赵鑫珊先生在《我是北大留级生》里提到了诗歌的翻译问题;在德语爱情小说《茵梦湖》中,有一首小诗是这样写的:“Sterben,ach sterben;Soll ich allein!”直译过来就是:“死啊,啊死,我便是孤单一人!”这是赵先生的译文,照他自己的话说那是干巴巴的,没有一丝文采。而郭沫若先生的是这样翻译的:“死啊,啊死,我便独葬荒丘!”应该说郭沫若先生在这里再创造了“独葬荒丘”这个词,营造了一个诗的氛围,其意境自然超越了德文原文。但它同时也说明了一个问题:严格的来讲,诗歌是不能翻译的。
诗歌如此,电影亦然。严格来讲,电影的片名也是不能翻译的。新近奥斯卡折桂的《No country for old man》就被翻译成了《老无所依》;我也一直不赞同把《Forrest Gump》翻译成《阿甘正传》。尽管这种译法都有其“如乡随俗”的好处,却也逃脱不了“虚假宣传”的嫌疑。当然,让人印象最深的“自作聪明”的片名翻译恐怕就是法国经典电影《Amélie》(天使爱美丽)了,对那些不懂法语又不屑于事先了解法语片名的大部分观众来说,直到电影结束才“恍然大悟”,原来“爱美丽”是人家小姑娘的名字啊。
我一直搞不明白为什么将《Far and away》译为《大地雄心》。当然它还有另外一个中文名字《远离家园》。但坚信片名不能翻译的我,还是固执地认为无论是其中哪一种译法都无法达到像它英文片名那样的意境,尽管两者都没有背离影片的主题和精神,但我总觉得翻译背后总获却点什么。后来,被豆瓣上网友的文章一语道破:“虽然这个名字(大地雄心)包含着美国西进路上的豪情,但比起‘Far and away’多少缺少了些爱尔兰的悠远。”
是的,比起豪情,这更是一部精神悠远的影片。由年轻的Tom Cruise扮演的爱尔兰佃户农民的儿子Joseph从影片的一开始,就笃信父亲临死前的话:“一定要有自己的土地。”“属于自己的土地”也由此成了整部电影的主线,成了目不识丁的庄稼汉Joseph生生死死追求的理想。这个理想推动着整个故事情节的发展。正是因为这个理想,年轻的Joseph才骑上毛驴,不顾众人的嘲笑,独自踏上了为父报仇、夺回土地的征程。
直到他在酒吧间邂逅了他从未见过面的自己的仇人,老地主Christie。尽管Christie看上去并没有想象中那么恶毒,但复仇计划岂容轻易更改,正当Joseph想开枪打死老地主的时候,却由于意外没有成功。他一直跟踪到了地主家的马厩。却被由Nicole Kideman扮演的地主的女儿Shannon发现,出于潜意识的自卫Shannon刺伤了Joseph的大腿,并逃出去狂喊救命。Joseph向老地主开枪,却因为武器过于陈旧而误伤了自己。虽然听了Joseph行刺的理由,世袭获得土地的地主深感理解,并给他治疗,但实际上是囚禁了他。
与此同时,追求个性解放,不愿意向她的母亲一辈旧式贵妇人那样在庄园里终老一生的Shannon却筹划着如何逃离父母,梦想在免费分发土地的新开发的美国的西部Oklahoma(俄克拉何马)去开创一片属于自己的自由新世界。在Joseph与地主事务总管Stephen对峙的时候,Shannon看到了Joseph身上的勇气,于是她邀请他做她的仆人,陪他一同前往美国。可是依旧眷恋着爱尔兰的Joseph并没有答应,反而反唇相讥。可是,到了Joseph与Stephen决斗的那天,急于脱身的Joseph纵身一跃,想都没来得及多想就跳上了Shannon的马车……直到这个时候,故事才真正开始。
或许是巧合,也许是缘分,对自由土地地向往把两个年轻人联系在了一起。尽管在船上,Shannon还一直将Joseph作为仆人使唤,但Boston(波士顿)这块两人踏上的美国的第一块土地,命运将两人的关系更加紧密化了。由于Shannon仅有的财物被骗子偷走,举目无亲的两个年轻人只能相依为命了。
