从发型就能看出来是和LOOKING 一个时期拍的。导演还是太稚嫩了。过度有些生硬。那个女的演技跟国内的流量鲜肉有一拼。整体的戏剧张力太弱,除了最后一幕,基本都在卖肉。最后对人物人格矛盾的刻画是本片的唯一亮点。 小狼扮演的角色非常明显有人格分裂。其实奥普拉采访过一个拥有92重人格的一位女性。正常人一般会拥有2到3个人格。而且融合的比较好。存在人格分裂的人是因为曾经受到的痛苦经历迫使他们把自己幻想另一个人来保护原先的自己。多重人格的最大特点是对发生的同样的事情有完全不同的解读。 再第一幕里主角展现的第一人格(真实的自我)要多过第二人格。而第二幕明显看到主角是在用第二人格和那个女的争吵。这个人格急切的渴望名利双收,甚至有些恐同。所以在拆穿了录音的把戏后,他的第一人格突然出来了,被说是同性恋时,非常的恼怒。然后又回到第二人格要求把戏做完。这一幕中第二人格多于第一人格 第三幕其实80%都是第二人格的展现。中间穿插了第一人格的片段。最明显的证据就是最后说“I don't know what to do”。其实之所以能做出一系列荒唐的事。都是他第一人格恐惧,不知如何面对这个世界。既想名利双收,又不想付出代价面对自身的贪婪心态。
第一人格告诉他需要被爱,第二人格告诉他要毁了他的伙伴。所以十年前的那个夜晚是两个人格达成一致的结果。当问到他那晚是不是故意的时,他说不知道。这不是他不敢出柜(如果他不敢出柜就没必要非要离婚,也没必要让整个酒店都知道他的事情,更没必要叫男配来)。而直接证明了,那一夜就是两个人格达成一致的结果。
小狼挑战这样一个角色,表现的不错。但是导演在前边浪费了太多时间做铺垫。而且前两幕戏剧张力明显不足,有点出戏的感觉。配角有点水。如何能调整下结构,把无关的内容删减些。整部电影时长控制在一小时左右会更好
作为单一主角的电影。更多的配角,更多的场景切换以及镜头上拍摄手法的变换一定是必然的选择。但是导演这些都没做到。不能怪预算不够。『月光男孩』也是低成本电影。全部是生活化的场景。但是镜头运用上用了大量留白的做法。所以口碑不高挺遗憾的
好久好久没写影评了,因为没有时间细细品一部电影。
因为很爱小狼,所以看片过程中完全站在了小狼立场,结尾眼泪没能停下来,一段时间后还有止不住的心酸。小狼绝对是演好了一个标签处女座的纠结综合体。最后那句我不知道该怎么做同为处女座的我是可以完完全全明白其中的心酸。小狼应该是至始至终都爱着阿德的,影片第一段五年后的不得已完全可以从小狼与那个“女性工具”的对话里看出来了,他的世界虽然光鲜但肮脏与黑暗并存,荣华富贵很好但不能与阿德共享,他也不会舍得把他拉进这样的泥潭。
(小狼上身,后文中“我”指代小狼)十年后我负伤了,终于可以找借口隐退,一条不清不楚的告白短信找回那个自己心心念念的爱人,本来一切顺利,似乎可以与他天长地久了,怎奈还是听到他亲口确认他已经幸福的事实。大脑本能的选择装混蛋试图把他推远不再去打扰,可还是有那么点不舍,那就好好high一把吧,就当是满足自己那一丢丢贪恋,最后需要的是什么?是一个老死不相往来的争吵,吵着吵着后来我终于踢出了那个你我心里都有的刺,那个我从此万人之上而你开始一落千丈的分水岭,然后只剩那一晚,那一个我此半生唯一一次说爱你的夜晚,我得否认,可你却开始追问,逼着我说出直到现在我依然爱你的事实,哪怕我才提醒你200英里外已经有个唾手可得的幸福,我还能怎么办?!只有做个坏人了,我把那一晚说成我坑害你的计策。可你却听到了那个晚上我以为对着睡着的你说出的我爱你,我绷不住了我完全不知道你听到了,然后你还说出了那些我早已被喜悦冲昏脑袋和我忙的不可开交那段时间内关于你的事,我疼了,哪怕是止痛药也止不了,我就快全盘托出了,还好来了个救兵,我有了一段时间可以缓冲,可以思考,正好也可以让你看看执意捅破那张纸之后他失去的不仅仅只是那个200公里外的幸福,还有我这张脸会带来的无尽麻烦,我知道你想逼着我把话说穿。