剧照
剧情介绍
唐末，黄巢起义军攻入唐首都长安，晋王李克用（谷峰 饰）受命剿贼，收复都城。沙陀族人李克用其时拥兵十万，麾下猛将如云，更有义子组成的十三太保能征善战，一时风光无两。 汴梁节度使朱温客访观战，恰逢黄巢手下第一勇将孟绝海搦战，第十三太保李存孝（姜大卫 饰）出阵迎敌，活捉孟绝海 ，但李为人持勇傲物，朱温受辱于功宴，怀恨在心。 四太保李存信嫉妒李存孝功高，献计轻兵直入长安取黄巢首级，李克用命九名太保行刺，由李存孝统领。九人夜入长安，连番血战后在五凤楼将黄巢射伤，无奈敌兵势众，九人于民女燕姑娘家暂避，期间李存信与十二太保康君利欲行不轨，为李存孝赶出队伍。 李存信、唐君利落寞之际被朱温蛊惑，诱使李克用入汴梁，朱温灌醉李克用、十一太保史敬思（狄龙 饰）后痛下杀手，史敬思为保李克用力竭身死，千钧一发之际李存孝率黑鸦兵赶到。 李、唐二人一计不成又生一计，两人盗得李克用贴身佩剑，假传钧旨，势要致李存孝于死地……热播电视剧最新电影刑事吉永诚一 泪之事件簿坚不可摧(2018)撞邪31号烈火凤凰惊魂记1989近在咫尺的爱恋鲨鱼啾大战乌贼娘上将许世友狂野之美：国家公园探险不败雄心中国 第三季策马与塔克共度的圣诞节茶杯第一季高山上的夏尔巴人后海·红海三人做世界国语无效黑色星期五举起手来！爱情的模样杀人狂魔铁警神犬W谋杀案太阳之下向阳花开萤火虫小巷第一季魔术技法
长篇影评
1 ) 其实是四太保
片中十三太保中着力描述的只有大太保李嗣源、四太保李存信、十一太保史敬思、十二太保康君立和十三太保李存孝这4人。其中大太保稳重、谨慎、宽厚。四太保和十二太保莽撞、阴险、气度狭小。十一太保和十三太保最是骁勇，最得李克用宠爱。
电影和正史野史相比，有了较大程度的改编。
李存孝确实最为骁勇，深得器重，历史上的他是被李存信离间，后被李克用抓得，五马分尸。电影中却是被四太保和十二太保用计害死。此外电影中提到他说是牧儿之子，其实不然，李存信才是。
十一太保史敬思之死基本符合史实，只是死的过于惨烈。值得一提的是，扮演者狄龙在另一部电影《报仇》中饰演关玉楼一角，姜大卫则演关小楼。此二人对应词牌名分别为‘界牌关’和‘花蝴蝶’。而这两出戏是分别暗示人物结局的，其中‘界牌关’一戏也是肠穿肚烂而死。这可能和导演张彻喜欢男角裸露上身有关，此是外话。
至于其他，大太保是难得的明君，李存信离间了李存孝自己却是病死的，康君立则是被李克用毒死的。
2 ) 那个牧羊少年
思想起年幼时候的观影印象，始终有两个声音萦绕在脑海中，一个是《险恶江湖逍遥剑》里脱不花毒发身亡前的凄厉的狂笑，另一个是《十三太保》中李存孝五马分尸时的痛苦的嘶吼。
两部电影的名姓都是后来才知道的。知道《十三太保》之后，也就知道了张彻与他的众位弟子，也就知道了常常为他的电影做编剧的倪匡。
《十三太保》这个题目下，既有张彻的电影，也有倪匡的小说，电影和小说的大致结构是一样的，但呈现故事的效果却完全不同。
同样是悲剧，小说是忠义节孝的悲剧，但电影却不是。
首先同时也是最重要的是“十三太保”李存孝的形象的差别。
小说中的李存孝是个相当传统的形象:出身卑微，得遇明主而跻身贵族，全忠全义，有勇有谋，遭人嫉恨，被暗算而死。
这其中就有一个传统上这类人物的故事里共通的漏洞:暗算者的计策虽然狠毒，但是不够奸诈，至少在这片土地上五千年的阴谋诡计里是排不上号的，李存孝既然智勇双全，怎么会上这个当呢？
电影则不然。电影中的李存孝孩子气十足，虽然勇武过人，也相当聪明果断，但他是完全没有政治头脑的，也不懂人情世故。