一直认为,一部电影(或者一本书)不可能只阐述一个单一的观点。而那些(两个或两个以上)电影想要灌输给观众的观点是可以最终融合在一起,成为这部电影的电影精神的。《Far and away》亦然如此。理想和爱情,这两种人类最悠远最纯粹的感情,在这两个年轻人的身上交织在了一起。尽管那个时代的爱情还是很含蓄的,或者照我的观点看所有真正的爱情都是这样含蓄的。哪怕是当两人在冰天雪地里被粗暴赶出流落街头,在别人的房子里假装是夫妻(重点强调假装),他们也只是假装而已,但他们彼此心里的爱情其实早就已经不言而喻了。我们无法确定他们是从什么时候爱上对方的,就像我们无法说出我们心中那些爱恋究竟是从何时开始那样。但当两个人在同住的小屋(他们假装是哥哥和妹妹)里相互因为爱慕的好奇而禁不住偷看对方的时候,爱情的种子已经萌发了。并在拳击比赛中达到了高潮。
要问战无不胜的Joseph为什么输给意大利人,那是因为他分心了;可他为什么分心呢,只是因为他太在乎Shannon了。他不允许任何人从自己手中夺走Shannon(尽管他们依旧互相以兄妹称呼),哪怕是他的顶头上司,他的衣食父母。尽管他们彼此都不愿意承认,但他们是如此地在乎对方。他们拼命工作,只是为了能早一点攒够钱一起去Oklahoma。他参加危险重重的拳击比赛,无不是为了Shannon。他买一顶又一顶的帽子,无不是为了获取Shannon的欢心。尽管他们经常指责对方,经常吵架。Shannon甚至一气之下和妓女们一起穿上性感的衣服去拳场跳舞。
在那个镜头前,他们的爱情达到了高潮,而他们的悲剧也在那一刻达到了高潮。上帝总是在这种时候捉弄人,也善于在这种时候安慰人。就那么一下子,随着Joseph在拳台上的倒下,他们一无所有了。在漫天的雪花飞舞中,他们被赶了出去,房子没了,食物没了,仅有的那点儿积蓄也没了,他们穷得只剩下单薄的身子和不能说出的爱情了。除了爱情,他们一无所有了。
他们像小偷一样爬进别人的房子里躲避风寒。在这里,两人假装是夫妻,并第一次吻了对方。可电影的跌宕起伏的戏剧性就在于此,就在电影的观众们和男女主角感受到一丝温暖的那一刻,又马上给人落井下石的致命一击。房子的主人发现的他们,并一枪击中了Shannon。Shannon生命垂危,Joseph眼下也没有别的办法了,他只有把Shannon送到Shannon的父母和Stephen那里(此时他们已经到了Boston 寻找Shannon,Stephen一直想娶Shannon)。Joseph深感内疚,在寒冷中独自一个人含着泪花没有目的地地冲向街道,心如刀割地离开自己最心爱的人。
电影眼看着就要以这样的悲剧收场了,尽管人类灵魂的深沉面更喜欢这样悲剧的爱情作为结局,但,它不应该是一部只有悲剧而没有精神的对不起观众的电影。爱情和理想这对人类最悠远的情感岂是这样容易被打碎的。所以,在隐姓埋名8个月后,此时已是铁路工人Joseph看到移民往Oklahoma的时候,他又回想起了两个人假装是夫妻的那天晚上。他最想忘记的人就是永远也挥之不去的那个人,这才是爱情的本质。因此,他猛然顿悟了,他跳下了火车,不去讨要工钱,也不用买上成批的行李和马车。只给火车上的人留下一句:“我想我坐错方向了!”
Oklahoma,他怀着一颗朝圣者心走向那个他心中的乌托邦。此时,Oklahoma分不分发免费的土地已经不要紧了。因为他知道,他一定会在那里见到他心爱的Shannon的,他也只能在那里见到心爱的Shannon。此刻于Shannon也一样,Oklahoma,此时已不再重要,Oklahoma,已成为他们之间爱情的一个约定。影片在万马奔腾的争夺土地的时候达到了空前(也是绝后)的高潮。他们的理想升华了,此时他们共同的理想只有一个,那就是爱情。理想与爱情在这个时候完完全全交织成一片,毫无保留地融合在了一起。此时土地已不再重要,重要的是彼此相爱,恰如Joseph在结尾处的台词:“没有你在身边,世界上的所有土地对我来说都没有意义”。是的,这是他们的爱情,共同的梦想,恰如Shannon所说:“这是我们共同的梦想,我不想这梦中没有你。”
They needed a country that was big enough for both of their dreams.
