急性文化震撼症
电影不止有着独立的干净气息,更兼备海盗的洒脱质感。
”你终于重回公寓和电脑的怀抱,也许可以再开始写作。”
“销售攸关欲望、承诺和专业,还有最重要一点,不懂得推销自己,别想当销售。来这之前就该抛开矜持,哎吆!刚才矜持被压路机碾压。”
“她虽然觉得他帅,但直觉他是个同志。”
他的尖酸幽默,使她笑的岔不过气,他说,她的反应很无礼,结果她笑的更厉害了,她好爱看他凝视她的神情,他则爱她评论街头辣妹的模样。
“我们相遇是缘分不是巧合”
“女生不酷,顶多是漂亮、可爱,最了不起性感,何况老爱减肥,有些笨但个性好,但谁在乎个性好。你总希望交往的女生有内涵吧?你可曾听闻哪个女生推荐过你不了解的音乐、书籍或是任何非主流的事物?就算有,也是她哥哥或前男友说的,她们只会装懂。有些爱自以为是,超级爱学大人教训人,有的却还有自知之明。”
和女生交往太久,男生会变逊脚,只是沉溺于连续剧、浪漫晚餐,阅读和听音乐的时间越来越少,后来甚至漠不关心,最后成为安逸的中产阶级白痴。
我真希望我们能够再一次相遇,抛开过去的一切。
记得哲学家维特根斯坦说过“人生要用音符抒发,而不是文字。”
他们17岁时迷上了史达尔,午餐钱全砸在了买书和唱片上了。
粉丝太幼稚,叫书迷比较好。
“透漏受苦细节是一种八卦作风,巨细无遗描写每个悲剧,但那并非真的文学,不是吗?”
这都是命中注定,太多巧合了。我们命运相系,我找到你了,对吗?我爱你,让我们回到从前,好吗?
够了!我无法再承受这些了。
没有谁是谁的救世主,也从没有谁因为谁而活不下去,当你凭借自以为是的怜悯之心道貌岸然地施与所谓的帮助时,有一天你悄悄地蓦然回首,却发现,人家本来就比你所看到的生活过得好得多,你所做的所谓援手不过是多情外加那么一点点矫情的成分而已,而不可忽略却无法忽略的是,你的生活还将在这种自造的错觉里一直犯贱下去。
too much love will kill you.
如果你从未生存过,你将不会读到这些。而这一切也没有任何不同。当你不再生存,就如同从未读到过这些,毫无异样。但此刻,既然你在阅读,有些事情就会发生:它慢慢地吞噬了你的时间,如同一只微小却折磨人的野兽,披着一身遍布文字的皮毛,挡在你的这一秒和你的下一秒当中。你将永远无法找回这些被吞噬的分分秒秒。就是此刻,它正在全神贯注地咀嚼着时间里的微生物,但却永远填不饱自己的肚子。你也一样。
——图尔·乌尔文
1
片中的沉默寡言的老者作家原型是图尔·乌尔文(Tor Ulven),国内不知道有没有出过他的书,据说是八九十年代挪威最重要的诗人之一。图尔·乌尔文于1995年在奥斯路自杀身亡;而导演约阿希姆·提尔的第二部长片、被罗杰·艾伯特列入有生之年的最后一张年度十佳榜单的片名就叫《奥斯陆,8月31日》。纵观阿希姆已有的三部片子,都有共同的压抑氛围和自沉水底的情结。我不知道图尔·乌尔文是不是跳河自杀的。
2
没有找到太多关于图尔·乌尔文的中文信息,开篇的这句引言,来自挪威另一位作家, 犯罪小说家卡琳·佛森《圣烛下的暗影》中的开篇引用。应该是,但我没看过这部小说,只是在搜索引擎中发现的这点关联。
约阿希姆·提尔包括他的合作者埃斯基尔·沃格特(他的首部长篇为《盲视》),擅长通过剧中的叙事者来展开剧中剧,又进一步在在叙事的内部打破剧中剧间的第四堵墙。我觉得我挺喜欢的电影 《无姓之人》 《绅士布朗科》 都是类似的套路;还有,自然就是今敏。《盲视》可以说是一部真人版今敏电影的感觉了,相较而言,达伦·阿伦诺夫斯基只算是复刻罢了。
3
文字,语言,可能是人类发明的最伟大的游戏。我觉得它跟农药吃鸡没什么不同,只不过适用人群更广,就算是聋哑人,也有手语。就像智能手机一样,普及后就像是一种病毒般的存在,现在不是你发明了它,而是反过来,你被它带着节奏走了。它演化成了一种超然的生命体。不知道有没有人像我一样,阅读的时候感到焦虑感的同时又确信自己确实能在其中挖掘到一个迥异的宇宙?我觉得这种跟文字的关系,就像恋情一样。
