冲着张晋,安德森席尔瓦和郑嘉颖去的,还带上女票说是动作大片。。。
然后,无厘头的诡异剧情,支离破碎的剪辑镜头,毫无意义的对话,超级烂俗的冷笑话,以及结尾像耍观众一样的情况。。。
感觉被深深地伤害了,你永远不知道一部电影能有多烂。。。末了还被女票嫌弃,怎么带她看这么烂的电影?!
中国动作功夫片到了今天,彻底沦陷了。。。
李连杰老了,不拍了。
成龙老了,还在拍,但是不好看了。
甄子丹,《大师兄》明显感觉到他想转型的迫切心理,不出意外,失败了,于是又回到打洋人的《叶问4》……
曾几何时,因为《杀破狼2》,吴京、张晋被寄予厚望,观众希望他们成为中国功夫片的接班人。
几年过去,吴京交出了两部《战狼》和《流浪地球》,马上又要上一部攀登珠峰的电影,票房很好,口碑不错,可是离纯粹的功夫片,越来越远了……
而身着西装迷煞众人的张晋,只交出了《狂兽》、《张天志》、《金蝉脱壳3》和如今这部《九龙不败》,票房差,口碑更差,最重要的是,还没找到自己的武打风格。
张晋尚且如此,陈虎、岳松之流就更不值一提。
中国功夫片,真的快完了?
中国电影,自小就离不开“武打和动作”,不管喜不喜欢,“武打动作”都是我们最耳熟能详的电影类型,也是让中国电影自强自省,扬名世界的类型片。
李小龙的《猛龙过江》,成龙的《醉拳2》,李连杰的《精武英雄》等,影响力不仅到了国人不得不看,乃至世界影坛以及全世界观众都不得不关注的地步。
但不知从什么时候起,不仅外人,连我们自己能叫上来名字的优秀作品越来越少,这个曾代表中国电影走出国门,扬名立万的类型片,变得停滞不前,甚至被其他国家后来居上,成了让国人心里最郁结,最羞耻的一件事。
关于中国电影,我们也许可以输掉任何一个类型,但唯独武打动作片我们不能妥协,因为它就像我们的命根子,绝不能拱手让人,今天我们就来聊聊中国的武打动作片该怎么重新雄起? 一 如今的中国武打动作电影,卡在一个在既不创新,又守不住经典的窘境。 以传统的武打动作为例,《精武英雄》之后,就再也没有人突破,所以的功夫片都在追求“快意为之”,画面中呈现的不是各种反地心引力,就是反力学的表演。 而另一类时装动作片,至今还在临摹甄子丹早期那种“表演式打法”。看起来力度很猛,但实际上缺乏打斗招式的内部逻辑和技击的合理性,一招一式经不起推敲。 比如甄子丹早期的电影中,各种身手敏捷,体能彪悍的对手,只是为了给甄子丹秀他那“跆拳道黑带六段”的腿上功夫,尤其每到关键时刻,对手总是要敞开怀抱式的去送人头。 一部成功的武打动作片必须具备既合乎逻辑,又先进的武术内核作为驱动。 同样是时装动作片,在《飞龙猛将》的最后,成龙与“喷射机”宾尼·尤奎德兹的对决中,或者《快餐车》两人的对决,整个过程不止是拳脚上的切磋,更有技击者当下的心理状态,最重要的结束战斗的那关键一击,一定是基于对手无意间暴露出的破绽,而定胜负。 其实,想让观众信服,只需遵循这“真实”两个字,可是怎么去做呢? 回想李小龙的电影,或是《精武英雄》,早就给出了答案:“功夫亦或者技击,应该基于实战而不能拘泥于法则。应该讲求最直接有效,最能发挥击打能力的格斗技巧。” 二 尽管有前辈早已给出了指明灯,可后面的武打动作片完全没有吸收到精髓,打来打去还是那一套,最致命的一点便是,套招的形式感相当重。 可我们在迷茫的时候,好莱坞却在咱们武打动作片中读出了武打动作设计必将经历改革换代的信息。2002年,《谍影重重》开启了动作片历史上一个新的里程碑,它完美的诠释了那句:“一部成功的武打动作片必须具备既合乎逻辑,又先进的武术内核作为驱动。” 三部曲在对武打动作片改朝换代中其实揉合了众多武术流派的精髓,如拳击、泰拳、中国跤、截拳道、以色列格斗、菲律宾武术卡利等等实用功夫。 之后的韩国、泰国、乃至印尼都把这种先进的武打动作设计当成了风向标。 