“1882年间一位出身佃农的爱尔兰青年,其父因地主草菅人命而死,他想要为父亲报仇结果却徒劳无功,但因此结识大地主的女儿夏蓝。这部如史诗般的西部移民电影,与人梦境成真的震撼美感,摄影与配乐均杰出,一场为土地奔驰的戏就此展开。”
这部片子,基调有点诙谐,是那种一个民族在历史的苦难中沉淀出来的诙谐感。“moon captain”的玩笑让人忍俊不禁,其后却又真的成为了佃农们反抗的口号。两个年轻人冒冒失失地来到火热的美洲大陆,追寻着各自心中的土地梦。在陌生的大陆上,一个犟脾气的农民小子,一个娇气蛮横的地主小姐,被命运生硬地拉到了一起,倒是相依为命起来。性格的磕磕碰碰,但求糊口的艰辛不易,爱情从中暗自滋长。圣诞夜,无家可归的两人偷偷跑进一户人家的客厅,互相安慰。“pretend this is our home,pretend i love you, pretend you love me..."。以及其后Tom Cruise在雪地里面奔跑的长镜头,都是这部影片令我印象深刻的地方。
我想像:这部电影应该是一位爱尔兰移民后代对自己祖先青春的缅想。前辈们的青春总是温暖的,有趣的。他们的梦想,他们的爱情,他们所身受的苦难,他们所畅饮过的甜蜜……这一切似乎都不是重点,从他们活着的形态中,我触摸到了一点点软和的东西。They set me free.
《大地雄心》这部电影,带给人很大的震撼。整部影片围绕一个爱尔兰青年追寻土地的梦想而展开。将影片名“far and away”翻译为“大地雄心”正是深刻地阐释了电影的意义。在那个黑暗的年代,土地赋予了农民深刻的含义,地主阶级的残酷剥削使很多农民无家可贵,被迫流离失所,也被迫走上了反抗的道路。失去土地意味着失去家园,而面对着远方的成片的未开垦的土地的诱惑时,需要的是勇气,是信心,是一种无畏的探索精神,这也正是一种勃勃的雄心。
影片的开头的色调是轻松甚至明亮的,年轻的约瑟在一片广袤的草原上自由的奔跑。他也许没有想到,这片属于自己的乐土,会被地主阶级强制霸占,也没有想到自己失去家园,遭遇一系列的不测。年轻的约瑟是有些贪玩甚至无知的,然而父亲临终时的一番话却让他感触颇深,他或许意识到自己再也不能那样堕落下去了。于是骑着毛驴,在众多嘲笑声中踏上了要回土地的征程。土地成了支撑他的信念。这份近乎于傻的执著也奠定了影片的基础。
从大体上看,影片似乎宣扬了一种民族情怀,一种对故乡土地的执著的守卫。西进运动确实是美国历史上宏大的史诗,对土地的狂热的追寻使得大部分移民涌入美国西部,去追群梦想中土地。而约瑟当初的观念代表了广大爱尔兰群众的民族情怀,面对移民大潮的涌入,拼命地维护自己的民族情节,不愿离开故土。最后又不得不为了逃亡而踏上开往美国的船,去探寻新的土地。这也是正是表明了随着工业革命的展开,世界被逐步连为一个整体。
然而在这种宏大历史潮流的渲染下,影片中约瑟与沙浓单纯而深刻的恋情却成了影片另一个别致的亮点。当时的汤姆克鲁斯和妮可基德曼都还年轻,也许演艺经历并不是那么丰富。却把年轻人那份青涩的爱情演艺得如此真实。对土地追求的那份雄心是伟大的,然而这份看似渺小却又无法忘怀的爱情却是强大支撑。
