首先吸引我观影的是,它是一部反映美国西语裔街区生活的音乐电影,作为一个西语专业毕业的自然不会错过这部电影。
整部电影总体表现了街区的各个人物、对生活、工作、友情和梦想(sueñito),各种音乐编排了很多,其中不乏也些优美的演唱。看到留言中有说比较喧闹的,或者还不够好的,可能只是个人喜好不同,总体来说所配的音乐与歌曲已属上乘。艺术的追求与实现已属不易,拔高太多不合适,想想国内的一大波巨制的烂片就知道了。
如果你只说把它当成一部商业片,它可能只是合格的,国外的评分和豆瓣评分都不错,国内观影观众的水平并不差。
如果你是经常看音乐类影片,并且把它当成一部艺术片来欣赏,你会给它至少4分,如果恰巧你又了解美国西语裔的文化背景,大多你会给它5星,至少可以鼓励一下。
别的不多说了,很喜欢里面的音乐,还有美女,剧情治愈系,轻松观影就足够了!
补充下,评价后看到,这部电影的导游是华裔,导演过《舞出我人生2、3》,有点名气的。 美国很多华裔母语是说西语的,是第三代第四代甚至更新的移民了。
不错。最后Usnavi父亲的帽子、Abuela Claudia母亲的刺绣所承载的理想sueñito (little dream) 也算是传承下来了,假设Usnavi真的回到多米尼加,反倒背离父辈的初衷了。 没有出现现象级的歌曲,但这些歌曲作为一个整体呈现出来的一些东西还是给我留下了比较深刻的印象: Nina的走在自己曾经万分熟悉的社区街道,面对曾万分熟悉的邻里,去难以诉说自己作为“全村的希望”在外遇到的困境,她说 "I know I'm letting you down";Claudia奶奶弥留之际,回首自己跟妈妈来到美国以来,用自己的一生来延续妈妈的美国梦的一生,在"Ah Y Mama(啊,妈妈)" 问道,到 "What do you do when your dreams come true?" 最后的答案是那句贯穿始终的"paciencia y fe (要有耐心和信念)"。 这两幕我共情了。
可能中午吃太饱,开场之后和引入各个人物的部分差一点睡着了。前一半都在迷茫这是个什么故事,怎么东边一榔头西边一锤子的,还好老奶奶离世后,各个支线开始收束总算是大概看明白了…刚好有朋友是因为奥观海慷慨的政策得以留美但也因此终身不能离开美国的墨西哥裔,讲undocumented immigrant面对自己的身份寻找自己和社群的出路的部分确实有那么一些动人…(但我觉得这点也,痛苦表现一般,以至于成长力道不足,当然我可以脑补)
没看原版舞台剧没有做过任何功课,观影过程中的几点想法:
1)电影叙事节奏体感非常音乐剧,每一个小剧情结束切下一个的时候都仿佛在大声宣告舞台暗灯换布景进入下一幕,各个情节和场景明明是互相联系的,拍出来的效果却多少显得剧情支离破碎,脸盲症患者单纯厘清人物关系就带了半场痛苦面具。同理,因为十分舞台剧的叙事节奏,好几个剧情收束的小高潮都给我一种结束了吧/是不是应该有个15min的中场休息的错觉。
2)在电影里,实在很难理解blackout对推进情节的作用,除了导致了老奶奶去世,其它角色的成长和blackout的关系似乎都不大,把它作为一个重要的时间节点显得莫名其妙。回来查了一下听说blackout在舞台的效果十分震撼,希望bway重开后有机会看现场。
3)不太懂rap,但是有几首rap秒秒钟跳戏汉密尔顿,可能是因为相似的节奏和律动,也可能是歌词里相似的用词和押韵,实在很难说是好还是不好。
4)有几个剧情的画面和编舞很有意思也很美,喜欢
5)男主的故事结局原来是这样的(不剧透),这个小设计也喜欢
6)哦,对了,女大学生那条线,Stanford哭唧唧.jpg(开玩笑)成长后得出的结论很好很正确很高大上,转变的理由…我个人没有很好的被说服,毕竟前面都偏执成那样了,咋就瞬间升华了啊,但可以理智上接受。这条线要我说更有意思的是女大学生的发型的变化,发型和她心态的转变对应得很好。
