姜戈1966

傅 红雪是一个面色苍白的人，而他的刀是漆黑色的。当傅红雪开始走路，他总是左脚先迈出一步，然后右腿才慢慢地从地上跟着拖过去。而且，他总是用他的一只手握 着他的刀。作为一名杀手，他却从来没有杀过人。他是个瘸子，而是还患有严重的癫痫病。他好不容易爱上了一个女人，结果却是仇人派来刺探他的卧底。他的女人 被人杀了，杀她的人却又是他的同父异母的兄弟。他为夫复仇，却发现了自己的父亲也不是完人，某些方面甚至是混球。而复仇的最后，他却发现自己压根就不是父 亲的儿子，只是一个替代品。这就是傅红雪，从出生下来就是一个怪胎，原本他只有恨，却在复仇中人生观一再被颠覆，成了一个莫名其妙的侠客。也正是这个莫名 其妙的侠客，使得他从众多武侠形象力脱胎而出。论名声与影响力，傅红雪的江湖地位，即便在古龙的笔下，也不如李寻欢、楚留香、陆小凤等人有名气，但就是因 为他的怪，才使得他虽不那么有名，但总能让人记住，同样的卓尔不群。在《边城浪子》中，如果没有叶开，或许傅红雪的形象会更加失色，叶开是傅红雪唯一的朋 友，其实不是朋友，只是因为叶开才是真正的傅红雪。但正是因为有了叶开，傅红雪才更加傅红雪，一个患有癫痫的瘸子侠客。

 

莫名其妙地说了一通傅红雪，其实真正想说的还是《姜戈》。“姜戈”作为《姜戈》中的主角，一个西部英雄的形象，他的存在在众多名胜响亮的角色之中，并不是最出名的那一个，无论是导演还是主演，都不是那么的响当当，但却还是被众多的后来者致敬，而且是一再致敬，以至于一提到“姜戈”就必然联想到西部片。据统计，“姜戈”这个名字出现过40多部的不同的西部片当中，其频率简 直可以与007相比。为什么作为影片的《姜戈》没有那么多，作为形象的“姜戈”却那么鲜明呢？妙处就在于姜戈之于西部牛仔的形象，正如傅红雪之于诸多侠客 的形象，可以不足够出名，但绝对足够独特。

 

漆黑的刀，苍白的脸，左脚一步跨出，然后右脚拖着跟上来，然后再用左脚去 跨出下一部。身外，则是荒凉的西部。傅红雪的出场足够惊艳，完全不同于那种骑着白马，配着长剑，衣衫飘飘，仙风道骨一般不食人间烟火的侠客。姜戈也一样， 往往西部牛仔的现身，是骑着枣色的马匹，戴着宽沿的帽子，裹着披风，带着枪支与弹药，跃马而来，姜戈一现身，却没有马，马鞍被抗在了他的肩上，蝺蝺而行， 拖着一根绳子，绳子上拽着一口棺材。一个牛仔，拖着一口怪异的棺材，这就是姜戈一亮身，给人的第一印象。这个印象足够惊艳，总让人像知道棺材里究竟装的是 什么？而在卖了足够的关子之后，棺材终于被姜戈自己打开，里面是一只大杀器，那是一挺机关枪。有了这个杀器，足以在街头的对峙中，让姜戈以一当十，横扫一 支数十人的匪军力量。

 

姜戈的惊艳亮相，不需太多情节，只那一口棺材与机关枪，就足以让他在众多牛仔的形象之中脱颖而 出了。也因为这个亮相太刺激，所以，姜戈这一角色一再被致敬，也就慢慢成了传统。就像提到武侠，提到古龙笔下的角色，第一第二不是傅红雪，那么在第五名左 右总是会被提到的。不足够出名，却足够让人不可小视。在傅红雪之后，武侠的创作中也出现过许多身有畸形的英雄，大多都是受傅红雪的影响才产生的。像《四大 名捕》之无情就同样是一个瘸子，而冷血的冷也同样有傅红雪的影子。

 