我甚至可以猜到你已经知道我在用行动推开你。可没想到不怕神一般的对手就怕猪一样的队友,玩个游戏本想告诉你我混乱的生活却被猪队友出卖要跟你玩亲亲,这我哪敢,我知道这一嘴下去就根本没可能再欺骗自己欺骗你了。不过还好我聪明把猪队友推给了你并明确告诉你我要推开你,哪怕你逼我,我也只会退。可猪队友再次坑人侮辱我就算了还侮辱了身为同志的梦想还把我喜欢男人这事捅给了他知道,我还可以怎么办?!纸都破了,就只剩撕开胸膛把心掏出来给你看了,是很疼,但也不过一片止痛药和硬一把头皮的事。坦白吧,我喜欢你,甚至把我们的未来想好了,当你说到你看到我短信就猜到些什么的时候,我心中的希冀溢于言表我的脑袋不住轻点,可你竟然下一句就说你不可以选我,你想起了那个200公里外的幸福。你这一句I can't有点凉,除了浇透了我的心还让我大脑中所剩不多的理性开始滋长,我开始最后一次推开你,让你可以至少离开我从此幸福的没有负担,最后我看见你生气离开的背影我竟然还是没能忍住,哪怕我像个孩子任性的告诉你我不知该怎么做(指再一次拉住你还是放开你),你还是选择离开我,哪怕你把关于那个你明白我也清楚答案的问题甩给我,我回了你一个模棱两可的:我不知道。我看到了你门口的停留我努力闭紧了嘴唇,没有再挽留,只能在黑暗里回忆那个我早已烂熟于心的夜晚。
最后就套用我的短评:影片表达的很多,很不幸看懂了太多。
就真的好难受啊,莫名的感觉我和杰森好像,他说的那些话他的想法我也有过,很贴近我的心,到最后真的心碎了,阿德不愿意再回来了,可自己又无能为力,还想要守护自己最后的尊严,就一直倔着,在门缝里看到在门口站了一会才走的阿德,一切都回不去了,十年的煎熬,真的很难受,之前所做的一切都是为了证明自己作为一个成功人士很正常,因为潜意识里的在乎所以才把那些已经很现代化的很平常的同性性取向看的那么重要,急着想要证明一切,十年,那颗球很沉重……到最后幸运的只有十年前的那一刹那,属于自己人生的球他还是没有进去,杰森倒是因为自己的脑子把这场他与阿德两个人的球赛踢得很糟……
真分不清楚究竟谁更可怜,是那个被伤害的,错过机会的阿德;还是那个为了成功,把自己变成机器的杰森。
如果那天进球的是你,如果幸运的是你,你是不是也千万次如果,千万次的懊悔过;然而都不及我懊悔的千万分之一,以至于我都不敢想象任何的如果;只能自欺欺人,那一晚,所有的所有都是我的阴谋,我不能承认...谎话说太久,我连自己都骗了。
真希望结局能对小狼好一些,但是这样的结局才更现实吧。想想更沮丧了。
表面上是两个人的爱恨情仇,却更像是一个人内心深处对于两种道路向自身的拷问。因为Jason从一开始就做出了决定,而那条未选择的路成了他永远的伤痕。
十年前射门的片刻下意识反应,Jason得以窥见金色殿堂的一线光亮,他从此选择了背离自己的真心,用癫狂和玩笑寻求喘息,用谎言和虚荣为自身开脱。从那以后他再也没有长大,因为他害怕长大后要面对的答案,他只好装作不明白,却又忍不住渴望。
Jason最后也没有选择追回Aday,因为抗拒长大的他只学会了给十年前的决定寻找借口。那个未传的球再也没有机会传给谁,真实的伤疤只在十年后的这一天揭开了一瞬,并将灼痛他的整个余生。
我得承认如果不是Russell光着身子在面前蹦来蹦去我绝对没有耐心看完这部电影。因为三幕戏都十分琐碎并且常常被尖利的狂笑搅得很难受。但看完后再回想时,却反而觉得这样的密集低信息量对话像极了跳跃的脑内剧场,每当Aday试图整理思绪理性思考,Jason便开始转移话题或是激怒Aday让谈话转向无理化。并且三幕戏都从日常对话开始,却总会导向Jason尝试回避的那个问题,若从脑内剧场的角度来理解,就像是他终日被此所困,而Aday是成长的理性的一面,Jason是恐惧的潜意识的一面。