但凡拿青春说事的作品,必然少不了激进思想之后的打击,和痛定之后的重生。悲剧的结尾是没有重生,直接挂掉;喜剧的结尾就是重生获得成功,稍微耍点花招的就是在刚刚重生时戛然而止。
《Rsprise》这部电影的中文名真不好译。我参考了几个,有叫“重奏”的,也有叫“爱重奏”的。重奏本是音乐的一种表现形式,比如一首歌你以为唱完了,突然又蹦出副歌部分里的一句,这个旋律在脑子二次成型,你对这首曲子的印象就深了。wikipedia对这个词的解释比较学术化,我就不在这里翻译了。电影的主角是两个男生,一个叫Phillip,另一个叫Erik,都是年轻人,二十来岁。两个同性主角的电影不算少,但不好拍,因为既要表现他们的价值观的不同,又要抓住他们仅有的相同点作为故事一条明线。近期伍迪艾伦的《卡桑德拉之梦》就是一例,可惜拍得不咋地,可能是我期望太高了。Phillip的形象很像当年拍《猜火车》中 Ewan McGregor扮演的Renton很像,都是有毛光头。这个电影的故事性很弱,弱就弱在于把“激进思想”的意向仅仅作为内容新颖、超现代的书----故事将书的出版定性为人物理想的成功。当然书出版之后还有话题。我这么想可能有些问题,因为我不知道导演和编剧的世界观,他们可能认为人的思想被出版商和读者认可就算理想了;而且好莱坞的美式编剧风格把我们脑子都洗坏了,即“但凡谈及理想,都要扯到政治、毒品、犯罪、性等敏感话题。”对,电影拍成这样能赚到票房,观众会得到精神洗礼。但是我觉得更广大的老百姓,就是我们自己,要是真的出本书,就算是什么“戏说三国”或者“歪说红楼”之类恶心到要死的题材也会令自己兴奋好一阵子(PS:我小学时就“谋划”过写一本类似《哈利波特》的奇幻小说)。我们单说电影本身,理想定为“出版作品”有点弱,但是请结合自己的生活,嗯,很崇高啦。
朋友,有时也被隐形地和密切竞争对手划等号。Phillip和Erik同时寄的书稿,结果Phillip的先出版了,你如果是Erik你会怎么想...没过多久,Phillip居然企图割脉自杀,他的精神出了问题,你如果又是Erik你又会怎么想...很亲密的朋友,从小长到大,生死之交那种,我相信你也一定有这样的朋友。想一想,请想一想,ta比你优秀,或者成绩(很恶心的成绩)比你好,或者人长得靓、异性缘比你好,但其实在你眼中ta就是那么一个你知根知底的人。在这样一个社会,朋友被犬儒主义者利用了,这一点我深感其痛。好了,不说我的事,继续说片子。嫉妒?幸灾乐祸?有一点负罪感?谢谢你的诚实。我们是人,恶心的人,有这种想法证明你是个普通人,注意,是 普通 人。但故事中的Erik真是很靠谱的朋友,起码他帮助了Phillip从思想的漩涡中逃离,起码让他逃离得快了一些;同时他暗自努力,虽然有点幼稚,但是他做到了。
这一段讲的是爱好与爱情,都是些我不太懂的东西。爱好什么呢?文学,音乐,漂亮女生,有点钱的话再嗑点药,男生就是这样子,“臭男人”都一个德行。爱好的东西可以支配你干一些疯狂的事情,比如出国采风,割脉,为爱情放弃工作等等。爱情的话我就不方便说了,因为我不是那种把爱情奉为第一位的人,也不会用“倒数10个数,你就会爱上我”的浪漫骗骗女孩子。所以对于电影里的一些爱情和性,我还是既向往又叹息。向往自由和开放,叹息中国“估计要等一百多年才能到北欧那种状态了”。好了,不谈政治,最后我会在博客里贴一段视频。片子里还是把爱情和理想描写成冲突的两方了,这是几乎是所有谈论理想的片子里固定的话题。03年有一部片子叫《紫蝴蝶》,娄烨拍的,讨论了这个问题,将爱国理想和爱情作冲突;《紫》这部电影拍得挺有想法的,但是挑到了政府和观影人的一些神经,所以搞的两头不讨好。去年美国有一部我超喜欢的电影叫《Into The Wild》,中文名叫《荒野生存》(一译《荒野伴我心》),也是讲一个理想主义者,稍稍地提到了爱情,实际上可以说是性的冲动,但还是和理想作了冲突两方。我也有一个理想,伟大的理想----去西部,不知道会有什么样“荡气回肠”的爱情和它做冲突呢?
