一直以来都非常喜欢三国时期的历史,小时候看历史,更多看的是精彩纷呈的故事,长大之后才懂得,历史是关于人的历史,而不仅仅是故事。2014年我有幸拜读了马伯庸老师《风起陇西》这本小说,当时就被亲王在这个故事中所书写的大时代下的小人物所吸引,在英雄辈出的年代里,正是这样一群籍籍无名的小间谍们,在风起云涌的历史中展现了他们的光辉。
这样的故事也是我想讲述的故事,不再聚焦王侯将相,而是着眼于最平凡的普通人。
在三国那个恢弘纷乱的历史时代中,陈恭、荀诩等角色,他们只是活跃在蜀汉和曹魏之间的一些小间谍,棋子一样的角色。他们无法左右时局的发展,只能执行上峰的决策。他们和我们普通人一样,有着情感的羁绊和烦恼,有软肋。他们不是天生的英雄,不是超人,不是上天选中去完成一些特殊历史使命的人物,但他们却有理想,并且尽可能做出忠于自己内心的选择。他们身上那些义薄云天、守信重诺的气节,是我们中国人骨子里所信奉的一种品德。他们虽然都是小人物,但却怀抱着一些理想主义的精神,非常朴素、真诚,而正是这样的情怀,促使他们在很多关键时刻做出了重要的选择,这个选择本身,令他们成为了乱世中的无名英雄。
我们其实已经看过了很多游刃有余、有惊无险的主人公,但在《风起陇西》里,陈恭和荀诩有太多窘迫的时刻,他们想要坚持自己的原则,却不断遇到艰难险阻。因为我们想到生活中也是这样,寻找勇气,相信真相,并不是一件容易的事。所以陈恭和荀诩,他们虽然是小人物,但是他们非常具有信念感,在困境之下,依旧坚守底线,义无反顾。
这次拍摄电视剧的经历对我来说确实是一种挑战,与电影不同,电视剧的体量承载了更丰富的内容表达。在金海曙老师的改编创作之下,有了观众们现在所看到的电视剧《风起陇西》。金老师延承了原著中戏谑、独到的文学风格,保留了原著的历史观和内核,同时他也在改编中将许多分开的线索纠缠到一起,令这部剧的谍战气质更加明确。拍摄古装戏非常辛苦,我们的演员们同样不容易。我记得当时在象山正是最热的时候,再加上打光灯照,棚内的温度时常超过40度,演员们全靠强大的意志力坚持下来。而且我们这部戏要求男演员们都必须有胡子,大家大汗淋漓的情况下,胡子很容易开,就需要不断地补妆。100天的拍摄结束,很多演员都肉眼可见地瘦了。
这部戏凝聚了我们台前幕后所有工作人员的心血和努力,很感谢各位观众愿意在豆瓣上给予它认可与建议。曾经有很多影视作品传递给了我力量,也希望《风起陇西》能够给喜欢它的观众传递勇气和力量。谢谢大家的讨论、关注!
我在五一小长假倒数第二天开始看《风起陇西》,一不下心刷了个通宵。
摸着良心说,《风起陇西》是我近两年看过的国产电视剧最佳,没有之一。很久没有看过一部不能跳过和快进的电视剧了。
所以你可以想象我12点点开爱奇艺开始看,看了2集发现还有16集的心情,怎么办,好了,熬夜刷剧吧。
全剧24集,16集在2/3处,刚好是一个小高潮。魏国潜伏在蜀国的密探烛龙身份暴露,白帝的冤屈得以洗刷。但是没想到,剧情一转,白帝的身份让人有了其它的猜测。
不出意外的话,接下来几天将是剧情最后的大高潮,反转再反转,很久没在真的影视剧里看到堪比内娱更精彩的剧情了。
书和小说用了同一套人物。但是剧版和书版基本上是两个内核一致,主要情节一致,但是人物丰满程度不一致的两部作品。
大约相当于《西游记》原著 和 《西游降魔篇》。
原著小说出版于2006年前后,彼时马亲王还没开始写《古董局中局》。这部作品可以认为是亲王较为正式的朝“历史侦探”方向探索的第一次比较成熟的尝试。
写完之后,亲王还不忘在后记里哀嚎:
“二十几万字的数量对于很多强者不过是沧海一粟,只够铺陈完开头,但对于天性惫懒的我来说,已经是生平极限中的极限了。用田中大神的一句话来说就是:“我预支完了下半生的勤勉。”阿弥陀佛,幸亏以后我就是死上班族,再也不用干这伤筋动骨的营生了。”
当然亲王口嫌体正直,正是有了《风起陇西》,后面才有《三国机密》这样的脑洞,乃至于《长安十二时辰》,到了《两京十五日》,风格已经非常成熟,乃至有种浑然天成的感觉。
对比书和剧,书里荀诩是第一男主,他东奔西跑,发现线索,为蜀除奸,也是围绕着“烛龙”展开,而陈恭只在开头出现了一下,面目相当模糊,倒是糜冲在书中存在感更强一些,盗取设计图纸这一系列动作都是这个小聪明干的。
剧中,则一改穿针引线大男主的套路,变成了群像戏。每个人又有了一份长长的人物小传。杨仪的小格局,在与诸葛亮的日常互动中,被自然点破。李严对曹操的欣赏,草蛇千里。陈恭与荀诩的姻亲关系,不仅铺垫了两人的友谊基础,陈恭妻子翟悦的去世,更是加满了戏剧张力,让陈恭和荀诩都更像是一个普通的人。
亲王的书是一部20万字的中长篇,而电视剧的创作大大加深了整个故事的厚度。
