超音速

我真的全程哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

小众（初心）和商业（利益）

梦想和亲（爱，bushi）情

摇滚音乐（Noel）和摇滚气质（Liam）

1.两兄弟，重症精神病患者。哈哈哈哈。

2.把音乐细胞锤进脑袋里哈哈哈哈。忽然就开窍了。（我记得是麦当娜的like a virgin）

3.他们就是一群领着救济金的小混混，人生百无聊赖，唯一的快乐就是乐队，做到了极致。真好啊。如果在别的事情上花太多时间还真不是好事。

4.忽然发现粥团我还有好多歌没听过。惊。

5.我们不是最好的音乐人，但我们有灵魂。

6.live forever的时候我快哭了。

7.他们做乐队真的的做的好不功利啊，机会然后就那么自然而然地来了。（反省一下自己）

8.supersonic我泪崩了😭

9.有个酒店几乎整个房间都被扔了出去我哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

10.他们的声音带有一点点邪恶、挑衅和肮脏下流

Noel，我虽然搞不懂supersonic说的是什么，但无论如何，我都会跟着你，此时此刻我可以为你去死。这就是我对oasis的感觉。

11.我们的混蛋事大家几年就会忘（没有，2333），但我们的歌会一直出现在唱片店里。

12.我心中的很多摇滚明星就是这样。坚持自我，偶尔胡闹一把。我们活着就是为了战斗。

13.拿灭火器喷别人也太哈哈哈哈了！

14.乐队真的 好独特的朋友啊。再也不会有这样的感情了。

15.笑死我了，新鼓手Alan：靠 我不会刚加入就解散了吧。缸：不会的不会的，这种事会一直有的。Alan：艹！这他妈是个怎样的乐队啊！

16.一切在商业中，乐队原有的精神会迅速消失不见。（我觉得或许在做音乐前就要想好自己的定位？但名利和初心谁不想得兼呢？）所有一开始和我在一起的人都在慢慢远离我了（tony打官司这里真的😭）最好的时光是在做一些小型演出的时候。

17.啊 容易变聋……

18.前一秒还是和朋友在一起玩，后一秒商业加入之后就变味了。

19.他爸爸也太恶心了吧。

20.当一切尘埃落定，留下来的只有音乐。

21.Noel真的好有野心和行动力。

22.又是首尾呼应的拍法。（波西米亚狂想曲）

23.活在那个时代真好。互联网时代前最后的一场狂欢😭然而这个年代是不可复制的。没人拿手机的现场。

（现在是受众变大了，于是为了讨好更多的受众，必须把个性解体，用公式对待别人。一切都很boring）

this is history（缸），那就是我人生的巅峰（莉）。

但没有网络我也不会认识他们啊。

你亲吻天空时，你得给它留下吻痕。😭😭😭

24.他妈的 我说我最喜欢的是the masterplan，难道本片没有the masterplan吗，然后tm的前奏就响起来了。艹。我真的疯狂落泪。

十一月的台北，亦如盛夏。或许，这是最适合绿洲的季节了。 处在青春年华，刚刚领会生活的乐趣，对世界敞开心胸，对生命充满好奇与爱意，隐藏在自我认知的渴望之下的疯狂的摇滚明星梦，每个人眼中都闪着狂热强烈的火焰，眼帘深处，灵魂尽头，宛如生之交流、生之旋律、生之诱惑。为渴望创造自己，摆脱一切束缚的不可一世，还有那些口是心非与不合逻辑。 奇妙的盛夏不会长久，终会被烦闷干燥的秋季与无趣可怖的冬季取代，绿洲和它的超音速法拉利的命运也注定是分离崩解，片尾响起的The Masterplan或是对这只并不长命的乐队的最好总结。但夏天的生命活力多么令人向往啊，无需探寻什么终极理念和绝对真理，享受音乐带来的绝妙感官体验吧，仿佛只要和着唱，就能唤醒最原始的生命內驱力。

