力给爸爸的信国语第五元素（粤语版）双面女间谍第五季假面骑士555 20周年 天堂・重获向前一步怪兽档案 第二季大侦探皮卡丘还是很爱她恶魔之眼99.9:刑事专业律师 电影版大王之梦转校生心跳恋爱实习医生风云第八季女子大小路之名侦探空巢姥爷爱在旅途之反转爱情年轻一代第七季叠影惊情布莱切利四人组之旧金山科学怪人的新娘食脑人造雨人1997
长篇影评
1 ) 《伊莎贝拉》之一：伊莎贝拉你有怎样的运气？
题记：
上海作家陈村说过：你做了，你就欠了。情感电影的内容故事不会太新鲜，就看导演以怎样的方式播弄你的神经了。为七情六欲主宰的人们总是在天堂和地狱之间彷徨。
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）
[img]http://bbs.dvdspring.com/UploadFile/2006-4/2006419104886211.jpg[/img]
本片以一个在澳门当司警的父亲和混迹夜店的16岁女儿若即若离的关系开始，揭示了欲望本身对于道义的疑惑，这条无形的戒条两边埋藏着“恋父”的关键所在，而父亲是司警的精神指向是男权世界的粗暴，他和女儿在夜店的繁琐表白自己是导演暗喻男性形象的虚伪，正如电影里不知实情的父亲将不知是他女儿的张碧欣逼到墙角询问一样，导演让观众的心理也到达绝境，人的故事里道德约束是否惨白，怎样的设计才是道义的底线。
导演将人类的敏感话题却以看似懒散的方式表达出来，影片开始那个从屋檐下仰拍的镜头显示着内心对于外界的不可顾测，而酒吧里慵懒的暖光充满色情气息，女孩第一个正面近景的镜头充满了哀怨的气息这和在一旁搭讪的马振成成为对话，在夜色里男性总是以老套的台词堂而皇之搜寻着可以猎取的小白兔。
时空交错的场景，慢慢泄露着这个被郁郁寡欢的男人旧情和新欢，沧桑的经历让这个男人选择了自我沉醉，颓废的背后有着导演对于时局的想法，暧昧的情愫被彭浩翔弄成了对于体系的哲理，一个电影所标记的年份往往很有象征意义，父亲对于女儿的愧疚和抱怨以及最终的冰释寓言着两地的关系，这种将宏大话题浓缩成父女关系的智慧显现了年轻导演把控敏感的能力。
导演保持着自己作者电影的风格，细节上非常独到，张丽华决定生孩子的镜头导演以一个游戏的按键和一声买单表述，人生许多决定在于一念的偶然。
一条和张碧欣母亲同名的狗伊莎贝拉连接着故事三个人的关系，旧情里的母亲和马振成，当下的女儿和弃狗，名字下蕴藏的是情人之间无法割舍的关系，而询问的关系也使得父女之间有了重新了解，“伊莎贝拉不可以再给人扔掉”这句由女儿说出的台词有着对于父亲的埋汰和对于自己的祈愿，在吉他的拨弦里观众看见马司警的悔意。为了舒解内心的歉意，马司警用为女儿贴寻狗启示的方式表现一份迟到的男性责任。
他们在磕碰里了解对方，责任是导演一再突出的话题，无论是女儿固执寻狗还是女儿买安全套给父亲都是呈现着人际的责任，而闪回里女儿和母亲屡次搬家艰难行走的夜景有着依靠缺席的含蓄表达，同导演以往电影不同的是，导演将所有的愤懑情绪克制在人物的情绪里。贯串全剧的音乐有着两种构成，一种是酒吧纵情的热辣音乐，一种则是反映人物之间心灵沟通的钢琴声，在找到狗一段里它直接成为父女心声和关联的写照。