好的剧,让人获得的不只是情感的宣泄,而是让观众对角色着迷。不瞒你说,从昨天到现在,我已经对三国历史深深上头,查阅了杨仪,李严,诸葛亮之间的爱恨情仇,甚至有再读一读《三国演义》的冲动。
《风起陇西》的故事是从马谡大意失街亭开始的。
两年前,刘备讨伐东吴大败,在白帝城病危。临死前,将死的刘备,托孤于诸葛亮,并留下了著名的一段话“君才十倍曹丕,必能安国,终定大事。若嗣子可辅,辅之;如其不才,君可自取“。
当然有句名言说得好,不要看人说了什么,要看他做了什么。
刘备在安排下一届领导班子的时候,可不是像言语间这么陈恳。他在任命诸葛亮为丞相(文官之首)的时候,同时也任命了益州士族李严为中都护(武馆之首)。两人代表的利益集团不同,所持的观点不同,因此这番安排既能让两人互相牵制,也能安抚蜀地旧人。
当然,诸葛亮和李严都不是愣头青,和大多数社畜一样,虽然不喜欢彼此,但是还是能一起工作。
这是《风起陇西》故事发生的蜀国背景。
而纵览三国局势,刘备去世后,诸葛亮经过几年的休养生息,上书《出师表》,意欲北伐。第二年,曹丕去世,曹叡作为一个20出头的年轻人,刚刚即位,魏国政局不稳,诸葛亮此时已经暗中搞定了天水,南安和安定三地,三地响应反魏,如果能守住三地,蜀军继续北上,就能占据两周。
为了抵御魏军的反扑,诸葛亮派马谡守三地的战略要地街亭,结果被魏国大将张郃拿下。
街亭失守,导致了诸葛亮第一次北伐的失败。马谡被斩,诸葛亮上书自贬三等官职,同时也在筹备第二次北伐。
历史上,街亭失守归咎于马谡不听从诸葛亮建议,但是剧中给予了另一种想象,是由于却归咎于蜀军情报工作出现问题。这才引出了全剧故事。
人物背景查漏补缺
荀彧 & 贾诩
实际上,三国里并没有荀诩这号人物。但是这个名字太三国了,以至于刚看到的时候,以为历史上确有其人。
不过虽然历史上没有荀诩,但是却有荀彧和贾诩,在这两个人身上,我们能隐约看到男主角的影子。
荀彧是魏国谋士,被评价有“王佐之才”。虽然曹操当时挟持汉献帝,是实际的首领,但是各种迹象都表明,荀彧忠于献帝而非曹操。
最莫衷一是的就是其死因,在他死之前,曹操想进为“魏公”,以此询问荀彧意见,但是荀彧表示,你应该谦虚谨慎,劝谏了曹操,同一年,荀彧去世,去世前烧毁了自己所有的上书。有人猜测是因为“曹操想让荀彧杀死献帝皇后,荀彧不从,自杀身亡。”
纵观荀彧一生,聪明且忠诚是其注脚。和剧中白宇演的荀诩确实有几分相似。更好玩的是,历史上还有荀陈两家是世交的说法。也暗合了荀诩和陈恭友情的线索。
贾诩和荀彧类似,也是魏国谋士,只不过他的年代更早一些。曹操还没发迹的时候,贾诩就闻名天下。投靠曹操之前,在官渡之战,劝说张绣向曹操投降,解决了曹操当时的困境。后来被曹操重用。老年后,认为自己不是曹操旧臣,担心被猜忌,因此主动退居二线,过上了财务自由的生活。
这种不贪恋名利,有大智慧的性格和荀诩也有点相似。
陈恭
东汉末年,确实有陈恭其人。他的生平不详,只知道是跟随李通起兵,霸占了河南朗陵县。嗯,更直白的翻译,可能应该算得上当时的草寇或者土匪。当然后来带着人投奔了曹操,也就变成了正规军了。
剧中陈恭是天水主薄,但是也略微提到他少年时候,喜欢游侠。这个背景和游侠李通是相似的。
亲王此时可能只是借用了陈恭的名字和一点点背景,稍加发挥,才变成了电视剧里的白帝陈恭。
杨仪
杨仪在剧中至今应该算是正面人物。但是真实历史上,他虽然才干敏达,但是心胸狭隘。诸葛亮去世后,就投入到了搞倒魏延的运动中去,终于斗垮了魏延。
诸葛亮在世的时候,两人就不和。诸葛亮北伐途中去世,北伐被迫中断,在杨仪主持下秘不发丧,魏延一方面要被迫断后,一方面还要听命于杨仪,自然很是不爽。两人在北伐撤退途中,均是飞书向皇上告状,说对方谋反。
后来魏延终于被干掉,杨仪有因自己的属下蒋琬更受重用,而与其不合。后来口不择言,说了:“后悔当初没投靠了魏军” 的话,被告密,导致被废为平民。
但是杨仪没有就此打住,反而有不断上书骂人,终于被捉拿下狱,最后自杀身亡。
杨仪,就。。。怎么说呢。确实心眼很小,只能看到眼前的得失。在剧中有一幕戏,他去找聂远演的冯膺,要求他赶紧把烛龙一案了结,对烛龙一案背后的真相并不在乎,而是更在乎诸葛丞相与李严的朝堂斗争。
格局不大,格局相当不大。
李严
最后来说李严。这是一个很有趣的人物。翻看他早年经历,是少有的能于政事的蜀中干将。在刘备托孤之前,李严就官拜尚书令,辅佐诸葛亮处理政事。在诸葛亮第一次北伐的时候,也曾写信劝降新城太守孟达。
可以说,此时此刻,他和诸葛亮虽然不能说是亲密无间,但至少也是至少也是同心同德。
但是随着刘备去世,他的骚操作就频出。先是劝说诸葛亮加九锡,也就是说劝说诸葛亮自己称王。但是被诸葛亮婉拒,还拿出了匡扶汉室的大旗,说如果事成,”那时再与诸位一齐晋升,就算十命也可接受,何况于九锡呢!”