最后,讲Latino的剧也有了,啥时候有一部不带偏见和刻板印象的剧好好讲讲Asian这个社群呢~
看到一高赞评论把Latino community的憋屈relate to华人社群,也对也不对,尽管stereotype新一代亚裔移民开始从事较为体面的工作而拉丁人依然被associate with体力活,可西语在美国主流社会的影响难以匹敌;
电影剧情很弱,音乐也没有highlights,可所呈现出的热闹烟火气着实动人,这份凝聚力很难在我们亚裔社区中看到。
当改造旧城区成为必然趋势,gentrification(乡绅化) 直接导致了社区文化凋零。
人们的离去展现了种族内部的分化,要么有机会get out实现阶级上升如Nina重回斯坦福,要么选择搬离如理发店去了另一地段,要么回到hometown如Usnavy打算离开美国 (男主没真走),要么留下硬磕如Vanessa坚持梦想。
然而影片并没有对他们的利益和价值观上设置任何冲突,反正是其乐融融一家亲。
显然主创们并没有意图在种族和城区上深挖,当社区分崩离析,他们记录下了带着滤镜的余温。
每个工作日都要重复无数遍“应对中国”,周末只想既不“应对”,同时拼尽全力远离“中国”概念,不论南海、台海、钓鱼岛、空间站、疫苗外交、一带一路、新大西洋宪章还是司法部“中国行动计划”。
改编自百老汇歌舞剧的新电影《身在高地》(In the Heights)提供了一个不错的临时逃生舱,感觉呼吸到了新鲜氧气。故事设置在曼哈顿最北头、乔治华盛顿大桥下拉丁裔移民混合部分非裔的社区,电影里基本没有出现华人面孔。华人不太会选择这种学区未必特别好的地段,大家不会满足于每天看哈德逊河的日落。我们无法在此安身立命,这里的年轻人不太关注分数、成年人没在IT发展、老年人不打麻将。他们解决各种问题的终极手段是拼街舞,而不是拼微积分或者拼单词。我对舞蹈的了解比月球背面还少,但总算知道有“拉丁舞”这个词,而没有“华裔舞”或者“亚裔舞”类别。“广场舞”尚未成建制地出口到美国。从我的观察看,华裔在美国有很多可以闪光的地方,舞蹈领域可能需要留给其他族裔,唱歌当然也不太行。
不过导演是华裔,电影中主要场景之一的街角小杂货店bodega还跟正参选纽约市长的杨安泽有关。拉丁裔运营的bodega在纽约成千上万,它们扮演着“支部建在街上”的非正式小型社区中心角色,居民去买日用品和小食品,同时聊天社交偶遇。杨安泽拍了条选战视频显示对bodega经营状况的关心,结果观众发现他去的并不是真正的小店bodega,而是一间大不少的熟食店deli。指责他纽约生活根基不够扎实的竞选对手有了新的例证。
看《身在高地》百感交集,店长Usnavi、大学生Nina、出租车司机Kevin、通讯员Buuny、表弟Sonny、设计师Vanessa、渴望更好生活的老妇人Abuela……在ta们身上,我总能看到同生而为人的相似性和同诞于这时代的悲悯心,ta们无一是我,无一不是我。
·「Paciencia y Fe」
把街区所有孩子视如己出的老奶奶Abuela,
总把Paciencia y Fe挂在嘴边,意思是Patience and Faith,这句话自始至终伴随着她,也鼓舞着无数彷徨、迷茫、想要退缩的人们,坚韧与信念是异乡人手持的利刃。
老奶奶也不是一开始就是老奶奶的。她还是个小女孩的时候,就跟随母亲从古巴移民到纽约,学英语,叠衣服,擦地板,做女佣,挤在狭小的房间里,奔波劳碌,却也充实美满。
在她生命的最后时刻,她的青春,她的过往,她受过的苦难,她尝到的甜蜜,她的梦想和遗憾,都一一浮现,在满布回忆的时光隧道里交叠。
“I made it through, I survived, I did it.”