一段偶然而意外的相识让地主之女沙浓记住了这个只身讨要土地的穷小伙约瑟。然而约瑟开枪时的误伤却又让自己意外地住进了沙浓家。富家女沙浓对这个穷小伙表现出好奇,她正是代表了那一类敢于冲破封建,追寻自身理想的新一代,这也正是新旧思想交替冲突的年代,沙浓正是那群有自身梦想的年轻人中典型的代表。沙浓敢于冲破封建教条的束缚,不想让自己成为封建制度下的牺牲品,渴望去追求一份属于自己的土地。当她把自己的想法悄悄地告诉约瑟并怂恿约瑟和她一起时,却遭来约瑟不屑的讽刺。自身成长环境的差异造成了两种不同的观念,或许在约瑟眼中,固守土地才表现了对故乡的热爱。
一次意外的逃亡又促成了两个人奇特地在一起,在约瑟与斯提芬的决战中,沙浓驾着飞奔的马车,救了约瑟一命。然而这也促使了两个人感情的增长,在约瑟心中,这个骄傲蛮横的富家女突然变得亲切起来。在踏上美国的航船上,两人与其他人的对话也时时刻刻透着对美国那片神奇领土的种种憧憬。在那边还有待开发的国度,究竟是有多少的土地可以占领呢?这看似遥远的梦想又逐渐逼近。沙浓和约瑟虽然身份相差悬殊,但是梦想逐渐使他们有了交集。
波士顿下船后,沙浓唯一的贵重物品银勺被偷,又意外地使两个原本准备分开的年轻人的命运紧紧结合在一起。为了去西部寻找那份理想中的沃土,两个人开始拼命打工挣钱。也使沙浓这个衣食无忧的富家女逐渐了解了底层社会的艰辛。她也试图让自己融入这种生活。两个人的感情也在这点点滴滴中逐渐增长。沙浓可爱的形象也留在约瑟心中久久无法抹去。在怀着追寻土地广阔情怀的同时,两个人又有着自己的美好感情的那份个人情怀。在这宏大的历史潮流中,这份感情显得更加真挚。
影片虽然有强烈的历史感,但却在个人感情的渲染下多了几分清新与质朴。也许汤姆克鲁斯和妮可基德曼当时的演技还不是那么出众,却将年轻人那份特有的懵懂与青涩演绎的淋漓尽致。在梦想和个人私情面对,他们面对舍取的艰难抉择。在影片的末尾部分,两人在西进的道路又一次偶遇,也许这也是命中注定的。西部争夺土地的竞赛中,沙浓给予约瑟更多的是支持与鼓励,哪怕没有太多言语,一个信任的眼神足以说明一切。民族主义赋予约瑟坚定的信念,他相信只要通过自己的努力,一定能争夺到自己的土地。能让他这个来自爱尔兰的年轻人在美国有自己的立足之地。
在美国西部这片广袤的土地上,有着两个年轻人的梦想与激情,他们的梦想也因此实现。在付出艰辛汗水的探寻中,他们找到了那份有着肥沃的土壤,丰富的河流的梦想家园。约瑟的起死回生似乎与父亲之前相照应,土地的梦想支撑着他。两个有梦并敢于拼搏的爱尔兰青年的欢笑与泪水挥洒在美国西部这部广阔而又有包容性的土地上。
【完成于2008年底。原址:
http://commu.dangdang.com/member/myreviewdetail.php?displayid=4787179783862&review_id=1710101】
日前,电影频道忽然播出了《大地雄心》,转台晚了,只看到一个结尾,却是最激动人心的部分。重温着最年轻英俊的农民约瑟夫,重温着最狂野执著的淑女莎朗……那是十六年前的汤哥和妮姐,那是他们延续金童玉女神话的时刻,那是相爱的季节,饱含相思的脉脉
如今琵琶别抱蝉过别枝,梧桐落籽水仙结实,再看当年影片,伤感和遗憾怎能不使人念及春江月夜桥边红药,对影徘徊孤独寂寥?
原是我最爱的靓汤冷妮夫妻档电影,《大开眼戒》根本不及它边角。当年电影上映恶评如潮,我却独爱约瑟夫的鲁莽率性和莎朗的发鬈飘摇
终究是劳燕分飞了。他没有壮志凌云,只是专心育女;她站在奥斯卡和香奈儿的红地毯顶端,却莞尔一笑暗洒泪滴。两人可还记得,曾在同一部电影中青涩配戏、驰骋大地?