至于《姜戈》的故事情节，其实是当时的故事创意来 源于黑泽明的《用心棒》，所以《姜戈》在日版的海报里也被称为《荒野用心棒》。黑泽明早就是大师中的大师了，他的《七武士》与《罗生门》已成为经典中的经 典，同样，《用心棒》、《影舞者》者等也让人心生怀念。对于《用心棒》，是讲一位没有俸禄的流浪武士（即浪人）在一个小镇上，遇到两帮恶势力相争，便留下从中策划促成两方倾轧、拼斗，藉以促使他们相互消灭对方，进而自己得利，最终逍遥而去。

 

《姜 戈》的情节一如《用心棒》，姜戈为了远在墨西哥的一笔黄金而来，但凭他自己的力量又远不足于跨国完成运输。于是靠近墨西哥的德州边陲，地方上既有来自墨西 哥移民的拉丁势力在为非作歹，又有一只虽是地方军阀却又是极端民族主义的宗教势力在滥杀无辜，使得当地百姓民不聊生，而身有墨西哥血统又有美国血统的人就 更惨，正面临着被屠戮的境地。姜戈的到来，使得小镇的百姓为之一振，他用他的棺材及机关枪狠狠地教训了一把3K党装扮的极端民族主义份子，然后又联手墨西 哥血统的匪徒抢进墨西哥，将黄金盗出。然后打算带着黄金独自溜走，结果被墨西哥匪徒捉到，打得极惨，进而在墨西哥匪徒及3K党的互殴之余，最终杀掉了拥有 3K党身份的军阀头目。虽然黄金最后谁也没有得到，姜戈还没暂时性废了双手，但地方恶势力得到整治，也算保得一方平安。姜戈没有得到什么，也没有失去太多 什么，在得失之间，全身而退。

 

这样的一个故事，这样的姜戈，不止是亮相像傅红雪，故事进展也有几分相似。都是在故事 之中遇到了自己的女人，又最终失去。而且，两人都在故事的进展中，完成了自我的成长，全身而来，又全身而去，来去之间，成长的正是自己。只是，傅红雪的身 上有着深深的宿命，做事往往处于被动，不得不为之。而姜戈则是从一开始就知道自己在做什么，凡是都主动出击，即便是面对着不可能完成的任务，也尽全力而为 之。最后虽然没有成功，但他也没有失去。姜戈因为主动，所以可以自己。而傅红雪因为被动，所以要想扭转命运，就必须有一个叶开的出现，来帮他完成蜕变。所 以，姜戈，就是一个没有叶开在身边的傅红雪。

 

而《寿喜烧西部片》的致敬，很大程度上也是在向《用心棒》在致敬，但三 池崇史却没有太多沿用黑泽明的色彩，他更想的是完成影片的国际化，而不是向本国前辈学习的内敛，所以《寿喜烧西部片》里并没有太多黑泽明的成分，而是更多 《姜戈》的片段，已经其他经典西部片的重组。将《姜戈》致敬之处，明显的地方，就在于那个同样有了一个装了大杀器机关枪的棺材，还同样有一个横跨两种血统 的女人。

 

昆汀·塔伦蒂诺的《被解救的姜戈》向《姜戈》致敬的地方，在于时间的取向上。《姜戈》的故事发生在美国南北 战争结束两年后的时间，而《被解救的姜戈》则同样围绕南北战争，故事发生在战争爆发之前的两年。两则故事的发生地都发生在了战胜失败一方的南部地区。之于 其他的细节，像用鞭子抽打被绑在树木之上的可怜人等，就不一而足了。

 

当然《姜戈》开头部门足够惊艳，后面的部分则多 少有些水，姜戈的个人形象上的张力略显后劲不足。昆汀牛逼的地方，就在于他也是只在《被解救的姜戈》里的前面的部分里借用了一些《姜戈》的情节，随后就完 成了华丽转身，将整个故事走上了一条完全具有昆汀色彩的路线。对于《姜戈》，仅仅是一种致敬而已，这一点上，《寿喜烧西部片》就没有做到这么好。三池崇史 终究比昆汀·塔伦蒂诺的段位低了一些。

