女人的本钱

       看到豆瓣成员狠狠地批判了<出轨的女人>，说实话，很想替电影说话。
    当然，我也承认影片很多东西值得诟病，不过我依然感谢导演所做的一切，让我欣赏到这部作品。也许电影做得不专业的地方有很多，例如服装、妆容、导演驾驭演员的功力及涉及的剧情和反映现实主题的矛盾等等，但我竟然觉得电影还没那么不堪一击，瑕不掩瑜，至少我这么认为的。
    有人说剧情很狗血，我却认为，只是电影的处理问题，剧本交给成熟的导演操刀的话，出来的效果一定是相当的，影片一定会是佳品。当然，说出这样的话，也说明我不是以专业的眼光来看电影，我单纯地迷恋这个故事---尽管故事充满腐朽的气味，却不乏温暖人心的地方，配上由林忆莲唱的片尾曲<两心花>，很是余味无穷。

Alice
        看完电影后，一直重复播放着<两生花>，回味着歌词，就像是回味Alice最后的心情一样，很是伤感。也许我对音乐比较敏感，稍微再沉浸歌词和旋律里面，就会潸然泪下了。
    （接着会有剧透，注意）电影结局是，Josephine为红颜Alice挡过一劫，命丧黄泉，她的画也终于送到Alice手上。只是Alice老公偷看了画，自知不能了解老婆的一切，两人终究没有在一起。Alice把画放在花园里悼念过去，另一边那个半鸭不鸭的Ben最终找到了她，Alice不再背负任何压力，选择和这个男人走下去。

    用情问谁是天才
　　谁人可信守微妙将来
　　放开双手拥抱这意外
　　明日以后愿仍然可爱
　　如炉火 冷下来
　　从前可一不可再
　　情如灰 怎主宰
　　翻飞于脑海
　　无论怎么掩盖
　　如流水 归沧海
　　从云端 再下来
　　循环中 添姿彩
　　花萎花再开
    这心虽死竟有他心的爱

    写到这，我已经泪流满面了。对于Alice来说，过去不堪回首。她不敢面对Josephine，同样，没有把自己的全部给自己的老公。最后Josephine死了，老公也离开了，Ben也不见了，她得到了什么？如果一开始就接受Josephine，可能就不是这样的结局了。
    不过感谢Josephine所做的一切，不然她也不会遇到Ben。其实Ben就好像另一个Josephine一样，作为女人，她不会跟Josephine在一起；作为贵妇，按理出牌，她也不会跟做鸭的Ben在一起。只是过去代价太重，她失去了自己最疼爱的人（Josephine）和自己的老公。从前可一不可再，Ben的身份是什么已不再重要了，可以快乐过下去已是圆满。
    有的人老打击编剧，说这是什么跟什么。我却执着地认为，谁的人生不是一场戏？对谁来说，犯傻犯错都是一件最简单的事，对Alice来说，又何尝不是呢？或许她也不是犯了错，但的确也伤痕累累了，最后想抓住一丝温暖，难道不是一件好事吗？我觉得，Alice能放下自己有钱人的身份，放下世俗和Ben一起，真的是一个给人希望的结局（尽管这样的结局也是带有前提的）。

Pinky
       至于Pinky的故事，也许有两个现实意义吧。如果不是这个中国社会赋予并强调男女生育的义务， 就不至于Gay去结婚，老婆独守空房，再极致到最后一只鸭两公婆共用，还要让孩子目睹这一切。这在外人看来为了狗血而狗血的剧情，其实并非毫无意义的。
它是在警醒观众，我们的观点是真的要变的了，这个世界不再是一些守旧派一厢情愿的那样，只有男跟女在一起，女跟男在一起，也有男人对男人情由独钟，女人对女人心有所属。不然畸型的（不知这个词是不是感情色彩太浓了）家庭发展下去，没有人知道这对孩子的影响会是怎样。
    又或者，导演根本没有那么浓重的批判意义。就像是李安拍的<喜宴>一样，父亲不顾自己孩子的性取向，让媳妇和儿子还有他的情人住在一起，还是想要孙子。影片父母没有揭穿儿子演的戏，没有批判孩子的离经叛道，父母就觉得儿子应该生儿育女，继后香灯。
也许两个导演都只是假设这么个场景，供大家自由想象发挥，这，究竟意味着什么。

Josephine & 黑白哥
    看过电影的人都会喜欢杜汶泽饰演的黑白哥。
    其实Josephine和黑白哥也蛮像的，一直呵护自己心爱的人，为他们默默付出。
    只是相比之下，黑白哥突出在宅心仁厚，气量更大。尊重她的性生活，尊重她对别人的爱，这样的男人很难得，哪怕他性无能，长得又胖又丑。
    可以说，因为这两个人，我才觉得电影很温暖。


    如果说回电影制作，有一个细节我很欣赏。就是Josephine大难临头了，怕叫鸭被老公发现，但她一想到Alice也变得跟她们一样，和鸭子偷欢，她就生气地丢下一句话：“我不用你帮我”。
嫉妒，还有T要强的心态——不会向心爱的女人求助的做法，加上叶璇的表演，真的很赞。