孔明不仅高风亮节,还是真·语言大师。
李严碰了一鼻子灰之后,便开始打起了自己的小算盘,开始要求独立开府,拥有更多地方自治权利,但是遭到诸葛亮拒绝。
后来魏军伐蜀,诸葛亮派其赴汉中迎敌,李严却各种推脱,直到诸葛亮为其升官后,才勉强愿意。
在北伐途中,他负责粮草供应,其操作就更加令人迷惑。开始告诉诸葛亮,粮草不济,建议退兵,诸葛亮听从建议,撤军回来,但是回来后,竟然又表示:“军粮充足,不明白为何撤军。”
话里话外,好像他失忆了一般。
最后逼的诸葛亮掏出他的手疏与其对质,他才认罪。也因此被贬为平民。
自此,李严的政治生涯结束。虽然是从蜀国三把手的位置上跌落下来,但是至少也得了善终。甚至死在了诸葛亮之后。
剧中李严的形象和历史形象颇为一致,他也有爱蜀之心,爱才之心。只不过,似乎爱里有些不纯粹,不甘心。
我觉得影视剧里,表现爱情、亲情是比较容易让人共情的。但是通过表现民族大义,理想,信念,让人共情是难的。
比较容易就落入了假大空的俗套里去了。
但是路阳的作品,一贯能在历史背景下看人。
《风起陇西》的海报里有一句我特别喜欢的话:“谁人手中子 扮做弈奕棋人”。我们当然可以理解为自以为控制大局的人,实际上只是别人的棋子。但是剧集我看到这里,会觉得其实人人都是自己立场的棋子。自己的行为与其说是受别人控制,不如说受自己的立场和认知控制。
甚至在16集了,这整部剧里都只有立场,没有好坏之分。
蜀魏的谍战是因为立场不同,蜀国男主可爱,魏国的官员也不遑多让。郭刚的单纯赤城,糜冲的认真执着,乃至高堂秉的低调隐忍,他们每个人都有人性闪光的地方。
诸葛亮和李严在朝堂上斗争,李严接到了李邈提供的构陷证据,也因其是捏造的,选择不用,这一刻,我能看到作为一个剧中希望塑造的反面,他仍有较高的底线。
甚至于李邈,他最初为马谡仗义执言,最后却落得贬为平民的下场,也并非毫无可取之处。
路阳之前拍过《绣春刀》,对这种风云诡谲的局势拍摄有了诸多可贵的经验。从这个角度看,《风起陇西》找到路阳来拍,简直是天作之合,制片人得加鸡腿了。
《风起陇西》是一个加大版的《绣春刀》,立场更多维,戏剧张力足够。拍得紧张刺激并不难,难的是导演竟然在这复杂的关系里,能让故事的主线不散,并且稳步推进,这个节奏感,在当下中国影视剧里绝对属于上乘了。
就,还有8集。大家赶紧刷起来吧。
马伯庸的历史小说往往具有这样的特色:小说中的历史细节较为考究,但小说的整体构思却极其天马行空。《风起陇西》便是其中一个非常典型的代表。在这部小说里,马伯庸以三国作为历史背景,利用其中发生的真实历史事件、真实历史人物作为小说的故事框架,却又在这个框架的基础上,编造了一个更像是发生在二战或者冷战时期的谍战故事。
而路阳恰恰是一个非常善于在古装片中嫁接不同类型元素的影视剧导演。路阳导演的名作《绣春刀》,披着古装武侠片的外壳,但内在故事的类型,却具有浓重的古典好莱坞黑色侦探片风格。路阳导演巧妙地将古装武侠片与黑色侦探片两种截然不同的类型,融合进了一部电影之中,给观众留下了深刻的印象。可以说,路阳是最适合对马伯庸的小说进行影视化改编的导演。
不过,因为小说的文字具有含糊性和想象空间,所以读者对于马伯庸历史小说里那种强烈的错位感,可以当成是马伯庸个人的特色甚至恶趣味,从而选择忽视或者直接一笑置之。可一旦对小说进行影视化改编,大量的历史细节、历史人物、历史事件构筑起了一个极具真实性的空间让观众沉浸其中,而发生在这个空间中的故事,却又明显与那段历史具有错位感,观众就会对其中的矛盾变得极为敏感,从而对整个故事产生怀疑。
所以在对《风起陇西》进行影视化改编时,主创团队选择了用谍战剧的影视类型对原小说进行重构,这不得不说是一个很聪明的做法。谍战剧在国内已经是一种非常成熟的影视类型,不仅拥有大量经典的影视作品、小说可以进行参考,就连当下年轻人最爱玩的剧本杀,谍战类型的剧本杀也极其风靡,可以说在任何一个年龄段,谍战类型都有着极高的受众接受度。《风起陇西》影视剧的编剧金海曙老师,本身就曾编剧过《狐步谍影》、《父亲的身份》这些优秀的谍战剧作品,由他操刀《风起陇西》的影视化改编,可谓是驾轻就熟。
可以说,影视剧《风起陇西》里,对于原著小说的所有改编,都做到了更贴合谍战剧的类型风格而进行的改编。比如对于潜伏者陈恭身边的人际关系,影视剧相较于原著小说,进行了大量的改编。而这些改编的方向,让观众更容易将陈恭的处境,联想到《潜伏》里的余则成和《黎明之前》里的刘新杰。陈恭与天水郡守郭刚有着过命的交情,但陈恭却一直受到天水间军司司马糜冲的怀疑。而在《潜伏》里,余则成与天津站站长吴敬中关系良好,却受到同事李崖的怀疑;在《黎明之前》里,刘新杰同样与第八情报局局长谭忠恕曾在战场上是生死与共的兄弟,但依然遭到同事李伯涵的调查与怀疑。