开篇雅观楼打赌的情节里，李存孝和朱温打赌，朱温赌注是玉带，李存孝的赌注是自己的人头。后来李存孝得胜归来，朱温抵赖，说玉带是皇帝赏赐，不可轻易与人。
小说中，李存孝说:“玉带既是圣上所赐，你以之打赌，便是欺君罔上！你既然输了还有什么话好说，莫非我输了也说是脑袋是父母所生，不能给你么？”
电影中，他却是这样说的:“胡说！难道我输了，我也说脑袋是父母所生，不能给你吗？拿来！”
虽然只少了前面一句话，添了“胡说”和“拿来”四个字，却显出李存孝不过是个孩子，只是赢了就要战利品，全然不懂什么君臣之道。他若是稍微知道君臣之道，也不会在众人面前和梁王朱温起这样的冲突。
另一处明显的区别在中计遇害一段。
四太保和十二太保偷了李克用的佩剑去假传军令。二人去了先让李存孝辨认剑。李存孝说:“这是父王的佩剑！”
小说中写他认出剑来脸色一变，这是在外之将忽然见了虎符时的表情。电影中他却双眼发亮，带着惊讶而又惊喜的笑说了这句话，其中满是小孩子猜对了问题时的喜悦，又是在外的孩子看到父母的随身物品时的兴奋之情。
两位哥哥传了假令之后，小说中他是苦笑，感到自己功高盖主而受猜忌，电影中的他却露着不信和委屈之态。
小说中他跟两位哥哥离开自己的大营，是将领为了自保不得已的行为。电影中，只身离去的他，却是个受了委屈又无法立刻辩白，只好受罚的孩子。
在四太保帐中，他起了疑心，说要立刻见父王，小说中是一副就算治罪也要面见主公的态度，电影中则是孩子由于不能明白状况而想要见到父亲的急切之态。
及至被迫受缚，小说中他是骤然发现不对，于是厉声喝问:“可是你们假传父王旨意？！”俨然忠臣蒙冤之状。电影中却是先有疑问，但哥哥举起父亲的剑，他虽然委屈，却不再反抗，最后哥哥把他绑定了，说了真相，他只说:“你们……原来不是父王要拿我。”声音很轻，含着孩子终于知道父母没有怪罪他时的放松，又带着发现是兄弟加害时的困惑不解。
小说中的李存孝有很多无奈，比如不爱杀戮，又不得不杀戮，遇见心上人又不得不离开，怀念牧羊的时光却身在军营……小说中他想做的一切只在脑海里，没有付出过行动。
电影中的李存孝则像乱世中唯一的自由身。他的心地简单以至于不会有对杀戮的思考，只是享受着跟随父王的军旅生活，习惯了备受宠爱，爱喝酒，爱热闹，打赢了便很得意，何况从没打输过。在和女子相处的短短时间里，他不会像小说里那样去握住女子的手，至多是几个对视和微笑，分别时的回头再微笑，身边留着女子分别时叫住他塞给他的手帕，后来重到长安，他去寻人没有寻见，虽然一脸怅惘，那悲哀的神态却不深重，仿佛一转面就能抚平。这不是一个深深体会过感情的人，如此的他，天真到几乎没有真正精神层面的思考。
于是，在电影中，李存孝以孩童的天真率性与成年人的矫情伪装相对照，以未经开化的自由不羁与文明教化的仁义道德相对照。
他乖乖受缚时，一个哥哥说:“你这样才是忠臣。”这个情节正好同时做出这两个对照。他听话了是因为他以为那是父亲的话。他对父亲无条件的信任，无关乎忠孝。而他的哥哥既是成年人又受了礼教的影响，才会试图以“忠臣”二字来稳住他。
小说与电影的最后一个明显差别是李存孝的死状。小说中他含冤含恨，死不瞑目。电影中却是一脸沉睡似的安详。
电影中临死的他对自己的遭遇是十分不解的，他起初不明白父亲的怪罪，后来得知父亲没有怪罪于他，似乎释然了，却又有了新的疑惑，即不能明白哥哥为何暗算自己。这时，他终于开始有了困惑，却已无暇去思考，五匹马向着不同方向一起奔跑，猛烈地拉动着他的身体。而他的思想，才刚刚被一种残忍的方式启蒙，也随之被拉扯、撕裂，那些应该在成长中逐渐经历的伤痛，经由五根绳索同时锁住了他，他来不及惊愕，来不及愤怒，来不及哭泣，来不及反思，来不及学习，来不及长大。