而母亲旁白和影像的错位却为观众了解马振成的性格特征起到了关键作用，这个其貌不扬的小个无法掌控自己的命运却对自己的亲人有着爱心，在午夜的大三巴父女俩高声的说话里我们看得出他们的心连在了一起，这个过程导演以细微的观察传递人情的暖意，色调也以最初的冷色转为暖色，心理的反映通过视觉给观众以确定。影片后半部导演慢慢展现了阿成的境遇，栅栏、灯塔、狗等象征物为简练叙事起着作用，逐渐达致高潮的时刻让我们看到了回归主题的三层涵义，澳门的回归、女儿的回家、父亲的自我认知这些都是亲情的作用，这个故事到这里似乎已经可以高潮，导演在此时却安排了一个男人的突然出现，在他和阿成的谈话里，我们发现阿成和张碧欣的真实关系，这样的转变可能更加适合亚洲发行，特别是大陆发行吧，看了或许观众有些错愕却说明导演把人际放到更大的范围去审视。
我们应该承认这部怀旧的影片确实在影调上和王家卫喜欢的大色块有着某种联系，而内在的更有香港电影人对于的历史伤怀和对于相互前尘不确定性影像表述，或许没有人注意到这部影片的字幕插入是和澳门警察涉黑有关的腐败事件，这样的方式在王家卫的《2046》的插入有着异曲同工，这个涉及到警察阴暗题材的影片最后以阿成对镜剃须而寓意新的日子洗心革面的开始，他以自己的行为挽回了警察的尊严。
导演选择相貌平常的杜汶泽主演就把故事变成了普遍性的意义，释演女儿的小美女梁洛施有着一种灵气，而阿成的上司，饕餮客警司黄秋生其实可以省略，当放着似乎有着某种调侃。
综观导演数部影片，他在影像叙事和编剧上都掌控得比较好，这部让他载誉柏林的影片或许是他崭新的开始，相信他会有更好的成就。
【附录：影片资料】
片名：《伊莎贝拉 Isabella》2005中国香港
导演：彭浩翔
主演：杜汶泽 梁洛施 黄秋生
片长：104分钟
个人评价：艺术性7.5，欣赏性8（不错的港片）
云间 寒鸦精舍
独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）
版权所有，请勿私自转载
联络方式：MSN:[email protected]
邮箱： [email protected]
2 ) 以犯罪片的角度看懂《伊莎贝拉》
今天认真地重看了一遍，发现我这篇分析有很多漏洞，搞错了葡萄牙籍警官遭到枪击和男主买枪的顺序，错误地认为这是一起栽赃嫁祸。如果给看过这篇东西的友邻带来了误导，万分抱歉！
—————重新修改分割线———————————————————
从前把这片当爱情片，看得云里雾里。如今以看悬疑犯罪片的心态重温，突然发现这部片子其实逻辑严谨，很有悬念。尝试一下梳理犯罪线的剧情。
故事很简单：
阿成和吃货上司以及警局中的一些同僚利用职权之便，与黑道勾结做走私的勾当。然而适逢99年澳门回归之际严查，他们的一批货就被海关扣了。上面调查下来，发现涉案的不仅有自己人，还有葡萄牙籍警官，事情闹这么大不好看，于是各方权衡之下决定，让男主阿成一人当替罪羊，保全高级警员和洋人的面子。黑道小弟咖喱文将做污点证人在法庭上指认阿成。
而阿成对这样的安排并不心甘情愿。
这就是整个犯罪线的背景。
这部片子有两个线索：
时间线：阿成和阿欣的伤 （绷带——创可贴——痊愈） 由于澳门没有分明的四季，所以在电影中难以看出时间的推移，其实男女主角共同生活了几个月之久。
案情线：竖题的字幕。绿色字幕与后面紧接的剧情没有时间上的顺序关系，但是有剧情上的联系。
阿成和上司的这起走私案东窗事发的时间早于所有竖题字幕叙述的案件。阿成此时已被革职，所以每天无所事事，但上司仍然在职，所以阿成找狗需要上司帮忙。