这位远渡重洋的少女、迈向终点的老人,走完了她很好很长的一生,自有千百个孩子高举烛火为她送行。
她是我最可能成为,也是我最希望成为的那类人。
·「We are one」
停电、涨租、酷热天气,再多艰难阻碍,在乐观豁达的拉丁精神、热情奔赴的歌舞下显得根本不值一提!
“我们拉美人还会怕热吗?”“我们的先辈忍受过被奴役和贩卖,我们还会忍受不了通勤的地铁吗?”
“Today’s all we got , so we cannot stop !”
谁能如此诙谐唱出那些累累伤痕与斑驳血泪?唯有将坚韧与信念熟稔于心的移民。
被残酷对待,却依然报之以歌。
停电当晚,Benny忍住宣泄愤怒的情绪,转化成了社区责任感,通过电台有条不紊指挥交通;
Nina 直面新环境的误解与隔阂继续学业,只为重返街区引导大家争取权益与保障;
Sonny去参加DACA示威游行,以音乐与舞蹈抗议移民政策的荒唐,“We pay our corporations when we should be demonstratin,What about immigration? Politicians be hatin,Racism in this nation's gone from latent to blatant ! ”
这些散落在异乡、有着相同际遇的人们,早就超越血缘、跨山平海,成为有着命运共同的真正家人。
·「吾心安处是吾乡」
漂泊久了就会发现,home是流动概念,能得到认同、慰藉与爱的地方,都是未曾谋面的故乡。
在那里,你是被鼓励的,被认可的,被欣赏的。
那里没有举报和揭发、审判和打压、一切违反人性,但是看起来冠冕堂皇的礼教文化;
你不必花钱爬上梯子,就能看到人们随心所欲展示和讨论的东西;
不用担心因为说出事实真相或者表达合理诉求,就会从此消失,杳无音讯;
热爱的事业、艺术、电影、游戏或是其他,不再会因为某种“敏感”而遭到禁播与封杀;
在那里,你的狂喜和愤怒,坚强和软弱,都是被看见,被接受,被理解,被爱的。
It won’t be long now. Any day.
敬逆流而上的勇气,敬激流勇退的智慧,敬坚守原地的恒心,祝愿我们终有一天在光明处相见,再listen to our block!
ps:彩蛋是《汉密尔顿》男主客串的刨冰小哥和乔治四世的you‘ll be back!
DNA动了起来,Da da dat dat da ya da🎵
感觉故事不太连贯.......
二代移民对社群困境的虚伪想象,根本没有试图理解父辈对美国的向往滤镜和在此遭受的特色歧视,整个宽街吹捧也不过是欺负一代移民不会看200刀一场的英文musical罢了。
你永远不用对一部朱浩伟执导的影片抱有任何期望,哪怕是在林漫威的加持下。我也想像那些傻乐呵的观众们一样看完以后献上掌声或者被煽情流泪,但作为一部歌舞片甚至没有一首能够被记住的歌曲与舞蹈场面,作为一部群戏演员之间几乎没有化学反应,作为一部多线叙事却切换生硬毫无衔接,不好意思,我做不到
3.5星。首先我认为这是LMM很有潜力的一个策划,有成功的因素。故事从一开始想要强调的纽约拉美裔社区的文化与矛盾,从大纲层面都是成立的。但是电影本身有太多值得提升的地方,男女主角之间的connection非常脆弱,化学反应甚至不如男主跟他的小兄弟;斯坦福公主全部的戏份都像是高中生的无病呻吟;故事像是音乐剧被直接搬到了大荧幕,没有连贯性的衔接。对于一个跟纽约拉美裔社区有过亲密接触的人来说,最喜欢的是奶奶去世与女老板搬家前的两场戏,感觉出现在镜头里那群短暂理性且性格火烈的拉丁裔纽约人是真实的。
Meh…一首catchy的歌都没有
其实还是蛮不错的,延期延了一年多我以为会很不行,结果还可以诶。在阳台上跳舞居然把我浪漫到了,虽然现在常见有人吐槽lmm太过cringe,但theater kids不都就是这样的吗
还挺失望的… 歌舞片那么多closeup是为什么…编舞都看不到了。剧本也是很鸡汤… 所以少数裔最后的救赎要靠彩票??