本应该留待之后慢慢熬过的岁月被挤压成一瞬间，本应该成为经验传授下去的话语被缩略成一声最为原始的音节，本应当延伸出无限可能的生活被简化成唯一的答案——死亡。影片中，死亡于李存孝而言是一种解脱，从成人世界、从礼教世界的解脱。在人生中的纯真年代将要结束的时候，死亡忽然间快步赶上了生命，这是何等的残酷，何等的幸运，又是何等的荣耀！
（本文首发于“客路闻”微信公众号。）
文 / 穆渔枫
3 ) 凌乱无力的历史剧
很少有人敢触碰五代十国这个题材，也从来就没听说过谁能把五代十国拍好的，很显然，张彻也不能。
2小时的时长，对当时平均90分钟的邵氏来说，无疑是大制作，从出场的群演数量跟服化道方面，也能看出片方对此片的野心。可惜碍于年代限制，还有香港弹丸之地的限制，拍出来的效果到底还是心有余而力不足。比如全片其实就那么一座城楼，就是把城墙上的名字换一下，上一个镜头叫长安城，下一个镜头就叫别的城了，城外永远都只有那么一小片空地，这就是全片唯一的外景，剩下的场景就全都是熟悉的邵氏摄影棚了。
还有剧情，五代十国做为中国历史上以混乱出名的时期，真正了解这段历史的人其实并不多。你如果没特意研究过这段历史，或者没听过残唐的评书，那你恐怕连片中人物的动机都搞不清楚，反正历史背景这块几乎可以给0分，缺乏对观众的介绍和交代，很多不了解历史的观众估计都看懵了。
再说人物，十三太保属于中国历史上不太出名的武将组合，比五虎上将、一百零八将的知名度差远了。而且说是十三个太保，但其余十二个太保都是李存孝的陪衬，纯粹就是用来衬托李存孝的牛逼而存在的，顶多再算上一个盘肠大战的史敬思，剩下的十一个太保，根本就没有记忆点。我当初听评书的时候，就觉得那剩下的几个太保都是一群性格不突出、面目模糊的存在，电影里也有这个问题，出场人物实在太多了，十三个太保往那一站，除了狄龙的史敬思跟姜大卫的李存孝，其他人都是路人脸，根本就分不清谁是谁。后面狄龙跟姜大卫都挂了，剩下的几个太保在那打，我就在心里想：两个主角都挂了，你们这群路人还在那瞎打什么呢？你们都是谁啊？这电影怎么还不结束啊？
总之，导演应该是想拍出一种宏大历史剧的感觉，可是碍于种种限制，拍出来的结果反倒令人感觉凌乱、空洞和无力。
4 ) 少年，少年
在张彻各种名为群戏实为姜大卫个人秀的电影里，这一部最好，小十三的造型、人设、表演无不完美可爱，明明最小最孩子气，但做头脑担当团队leader 却也很有说服力，比后期流水作业少林五祖里的胡德帝好多了。张大手认真起来、真爱起来的时候的确很有感染力。
一星给五马分尸，不血腥但很恐怖很....浪漫（汗），绝对是张彻死亡美学自我突破的巅峰，好过看到腻的盘肠慢镜十八个滚。再和嘴角带血丝宛如婴儿熟睡的英俊面容一对照，观众恨导演，导演就赢了。
一直在想聪明机灵的十三怎么这么容易上当，要是把反派写成笑面虎伪君子就合理了，张倪组合太不注意细节了。看了《那个牧羊少年》的影评之后释然了。存孝也好，骆逸也好，小楼也好，他就是个孩子。每一个孩子都看似顽皮叛逆，其实父母在孩子心中的重要性远超父母自己的想象。所以谁都不放在眼里的十三，会在父王的一把佩剑下乖乖就擒。
其实，人物和故事都只是工具，倪匡只想表达武侠假浪漫现实很残酷，张彻只想说看那个少年、那个孩子、多美好