Far And Away——《大地雄心》译名粗犷,《遥远的地平线》译名细腻,如今看来总是悲凄。甚至连主人公的名字也有玄机:农民约瑟夫搏到了土地赢得了娇妻,而国王约瑟夫最终却失去了茜茜。可恼他们夫妻,在相亲相爱了十年后,决绝仳离
他们肯定忘却了那个画面:在一望无际的土地上,他远远地凝视着她穿梭的背影,感到自己中了马蹄铁的诅咒;在琳琅满目的水晶吊灯和杯子反射的柔和光晕里,她屏息地迎向他紧张的面容,怦然心动
那不是戏剧,是他们在演自己,在向世界宣布他们那时还很纯洁的爱情,通过柔情蜜意的光和影
他对着她微笑,牙齿像月光下细小的贝壳,洁白晶莹灿亮;她对着他生气,眼神像阳光下北极的冰山,暖化雪冷幽蓝
无论他们后来如何,这是一部好影片
只是,在我笑容满面地留恋观看他们的佳片时,清楚地意识到:我那被摒弃到神经末梢的第八敏感,兀自泪流满面
不知道有多少人事变迁,不知道有多少沧海桑田,不知道有多少分分合合,不知道有多少愁肠百转
是他们的分崩离析,也是每个人的聚合分离;电影的圆满永远停顿在执子之手的温馨时分,我们的故事早已湮没进雨雪霏霏的白驹过隙
相聚何曾恨离别,情到深处亦淡泊。本来都是你侬我侬,最后却你是你、我是我,谁——也不是谁的
他那时真帅,无论多么狼狈或站在她身旁显得多么矮;她那时真美,金红色的柔细卷发在白玉般的脸颊旁缠绕成一圈一圈,真正当得那句鬓云欲度香腮雪。他还不像执导那样朗笑世故,她还不像影后那样娇笑适度;他看她都是真正深情款款的神色,她看他都是真正眷恋依依的胶着;他在含笑和奔跑时都有勒斯达的影子,她在高傲和矜持时都有红磨坊的美姿;他情感的收敛渲泻欲盖弥彰,她情感的热烈喷薄灼灼煌煌——彼此当年少,莫负好时光
俄克拉荷马的土地上繁衍生息着丹诺利一家,他们喜欢把一首缠绵的小调哼唱:“她美丽的眼睛是可怕的咒语……”泥土是他们永远的根,无关现实中那对爱侣是怎样地黯然拆分
时隔多年后无意中重温佳作,竟唏嘘似复见爱人沉默垂泪的拜伦;如若早知今日需在另外的男女身上找到幸福,当初何必野心勃勃地实现伉俪档的大地雄心?
电影精彩无比,难抑伤心泪滴
此情可待成追忆,也难绾系也难羁
粗暴直接生猛,性欲与暴力,本身倒是统一得很。开头一段很有短篇小说里爱尔兰乡野的神秘跳脱谐趣感,可惜这个美国梦太钱权,土地没有得到更多的重视和抒发。波士顿大宅的蓝光之吻太美,是足以留名的一段。
阿汤的农民本色!原来爱尔兰方言里答话用的是“嗳”....妮可一如既往的美。
应该是引进公映过上海电影译制厂译制 翻译:倪蔚佳译制导演:狄菲菲配音演员:吴磊、冯骏骅、王肖兵、程玉珠(2022-2-9国配版大屏再看一遍)
史诗片,开头好看,中间略闷,结尾开阔。19世纪末爱尔兰佃户和逃家大小姐共闯美国的曲折冒险经历。有文学作品式的细腻感,朗•霍华德沉得住气。爱尔兰佃户命大,拳击打那么猛,还活蹦乱跳的。白担心他会死于脾脏破裂内出血了。结尾时这位佃户帅得有点过分,谁干的好事?把他脸擦得干干净净,卷毛也往后梳顺了。这还怎么看剧情!