根据房东丢狗以及女主旷课的时间，可以推断阿成收留女主阿欣的时间应该是6月10日左右。
6月10日左右，阿欣跟踪阿成时，阿成和上司在火锅店见面，商量对策。上司看似顾左右而言他，其实说的都是他们干的这起走私案。
上司：“葡国人怎么能靠？（葡籍警官靠不住，出卖了我们）……退休了回葡国拿长俸吧（出了事葡国人甩下烂摊子回国了，不用负责还能离休接着拿俸禄）……到最后逼虎跳墙，杀了那卧底（你没别的办法，只能杀了污点证人）”，这里“卧底”指的就是做污点证人的咖喱文。吃货警官这句话无异于暗示阿成，可以谋杀证人使自己脱罪。
阿成又去找一起搞走私的黑道大佬求助，但是大佬女儿表示父亲不愿见阿成，试图帮父亲撇清关系：“首先你别觉得我爸联同外面的人骗你，咖喱文做污点证人这件事，连我爸都觉得不对劲（让你去顶罪不是我爸的主意）那又怎样，难道杀了他？（谋杀证人的主意又被提了一次）”
这时阿成已经下定决心，要谋杀咖喱文。现在需要的就是弄来武器。而武器就是片中所谓的“海盗葡国菜”。“海盗”指达伽马这些航海家的后裔——葡萄牙人；“菜”则是因为黑市习惯将枪装在饭盒里出售，故称为“海盗葡国菜”。
阿成与上司在面馆见面。阿成：我想吃葡国菜（我想买枪） 上司：“葡国菜有什么好吃，你走吧（买枪做什么？使不得）……找到叫你（不过还是会帮你找找，等着吧）”
阿成去黑市找一个葡萄牙人买了一把手枪。根据阿成头上的绷带可以推测，买枪的时间应该在6月，至多不晚于7月中。 黑市枪是哪来的呢？导演前面就交代了。警方查获一批走私军火……警员因偷枪等罪名被革职。这枪显然就是走私进来，甚至是通过司警内部流出来的赃物。
9月20日，很可能是吃货上司所说的那个坐等回国养老的葡萄牙警官遭遇枪击。
这段字幕后面紧跟着阿成买枪的画面。导演似乎想卖一个关子，让观众猜测阿成与这起枪击案是否有关。理论上讲，阿成有嫌疑。但我倾向于不是阿成干的。阿成需要干掉的是咖喱文。（成天抱怨葡国人靠不住的吃货上司倒是很有动机）
阿成与上司在车上见面。上司：有人看见你买葡国菜了（有人知道你买枪了）别乱来（别杀咖喱文，太危险了）
btw此时阿成额头的伤已痊愈，阿欣手上还贴着创可贴。这时候可能是7月底8月初。
阿成在路上被几个人堵，一个男人一边扇他巴掌一边说：“你耍咖喱文就是耍我们。快回归了，算了吧。”这几人是一起涉案的同事，想让男主不要对证人下手，乖乖顶罪，从而让上面尽快结束调查，保全自己。另外这里可以看出，阿成想杀证人的企图已经人尽皆知。
阿成把手枪扔进了河里，放弃了谋杀证人的计划。 阿成也没有逃亡泰国，而是选择了上法庭接受审判。按他对女主所说，只会判四年，表现好两年就出狱。
然而我对这套说辞表示怀疑……
从他出发前对着镜子剃须的神情，以及他坐在摩托车后流下的眼泪，我总觉得他知道自己的命运远非那么明朗。会不会他说自己做的是走私香烟只是安慰阿欣，实际上却是走私军火、涉黑、勒索，每条都是重罪？
--------------------------阴谋论分割线---------------------------------------------------------------------------------------------------
我之前推断上司陷害阿成，卖给他袭击葡萄牙警官的凶枪，重看之后发现这是错误的。因为阿成买枪时头上还有绷带，显然早于袭击案发生的9月20日。