冲着LMM来的,就还行,主要是没有上口的歌,唯二喜欢的是老奶奶的独唱和最后的大联欢。情节是比较弱的,想说移民问题又说得特别肤浅,比如Nina和父亲的冲突指责一代移民经历过的歧视没有自己深刻,我就很翻白眼。两条爱情线都很一般,最后Vanessa给Usnavi揭幕惊喜的时候我愣了半天,就这?最搞笑的梗是Usnavi的名字出自US NAVY....反而更喜欢配角们,比如Salon三人组还有Sonny。
剧情偏弱,街舞可以,朱浩伟在自己的舒适区间蹦迪。就像见证了纽约西裔社区的一场盛大派对。都说美国是移民熔炉,但这片熔得还是太肤浅了。最后要怨念一下,百老汇为什么还没复活?
剧情比较单薄,但是街区场景的氛围捕捉得非常棒,很有代入感,一曲曲移民的美好赞歌。多元还是更美好的。
其实整体还可以,但是真的无法像《爱乐之城》或《芝加哥》那样真正喜欢上,也许是因为缺少抓人的一首歌,也许是因为没有高光的时刻,也许是因为无法和这些拉丁裔人共情。在我看来,他们居住的社区就像是一个大号版的唐人街,在外面受歧视,在里面又憋屈,整个社区停电了,唱唱歌跳跳舞就能自得其乐,来电后便当无事发生。这确实属于某种小确幸,但当一整个社区全是小确幸时,我觉得男主还不如回老家开店呢。
一开始几首歌颇有Hamilton的感觉 后面越来越后继无力 为了blackout铺陈了很久 可是也没突出高潮 两个半小时实在有点久 几度以为快要结束结果并没有
编舞好棒啊!比起Usnavi和Vanessa的感情纠葛还是更喜欢Nina的线,Abuela最后的歌和停电时大家一起载歌载舞也特别打动(然后满脑子都是piragua~ piragua~)
看哭好几回……生活在哪里,家就在哪里……
其实导的有点混乱?有很多镜头可以更利落大气,和官摄的剪辑有一种一脉相承…?好多宽街老熟人。i miss broadway. 个人好像不能rap泡妹浓度摄入过多…有点轻浮…但是部分镜头还是很惊艳的。
和《毕业舞会》类似,都是歌舞盛宴,内涵不深,虽然一直在强调拉美移民的艰难,但偏弱的戏剧冲突没办法突出这个主题,还好有奶奶的那段独唱,惊叹之余又潸然落泪。
可能看到了Spike Lee的镜头之后,最具生命力、感染力的街区捕捉。全片也始终洋溢着那些对传统的盛大庆祝与自豪,还有关于爱情、亲情和友情最真切的纪念和唱颂。它让人得益从繁忙的日常抽身,并迅速投身一场始终不停歇的派对- - 即使是不同的语言,也发生在另外一端。故事上还是有些冗赘的地方,或许有更好的方法能够补足它与唱跳段落之间的平衡【Stephanie Beatriz,我还怎么看B99最终季~】
大幅删改了舞台剧剧本,原有的人物弧和流畅的故事线被破坏了。。编舞倒绝对是升级版,几个布景也是很美。。Abuela段全片最佳
前面歌曲之间的衔接有点松散,到停电之夜就一路发力,展现出极强的舞台编排能力,奶奶的独唱直接让我哭得停不下来。停电之夜太美了,比live版表现力强很多,蓝色的海洋游弋的人们夜空的焰火,堪比盖茨比的荼蘼之夜。而后马上衔接奶奶生前最后一首独唱,到社区嘉年华都一路高能。社区嘉年华也是我最喜欢的一场群舞,没有前面几场的刻意,这场就是非常自然的街头集聚—人们开始跳舞。一句“拉丁人什么时候怕过热”,多米尼加、波多黎各、古巴、墨西哥国旗劲热狂舞起来,与政治主张也衔接的特别棒。看完电影版我终于理解了live版的结局,“我们是纽约波多黎各人,我们是不断前进的民族”,电影版增加了更多移民立足的艰难(上学被歧视,租房不被信任,没有身份无法上学),妮娜求学要精英话语权和乌斯建设社区都是争权益手段。LMM刨冰叔太可爱啦
当人们一一离去,LMM用音乐记录下了社区文化最后的热闹。