《Django Unchained》中昆汀对本片的致敬



1， 片头曲《django》
2，鞭挞女主角
3，南北战争的背景
4，虐待： 墨西哥人,黑人
5， 儿子死在父亲面前



关于本片，几点亮点：
1，把那个短暂的女人，当作普通的女人送还给墨西哥人。那一刻女人的表情，眼神。
2，Django选择了墨西哥女人，玛丽亚嫉妒的眼神，受伤的眼神
3，剧情弱点：玛丽亚怎么看出Django的计划？
4，玛丽亚的爱，在Django落入沼泽的时候，上桥救他。真爱，亮点。真爱永远是亮点。
5，Django抱着Maria 回到旅馆，这时候吉他响起，Django展露沉睡多年的‘爱’。
6，英雄主义-----‘一直逃跑是没用的，你必须停下来奋战到底。’ ‘我明白了，当棺材沉入沼泽的时候，我握紧着你的手，如果我应该失败，我至少应该试着，重新获得我的生命。’
7, 老实老板最后还是死了，象征着旧有的小镇秩序的终结。某种程度上可以预示 上校的死亡。
8，背负棺材的Django，终于在坟场开始新生。
9，坟场射击前，上校还要提到圣子圣母圣灵，美国人的宗教观之深，可见一斑。


剧情修改假设：
浪漫版：Django抱着Maria一起沉入流沙

    我看的电影不多，但历史上有名的西部片还是看过一些，却之前对《姜戈》闻所未闻，是昆汀又让我捡回了这一部经典。

    1964年的《荒野大镖客》讲诉的是由克林特.伊斯特伍德扮演的一名侠客，挑拨镇上的两股势力，从而消灭他们，渔翁得利的故事。片尾，克林特伊斯特伍德说：“墨西哥政府在一边，可能美国政府在另外一边，我就在中间？”意思是他可不想再挑拨美国和墨西哥，复制一遍内奸模式，这太危险了，就此收手吧。没想到，伊斯特伍德不干的事，两年后，还真有导演按这个思路拍出来了。不过《姜戈》也不可能真涉及美国和墨西哥政府，只不过是一群美国种族主义者和一小撮墨西哥武装势力的争斗。姜戈卷入其中，结果两派皆全部灭亡。《姜戈》的故事情节和《荒野大镖客》异曲同工。如果说不同的话，最大的不同还在于，《荒野大镖客》里的被解救的女人，这次被摆在了女主人公的位置，并且让她的爱情，直接降临在姜戈身上。

    《姜戈》让人惊奇的地方有好几处，从片头出现一个拖着棺材的主人公，就足以让人好奇，这是个什么样的故事？当姜戈要单枪匹马对付上校的40人时，观众都会为他捏把汗。直到这时，棺材里的秘密才得以揭晓。原来棺材里放的是把威力无比的机关枪，有了这把机关枪，敌人自然就好对付。这把机关枪三次大显神威，一次帮助姜戈基本消灭上校团伙，一次帮助姜戈和墨西哥人夺取黄金，一次帮助姜戈逃走。看到影片一大半，我在想，为什么这部电影不改名叫《一把机关枪的故事》。当然，编剧不会这么平庸，少不了一个精彩的结局来凸显主人公的形象。眼看着姜戈，美人黄金皆已到手，幸福的生活即将启程，剧情却峰回路转，一瞬间，黄金掉沼泽里了，美人中枪了，连姜戈赖以生存的双手也被人弄残废了。但结尾的神奇之处就在于，姜戈血性迸发，在最后的决斗，眼看一双废手，连枪都握不住，却在一瞬间，神迹诞生，连发几枪，将敌人全部消灭。一个没有手的神枪手，这在当年西部片林立的电影界，一定让人惊叹。还得说的是，棺材的蕴意并不仅仅是机关枪那么简单，它还埋葬着姜戈的过去，包括姜戈悲伤的爱情往事，让姜戈沉重而无法自拔。但他最终因新的爱情而觉醒。

    昆汀的《被解放的姜戈》像是《姜戈》的前传，但为什么原作里的姜戈明明是个白人，到了昆汀那里却变成了黑人？不过昆汀拍电影向来只重风格，不重严谨，他也不在乎这个。昆汀继承了原作里的种族主题和爱情主题，并把它们拉扯的更加宏大。在我看来，《被解放的姜戈》里，种族主题只是姜戈大行杀戮的一面正义的挡箭牌，而我更喜欢它是一个男人因为心爱的女人而勇敢的故事。