但是我直觉上还是认为上司身上有疑点。
他在饭桌上反反复复表示过对葡萄牙人的不满，不满葡国人靠不住害惨自己，却还能拍拍屁股走人回国坐享俸禄。因此他有动机谋杀此人。 在火锅店貌似不经意地暗示阿成可以杀了卧底，暗示完之后又立刻说“当我没说过”； 阿成来面馆对他说自己要买枪。他先假意拒绝，让阿成走，但是又马上答应帮阿成找枪； 这种含混的态度实在有点passive aggressive的感觉啊，说着“不要”暗示的却是“要”。
阿成杀掉咖喱文，是不符合上司的利益的。污点证人死了，案子并不会就此变成悬案，而是会继续调查下去，总要查到他头上。只有阿成乖乖认罪才能保住上司自己。在这种情况下，上司暗示阿成枪杀证人明明不合逻辑。除非上司自己也想谋杀葡国人，然后嫁祸阿成。当时回归将近，很多案子可能都处理得比较匆忙，买通一个葡国人出来指证，或者买通检察官在证物上动点手脚，既走私又涉黑还被看到买枪的阿成，再多一个谋杀指控又何妨？
阿成的上司每次出场都像一头饕餮狂吞食物，或许挡路的葡国人，和替罪的阿成都会像羔羊般被他的贪欲所吞噬。
3 ) 小地方小故事
几乎毫不知情，看之前。无论对导演还是演员还是剧情，只知道这部片曾经像今天广州的空气一样热。没有期待，也没有偏见。这该是看电影最好的状态。
小地方小故事小人情，拍好了比很多传奇都好看。
看完了上豆瓣看影评
不明白为什么有人觉得这故事有情欲暧昧
马振成的一举一动都把握得很好，而且可以明显看出他的底线，从他以为自己是小欣的爸爸那时候起，他对小欣的种种的好都明显出于父爱。至于一起灌酒一起躺床上的场景，我认为并不过分。
小欣的一颦一笑也都恰如其分，从未越界。她只是一个未成年的孩子，死了母亲，无依无助，有对父亲的依赖也是很正常的，况且她猜测马振成是她父亲多年了。我想，当一个人从小缺乏别人都有的东西的话，一旦他拥有了肯定就会狠狠地抓住不放手，非常非常珍爱。
但是，小欣真正的父亲的出现很没必要，而且很突兀。如果故事简化到马振成就是小欣父亲会更好。
不明白为什么有人觉得镜头运用抄王家卫。
是有学他的痕迹，但也是师承关系。没有必要刁难导演。只要用在电影里合适就是好的。
再说，这部片的色调很澳门，真的，记忆中的澳门就是这种色调的。
不觉得有悲哀，结局是小幸福。也不觉得矫情
不是很多年前就有种香港电影已死的说法吗，现在我相信香港电影只是在经历一个艰难的转型。年初看的《狗咬狗》也是拍得非常的漂亮。好像都是06年的片子吧，一年有两部好作品很不错了。
4 ) 再談《伊莎貝拉》：理不清的回歸情意結
在影像上嘗試改變的彭浩翔，在題材也努力求變，從以前慣說男人故事，到《公主復仇記》的女人心理，再到《伊莎貝拉》的父女情，還有，《伊》片中貫穿全片的回歸事件，這其實是一齣政治片，說不盡的是從上世紀至今一直剪不斷理還亂的回歸情意結。
構思影片的背景，與政治也分不開。彭浩翔在接受媒體訪問時，曾說澳門是第一個被外國人佔領及居住的地方，也是最後一個回歸中國的地方。他指這就像一個失散多年的女兒去找回自己的親生父親，於是決定將這個父女重逢的故事放在回歸前夕。
極具殖民地色彩的澳門舊建築，暖暖的畫面，老虎機閃爍的燈光映照在杜汶澤飾演的馬振成臉上，異鄉的音樂，還有片頭片尾那款舊電影的字體，甫一開場，王家衛的影片便悄悄籠罩。很多人說過，《伊莎貝拉》在視覺上很像王家衛的作品，但在內容上，尤其是對白，依然十分的「彭浩翔」。