有人说是他俩夫妻档最好的片子,可是什么叫好呢,他们现在已经各有各家~真的令人唏嘘~电影的魔力大概可见一斑了~
挺喜欢这部电影的,想想那时候骑骑马就能有一块那么大的一块地,哪像现在为了几十平米拼死拼活。汤姆克鲁斯的夫妻档电影现在看还是感到惋惜啊!
有地主与佃农,有阶级对立,有富家小姐与穷小子,有漂洋过海,有相依为命,有少男少女的小心思,有拳王争霸,有小鲜肉汤姆裤拉丝,有穷困潦倒,有枪战与手搏,以及关于土地的故事,这样一个好故事,要是再拍得不好看,那真是见鬼了!
以前看过一点,今天补完,故事比较俗套,农民小伙奋斗史,最后抱得美人归。当年的克鲁斯和基德曼都是如此的年轻,可惜最后还是劳燕分飞了……赛马抢地的那段很壮观
美国梦,简直就是杰克和肉丝到达美国后的续集。多甜蜜的两个人,那时他们都还年轻,都是粉红色的。两人互窥好逗。
资料馆2015.1.23.7pm 给共和党看的主流电影(性别意识、阶级立场上都非常保守陈旧),核心家庭与移民建国神话。开头的风光、圈地竞赛的展示,和总体摄影都还不错。但剧本实在是问题太多,如果把波士顿戏砍一半、音乐节制些使用,会好一些。每一场景的拍法太好猜(最后摇上去又下来真是要笑出来)。
【中国电影资料馆展映】朗·霍华德执导,阿汤哥和妮可基德曼如胶似漆恋爱的时候演的片子。(只看过他俩要离婚的时候拍的《大开眼戒》……银幕内外真是同步)典型的屌丝配富家女共同实现美国梦的爱情片。剧情套路化,打拳的场面特别假。对手几乎是站着让阿汤哥打。但宏大壮观的场面和摄影非常棒,震撼
史诗般的爱情记录,就是Tom Cruise和Nicole Kidman的身高不是那么和谐,当时他们还是夫妻么
不同于四五十年代《布鲁克林》的暗潮汹涌,朗·霍华德这部19世纪初的《大地雄心 Far and Away (1992)》算是一拳一拳地打在了爱尔兰人的身上。汤姆·克鲁斯和妮可·基德曼继《霹雳男儿》之后再谱恋曲,人们对土地和家园的执着从来就没有改变过,片中万马奔腾的场面让人难忘,可惜当年票房并不是很理想。
阿汤和妮可这对曾经的夫妻档在这部里的合作也就比矫揉造作无病呻吟格调腐朽的《大开眼戒》强了至少十倍吧,美丽的金发姑娘妮可和毛头小子阿汤,俩都是野草一样倔强而又奔放的生命,最适合生活在拓荒时期广袤、蕴含着无限机会的美国大西部,而非新旧转折阶级冲突剧烈的老爱尔兰。喜欢这种勇敢泼辣叛逆强韧的女性主角塑造,女主的父母也挺可爱的。
阿汤哥90年代资源太好了,演了太多经典好片,当然那个时候人也是好的不行,不愧于当时的第一当红小生。看这部再想想后来发生的事情,真的是眼泪都要掉下来。
曾经的恩爱情侣阿汤与尼克如今早已劳燕分飞,但当年青春热血的他们,为了自由平等的美国梦,为了俄克拉荷马州广袤的草原上的万马奔腾,付出了多少鲜血汗水努力。大地雄心,大地恩情,荡气回肠。
they needed a country that was big enough for both of their dreams````
也许片名翻译成“携手闯天涯”之类的更能体现出这是一部爱情片,或者翻译成“梦在远方”之类的更能体现出这是一部文艺片,只是片尾的剧情大逆转终于把这部作品定性为励志片……片尾出现了恩雅的音乐,对我是个安慰
Shannon: "Joseph, Am I beautiful at all?"Joseph: "I've never seen anything like you in all my living life."
因为一直都不算太喜欢妮可和汤姆克鲁斯,所以没怎么在意过这部他俩的早期作品,居然相当不错。那个时候的妮可还略略有点婴儿肥,喜欢汤姆克鲁斯扮演的约瑟,年轻热情冲动,意气奋发,勇敢鲁莽,怀着梦想和勇气。一路跌倒爬起,再跌倒再爬起。