弹幕里各种比较角色和历史人物。怎么不看三国演义，也和历史相差甚远，照样经典，不过是艺术形象而已。作为精通国学的现代文人，邵氏几大导演从中国传统文化里衍生创新出来的东西都各不相同。在张彻的英雄世界里，不再是忠孝伦理，而是少年的视角：少年的骄傲，少年的天真，少年的忠诚，少年的悲哀。论艺术成就，四大导演各有千秋；论对当年男女青少年的影响力，张彻怕是首屈一指。这对契爷契仔，真是在最美好的年华遇见了你，互相成就啊
5 ) 千山复来去
我的童年恰逢录像带和录像厅最后的风光，于是香港电影成为时代的产物排山倒海而来，让我们这代人成为港影最铁的粉丝，除去情结偏执不说，胃口也着实被养得刁钻。
还是晚生了几年，那时候录影带市场最流行的已经不是古装而是黑帮和警匪，而最初识得邵氏（基本就是张彻）便是彼时作为老片穿插在当红的小马哥陈家驹当中。
不到十岁的小孩，初看张彻的电影第一感觉就是“怕”。好在那些年张老师的片男女感情线都很淡漠，因此父母完全不阻我看，只是在预计到“盘肠大战”即将开始时提醒我捂眼睛。后来自己看出经验来，每次男主角（大部分是狄龙）被坏人包围，我就倒数5秒，基本5秒后他就开始脱上衣，光了膀子开打后我再倒数，约15-20秒后开始捂眼睛。因为我知道离“血溅当场”不远了。
这就是我童年类似巴普洛夫实验的经历，屡试不爽。
后来上学了，再后来初中时VCD,DVD开始流行。那就是我正式“完整”“观摩”张彻的开始——年纪长了胆子也大了，又觉着那时的狄龙实在是好看的紧，便不再舍得捂眼睛。
迁延至今，我觉得最好的张彻仍是《报仇》，我最喜欢的是《新独臂刀》，但自己重看最多给别人安利最多的，是《十三太保》。史敬思血战太平桥那一段，光芒万丈都不足形容，我在最昏聩矫情最伤春悲秋的14、5岁的年纪，被这种极端的阳刚热烈和轰然毁灭击得体无完肤。
所以后来我终于明白了为什么当年始终不喜欢《卧虎藏龙》，哪怕没有zzy也不会喜欢，尽管我觉得它客观上还不错。
因为我被张彻和之后的徐克变成了一个偏执的看客，我乐意看的江湖，恩仇要直接，是非要明确，输赢要买账，生死要快意。那些人性欲望纵然不错，看上去也目眩神迷，终非我所喜。
前几年在友邻阿眉的文中得知，倪匡所写《双侠》的原著剧本，与最终的电影南辕北辙。于是又疑惑了：那个已经辞世的老人，那个当年欲将青春付乾坤却最终把成就定格在荧幕上的老人，那个飙了无数番茄酱“惊吓”了我的童年又“惊讶”了我的少年的老人，他究竟打的什么主意。
这世界从来不少偏颇，不少龌龊，然而这老人明知如此（至少倪匡对这部戏的走向是明确的），仍然不按剧本拍出了乍看略显浅显的《双侠》。可想这些年他曾敛下多少无法更改的卖友求荣、壮志未酬、忠良被害、帝主苟安……仍是让他电影里最清俊年轻的生命，因为至正确却可推脱的理由，流尽鲜血。没有皱眉，没有二话。没有什么是不能相信和托付的，包括江山社稷；也没有什么是不能看淡和舍弃的，包括自己的命。
和光同尘是暂时的，曳尾涂中是不许的。君以国士待我，我必国士报之。别说匡正义报恩情酬知己，哪怕只是路见不平，也是要提了兵器去赴汤蹈火，刀锯鼎镬的。
少时戏里戏外看到听到的都是这样的故事，那如今面对着那些男男女女为了些宠爱权力当然也有大项目比如江山归属，算计来算计去，且忙不迭地宣扬诸如“我们那么良心都已经区分出了男人女人叩首时左右手哪个在上”的电影戏剧，又怎能生出好感？
当然，各人口味，各人偏好，再正常不过。只说自己的喜好，无关对错，无关好坏。 我相信一定有人和我一道，希冀这种粗粝的天真和戾气。反之，自然也会有很多人觉得那些东西过时又浅显，远不如标榜腹黑弄权的影视剧好看。窃国者侯，从来奸雄与策士俱难得，若能窃得高明算得周全也就罢了，万不要明明标榜谋略却又bug丛生，这样就真的是略显尴尬了。