但九十年代已然“无可奈何花落去”了，绿洲又何必“似曾相识燕归来”呢？ 敬那个梦幻般的九十年代！ 刹那即成永恒。

Noel should write a song just called <Oasis>

And Liam should definitely sing it

不管兄弟俩如何反目成仇，他们在片中回忆起曾经一起的时光，仍旧觉得那时的他们是快乐的

作为绿洲14年的粉丝，当然希望他们能重组，去看一场他们的现场。

可是偶尔又觉得，不再重组可能是绿洲最好的结局，这样我们才能时不时回味绿洲的旋律。

致敬前数字时代，90-00年初的有血有肉的音乐记录。

如果不从剪辑、画面感评价，带着粉丝的感受这部片可以打满分。

关于画面剪辑，从以前器材的渣像素主摄像头到最近较清晰的剪辑，其实是能传递他们的ideas，摇晃的镜头、偏暗的色彩，跟他们的满嘴脏话的浪子气质是搭的。最印象深刻的是有点通感的手法，每个乐队成员把即将离开的鼓手埋葬的画面，恰恰表达对他离开乐队的失望，也埋下了后来起诉伏笔。

关于人设，现在有些歌手（u knowwho I mean）要靠人设生存下去，在他们rock n roll 辉煌的年代，却保持耿直的真我，不卖人设，甚至哥哥还会制造话题上头条（可怜汪峰一秒）。当然了，drug addict不是好东西也不应该作为public figure宣扬like a cup of tea in the morning。能看出来他们在电影着墨这一点也不为了自己正名，是为了保持true self。喜欢exaggeration 的主唱逗逼弟弟just like a dog，创作型（偶尔上升为主唱）的哥哥just like a cat，这个形容是最贴切不过的，能看出来Noel是最看重音乐的，对音乐很严肃制作，也想继续下去。

喜欢他们音乐的人，看了会知道他们一丝心路历程，穿插一些family drama满足八卦的心（当然不可否认childhood is shaping who u r）。在这里更多的，是致敬那个年代，代表着纯粹摇滚盛世的passion和记忆。如果说现在流行嘻哈综艺了，嘻哈歌手上台，DJ就可以set 好开唱了，就很easy带动现场的话，那摇滚就需要各个成员都在状态、还要调音各种呐喊，需要更多的配合的这么一种音乐类型，后者是更加有血有肉的（个人感觉）。很难在现在电子乐流行的欧美乐坛再火一把了，靠着Coldplay撑下去，很难再有这么一个摇滚Legend了。

写下看的时候的感触和paraphrase：From supersonics to morning glories, songs r just undiplomatic memories as soaking u to the bones. In champagne supernova, Oasis is definitely like a Ferrari, which is great to look at, and great to drive. And sometimes u can't help speeding it up and u will lose control if u've gone too far. U r living fast n going high in Oasis's epic history, which transcends through their music. When u kiss the sky, just leave a love bite. 最后的话都是泪点，会写歌的Noel自然是最会告白的一个。

Respect！

曼村的旮旯格兄弟诺有缸和莉娅喵的家庭狗血爱情剧，刷了三遍，看到这支乐队从the rain改名再到走出曼城、走出曼城、走出英国，最后分崩离析，看到咖喱兄弟从如胶似漆再到争吵不断，最后连见到对方都避之不及，整场电影记录了绿洲的诞生到解散，也记录了缸缸和莉莉的爱恨情仇，是绿洲的纪录片，更像是两人的人物传记。当看到莉娅还是像以前那样背着手昂首唱歌、发出独特的嘶哑小奶喵音（？），当看到有缸还是像以前那样脸上皱成一团、痛苦地飙高音（？）并撸着吉他时，我还是会感动、会热泪盈眶，但是我知道，绿洲，是再也回不来的了，正如我的青春一样。