可以说,在很多经典的谍战剧中,潜伏者身边总是有着类似的人际关系,这几乎是此种类型片的标准人际关系。因为这种人物关系最适合发展故事、营造紧张感。一方面,潜伏者与敌对阵营里的人,建立起了真实的感情关系,这既是对潜伏者的保护,但当潜伏者不得不背叛、欺骗对方时,那种内心的纠葛与痛苦,也常常是吸引观众看下去的最大情感吸引力;而另一方面,敌对阵营里,一个自始至终都在怀疑潜伏者的力量,又能不断给潜伏者制造麻烦和危机,用悬疑感接紧张感不断刺激着观众,让观众欲罢不能。
影视剧《风起陇西》里,陈恭与郭刚、糜冲的关系正是如此。陈恭与郭刚之间的友谊在前期被反复渲染,郭刚全心全意地信任着陈恭,多次在面对糜冲的刁难时,义无反顾地保护陈恭,甚至让观众都忍不住想要磕陈恭和郭刚的CP,也正因如此,当郭刚得知陈恭确实是蜀国卧底、而陈恭必须利用甚至绑架郭刚时,这种巨大的情感冲击力,会让观众期待不已,恐怕无数磕两人CP的观众都要心碎一地了。而糜冲这个角色也被编剧塑造得十分有魅力,他一直都冷静、敏锐地观察着陈恭,不放过任何细微的情报,总能从细枝末节处发现陈恭露出的马脚。正是因为有这样一个巨大的威胁性力量存在,观众才会一直对陈恭的处境提心吊胆,迫不及待想要点开下一集。
而更让我感到佩服的地方是,编剧巧妙地利用了原著小说中,糜冲潜伏进蜀国窃取连弩设计图的情节,将之改编成了陈恭与糜冲一起潜伏进蜀国,然后陈恭杀死糜冲,以糜冲的身份混入了五仙道。这样改编的好处,首先就是避免了视点的过度分散。小说里可以有多个不同视点交叉讲述故事,但变成影视剧后,这种视点的分散,容易让观众难以移情到角色身上。影视剧《风起陇西》将视点统一到了陈恭的身上,让观众从头至尾都替陈恭担心,从而完成观众对陈恭的移情。但更重要的是,这样的改编,还让谍战剧的类型元素在《风起陇西》中变得更加丰富,从而增加了观众的新鲜感。
剧中陈恭以糜冲的身份混入五仙道的情节,很容易让观众联想到《智取威虎山》中,杨子荣以胡彪的身份,打入威虎山内部。威虎山的首领座山雕不信任杨子荣,一再试探杨子荣的身份,而每一次杨子荣面对试探,都采取各种办法巧妙花姐。而在《风起陇西》里,五仙道里的大祭酒黄预也一直怀疑陈恭的身份,不断设下毒计,想要逼陈恭露出马脚。陈恭一方面要与黄预周旋,另一方面,五仙道里还潜伏着他的妻子翟悦。陈恭与妻子明明深爱着对方,却为了避免身份暴露,只能假装互不相识,最终甚至面对妻子英勇就义也无能为力。陈恭在五仙道里的每一次行动,都充满了危机,而他与妻子的感情,又是在这紧张的氛围里,最让观众关心的一抹温情。
为什么我说佩服编剧的改编?因为编剧把原著小说里的情节,包装进了谍战剧的经典情节之中,对两者进行了巧妙融合,不仅没有让观众觉得突兀,反而能够一直为主人公的命运而挂心。这种融合,看起来似乎很简单,但真正写过故事的人,却明白其中的困难。说白了,影视剧的类型元素,有着自己的结构、人物关系和情节冲突,而小说的故事编排,有时候与影视剧的类型是相矛盾的。如何化解这种矛盾,让观众在观看的过程中自然而然地代入到剧情里,正是考验编剧技巧的地方。
最后,我还想聊聊影视剧《风起陇西》的主题。在大多数谍战剧里,观众的代入感其实很容易实现。比如最常见的抗日谍战剧,其中的正邪对立、观众的立场和情感代入,都是非常明确的。但《风起陇西》的故事背景却是发生在三国时期,魏蜀吴三国对峙,却很难轻易地认定观众,一定会选择支持蜀汉。
在马伯庸的小说原著里,马伯庸其实是用一种戏谑的方式,调侃了这些情报工作者所谓的“忠诚”。所有人都认为自己的付出、自己的忠诚,对于“汉室的复兴”是有价值的,但到了最后,却发现自己不过是权力角逐的工具、棋子而已,一切的努力都显得毫无价值。
但在《风起陇西》之中,在这部剧的一开始,观众便通过另一个主角荀诩的回忆,讨论了主角们作为潜伏者,所作出牺牲的价值所在。一开始,荀诩与陈恭依然强调,他们的付出是为了“汉室的复兴”。但当陈恭的妻子、荀诩的表妹翟悦追问,到底什么是“汉室的复兴”时,荀诩的回答才是这个故事真正的主题:所谓“汉室的复兴”,不是一姓之人成为皇帝,而是无数像陈恭、荀诩、翟悦这样的普通人,可以免受战争的荼毒,人人都可以过上和平、富足的好日子,而不用再卧底到敌对阵营,不用提心吊胆地过日子。在第二集诸葛亮的回忆中,诸葛亮对年幼的荀诩,也再次传达了相似的内容,所谓的“汉室复兴”,不是让刘姓之人称王称霸,而是让天下百姓富足安康。