后来我看张彻的电影越来越多，我才大致觉得，他并非说教，更非刻意隐瞒那些到头来也没有得到伸张的正义、没有伏法的奸人、以及那些扼腕的遗憾和刻骨的不值。因为放开看，这就是他自己，和无数后来者们必将或已经面对的东西。
他大概只是希望，在这样的世界面前，不仅仅有老辣的弄权者和消极的评论家，也应该有无谓看不看透都能放开怀抱奔入风雨洒出热血的砥砺之人。
他是有抱负的。可惜，托付不了万里江山，只能寄意这24格胶片。
张彻之后，他的后辈们做的如何呢？
吴宇森用几部黑帮片立起自己的大旗，说的还是混沌乱世里的兄弟情谊，但是吴还是被动的入世者，心仍是小了点。如果说最相像的地方，反而是师徒俩都不怎么会拍女人和感情。
徐克大抵是不太消受这样的表达方式，纵然那部脱胎张彻的《刀》将暴力阳刚与妖冶性感mix得超出想象得好，老怪也终归是志不在此。徒孙李仁港同样迷恋着这个断臂题材，《94独臂刀》集结了三个我眼里的超级男演员，怎奈想说的太多能力又有限，反显累赘凌乱。
倒是毫无关联的王家卫，这辈子至爱的《阿飞正传》里，刘德华的甫出场便狠戳了我一下，从帽檐下阴影中抬头露出半张苍白冷峻的脸——那一刻我满脑子想起的都是《报仇》里蓦然回头的关小楼。
所谓电影的因果，便是电影人的眼界、志气和风骨决定了他们要拍什么样的电影，而天赋、智慧和经验决定了他们怎样拍电影。我们曾经一度被惯得哪样都不愿妥协，而到了今天，现在的孩子们却哪样都看不到，并且将来也一样。
所幸他们若是愿意，可以回头看。
那是光芒万丈的年代，虽然抵不住时而有之的剧本乱来、情节跳脱、布景简陋、表演浮夸……但是它所传达的意义和留下来的名字，刻在无数人的记忆中，灿若辰星。
而今戏里的少年老去，看戏的孩子也早已不复最初害怕又凛冽的心境……
只是那些刀光血影，终于还是刺伤了我们回望的眼睛。
6 ) 如何在酒后仍然保持一颗清醒的大脑以及事后风险分析
1.但这个故事告诉我们，酒，饮归饮，高度清醒的革命斗争意志不能丢。
2.你看李存孝，酒后在城楼睡觉，呼呼的，说起拿下孟绝海，照样身轻如燕，蹦蹦跳跳的完成了任务。。总体来说就是时刻保持着随时战斗的高超革命意志。酒，回来继续喝嘛。而且还是连喝仨牛角杯。
2.李克用就不一样，会朱温，一见酒就没了魂儿。敌人就是让你丧失高度清醒的革命斗争意志。而且弄的平时办事相当靠谱的史敬思也完全放松革命警惕，老大如此，下面一班手下更是无所顾忌，在敌人提供的酒肉中不知不觉丧命黄泉。史敬思更是弄得内脏狂喷。
3.李克用不仅不总结革命失败的教训，痛失爱子之后反而借酒买醉，这下可好，更是让敌人钻了酒后难醒的空子。不算叛徒在内，又连失四子，十三太保终变成了五虎将。
4.按兄弟反目这个路子往下走，更可以再发展个叫五虎将决裂的续集。
#1080p#片名乍一看是十三个人，其实只着重刻画了小十一和小十三。不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友。心正思无邪的两少年是兄弟中的异类，注定不能受容于争名夺利的世界。十一在桥上浴血奋战到最后一刻手执长枪死不瞑目，直到十三赶来，一声颤抖的“十一哥…”才放心地闭眼倒地，生生把我虐哭了TVT！
喷气飞机表演的源头是五马分尸
算是倪匡本子里少有的没坑爹的作品，就是结尾感觉有点仓促。这次张彻个偏心鬼还好，包子和囧虽说都死了，包子好歹是战死沙场，总比囧兄弟阋墙五马分尸要好。ps.你们都不喜欢四太保，但他才是真正的吃货，煎饼一场戏，只有他一边吐槽好难吃一边在走的时候拿着大半块啃，这个故事告诉我们吃货不可信么