在武打动作的设计上,遵循着破坏、安全、流动三大核心要素锻造出来的实用功夫。 破坏指的是破除对手的攻击能力,比如《谍影重重》中,伯恩经常在生死搏命时用各种日常用品(圆珠笔、杂志、厚壳书。)削弱其进攻能力,亦或是快速近距夺枪、反关节断手的桥段,都属于“破坏”这一概念。 安全指的是要寻找安全位置,全面的避免正面硬碰硬,寻求对手的薄弱环节,比如对手双臂外侧或对手背后。比如《飓风营救》连姆大叔,《大叔》中的元彬,打斗设计都是讲求利用格挡、闪躲、下蹲不断向对手的两侧或下方移动,保证自己的安全,再伺机发动攻击。 流动指的是动作和身体的流动,不要孤注一掷,既要有绵延不绝的后招,也要不停的寻找安全的位置。比如《突袭》的主角伊科·乌艾斯使用的一种武术——班卡西拉,在格斗过程不停的走位,不停的变化招式,寻找对手的防卫空挡。 这三个核心点讲求的就是:用简单直接,以最小的动作使对方丧失行动能力。 这些实战中相当凶狠的武打动作,被统称为“近身格斗术”,值得我们去琢磨研究。 不是山寨,因为这些近身格斗设计本身就是从中国传武的杀伤技法中提取的。 《一个人的武林》里,宝强饰演的封于修有一句话说得很恰当:“功夫是杀人技,是要分生死的。”尤其涉及到兵器的交锋,生死就在一线间。 最写实写意的莫过于徐浩峰的《师父》里7分钟的兵器巷战,这七分钟的兵器交锋的武打动作设计,简直空前绝后。 尤其是咏春的八斩刀,攻守兼备加上灵活的走位,这不就是当下吃香的“近身格斗”的前身吗? 徐浩峰凭借《师父》从元奎、元彬、李忠志这三位顶级动作指导手里夺走了第52届金马奖,《最佳动作设计》。 三 回到咱们的武打动作片,其实在走革新之路的并非徐浩峰一人。 而且想要为中国的武打动作片找到风向标并不难,只需搞清楚两点; 一:武打动作片的受众群真正想看什么? 二:武打动作片真正需要什么? 而这两个问题,虽然近几年我们鲜少看到中国武打动作片的佳作,但较早前的一些电影早就给出了答案。 比如甄子丹的《杀破狼》跟《导火线》,让你看的血脉喷张的原因在哪? 当然是被甄子丹作为主题元素实用的MMA综合格斗,这种格斗技术在这两部电影中达到了影像实施能力的巅峰,更直接改变了观众对于武打动作片的审美。 从动作指导的视角去看,所谓的套招痕迹几乎弱化到了可以忽律不计的地步。 而他在《杀破狼》中与吴京的巷战,更是上演了一场“零套招”的“甩棍对短刀”。 整场戏的武打动作全是由两位练家子根据实战模式自由发挥出来的,两人打出了一种死士跟决绝的疯狂,美国甚至有警官学校引用了这一场戏作为警棍使用的范例来学习。 还有近年来,让张晋一战成名的《杀破狼2》,里面张晋一人单挑吴京跟托尼贾,在武打动作的设计上,推陈出新,一反很多常规式的武打设计。 比如,里面简单直接的动作,就推翻跟克制了托尼贾那种招牌式的肘击跟膝击。更是让人调侃道:原来托尼贾的大招也有空大的时候啊。当然这种调侃是一种基于格斗合理性的变相赞美。 还有主旋律大作《湄公河行动》,里面张涵予在火车站救人的那场武打动作设计,招式上就是吸收了传统武术后结合现代技术整理出中国版“近身格斗术”。 还有吴京的《战狼》,“脚蹬手枪上膛”这活可一点都不夸张虚构,这可是中国特种部队自己研究出来的并且纳入必练科目的一项绝活。还有最后与斯科特·阿金斯的短刀对决,吴京实用的爪刀可不仅仅为了耍帅那么简单,这把来自于班卡西拉里中最知名的武器,很多观众已经在《突袭2》中涨了知识。 它们能成功的核心在于,对于武打动作的设计给出全新的技术跟意识形态,包括主角人设的定位该赋予他一个什么样的格斗技能,也更加符合逻辑性。 武打动作设计不应该只有表面功夫,更应该让人看到技击者当下的心理状态。 不仅是国人觉得这些作品技高一筹,远胜于很多同类型动作片。 同时这些佳作包揽了这些年,香港金像台湾金马最佳动作设计,这便是业内的肯定。 