这就是《风起陇西》这部剧最打动我的地方,它在天马行空的想象之外、在谍战剧的类型元素之外,放入了真情实感的主题与思考。观众不再是作为旁观者去观看魏蜀吴三国的谍战、潜伏,而是真的能够代入到角色的情感之中,为他们的选择而揪心、感动。如果说,马伯庸的原著小说,是在历史的缝隙之中进行戏谑调笑,那么影视剧的《风起陇西》,则是在历史缝隙之中,放进了主创者们的真情实意。
作者:枨不戒 马伯庸的作品,向来以小见大,将小人物置身于大家耳熟能详的历史里,虚实结合,以现代人的思维解读历史事件的细节,带给观众“在场感”,在跟随这些小人物的命运走向中,仿佛亲临历史。不管是《长安十二时辰》里的不良人,还是《长安的荔枝》中的九品小监事,都是这样的视角与手法,上周开播的《风起陇西》,也是如此,不过人物职业换成了更紧张刺激的夜枭。 夜枭顾名思义,是活跃在夜晚的攫禽,也就是猫头鹰。飞得高,牙尖爪利,隐匿无形,又能以叫声示意,夜枭这词念起来比细作要文雅。
而这场碟中谍,计中计的场景则放在了波澜诡谲的三国时期,由曹魏和蜀汉两大阵营拉开序幕。《风起陇西》开场就是谍战大戏,轰轰烈烈的北伐战争,失利的原因竟然是因为情报错误,而这个情报负责人,是蜀汉情报机关“司闻曹”的最高机密——白帝。
数万人的生死,被联系到一个人身上,第一集就是迫在眉睫的锄奸行动,把这种紧张感拉到最强,台词上没有一句废话,全程硬核。见多了缓慢节奏,人设单薄的剧,《风起陇西》的快节奏,强推理让我眼前一亮。 在制作上,《风起陇西》与《长安十二时辰》同样精良做派,服化道绝不敷衍,但不同的是,《风起陇西》中人物多着以麻布料为主,与当时的民生、风物所匹配,基本还原历史的广袖宽袍,给剧中角色镀上了一层魏晋的风流姿态。白帝的白色长袍,荀诩的蓝色袍服,柳莹的浅绿裙踞,都带着古朴的优雅感。剧中的细节也很用心,少有桌椅,多为跪坐,吃饭用手抓起面饼蘸酱,写字用的是竹简。没有奇奇怪怪的滤镜,没有磨皮和打光,镜头下保留着自然的颗粒感,让剧集充满电影感,随便一张截图,都带着大片质感。
看过三国的人,诸葛亮绝对是大家心中智者白月光,《三国演义》里有仙风道骨的唐国强,《赤壁》里有温文尔雅的金城武,李光洁饰演的诸葛亮,比起前辈们的演绎,也毫不落下风。
李光洁的版本呈现了一个忧国忧民的诸葛亮,此时的他已经不再年轻,没有羽扇纶巾的英俊潇洒,更没有草船借箭的意气风发,有的只是衰老和疲乏。把他视为肱骨的主公已经去世,曾经让魏军闻风丧胆的虎将也已经不在,他有心在死前替蜀汉把疆域稳固,却遭遇北伐失败,外有强敌虎视眈眈,内有同僚处心积虑夺权,上面坐着那个不知人间疾苦的阿斗。丞相不能不疲乏啊,多年的呕心沥血,多年的君臣相得,眼看要付着东流,但他仍然肩抗重担,李光洁将那种疲惫的力挽狂澜展现出来了。 陈坤所饰演的白帝,可谓是举重若轻。陈恭看起来是个放诞不羁的世家子,对着好友兼上官说话,也是一派疏朗豪迈,可是背地里,他却是头号间谍,曹魏阵营内部最大的敌人。陈恭在酒馆里喝酒赏舞,十足的风流姿态,可是对着糜冲的步步紧逼,晚宴上的活口当面指认,他的镇定与内敛又充满力量。这个转变拿捏的很到位。
陈恭应该是陈坤近年来拿到的最好角色,角色的背景和人设,与他的气质十分贴合,陈坤的大五官深轮廓很容易表现出角色的忧郁和深邃,又带有优雅感,世家公子,深情男子,这样的角色他是手到擒来的,他之前的经典角色,陈子坤、金燕西、王生,莫不是如此。陈恭为了光复汉室,不惜远离家乡,与妻子分别,遭遇同僚误解仍不改其志,这个人物,和诸葛亮一样,是带有浓浓的理想主义色彩的,是个悲剧角色。
比起陈恭主动在魏蜀两地搅弄风云,荀诩是被动卷入碟中谍游戏的。荀诩虽然任职司闻曹,可他是靖安司的内勤,工作是看资料,分析谍报,而不是亲身上场。作为陈恭的大舅哥,信任的知己,他是不相信白帝叛变的,即使是遭遇重刑,他也不放弃这点,而他的身份,也决定他成为街亭失利事件的扫尾人员。一方面是本心和情谊,一方面是家国和职责,荀诩纠结于两难,萃毒的匕首,茶水里的毒药,注定他和白帝只能活下一人。但见到陈恭之后,通过试探,马上就相信了他,哪怕他可能要付出生命的代价,哪怕这个结果是蜀汉想要抹除,他仍然愿意冒险。
如果说陈恭是睿智与锋芒,是一把外放的尖刀,他永远有那么多奇思妙想,哪怕身处绝境也游刃有余,那么荀诩就是孤勇与坚韧,是一个厚重的刀鞘,哪怕被众人反对他依然会坚持心中信念。
这两个角色撑起了剧中的故事结构,两个情报人员,两个知己好友,一明一暗,一个在曹魏寻找蛛丝马迹,一个在司闻曹排除清扫,共同查找蜀汉情报阵营里的大敌“烛龙”。双男主的配置在影视剧里并不少见,但陈坤和白宇的合作还是给了我惊喜,在剧中,陈坤的皮肤到眼神,都保持着不错的状态,能够将复杂的表情演绎到位,而白宇留着胡子,束起发髻的妆造,在他以往的少年感上加了一丝成熟的韵味,显得更有余味。