    1966年的《姜戈》据说因为太过暴力和血腥而被禁，我在观看的过程中一点也没觉得，和1969年的西部经典《日落黄沙》比，它真是小巫见大巫。但这一定是昆汀喜欢《姜戈》的缘由之一。

    为了看昆丁的《被解放的姜戈》，预习了一遍1966年意大利版本的《姜戈》，听说《被解放的姜戈》是昆丁致敬《姜戈》而拍，大为期待。
   《姜戈》讲述了，主人公姜戈拖着棺材救了一个快被坏人弄死的漂亮姑娘，结伴来到墨美边境酷似龙门客栈的一个地方，在那里姜戈帅气的从棺材里扛出一鼎重机枪（哥一直想着会从棺材里蹦出一个NB的双枪男儿）轻松解决了当地最NB的黑社会“红头巾”，之后伙同旧友“将军”及部下深入墨西哥抢回众多黄金，最终姜戈与将军产生分歧，姜戈过河拆桥再次劫走黄金，带着姑娘成功远去。眼看美好的未来就在眼前。
    要是我，片子至此就可以结束了，金钱美女都有了，姜戈，你还想要些什么呢？
    所以我拍不了电影的，俗！实在是俗！
    结果到此影片最奇葩的转折开始了。
    在去往美好远方的途中，姜戈竟然停下与姑娘磨磨唧唧大谈“人生”！就在这时马儿受惊，装着黄金的棺材不幸落入沼泽，姜戈痛心疾首毫不迟疑跳入沼泽营救黄金。眼看姜戈NB的生命就要葬送沼泽，紧急时刻姜戈眼前突然一亮，一双世界上最好看的手把他拽上了岸，可惜就在这时将军赶到，“砰”的一声，姜戈不得不与这双天下间最美丽的手告别，姑娘中枪瘫倒在地。姜戈看见躺在血泊中姑娘热泪盈眶，在他悲伤的瞬间，将军念及旧情，只废了他的双手，姜戈悲伤到都没有感觉到痛。
    片子至此，我真不知道该怎么继续演下去，我只能感叹姜戈的“一棋错，满盘皆落魄”悲惨命运，保着小命，背着姑娘赶紧躲远了吧？不要在想那些复仇的屁事了。
    但是姜戈想的是：铁血男儿活着一定要热血沸腾。
    姜戈背着姑娘重回客栈。在这时，将军在去往墨西哥的途中被逃跑的红巾BOSS杰克逊击毙。姜戈在客栈里重振勇气，他决定消灭红巾余孽杰克逊。
    最终影片还是上演了主角不死的狗血剧情，被废双手的姜戈在坟场艰难的摆弄着那把左轮手枪，装B的杰克逊众人嬉笑看着悲惨的强子，仿佛在说：“你丫在牛逼个试试?”世间所有的坏人在死前都会后悔自己为什么那么啰嗦，如果不罗嗦，最后笑傲江湖的会不会是我？是呀，这是所有的反派都会琢磨的问题！就在杰克逊结束嘲笑准备枪决姜戈的瞬间，“砰砰砰砰........”强子匪夷所思的开动了扳机，在倒下去的一瞬间杰克逊终于顿悟....“命运是注定的,我再NB也逃不过主角的一颗子弹”。姜戈骄傲的从坟场爬起，慢慢淡出观众的视角...........一段牛逼的音乐响起，仿佛在嘲笑坟场的亡魂“让你们丫的跟主角装B......”
   作为电影史上NB的西部片，说句装犊子的话，谈不上喜欢。为什么呢？因为有太多的为什么要问?虽然，我很喜欢那口棺材，很喜欢强子，很喜欢大波美女，包括在泥泞地里打滚的妓女我都喜欢，甚至反派我都喜欢，但是导演安排的痕迹过于严重，剧情上有些不甚合理，有不少地方值得推敲~，对于一个对影片逻辑有强迫思维的我来说，看着实在有点难受！不过再看看这部电影拍摄时间~1966年~~~~~~~在那个年代能够让大佬爷们看到“美女、牛仔、血腥、枪战、爱、恨、情、仇”，能够在标榜民主自由的西方被禁，难道还不够装B吗？