可是一想到仅仅只有这么几部出类拔萃的作品,一想到65岁的洪金宝都还亲自披挂上阵,试图为中国电影的武打动作片寻求变革和出路,关于中国的武打动作片之路,就立马悲从中来。 尤其是当看到《超级保镖》这样的畸形武打动作片都敢喊话“华语动作片中新的标杆之作”时,怎能不让观众哭笑不得,怎能不让武打动作片走向没落。 洪金宝、成龙、李连杰他们真的打不动了,他们也为中国的武打动作片做了太多,该停了。 新的担子又集中扛到了甄子丹、吴京、张晋他们的肩上。 所以想到“中国的武打动作片该怎么重新崛起”这个问题,只能说“只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。矮人看戏何曾见,都是随人说短长。”
乱七八糟,编剧你在吃屎吗?逻辑一塌糊涂,演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗?2019最佳烂片。不不,整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人,逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦,起码有一个正常人在工作。
真不知道张晋想干嘛,做功夫巨星?现在吃不开了呀!搞是真的搞,弄来的外国人应该也没什么名气,反正就是基本上听声音看完的吧。纪念一下2019的上海台风。。。
亮点?最后出现的女的好像是三级片里面出现过的,算不算~外国小孩还会说中文,真的有点搞笑啊!
好多评价的,大家千万别去看!!!澳门塔蹦极?这辈子也不会去的好吗?
九龙不败是我唯一一部中途离场的电影,难看之极,无法言喻。编剧和导演脑回路万分清奇,怕是精神病病人都没有这种想象力,看预告从悬疑侦探片变成了搞笑片了,后面的场景和台词简直没笑死我,you die,you die的,我快笑die了好吗。张晋的选片眼光实在不敢恭维,从张天志到该片,这种质量还是不要支持为妙!
早先就知道肯定是个烂片,所以昨天就赶紧订了票
我怕等到周末就下架了
结果加上我只有另外一个人,看起来就是个随便看看打发时间的人
但我不一样,我虽然知道是烂片,但是为了看功夫,和张晋的颜值,我还是拼了
即便早就知道烂,但还是被雷的不行
既然是因为张晋,我就先说说他吧
之前得奖和提名的角色都是反派,配角
心狠手辣,而且还很倒霉
这方面的情绪他还是把握的很不错
在发现包装袋里未婚妻尸体的时候的表现,我真的觉得他演技很不错
但是他真的表现不出来那种恋爱甜蜜幸福的感觉,尤其是对手演技还不如他的时候
估计他演吻戏床戏观众会尴尬死
到大结局跟黑大壮对打的时候,似乎找回了点变态典狱长的感觉
没有贬义啊,我只是有感而发,忽然觉得很像一只吉娃娃追着黑毛大丹犬可劲儿的撕吧
好像还有点可爱呢🤣
我再说说打戏吧,毕竟我也是有看这方面目的来的
但是这次的动作设计真的不行
我是个观众,我不懂武术,也不会打架
但是我觉得这次打的不好看
也不知道怎么形容,我也不懂
只是动作没什么艺术感,不如那种带点中国功夫的好看
就是硬碰硬的打架而已
最后我再来说说剧情
好几处故意低俗哗众取宠,什么基佬啊,平胸而论什么的
虽然我也很低俗,虽然我也在淫笑
但是这样的硬搞笑,我笑的别扭
还有最后的凶手为什么是黑大壮,不是王医生
黑大壮杀那几个瘦弱的小女警还需要迷药,还需要手枪?
我一开始就觉得凶手是个女的
但是导演和编剧的套路把我给甩了几条街出去
所以我就当最后九龙去找王医生其实是去抓捕真凶了!
那我也说说我打三分的理由吧:
我是张晋脑残粉,他长得好看,打的很帅
还有配角们也都很优秀,场景也不错
最后我想问一下王家卫和郑保瑞谁能把张晋领走回回炉
陈果..你在干嘛?!