剧中的一干配角,也都是老戏骨。开场和陈恭对戏的糜冲,锲而不舍,老谋深算,看起来就是个可靠的肱骨之臣,一条忠心耿耿的猎犬。他是第一个怀疑陈恭的人,也是第一个让陈恭碰鼻子的人,他监督搜查陈恭住所,几次都差点抓到把柄,在和陈恭前往五仙道的途中,他完全打乱了陈恭的计划。可惜这样一个老辣的对手,还是死在了陈恭手下。
聂远饰演的冯膺,也是一个心机BOY。街亭失利后,他是扫尾的负责人,他当机立断排出荀诩深入曹营,除掉白帝,及时止损。北伐失败后,大将军李严弹劾诸葛亮,进驻司魏曹,面对人事变动,冯膺稳坐钓鱼台,不管是李严的拉拢,还是李邈的威胁,他都波澜不惊。而李邈为了扳倒冯膺,不惜自编自导出雕版失窃事件,把烛龙的事扣在冯膺头上时,他从狱中逃出,没有去找老上司杨仪,而是跑去找李严,用保留的证据成功为自己洗白,还赢得了李严的信任。可是这么一个心机BOY,也被烛龙骗了。
白帝的情报是在大营被调换的,而能够看懂密语的人,只能是能接触到白帝雕版的人。荀诩、冯膺,杨仪、阴辑,孙令和高堂秉这些人里,谁是烛龙?孙令是嫌疑最大的,可是没孙令咋咋呼呼的,虽然能接触到密语,但没有这个心机。接下来被怀疑的是冯膺信任的高堂秉。他在一开始就误导了荀诩,暗示他烛龙是看懂白帝密语的人,后面利用司闻曹里的权利斗争,杀死李邈,联络柳莹,暴露翟悦的身份,用翟悦之死给了陈恭最深一剑。可是高堂秉也有疑点,他接触不到谷正,而他的自爆身份也像是在给别人打掩护。烛龙到底是谁?或者说谁才是下一个烛龙?这还是一个谜。
每一集都有一个反转,每一集都有新的线索,信息密集,需要人全神贯注,犹如在通关打怪,充满意想不到和惊喜。在悬疑向上,做出了层次和深度,在历史向上,又保留了风味和厚度,五月份如果需要打发时间看剧,又不喜欢看傻白甜剧情的话,《风起陇西》是个不错的选择。 随着剧情展开,更多谜团浮现出来,故事变得更加复杂了。诸葛亮还在计划下一次北伐,冯膺即将退出司闻曹的舞台,原本是魏谍的柳莹,竟然和陈恭暗中有来往……不由得让人好奇,这场大风到底会吹向何方?只能拭目以待。
《风起陇西》总算迎来了大结局,这盘下了近半个月的大棋,终于到了落子的那一刻。也许你的脑袋还没被整晕,却先被这样的一个大结局,弄得肝肠寸断了。没错,这哪里是什么谍战剧啊,分明是一部大虐片好吗?看看我们可怜的思之,“有国不能归,有家不能回,有妻不能见,有朋不能聚”。身为一个终极卧底,他是最重要的那颗棋子,是这盘大棋能否下赢的关键,决定着整个蜀汉未来的命运,却难以主宰自己的命运,这是何等的悲壮。
中国古代有个成语叫“舍生取义”。怕的不是只有一人“舍生取义”,而是两人。中国古代还有句话叫“士为知己者死”。怕的同样不是只有一人“士为知己者死”,而是两人。陈恭和荀诩,他们就这样的两人。既可以为国家大义献出生命,更可以为对方慷慨赴死。当“士为知己者死”的陈恭,遇上“士为知己者死”的荀诩,他们的结局从一开头便已注定。那场牢狱中“最后的诀别”,将兄弟二人的生死情谊推向到了最高潮。荀诩那句“我能读懂你的心啊”,不知道让银幕前多少观众的心碎成了两半。
风停了,一切都已尘埃落定。回望这一路追剧的经历,可以说也是经历了颇多波折。首先从开场起,就让我感到十分震惊。又或者说,这部剧选择了一个高难度的开头。从《三国演义》的背景讲,那是诸葛亮第一次北伐曹魏时,因街亭失守导致全面溃败,迫不得已的孔明最终决定“挥泪斩马谡”。后来发生的事情大家也都知道了,诸葛丞相六出祁山,最后在萧瑟的秋风中,星落五丈原,年仅54岁。他用自己的一生诠释了“鞠躬尽瘁死而后已”这句话,也用自己的一生兑现了匡扶汉室的承诺,却最终只能换来一个遗憾的收场。
这样的一个开头,何尝不是一个无可奈何的“终极剧透”。不管陈恭和荀诩他们怎么努力,最多也只不过拖延一下蜀汉的覆灭时间而已。从这部以蜀汉为主要视角的作品来看,这显然是一个令人感伤的结局,也给这部作品渲染上一丝悲壮的成分。这当然不能责怪别人,很多读者看到诸葛亮死了就把手上的《三国演义》给扔了。更有甚至,看到关羽走麦城或刘备托孤就哭成了泪人,再也没有心情继续下去了。也难怪自古以来中国民间便流传着一句经典的歇后语:看三国掉眼泪——替古人担忧。
正如剧中人常常对着远山感慨“起风了”那般,《风起陇西》偏偏选择在蜀汉最危难的这一刻,迎着狂风怒号,勇敢地迈出了第一步。我没猜中开头,也没猜中接下来的进展,我更没有猜中这竟是一部几乎没有大规模冷兵器捉对厮杀的古装战争剧。继续看下去,才发现原来是一部以谍战、悬疑和权谋为主的三国题材作品。你能想象一部三国题材的影视剧中几乎没有任何大场面吗?这实在太有意思了。