故事發生在澳門回歸前夕，本身已極具政治味道。如導演所言，女兒找尋父親，與澳門回歸中國，在感情上是一致的。即使不談片中過場的關於回歸的新聞剪報，片中角色的發展，也隨著回歸日的接近而改變。然而影片雖然以澳門為題，但同樣經歷過回歸的香港，是澳門這層表面下的一個影子。彭浩翔在述說澳門回歸的故事時，也「暗渡陳倉」香港的回歸經驗談。
何超儀在戲中可謂是演回自己現實中的身份，在回歸前夕的澳門，她呷著苦茶，嘆著氣勸馬振成，甚至說連自己父親都不能像以前那樣，最有趣的地方是利用現實身份來擴闊戲中角色的層次，藉以去談回歸的改變。
黃秋生在片中演馬振成上司，三次出場，三次都在吃。從需花時間與較熱鬧的打邊爐，到在麵店吃麵，最後則是在車中吃漢堡包，每況愈下。這不代表回歸後的生活境況，但卻反映戲中角色對回歸的不知所措，甚至有點無奈，正如以上兩個角色均叫馬振成放棄。
要放棄的是甚麼？
戲中馬振成是一個幫助警方高層與黑幫接頭及收受利益的中間人，為了回歸，在大環境下他被迫要承擔所有罪名以維持一個漂亮門面。不甘於成為犧牲品的馬振成，便要努力尋找各種方法，甚至要以身犯險，使自己免於牢獄之災。片中兩角色叫馬表成放棄以身犯險，潛台詞則是不能再依以前的習慣行事，新的秩序即將形成。不能犯險，就只能逃離。
對於香港人來說，「逃離」這個手段並不陌生。九十年代的移民潮，藉著離開這個城市來逃避面對「回歸」的命運。所不同的是，以前香港人移民的目的地是加拿大或歐美國家，《伊莎貝拉》中的馬振成，是要「著草」（潛逃）至泰國。
影片不但畫面上頗具王家衛的風格，在內容上也與王家衛的作品頗多回應之處。如《阿飛正傳》中的尋母，來到《伊》片變成尋父；《阿飛正傳》中「無腳雀仔」暗喻香港這個「無根」城市的漂泊，《伊》片卻以父女相認——即使馬振成明知這並不是自己的親生女兒，仍要留她在身邊，作為一個責任與傳承。
《阿飛正傳》或《2046》中所呈現的那種世紀末的頹廢之美，在《伊》片也略具其形，表像下的彭浩翔，仍然貫徹其黑色幽默，尤其是在對白上。畫面營造出來的美麗與夢幻感覺，是可望不可及的；故事與對白卻是如此現實，兩者之間存在著強烈的反差，就像把王家衛的囈語放在日光日白之下，夢幻亦不得不破滅。如片末浪漫的父女逃亡，終歸回到現實，唯一改變的，是要戒掉那些壞習慣，就像回歸前的種種不良傳統，在回歸後也要統統戒掉。
香港回歸中國多年，電影創作者對於香港與內地的關係仍未停止探索的意圖。《2046》談回歸50年後的香港，不知道如何踏出新一步，尤其是在「50年不變」的承諾下，第51年、52年等「50年」後的時間，將會是怎樣？
這個時間的承諾，放在《伊》片中，就是「Isabella」。在西班牙文中，「Isabella」有「對上帝的承諾」之意，放在片中，亦有父親對女兒的承諾，如要戒煙，要擔起一頭家，多年前御下的擔子，他亦願意重新擔起；同時亦是中央對特區的承諾，50年不變，保持一切的繁榮穩定。
5 ) 與彭導一起窺視Isabella
撇開顯然易見造作的文藝包裝不談，也不論其如何向王大導的鏡頭東施效顰；他對梁洛施身體的窺視也實在到了讓人難以忍受的地步。尢其是電影架在外國影展得獎電影的高格調光環下，這份俗氣就來得太過顯眼。