这是转来的，不是原创。出处：
http://promlin.pixnet.net/blog/post/16746855-%E8%A7%80%E5%BD%B1%E9%9A%A8%E7%AD%86%EF%BC%9A%E9%BA%BB%E8%BE%A3%E8%A1%80%E8%85%A5%E7%9A%84%E9%80%9A%E5%BF%83%E9%BA%B5%E8%A5%BF%E9%83%A8%E7%89%87%E3%80%8A%E8%8D%92%E9%87%8E%E4%B8%80


日本鬼才導演三池崇史今年拍了一部《壽喜燒西部片》(Sukiyaki Western Django)，企圖將刀劍武士片和西部槍戰片結合在一起，這部片子是改編自1966年的通心麵西部片《荒野一匹狼》(Django)，只是將故事背景改到日本歷史上的源平合戰時期。我記得小時候好像有看過這部《荒野一匹狼》，後來買的一捲西部電影配樂錄音帶中也有此片的主題曲，那首融合義大利曲風和擬似貓王腔調的主題曲讓人印象非常深刻。

不過話說回來，通心麵西部片和日本武士片之間，本來就有相當深遠的歷史淵源。早在1964年，義大利導演塞吉奧李昂尼(Sergio Leone)就曾經將黑澤明的武士浪人片《用心棒》(Yojimbo, 1961)改編成《荒野大鏢客》(A Fistful of Dollars)，讓原本逐漸陳腐老舊的西部片呈現出煥然一新的風貌。這種由義大利人所拍攝的西部片，後來就被戲稱為「通心麵西部片」(Spaghetti Western)。因為這些電影大部份都是在義大利和西班牙取景，所以片中所呈現出來的沙漠景觀幾乎都是白色的，跟美國西部片的遍地黃沙是有顯著的差別。

除了塞吉奧李昂尼的《鏢客三部曲》(Dollars Trilogy)和《狂沙十萬里》(Once Upon a Time in the West) 之外，最著名的通心麵西部片就是由塞吉奧柯布奇(Sergio Corbucci)執導、法蘭哥尼羅(Franco Nero)主演的《荒野一匹狼》。此片在全球各地都受到觀眾的熱烈喜愛，被視為是一部最具有Cult趣味的西部片，片中男主角「強哥」(Django)的形象，更是成為後來無數電影、動畫和電玩遊戲模仿的對象。據說還衍生出超過一百部以上的非正式續集，單單是1966年同一年就有四部非正式續集在開拍，因為1960-1970年代義大利的版權法令非常寬鬆，片商經常都會擅自挪用其他賣座電影的片名或是人名。

《荒野一匹狼》的片頭已經成為一個極為傳奇的經典場面，隨著悠揚的主題歌曲響起，在細雨飄零的空曠沙漠中，一個孤獨的流浪漢背後竟然拖著一副棺材，步履蹣跚地在泥濘的沙地上緩緩前行。這個人為什麼會拖著一副棺材？他要前去什麼地方？棺材裡面又是裝著什麼人或是什麼東西呢？

這位自稱是強哥的孤獨槍手來到了美國和墨西哥邊界的一個城鎮，當地盤據著兩股互相衝突的惡勢力，一邊是由傑克遜少校(Major Jackson)所指揮的美國南方種族主義者，另一邊則是由雨果將軍(General Hugo)所率領的墨西哥革命軍，這兩批人馬之間經常發生流血衝突，把這個城鎮變成了人煙稀少、民不聊生的幽靈城鎮。強哥在沼澤邊救了一個具有美墨雙重血統的妓女瑪麗亞(Maria)，墨西哥人因為她擅自脫逃而鞭打牠，美國南方佬則因為她賣身給墨西哥人而想要燒死她，強哥挺身而出來保護她，勢必要同時面對這兩幫兇悍惡徒的挑釁。