这就是路阳导演的《风起陇西》与众不同的地方,也是马伯庸原作的最出彩之处,它不是一部三英战吕布那样的动作片,而是一场和你处处“勾心斗角”的脑力竞赛。让你时时刻刻跟随陈恭和荀诩等人在天水、南郑等地出生入死,沉浸感十足,又始终被一根无形的绳子牵着走,像在一款三国志题材的RPG游戏中大冒险。
在剧情设定上,《风起陇西》拥有两条较大的主线:一条为“谍战”线,一条为“权谋”线。先说“谍战”线,它又可以从蜀汉和曹魏两方视角来展开。蜀汉视角,当然是以荀诩等人的“锄奸”为主线,以揪出那个隐藏在蜀汉情报机关司闻曹的内鬼“烛龙”为目的,否则在这场情报战的对决中,蜀汉必将全局被动。曹魏视角,一方面他们要铲除蜀汉来的卧底,另一方面也派出游枭潜入蜀汉内部,以推进“青萍计划”的实施,完成在蜀汉高层秘密布局的意图。双方在这座看不见的战场上,展开了一场场惊心动魄的捉间战和反间战。
而在“权谋”线上,主要呈现的是蜀汉视角下的一场争权夺势战。一方是咄咄逼人的李严,一方是岿然不动的诸葛孔明,围绕着不同目标利益之间的博弈。而蜀汉最大的情报机关司闻曹,变成了所有阴谋和阳谋相互角力的主战场。众人明面上都是蜀汉人,嘴上说着心系蜀汉,却在行动上尔虞我诈,各怀鬼胎。无论主角还是配角,都深陷在派系之争的涡旋中不能自拔,黑暗正降临在这座看不见的战场上,一场前所未有的暴风雨就要来了。
《风起陇西》的整体节奏适中,24集的长度似乎恰到好处。值得一提的是,每集均使用了“三十六计”中的一计作为标题。这些计策起到了总结剧集的作用,也将这部剧的“策略”成分推向了极致。说得夸张点,这是一部能够锻炼脑力的电视剧,信息量极大,细节和暗线繁多。大家观看过程中千万不要玩手机,不然你得一次次地倒回去重看,别问我是怎么知道的。
但如果非要说这部剧最吸引我的地方,我想还是像陈恭、荀诩这样的“架空人物”。众所周知,三国是一个群星闪耀的时代,我们也耳熟能详诸葛亮周瑜郭嘉那样的谋臣,和关张这样万人敌的武将,《风起陇西》的主角却是一帮合理想象出来的“小人物”。没错,无论官渡之战、赤壁大战亦或三分天下,记载在史书上的无非都是些英雄人物,他们也确实在战略层面上主宰了一切。但《风起陇西》讲述的却并非这些高高在上的决策者们,而是那些默默无闻的“执行者”。他们依然有出类拔萃的智力,所向披靡的勇气,有血有肉,侠肝义胆,愿意为了国家大义而慷慨赴死。我想无论这些人代表的是蜀汉还是曹魏,他们都配得上在历史长河中留下自己的传奇故事。
并不是说要用文言文台词,文言文是古代书面语,明清小说都是古代白话。
实际上这编剧是一会儿现代白话,一会儿古代白话,一会古代书面语。
说现代白话吧,一会儿用一个“陛下偶感微恙” 并且用的还不对,
说符合古代口语吧,一会儿又用“抓活的” “我想是给诸葛亮面子吧”
服化道用了不少心思,看得出美术组的目的是为的就是让观众沉浸在时代背景里,
台词这时候选择用现代口语的台词,却说自己目的是为了解构严肃感?那你怎么不跟美术组沟通好呢?这像是两拨人马素不相识拼接的产品。
不和谐不统一,是所有丑的来源,披着出土文物一样的衣服说着现代的口水话,像是两个剧一样割裂,这不是设计,而是照搬原著的混搭但完全没考虑影视化的和谐美。
有没有符合古风还让人听得懂的台词?雍正王朝,大明王朝,甚至军师联盟。
更难的台词设计,是《大明宫词》台词,完全莎士比亚风格,为什么观众依然喜欢?因为符合整个剧浪漫为主,自叙性质的调性,更因为全剧台词和谐统一。
败笔就败在编剧团队吧,如果是制作人插手的那制作人背锅,演员背不起这个锅
最后一集痛彻心扉,看到思之戴着枷坐在地上,眼泪就没停过。这部剧讲了代价为何而死,代价如何而死。死于牛记酒肆围杀,死于小拢山掩护,死于自证清白,死于堂上垂死反击,死于林中做局,死于阳平关接住一块玉,死于下雨天的靖安司,死于五仙道鸿门宴,死于中毒,死于竹鹊,死于神仙沟对战,死于利箭入脑,死于爱人怀中,死于定军山夜袭,死于木刺穿喉,死于西乡关隘,死于看到她穿了一身黑衣,死于沔水堤坝,死于她留给她丈夫的那把剑。死于斩首、死于宏大口号、死于党争内斗,死于疲惫、愧疚和渴望自由。
想起李诞在奇葩说里关于救画还是救猫的一段讲演。他说正是那些为了所谓宏伟的目标,伟大的事业去不计后果地牺牲别人,牺牲别的小猫的人,频频地让我们这个世界陷入大火。天下苍生,没有苍生何来天下。可悲的是有些人眼里只有天下却没有苍生,用苍生换天下,无疑是舍本逐末了。思之这辈子唯一一次将命运握在自己手里,是他选择结束自己的生命。思之思之,你终于在生命最后一刻做了一回自己命运的主人。下辈子不做白帝,不做烛龙,去做浪迹天涯的人间逍遥客吧。共心悦之人闲看花开花落,静观云卷云舒,肩无家国大义,惟愿儿女情长。
谁做的配乐?谁剪的片子?给我站出来!!视听视听,全部负分!!