進一步說，雖然電影甚至用了梁洛施的洋名作名字，可她在電影裡面卻始終是一件被操控的被動物體。她從一開始便對馬振成死纏爛打，沒來由地對這位麻甩司警懷著莫大好感，而且其後更沒半點考慮便安然附屬到這個男人身上。縱然我們在梁洛施身上或會看到諸如爆樽和關電掣這種狀甚主動的人性化行徑，甚至她如何在家以一后當關力拒眾女來犯也盡顯其剛強執拗本色，可到了最後她都不過是一個開口閉口為了自己男人的歡喜就得怎樣怎樣的小鳥依人。所謂她的男人為她而改變了，根本就是空口白話。
說穿了，任彭導怎樣塗脂抹粉，整部電影仍離不開一個大男人視角，而且嬌揉得很虛偽，反不如《ＡＶ》來得光明正大。
不知怎地，筆者總覺得曾國祥於戲內的角色就是彭浩翔的個人投射。他總是得壓抑地站在遠處凝視著心儀的女孩，以至往後他的作品都擺脫不了這種窺視的角度。
此外，這部電影為了攪一些誤會懸疑的設置，運用了很多flashback交待故事；加之本來就要少對白的前提下，突顯了好些疏淺的對白，致使整部電影白得太狹隘，虛有文藝包裝卻無深邃情感，所謂嬌揉造作的印象正是源出於此。
還有，雖然彭導把故事放在回歸前夕的澳門，似有強烈的政治關懷，可從故事的主線上，也即杜汶澤與梁洛施的一段關係裡，根本無從體現有關回歸的情懷。所謂「尋父」實際就是一道掩眼法，我們在電影裡又哪曾真正看到過幾多有關「尋找」的畫面呢？基本上，那段父女情也無需要置放到這種回歸的大環境下。所以杜汶澤面對回歸困難那條故事線，就正如影片裡時常出現的舊聞字幕一樣突兀、虛偽。
順帶一提，馬振成那句「一定要有金撈，唔係話人地睇你唔起，而係人地根本睇唔到你。」係出自杜汶澤的自傳《江湖血淚史》。雖說不免俗氣，但仍算得上是擲地有聲的見解。
6 ) 演员的电影/导演的电影
举两个普遍例子，周星驰电影包括他导的电影，但是由他主演并命名为“周星驰电影”的数量和影响更广。这就是演员的电影。“王家卫电影”，尽管他都用的是最一线的演员，但这些演员着实被王家卫华丽炫目的个人风格罩得严严实实，这就是导演的电影。
《伊莎贝拉》这部电影时不时就让我由衷地感叹，表演的确不是件简单的事。有这样几场戏：
1、两人吃饭，镜头从阿成背面摇到侧面，问小欣怎么不去上学那场。从右后方看到成咀嚼的幅度，轮廓。我很费力地思考，这场戏如果表现杜汶泽的正面表情确实善乏可陈，但是从这个角度，体现这他几个问题的节奏，反应，以及内心活动，因为没有表情和夸张的身体语言的打扰，却能表现得更为突出。而在这里节奏，幅度，情绪的控制上，杜汶泽的表演确实恰如其分。表演是否要完全还原于真实生活这是另一个话题。但他在此处的表现让我体会到真实情感，又有清醒控制的戏剧张力，十分耐看。让我找到了关于表演是否要还原真实生活这个问题上的一种答案。
2、阿成接到关于可能发现了小欣爱犬尸体的电话，放下电话过了一下才告诉女儿这个消息，这里有一个细节，就是他搭在沙发边的手没有必要地一连弹了几下烟灰，把犹豫，不安，不忍心的情绪说的很到位。这个细节相信不是导演的安排，而是表演上的精到。然而导演在这里提供的帮助也很清晰——即使你并没有注意到在这场台词缓慢，画面单一的戏里，刚才究竟是什么微微动了一下，也可以从这种静中有动的细致的构图处理中体会到弥漫开来的感情。