导演仿佛磕药磕多了,想怎么拍怎么拍。我不知道这位陈果以前拍过啥,不过这次的作品就是十足的垃圾。武指董玮尽力了,老实说动作场面比张天志强,吊威亚要高明的多,但是糟糕的配乐,没有气氛烘托导致打戏也没什么劲。张晋哭戏比子弹同志还是略强,但是这稀烂的剧本台词谁也演不出来水平。
不拍妓女三部曲的陈果就不是陈果了。电影拍得跟开玩笑一样。就像故事的走向,演员的演法,都带着些玩世不恭。而这不是诙谐是轻佻。观众并不想看你们在大银幕开玩笑。
这导演、编剧和演员,有认真的吗?一个个都跟在玩一样,不知道在搞什么鬼,看到最后才发现是一部喜剧片。很好奇主创人员看了成片之后,会不会脸红。
片子全方位一星。多一星给免费电影票,开场前见到张晋本人来影院捧场…
在可笑这一档 做的真是挺成功的
九龙完败
这点映看得……让人不想干这一行了。
20/6/2019 @ CC JP。看完終於明白為啥這部戲拍完這麼久一直都上映無期......頭5分鐘已經看到整部片處於失控的狀態,不論演員故事CG配樂旁白都無一幸免....最後ending全場終於忍不住大笑。陳果求你不要再挑戰商業片了!!
能坑一个算一个,
港宅套路
实际上,陈果联手张晋去拍一部犯罪动作片,这事本身就挺没谱的了。故事也去预想的一样混乱且莫名其妙,还有那个诡异的配乐。不过,最牛逼的还是结尾,如果你也能坚持到最后,会看到一个非常WTF的神奇结局,竟然毫无征兆的就奇幻了。
張晉和大壯在高樓那part,大壯跳下去彈上來時 那個倆人面面相覷的表情的大升格特寫畫面 我真的不明白 我真的不明白 真的不明白 差點被薯片嗆到。
“我笑了,龙也笑了”我尼玛也笑了,笑死我了
我不知道一个全片看着像一个正常警匪片的预告片里会出现一只基多拉 ????(手动黑人问好)
动作设计辜负了两位主演 ,风格怪异,剧情杂糅,配乐令人不适,高塔基情蹦极 ,胡比召唤神龙,两位主演的表演尽皆浮夸过火,推理有神探的影子,披着惊悚悬疑外衣的魔幻无厘头,又名纹身爱好者同盟会的恩怨情仇 (张晋的绿色纹龙有哭泣杀神的感觉)三星给两位主演 4.5/10
陈果你快歇了吧,混成现在这样!都市凶案+传说的噱头有点当年《大闹广昌隆 》的感觉,但拍得实在太差,还不如《狂兽》呢。感觉陈果一涉及到体量大点商业电影,就回到了80年代在各种鬼片里当副导演的水平,片子也是各种不对,结尾雷滚滚的。张晋这几年有些迷失,《张天志》等片虽不尽人意但起码打得不错,这片连打斗都欠奉,那业余的镜头和动作效果,太差了
我是谁就不透露了,总之不想把这电影透露的太惨.我个人来说很喜欢看爽片,也没有什么评价.但是九龙不败的音乐还有某些戏简直是灾难现场,我觉得选蜘蛛也好,骨头也好,都救不了这部片.发生的很快,还没让人反应过来就结束了.我也不多说,毕竟怕某些杠精说你来拍啊什么的,我觉得如果我拍,会更加丰富剧情.而不是这么枯燥.本片有三个很漂亮的小姐姐可以关注,作为福利吧也许.
九龙认输
陈果是真心不会拍动作片。文戏的台词写得还行,搞点文艺旁白也不是不可以,甚至你整出条龙来我也忍了,谁还没看过几部神怪武侠对吧?可是一到武戏就崩坏得不行,街头摩托车对打连个像样的特写镜头都没有,几段打戏衬着节奏古怪的配乐,动不动给你插进两个远景,搞什么啊?感觉是董玮和演员们还没开打呢,导演已经插进来:“点到为止,以和为贵,下一场下一场哈!”拜托陈导还是回你的艺术电影里去继续关注边缘人啦谢谢!啊对,见到丽珍还是开心的。