常见的以主角个人故事为主的电影都会设置类似这样的结构:主角遇到问题,解决问题并因此获得成长,遇到更多更大的问题,逐个解决并逐渐成长。遇到新的问题可以调动观众好奇心,解决问题使得观众获得快感,问题的升级以满足观众不断提高的阈值使得观众乐意继续看下去。但是本片里Jason从头到尾用了十年才在那一刻明白自己遇到了一个问题,最后还选择了逃避,习惯了被出品方讨好的观众们自然是看得窝火且怒其不争。但是正因此而让人感到一种无力感,仿佛一切都是十年前注定的,十年前被环境裹挟塑造的Jason或许不敢也没有能力思考更多,十年后失去了成长的他便是在日复一日的自我欺骗中说服了自己主动放弃了思考改变。
影片明面上提出的问题在于讨论普适的对爱情与物质的抉择,也或许因此我看到有人认为本片中的Jason只是被金钱迷了眼,自己走了歧途,让别人不要乱说社会对同性恋群体又怎么怎么压迫,他是自找的。但实际上,最重要的决定十年前便已做出了,此后的十年都是在展开那个决定带来的影响没有任何选与不选的余地,却是借着讲述这影响来解释他为何做了这样的决定。
从影片一开始Jason就在试图扮演一个社会期望的,勇猛风流的异性恋男性,那时的Aday也和他一样的满口脏话荤段子,大谈对女性的性幻想。同性恋是一个贬义词,必须马上找到一个客观的理由来撇清关系,即使并不十分符合逻辑。哪怕情不自已一吻后的回味,还要赶紧声明是尝到了甜甜圈的味道。也是在那时,Jason便学会掩饰和回避。Aday走到窗边拉上窗帘(十年后是Jason拉窗帘,小细节体现前后两人的主动权对调)开始谈论种族主义时,话题正逐渐变得严肃,而躺在床上的Jason注视着Aday的眼神也渐渐变得动情,此时他便先是大笑转移注意,然后便为Dino找来“他对所有人都这样”的借口来试图消解严肃的氛围,同时也是在试图停下自己对“自己是否对Aday动心”这一问题的思考,然而事实上他明明知道这个理由完全站不住脚。但在受到Aday进一步质疑后,为了证明自己的正确(此时他自己动心与否、Dino种族主义与否和氛围严肃与否呈现出捆绑关系,对种族歧视的否认其实也象征着对其他形式歧视的否认,只要能证明自己并没有因为害怕歧视而心虚,那这份抗拒就可以顺理成章地理解为不爱),于是他又找了几个并不坚实的理由,且装作漫不经心上厕所以消解严肃气氛避免陷入真正的理性思考,并且成功转移了话题重点。但此时气氛已经开始有些微妙,并在擦鞋时的谈话中若有若无地蜻蜓点水。于是并没能成功脱离对此问题思考的Jason趁Aday上厕所时决定亲自创造一个更有力的理由-“我也会以种族开玩笑,因此Dino的举动更加算不上歧视”。并试图以吵闹狂欢终止思考,却未曾想二人在狂欢中擦出了火花。但是即使如此明显地贴近答案,Jason仍然选择了开玩笑来否认,并以洗澡回避思考,只是Aday选择了走出那一步。这一幕被放到了全片结尾,只因这一刻是Jason离真正的自我最近的一刻,也是最终让他痛苦一生不愿思考却又时常回忆的一刻。其他时候的Jason总是因两人靠近的距离而害怕,却只在Aday显露出离开可能时暴露出被迫掩盖的渴望。
即使是十年后,在Harry试图辱骂Jason时也以他婚姻失败(没有达到社会期望的男性成功标准)和他是同性恋者(不符合社会期望的男性形象)作为理所当然的凭据字字贬低,并扬言公开(让社会惩罚不符合期望的人)。再联系到第二幕戏里自以为时代开放的脱衣舞娘以“现在都什么年代了”来嘲讽Jason是自找不快,更显得讽刺。游戏规则并没有被改变,歧视只是被人们从嘴边藏进了心里。
影片最重要的变化都在十年前,此后的两幕戏都是对那个决定的解释,并放大挣扎和痛苦,直到到末尾揭开伤疤的那一瞬插入回忆,才让我们看清痛苦的原貌是幸福。
不知道为什么分数会那么低,我觉得至少8.5分以上。
可能感同深受才能看得懂这个影片,当你不得不成为一个深柜,当你在国家国企做了员工,当你在国家政府里做了领导,你敢说你是自己是gay么,当你的同事们讨论着辣妞你就得迎合他们,当你的同学们说着fuck小姑娘的时候,你还得凑上几句你觉得ok的经验,就像小狼的台词“你根本不知道我是怎么过的”,每一天都在演戏,而且你得毫无破绽!