这个细节跟后来发现狗尸并非“伊莎贝拉”的时候又有一点呼应——阿成先查看过以后，二人全景，情感不确实的镜头里，他叫小欣自己也去看一眼；小欣的半身背后，杜汶泽脸上有点观众猜不透的表情。然后真相大白，被女儿嗔怪，一路推搡着阿成远去。观众松了一口气，也不禁喜笑颜开。联想到之后逐步交代的阿成这个角色的个性，这种情节的出现情理之中，意料之外。转折像这样处理很有人情味，不是指善良观众渴望团圆的皆大欢喜，而是指导演并未过多渲染紧张伤心的气氛，没把观众当猴耍。这让我想到一个反面典型——《十面埋伏》。宋丹丹恶狠狠地把刘德华推进竹林，反复特写，夺命音乐起——砍下去！却是砍开绑刘德华的绳索，并且令人诧异地说：兄弟！你辛苦了！
在电影院看的时候我周围先是一片愕然，继而响起不怀好意的哄笑。这样耍观众，结果就是失去你不尊重的衣食父母。
3、我相信一定有很多人对这场戏印象深刻：小欣喝了一点酒，兴高采烈地手舞足蹈乱唱歌。这让我不得不感叹女孩子天生丽质真是一种美德。
从头到尾她的表现都是灵气十足。时而熟练的抽烟，用漫不经心的口吻说刚学来的江湖黑话，装老成打发走阿成的一票情人，和人拼酒；时而又变成一个脆弱顽皮的小女孩，坐在街边吃冰棍，走路甩鞋子，就要浪迹天涯，却像去春游一样准备着蚊不叮和防晒霜。
这部戏交给其他的几个美少女来演大概会是这样：章子怡，她会把江湖的一面演得很野性，纯真的一面演得很清澈，所以她会演成莫名其妙的两个人；董洁会演得模糊不清，不知道本来究竟是要表达什么；林心如，根本不可能跳这么精彩又这么傻乎乎的一段舞，而且她很可能不会接受这样的角色；张柏芝，她不会这种笑，像朵小花绽放一般；朱茵，她俩长得还真有点像，但是她的腿短很多……还有谁？还有谁？
所以说，粱洛施的出现确实让人眼前一亮，是个惊喜。
杜汶泽在这个角色眼神的处理上是非常经看的。总没有直视的坦诚表现，要么微微低头向上看，要么微侧着头向边上看，即使是正视也带着一点闪烁。忍着笑意，忍着恐惧，忍着心酸，忍着多情。没错，这就是那种经历过生活磨难，内心善良，玩世不恭，温柔的泼皮老男人的眼神。我给他打90分。
有的人依靠本能的才华表演（如伊莎贝尔.阿佳妮），有的人则依靠精雕细琢的技术和平常心态中对生活深情的观察。
整部电影的视觉效果十分清新优美，我注意到一些人说这部电影视觉上和王家卫相似。我认为一点也不像。他难得的把一个不算愉快的故事讲得不带抱怨，不做情伤。金培达出色的音乐，自然流畅，在节奏舒缓的叙事里烘云托月，滋润心田，不疏远却带有异国情调。我们要的就是这点亲切温柔，似是而非的调调。
相信这是一次经过充分沟通的拍摄，导演还是演员引导观众，地位并不一目了然，呈现出来的是非常完整的电影面貌。这无疑是一种很好的方向和进步。
小妮子不錯....王張杜三角鐵式迷情疏離+(廉頗老矣的)陳果式影射忡忡+Bertrand Blier式神經質+金培達搶戯的配樂，煽情是汎濫的，情懷是投機的..港片離我果然越來越遠
彭导，你怎么了彭导，干嘛要学王家卫啊，得其形容易，可王家卫电影里的孤独是融入骨子里的，学不来。分明是效法”靠寻找母亲给生存以理由的阿飞”来讲述这个”靠寻找一条叫伊莎贝拉的狗，得以拯救一个废掉的男人”。还是按自己的风格走，这才是港片，或者电影的出路。115：t42ed8cd25
沒想到幾好丫, Isabella演得不俗, 只是天生聲音太過尖而造作, 一幕她醉酒唱梅豔芳, 我在家也會:) 看電影時覺得最沒勁的就是邊看邊想深層意義, 但這套關於回歸實在有太多太多太多明顯的隱喻, 可以拿來和香港有個荷里活互相輝映, 其實都不很王家衛, 只是間中鏡頭在樓梯把人拍得鏡頭很像, 和明顯對比的用色, 後段開始就很彭浩翔的搞笑, 令電影更見靈巧