這兩幫惡徒中最讓人痛恨的是美國南方的種族主義者，話說在南北戰爭結束以後，美國南方的種族歧視歪風仍然是方興未艾，一些南方聯盟軍隊的退伍老兵就組成了「三K黨」(Ku Klux Klan)，對黑人、猶太人、亞裔和其他種族移民展開了恐怖的攻擊行動。本片中那些戴著紅色頭巾的種族主義者就是在影射「三K黨」，他們像是一群邪惡的狂熱宗教份子，將深褐色皮膚的墨西哥人視為不共戴天的仇敵。領頭的傑克遜少校是一位塑造得極為成功的反派人物，在他優雅斯文的外表下卻有著冷漠無情的兇殘天性，他不僅是欺壓百姓、強行搜括保護費，而且還將交不起保護費的墨西哥人像火雞一樣獵殺。跟這些可惡到極點的種族主義者比較起來，另外一邊的墨西哥革命軍，只是一群被迫逃竄在美墨邊界，偶而幹些偷雞摸狗勾當的流寇而已。

當然此片並沒有意圖要深入探討種族問題和墨西哥革命史，最主要還是在於提供一個艱難險惡的處境，讓男主角可以淋漓盡致地施展快槍大開殺戒。這種情節設定讓人聯想到塞吉奧李昂尼的《荒野大鏢客》，該片中的無名槍手同樣也是周旋於兩個對立的幫派之間。通心麵西部片的主角通常都不是懷抱崇高理想、具有正義感的英雄俠客，反而是那種歷經滄桑、看盡世態炎涼的「反英雄」(anti-hero)。《荒野大鏢客》中的無名槍手原先只想要攛掇兩個幫派互相火拼來從中獲取利益，直到他同情那個妻離子散家庭的遭遇，才下定決心要鏟除地方上的所有惡棍。《荒野一匹狼》中的孤獨槍手強哥也不是正義凜然的救世主，觀眾會發現到他是個一心只想復仇和自私自利的傢伙，他只是被無情的宿命驅使才被迫去殲滅匪徒。

強哥是個多愁善感、為情所困的悲劇人物，他在許多年前就忘記該怎麼去愛別人了，他的愛情已經長眠在墳場的十字架下面。片中並沒有詳細地描述他的過去經歷，但是從他和酒館老闆的一段簡短交談中，我們還是可以找到一些蛛絲馬跡。強哥一生中最愛的女人曾經被傑克遜少校的手下殺害，當時他似乎是遠走他鄉去參加南北戰爭，他無法幫助他的愛人，因為他那時候正在很遙遠很遙遠的地方。有人問強哥說，他背後拖著的棺材裡面裝著什麼人，他回答說是「一個叫做強哥的傢伙」。那個棺材裡面裝著的正是他自己本人，他終其一生都要拖著自己的痛苦回憶和內疚，直到殺盡所有的仇敵之後，才能夠將自己的悔恨埋葬在地底下。後來墨西哥導演勞勃羅里葛茲(Robert Rodriguez)在《流浪樂手三部曲》(El Mariachi Trilogy)中就借用了這個寓意，那個裝滿武器的吉他盒子裡面，同樣也是隱藏著男主角失去愛人的痛苦和內疚。

跟塞吉奧李昂尼的《鏢客三部曲》比較起來，此片的拍攝水準顯然並沒有那麼精緻，充斥著低成本B級片的粗糙質感，不過導演手法還算是相當流利順暢，幾場槍戰的剪接都處理得非常快速俐落。此片的風格也更為暴力血腥，從頭到尾都沒有太多廢話，一場接著一場的激烈槍戰，殺得是屍橫遍野、血流成河，整部片子中的死亡人數高達138個人，創下了當時西部電影史上最高死亡人數的紀錄。當年義大利電檢處將此片列為「十八禁」(18-certificate)，並且遭受到許多國家的長期禁演，最主要是因為那段墨西哥將軍割掉敵方間諜耳朵的血淋淋鏡頭，據說不曉得是導演忘記或是故意的而沒有剪掉。後來昆丁塔倫提諾(Quentin Tarantino)的成名作《霸道橫行》(Reservoir Dogs)中，那段讓人血脈賁張的經典「割耳場面」就是受到此片的啟發。

《荒野一匹狼》(Django, 1966) 的繁體中文、英文字幕.....
http://www.shooter.cn/sub/detail.html?id=71206
註：1、此字幕適用於義大利原音版，跟美國配音版可能會有出入。
     2、中文字幕有一個筆誤，下載後，請自行將第33句修正為「不，她不能留在這裡」。

參考資料：
Django (film) - From Wikipedia, the free encyclopedia