下面摘录一段《Rsprise》里的情节,挺有意思的。
“他学化学,是班上成绩最好的。曾有美国大药厂要高薪聘请他,但他女友不愿相隔两地,说她不能没有他。于是他辞了职,搬回了家。几周后,女友却甩了他。他没去成美国,现在跟他妈住。”(那个人跑步经过Erik一伙人)
一个人跟Erik说:“你也不和你妈住么?”
Erik干笑了一下,突然掏出手机。
“嗨,莉莉安!(注:莉莉安是他女友)”然后起身离开座位...
欢迎访问“杨癫峰”
http://yangdianfeng.blogbus.com/logs/18586542.html同样是关系心理的名片 同样是三部曲 同样是强烈北欧风 同样是姓Trier的导演 Joachim Trier的奥斯陆三部曲 和丹麦导演Lars von Trier相对更有名气的Melancholia三部曲一样 看起来都有毒 不宜独自观看 不宜心情沮丧时观看 看后不宜久思
就像尼采说的 凝视深渊过久 深渊将回以凝视 或借用一下Margin Call里的名言:You know, the feeling that people experience when they stand on the edge on top of a skyscraper isn't the fear of falling - it's the fear that they might jump.
作为奥斯陆三部曲第一部 Reprise比起后两部来说 比较纷乱庞杂 画外音叙事是一个亮点 没看后两部的一定要看一下 第二部是Olso, August 31 第三部是The Worst Person in the World
噢噢,男男女女。 写的是什么呢?
好压抑,好无聊~~
哭了
因《世界上最糟糕的人》关注了导演的奥斯陆三部曲,这部很有现代派小说的感觉,先锋,实验,碎片化,无数次让我想到刘索拉的《你别无选择》。是不是全天下的叛逆青年都这样,抽烟喝酒听摇滚写小说追女孩,有着自己的精神图腾,混迹在各种party里,幻想着自己能成为作家,永远在追寻,永远在批判,恨不得一拳把世界砸成碎片,然后拾起一角裱在心里。菲利普和伊利,一个是自我放逐的玻璃珠,一个是在名利场里沉浮的气球,互相映衬,伊利在史达尔家里的那场戏真实又动人,青年作家能听到那句话,也死而无憾了吧。(我很喜欢饰演菲利普的演员,很聪明的长相,眼里有种说不出倦意与警惕,随随便便套个针织衫都那么好看!!我单方面宣布他是2021年的影帝🎉)
8/10,迷离却又充满美感的影片,云谲波诡的镜头和节奏却以融洽和谐的方式展现出了一种意味深长的韵味,颇具匠心的细节俯拾皆是。导演真是会藏啊,男主角最后眼中一闪而过的神伤,之后嘴角一丝难以察觉的微笑,令人回味无穷。
克制,优美,舒展,聪明,这部电影处处充满暗示的美
奥斯陆文学青年的友谊和竞争,在成为平庸中产阶级之前最后的疯癫、摇滚和梦想。回不去的巴黎,倒数之后是巧合、命运还是又一次杜撰?这种文学感让人看得舒服
情节小散乱派 剪辑方式很特别
The answer is...
食梦者文学版
文学创作与追求,一种苦闷和反复。关于青年作家的电影还算是比较稀少的。故事的叙述有点小混乱,结尾虽说有一种轮回的妙处却又有点俗套。观后最大的收获便是要继续忠实于自己的内心,爱文学爱创作。我也想要有一个这样的朋友。
看来还得靠北欧人了。
不知是产于挪威的情况下开始了Reprise的观影,起初觉得有点像是法国,因为瞅着都像是在饶这舌头说话,但是Erik和Phillip在内的这帮人又瞅着很具备英伦的范儿。这不,最后才恍然原来是挪威岛国的产物——电影不止有着独立的干净气息,更兼备海盗的洒脱质感。
已經很好了,但年輕人的窠臼畢竟在所難免。Erik臥室掛著play time。有一個瘋了的崇拜者就足夠了。
剪辑得很碎,似乎有些过,但很动人…
就在倒数到零爱上Anders的瞬间看到背景柱子上游客刻的中文大喊「到此一游 我是东方不败」狠狠出戏了我靠!呜呜呜Anders在这里边的每次倒数都有种强烈自毁和幻灭的感觉,尤其是我也有好些次在马路上骑车闭着眼睛倒数,真的快窒息了还侥幸活着。
急性文化震撼症、模拟的方式、操首相的逼、Joy Division、倒数10
描写年轻的症结,游走的松散的思绪,被刻意放缓一些镜头,看出人的状态。原来是不断地折磨折腾,不一定有好结果的。
倒数无效,action王道!
脑补倒叙插叙快进快退,年轻导演有朝气。对这俩哥们狂迷隐士作家的脑残粉行径最有共鸣:一起去当stalker坐一长凳上盗撮合照结果太激动忘记拿下镜头盖,整张黑掉...就这点出息