music。cinematography。acting。tone。editing。the way the story is told。subtitle。重看一遍，挺一般，特别是剧本，和（不优雅的）故弄玄虚。 再看一次，反感这种小聪明，而且过去那条线简直垃圾。
有异国风情的小故事，讲小人物的小故事。小文艺小情怀。
那个小男生的生活挺狗血的 我们或许都在生命中的某个点 是别人故事的配角吧
有点Leon的味道，风格十足
將澳門的顔色和建築掌握的很好很澳門。女主角選用不符角色，而且老像看到張柏芝的樣子。細膩的部分足夠“你知道嗎？在澳門做人很難。沒金表不行。”“不是人家看不起你。是看不見你。”還有開場砸酒瓶的時候。砸一個不夠強烈。再砸一個。很好的細節。
伊莎贝拉如此深爱一个人。他现在是，一个有大肚腩的男人，经常转换性爱对象，常把她们带到家里来，是为了省钱。在她落掉与他的胎儿，在他违背诺言没有出现之后。在她嫁人，并生下与别人的孩子之后，她仍然很爱他。她的爱多得迷惑她自己，令她相信，她和别人的这孩子，凝结着的仍然是她和他之间的爱情。
8/10 彭浩翔正常发挥的时候，偶有灵光总能闪现王家卫的气质。情节的取舍与色调的配合使影片更为克制。灵动的配乐与剪辑更是让影片有了韵味，艺术性拔高了一个层次。
“等我回来，我们一起戒烟”。彭sir最满意的一部自己导演的作品，梁洛施很灵
非常夏天感觉的一部精致小电影，营造出那种颓唐可不减浪漫的调子。血统纯正的爱本身就是一支挽歌，就像片尾的那支，不管怎么动听怎么让人朝着积极方向前进，同时仍然不得不为那些怅然的欲语还休的细微末节而黯然。杜汶泽演得真好。2011.6.11
仲夏迷宮﹐拈花碎步。似乎言過其實。
有一种轻盈悠扬的步调，风格忽然和王家卫有些靠拢，但比王要接近凡人，没有从小事中讲大道理。梁洛施用自己的十八岁去演十八岁，无论是外形还是内心，都无比成熟、睿智....
那天我在街上，看到有个小妹妹拖着一只狗。她经过我身边，我知道是伊莎贝拉。然后我跟她去公园，我们在公园玩了很久，我抱着它，在它耳边轻轻的叫它。它回应我。那个小妹妹告诉我，那只狗叫当当。我不想分开它们，我不敢告诉你，因为我怕找回伊莎贝拉你就会叫我搬走，你可不可以不再扔下我？
彭浩翔这片十分文艺范，讲究风格化的意境营造，注重构图和机位移动，多用小景别，前景常有物体遮挡，人物落位画面一侧，似乎是效仿王家卫。梁洛施姿色声线演技都平平，英文名作片名、热裤露腿算是彭浩翔男性视角对她的偏好和利用。父女关系虽奇特却无深挖之处，闪回叙事不利索，回归背景也无关联
一开始让人想起王家卫、《Leon》、中年危机题材。但半场一过马上抖了只属于彭浩翔风格的几个幽默桥段。还有那些似是而非的隐喻，比如那只叫伊莎贝拉的狗，丢了，后来跟了别人，连名字都被叫做当当。就好像这个故事发生在一个曾经连他们自己都认为叫做macao，而现在被叫做澳门的地方。
由杜和彭开的 “不是兄弟”公司监制。开头故意玩了一些不那么通俗的叙述手段，搞得电影院里许多人嘀嘀咕咕。但是随着情节的展开，他们已经完全忘记要弄清楚开头（或者他们已经弄清楚了），而是投入到杜汶泽和梁洛施的温情里去。跟彭浩翔此前的作品完全不一样，但是仍然有一些黑色幽默。他自己说，很难
影调 色彩 用光 音乐
搞得那么王家卫。