（好吧其实我才高中）

有缸：复婚？复婚是不可能的，这辈子都不可能复婚，莉娅又不想见到，只能呆在高飞鸟才能勉强维持生活这样子 高飞鸟里面的人各个都是人才，哟，超喜欢在里面的！

片子我给了五星，以我的标准（也就是没有标准）。 绿洲的歌，Liam早期美好的脸蛋，金子般的声音，以及说相声的兄弟俩就足以三四星了，加在上片子里没扯那些七七八八的事情，没有政治也没有其他乐队的参与，纯粹是绿洲早期的事情，我认为这很好。 错过了首映，之后过了两周才想起来要看，以为没地方放映了，结果在网上一搜还有而且只卖五镑一张票。 五镑。 开始之前在座位上，还在跟朋友说，咖喱哥真不值钱，诺总前阵子还放话说没有几个亿别想我重组，结果电影票买这么便宜，也是体贴。 看完之后，想大声告白，诺爸爸真好，五磅一份的人生鸡汤，天底下只有他傲娇着仍怜惜苦逼群众。 片子里Noel说，张口放话很容易，写歌难。 这些破烂事发生、被写进新闻里，然后呢，那又怎样，最后只有音乐会留下来。 我们单纯地写歌，把歌唱出来，什么都改变不了。真正让事情变得不一样的是有那么多人唱这些词，重要的是把这些歌唱出来的人们。 那时候我们站在一个世纪的末尾，站在前互联网时代，没有真人秀，没有直播，Knebworth是二十世纪末的人们最伟大的集合。我们没什么要定义的。我们把他们聚集在了一起，这件事本身就是我寻找的结果。 而我们创造的这一切都源于巧合，Liam说。 这不就是命吗，我们在格拉斯哥的gig上遇到了Alan McGee，然后故事开始，这就是命。 我想，关于自己是个什么样，他俩心里跟明镜似的。 Noel说，我像猫，独立，什么都不在意，而Liam像狗，成天吵吵着让人陪他玩。 Liam说，我特别喜欢在台上看着整个疯狂的人群，我让自己静止地站着，没有表情没有动作，只看着人们发疯、呐喊。那些时刻我拥有完全的掌控。 我想，其实猫猫狗狗之类的印象并不是固定的，在不同的关系里猫狗的角色也许会反过来。譬如在Noel的角度，他和弟弟之间，他是狗，Liam是猫。而在只有Liam一个人的世界里，其实他也很像一只猫，置身事外地暗爽着。 这可以解释为社会角色的变化，当然也可以说成是血缘的缘故——他们之间是相像的。 他们有的东西比起艺术，更像是一种呼唤。 Noel不是艺术家，他是一个呼唤家。 艺术家是矫情的，他们渴望理解，同时又故意设置重重关卡，警惕着人们的理解。 相反，Noel只是把他的苦恼困顿以及情怀呼喊出来，不去筛选传达的对象，不在乎之后的评论。 Oasis是越发掘越快乐的。 他们首先是兄弟，吵起架来毫无顾忌，在重要时刻又互相保护，譬如在gig后酒吧里见到父亲控制不住情绪的Liam和安抚他的Noel。 其次是本性使然，他们直接坦白。他们从未吹过牛，是由衷地相信自己很屌。 Noel从很早以前就想退出，默默策划了数次逃跑。在美国的巡演中，setlist出错，演出烂透了，还唱了Liam不肯唱的部分，一肚子闷气颓唐，中途坐飞机逃到旧金山去，找在gig上看对眼的姑娘，写了talk tonight。在Knebworth之后，乐队成员大换，巅峰时刻Noel也不是没说过要退出，尽管散伙之心萌发甚早，却还是拖到了2009，中间一度被捧又被杀，十几年过去了才分手。这一点，我看着挺正面挺积极的。 当我想用一个词来形容Gallagher兄弟，我想到了是小祖宗，哈哈，不觉得他们是彻头彻尾的混蛋，也没脸说天使。 在二十世纪的末尾，形容到这对祖宗的时候，是可以允许出现一些庞大又中二的词出现的，譬如伟大，譬如最后，譬如当事人嘴里常念叨的“这个行星上最好的”。 纪录片里没有提到任何别的人，那么在这里我也不去考虑那些人，不过小声地讲，就算考虑了其他的人，还是可以这么说：他们是给一段历史终结的人，当然也极有可能是一段历史终结在了他们手里。 不管怎样，说到底，这不过是一场兄弟之间，相爱相杀，写歌发泄，发誓永不说话又不可避免地在各种场合以各种方式相见的戏码而已。