狄龍反正不知道多少次肚破腸流了，而且腰斬過一回。大衛哥通常是斷臂，這回玩的是五馬分屍。很好，很B級，很張徹。面具式人物看來不到刺馬是不會改了！
刚说《双侠》的死法像隋唐里的罗成，这边就真来说唐了。看剧照龙哥是一堆170党里冒出个180，和小姜身高差有点萌。五马分尸最后还给尸块来个脸部特写是什么鬼。
乱世英雄没有战死沙场反而沦为权力争斗、险恶人心的牺牲品，好可悲。愚忠愚孝害人不浅哪，小白羊你前面智计百出最后怎么还是蠢死的？前面黑白两只绵羊打情骂俏甜甜蜜蜜就是为了烘托最后的壮烈死亡吗？张老湿你个后爹。
打我一手还你一脚式秀恩爱。一个是裹得严实绑着蝴蝶结会撒娇的绵羊，一个长着睫毛一身正气会吃醋的龙撅嘴。一裘红披风站死桥边的界牌关，惨无人道五马分尸的花蝴蝶。领衔主演的女主出场不到10分钟即炮灰，张导你牛！谷爷爷好不容易演正派却喝酒误事害了俩儿砸还是招人恨。
狄龙袒胸六块肌，大卫笑藏七分邪，二人眼角眉梢外，邵氏搭棚十分俗，乱舞最炫民族风，杀人砍瓜切菜，分尸茄汁鸡块，十三太保终不保
两个大侠情商低，死得真傻比；两个叛徒武艺高，死得真牛逼；
苦苦念了好多年才终于看到这部极有名的片子。等看到报仇之后我才算对得起尊叔。
葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七朵花，风吹雨打都不怕，啦啦啦，叮叮叮当当咚咚当当，葫芦娃。
胡儿剽悍，英雄奇死。看张彻把京剧的车轮战变成写实，感叹暴力美学的根基在戏曲里。镜头里的邵氏影城，城池宫阙 无一不“假”，焦火黄沙 未必非“真”，虚虚实实 真是动人。演员最动人啊，谷老爷有点戏曲节奏 ，但夸张到刚刚好。龙叔和秋官都是高大俊朗，不过一个是雄美猛健的“金”钢，一个是灵姣风流的“水”媚，并不混同。小姜这种爱徒身份，实在很难叫人看不出，镜头对他太好，他自己也好，随便换哪个来这套“瞪眼皱眉撅嘴三板斧”，都得做作死，偏他让人信服这些都是天性使然。
罗密欧和朱丽叶，贾宝玉和林黛玉，圣多美和普林西比，狄龙和姜大卫。
暗夜中，史敬思身着红色披风，手执长枪，目光坚毅，屹立不倒——当真如歌如画！相形之下存孝同学就惨多了，张导的暴力真不是盖的——这是我第一次看活生生的五马分尸，不知是该尖叫还是大呼过瘾。看过后一直在想姜大卫是怎么躺在地上蜷缩着扮演只有上身和脑袋的自己的...
谁还能把兄弟残杀描述的这么深刻血腥。张彻认真起来，一定是一个会讲故事的人，倪匡又爱全灭和万念俱灰，真是黄金组合。张导演爱谁，就给谁最美最凄厉的死法，每一场死亡就是一场高潮——小十一和小十三，愿你们在另一个世界开心喜乐。
今天终于有幸膜拜了以阳刚暴力美学著称的张彻大神的《十三太保》，一部70年的电影在今天我依然可以饶有趣味的看完说明其不愧为经典之作！片中的狄龙和姜大卫实在太夺人眼球了，真是后悔没早点认识他们。PS：最后引用一豆友的话“至于狄龙，天下莫不知其姣也。不知狄龙之姣者，无目者也。”
姜大卫的UGG好萌
一个肚破肠流，一个五马分尸。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。你连死都是那么美（¯﹃¯）
小动物一样生机勃勃的小十一，小动物一样可爱的小十一
我就是个不要脸的颜控啊！姜大卫怎么能那么萌~小身板儿走路还一甩一甩的~还白色毛毛的UGG呢！就是太天真了死得忒冤大头。狄龙袒露半个胸膛啊喷血！（怎么都觉得谷峰是有阴谋的样儿，但这次他还真是个好人⊙﹏⊙b；武指刘家荣刘家良唐佳。