用你这一生的爱去换你的事业,最后的那段眼泪不仅有悔恨,也明白了自己会一生孤独。
故事非常简洁,大部分的对白就是小狼的个人秀,但是直击心灵!最后落泪感到生活不易,每个人只是坚持自己的道路,没有对错吧。
这片连英国佬都没太有人看,我看的这场就仨观众,感觉这种纯靠表演带的剧本舞台剧肯定会更好看些。虽然Russell很可爱但是主角这种深柜角色应该找力宏哥那种真深柜来演啊。最后中文名这个翻译到底是什么意思?
没想到体育、深柜这样的话题是通过三段式+十年的时间跨越来表现的。整部片子从头到尾的戏都是在酒店的房间里完成的,既有关于“在柜子里”的隐喻,也自始至终将故事集中在主角人物身上(所有附加的信息都是在台词中被传达出来的),看起来挺有心思的。在电影院的我一边看Tovey的肉体一边扇风(Hot~~)
不太懂这个片名,有误导性呀。
小狼真的非常fuckable
我困惑的不是那个手淫…是那天晚上你抱着我,你吻我告诉我你爱我,第二天我上了大巴,等着你来,当你上来的时候,我看着你对你笑,你就那么走过去,看都没看我一眼,我试着找你说话,但是你和其他人混在一起,很意气风发,因为你进球了。第二周球队名单出来,我的名字不在你的在,他们没跟我再续约……
好偷懶的電影!!!
如果再见不能硬着屌,至少还能涨着鸟。
爱情,总是来的很突然
映后Q&A编剧提出了跟我一样的疑问球队那么有钱为什么要让俩球员住一个房间。又说大家是不是都脑补过两个球员在房间里发生了什么。我简直想跳起来说一点没错是我本人我还为此写了二十万字色情小说。
结尾炸了,这种柜子里的心情与做作只有同志才能感受到吧
兩男主角的演出頗有厚度.僅僅用三場戲,呈現出十年的人生. 劇本比想像中弱,但是靠演員撐起來了. 看到最後的確辛酸,人生是用一個一個選擇和機運堆積而成的... 如果當初踢進那一球的人不是他, 他的人生或許就完全不一樣了...不過如果讓我選,我可能還是想要當一次知名球星...
三星半。三幕,剧情全靠演技和台词,最后一段很抓人。简介错了,从来不是什么两个人在秘密和谎言中挣扎了十年,只有杰森。你吻了他,你们分别五年你结婚生子故意搞外遇都忘不了他,你十年后发信息给他,你送他别墅,你要他陪你,你求他留下,可你就是再也说不出一句“我爱你”。所以,你活该。
#London LGBTFF# 完成度中上。足球场性别议题上一直是个极端矛盾的场域:一方面强调传统的大男人气质,铁血和刚硬,一方面男性之间无论灵魂还是肉体都无限交融,无限暧昧。球场上直与弯的界限越是模糊,足球圈就越是恐同。电影中的足球,种族,gay,都是英国人的专属领域。
这么虐自己的神经病真是难得
都快变成小狼的独角戏了,其他角色完全被掩盖。想讲述的内容很多,但又什么都没讲透。自虐虐十年的故事,结尾的几分钟其实比一路撕下来都要好看...
被严重低估的电影,不火是因为没有唯美的爱情?还是折射了过于黑暗的社会问题?小狼第三段的表演震撼到,可以毫不夸张的说,学院欠他一座小金人
以两个五年后的五年为时间划分,三个房间为场景,对话填充,如舞台剧的三幕戏,将情感线挰长,把人物性格表演出层次,聚焦深柜同志的挣扎和彷徨,无奈和强烈的不安,在这部所谓的小狼个人秀上,他所诠释的深柜角色对于身份的认同是急切的,但现实于他是压抑的,电影从开始到结束都参透着伤感和迷茫
爱人之间来不得半点儿虚伪,一旦开始,就覆水难收。
期待这么久的我竟然意外地去到了某个Private Screening 还遇见了超帅的导演 lol Russell Tovey的表演真的很具感染力,The Pass有好多含义! 片子还是平淡了一点,毕竟舞台剧改过来的三场。
2016伦敦The Flare LGBT电影节开幕影片。三幕剧的形式,三个酒店场景,厚厚的窗帘和逼仄的室内空间营造出“在柜中”的压抑感。小狼的表现从轻佻活泼到放浪形骸的变化令人心痛。体育与同志本就是一对敏感的关联词,对于球迷来说,片中一系列潜文本也是令人玩味。