本来想看看有多烂,没想到这么好看,现在的网络啊……太可怕了
在央8和我爸看完两集,节奏很快,人物出场密集,毫不拖泥带水,在对话间交待前情,逐步带入。有点费脑,需要聚精会神地看。画面构图和打光完全是电影质感,让人无比舒适。爱奇艺的剧片头做得越来越棒了,就是片尾曲放新裤子的歌实在是不合适,风格不相融啊。李光洁的诸葛亮越到后面越出乎意料地好,和小荀诩谈论民生的时候,下着小雨,旁边是嫩绿的稻田和劳作的百姓,氛围自然舒阔。陈坤的表演时而有改不掉的浮夸和做作,白宇四平八稳,眼神戏欠了一些。但配角们都很好。会继续追下去的。
在央八看了一集 没看出什么来。(陈老师能不能不要用气声说话了…
2022年度第一部没倍速,没跳片头片尾一集不落看完的剧,很精彩——1,全剧职场天花板冯膺,他如果有传记至少可以拍40集;2,全剧第一想杀黄玉,第二就是杨仪,黄玉杀妻之仇人神共愤,杨仪更可恨,所有事情都是他搅得,替主角团不值;3,全剧两个闭眼玩家荀诩和李严都应了那句“可怜之人必有可恨之处”,孝和就是江阳的前世,不会变方向的样子就是思之的光,但就结果而言还是太想让人把他塞回洞里;4,陈恭最后几集隐忍弯腰的刻画打动到了我,早就恨透了,厌倦了这虚假的生活,最后赴死的样子让我想起了他在天水和孝和策划顶替糜冲打入五仙道的时候,想要活着的状态,彷佛马上就如愿和悦儿一起了;5,全剧最遗憾的下线必须给到糜司马,他的戏值得加入到主角团;6,全剧最佳最有记忆点的演员必须给到聂远老师;7,我裤子的OST很棒!
20220427 第一集就风起云涌,紧张的透不过气,最后常远的独白看似是解析,实则对不熟悉三国的朋友很友好,尽快入戏!接着追!
趁着结尾上头感给打个五星,被低估了吧…真的受不了谍战片,果然又是眼泪直掉💧一直没打开看,就怕这剧故弄玄虚,实际是第一集就看进去了…感觉配角们太出众了,人物魅力好实啊,miss马可怜之人又有可爱之处,下线虽然早但是翟悦比柳莹有魅力太多太多,郭刚真正的男酮势力。(ab和陈坤真的好花瓶啊,这俩同框时一时判断不出谁的气声更膈应人…(孝和不准查了,2020年你还盯着查就没有思之护你了你就得变成行李箱里的尸体了…
古装谍战、消息走漏、卧底烛龙,不管是题材的新颖度还是剧情的悬念感都是引人入胜的;电影的质感大家直观可看,说暗的主要是因为用烛光做主色拍摄,质感不需赘述;演员选的也都是相对成熟和有实力的,就目前来看演技非常好(莫名喜欢王骁),两集看罢,节奏飞起,飙戏感出来了……
很有新意的古装谍战,在三国的框架里发挥想象是很有看头,以前看到的都是硝烟弥漫的斗智斗勇,背后无硝烟的谍战还是第一次看,妥妥勾起我追剧的欲望。画面的整体质感是我喜欢的腔调,电影的构图和配色很对“三国”的风味,目前看着是顺心的。
扑面而来历史的现代感。三国,真是从不缺好故事。忠诚与背叛,谍影与暗战,情义与生死,孤勇与信仰,小人物的悲与壮,在历史的罅隙里,渗透出冰冷的潜流与暗影。唯一不变的,只有吹拂在秦岭山头那来自陇西清冷的风,冷冷地注视着时代与人世的变迁。路阳你好会选男人,我果然还是爱会演戏的演员,「谍系男」之间的对弈看得人心潮澎湃。
为了不让流水线的劣币驱逐良币,我绝对支持这部剧。
这剧肯定不烂。也没标榜自己高级,观众看不懂吧 ?曲高和寡是它自己说的吗?我只觉得它为了更通俗好懂其实没卖什么关子,文言文还有翻译,片尾有说书式回顾分析。有的角色台词也比较口头化,其实那个年代一个乡下官员,想着要去嫖乐,确实可能不跟下属说官话吧。但我也明白为何有人get不到,比起寻常架空古偶里的琼楼玉宇、锦衣玉食,这公元三世纪的GDP的确不怎么样,照明也极端还原那年头的原始暗火,人也穿粗布麻衣比较多,布景也不是横店常见那条迎来送往的闹市,而是真.天下未统 战乱不断地萧条零落,种种“苦”“暗”“涩”“重”不是所有观众都乐意体会的。
太扎心了 一口气看了四集上微博以为会看到观众高兴地讲又出来了一部好剧,结果发现一堆人黑……内娱完了
路阳,你真是中二脑洞爱好者的福星,祝愿你永远有钱拍戏
为啥这么多人说门槛高啊,我虽然对历史也不了解,看了一集感觉大概意思也懂了,门槛没那么高吧,先打四星是因为对间谍感兴趣,等后面多看几集再来重新打分。
就,你真的永远可以相信陈坤,他身上的古人感就像出厂自配的一样
我是白帝,要找出烛龙。郭淮知道我是白帝,所以干掉烛龙后我就是烛龙。冯膺知道郭淮知道我是白帝,所以干掉烛龙我还是白帝。一群智商2500的大神处心积虑,突破道德的底线,挑战法律的权威,贻误了北伐战机,在杀敌一百自伤八千后终于陷害了小学生李严将军......
果然是路阳,太电影质感了,非常适合影迷的一部剧,故事可以简直用“三国版无间道”来形容。前四集节奏和表演hold住了,期待后续的反转,24集很友好!