中年女人的脸，写满了落寞。大黑超，呼出一缕烟，不合时宜的配乐响起。乍一看《出轨的女人》，我立马想起了杨凡的《桃色》，一部做作、空洞、不知所云的情色片。好在比起装逼至极的杨凡式对白，《出轨的女人》倒没有那么矫情至死，但是玩票的潘源良还是犯下了致命错误。他跟杨凡一样，把两性和家庭的各种关系可能，全给展示卖弄了一遍，就连男同女同双性恋也不放过。

其实你非要这样也就罢了，随便你摆出个玉体横陈，观众顶多是欲火焚烧。但导演不干了，他偏要说：电影很深刻，女性有上位的权力，更应该大胆去追求。除了搞来搞去，片中人物没事可做，就尽讲一些大白话，另外还有一些谁都看不懂的话。这些对白放在一堆混乱复杂的人物关系当中，更加让人不知所以。想说它是女人版的《大丈夫》之类，无论是剧作、台词还是演员表演本身，当真不够格。

夏文汐、吴家丽、叶璇三人本是最大看点，前两位虽然有些岁月不饶人，风情万种不在，但是风韵犹存总归有。结果由于导演不加择选的审美品味，肆意暴露一些毫无美感的BRA和轻薄的低劣服饰，当真是败坏胃口。我等期待夏文汐重现一丝往日美好的，只有自残双目。有人直言，她们看上去就跟钵兰街或者深水埗的站街女没啥两样。人家选择那样穿是职业精神，但导演这么干，当真就是耍流氓了。单就这点来说，潘源良又不如杨凡，那家伙至少下了功夫，不会随便找家破烂酒店的内景完事。

电影故意采用仿纪录的转场，一个邻市什么的还搞得神神秘秘，实在看不出有什么意义了。最最搞笑的是那位陈伟霆了，从去年开始，《美丽密令》、《出水芙蓉》、《得闲炒饭》、《前度》、《恋人絮语》一直到这部《出轨的女人》，每部电影都有他，还跟各种女人上床，尽享齐人之福。这回他是攻受一体、虐身虐心。要知道，种马都不是这么干活的！他不疲劳，观众都疲惫了。也真不知道香港电影到底在搞什么，阳气尽失到这等地步了，惟有卖弄起女体。【南都娱乐周刊】

“两心花，一心向阴，坚守数年、历遍疾苦却等不到花开，一心背阳，不愿付出、不能回应却被精心灌溉……”
“ 两心花，花开两极，一极在人性的法则中枯萎，一极在人性的真善间明媚，可惜，对的人误了花期，错的人摘了花蕊。”

这部电影已经看了有好一段时间了，可是一直提不起写点东西的兴致，直至金像奖······原因——
看这部电影只是因为有叶璇，不要跟我说夏文汐与吴家丽；《唐朝豪放女》的时代不是我的时代，《郎心如铁》和《网中情》也是吴家丽辉煌时代的过去式（只能说很幸运地碰到适合她的剧本和导演，于是她就红了）；但看完后却一直另我有种迷茫的感觉，对这部电影不知如何落笔评价————直至金像奖上潘源良先生的一番说话，于是我悟了···
我终于知道为什么我看这电影后一直没有落笔，是因为茫然；对电影的茫然对导演的茫然对剧本对电影所想表达的东西一切一切都很惘然；直至金像奖上潘生说终于不用等20年以上的时间来让群众接受这首歌，这一瞬间我明白了——原来整部电影就是为了这首歌而存在，电影中所表达的种种凌乱的关系与情感甚至是性；都是为了这首歌而服务——不可否认，这首歌真的很好听很有存在感，加上林忆莲特有的声线演绎出来的那种繁华落尽心灵回归的感觉真的很好，特别是在片尾时夏文汐那种归田园居的生活配上这首歌的确让我印象深刻；——这些都是大家肯定的东西，金像奖把“最佳原创电影歌曲”给它，也算得上实至名归。
但就是因为歌曲太出色了，所以令电影十分失色；不知道是不是导演的定位错误，把电影当成歌曲的陪衬手段，虽然用了各种各样的混乱来演绎爱情（性的混乱——‘万能插’ps这是电影上说的，强攻弱受，各种‘断背’，3p······）（情的混乱——3个不幸福的家庭各有各的不幸福；一个上了别人的男人，一个等人上的男人和一个不能上的男人；于是就有了3个要报复上男人的女人，要上男人的女人和一个想上女人的女人——爱——接着不就是要‘上’吗？爱情的升华和终结到最后都只是一个‘上’字而已）（人性的混乱——一对童年阴影的双生子和一对爱得深沉的夫妻（杜汶泽与叶璇）），最后给人的感觉却是连导演自己都迷茫了，叶璇悲剧般的爱最终换来生命的终结，一个麻木地看着爸妈与‘鸭’大被同眠的畸形家庭（你跟我说要是那孩子心里健康的话我打死都不信了），还有一个貌似终于得到幸福的老少恋······
这是一个什么结局？——童话故事？错了，这是一个《两心花》的童话故事。就如歌词所讲“已经心死不再去等待，迎面却又是浓浓的爱；放开双手拥抱这意外，明日以后愿仍然可爱，花萎花再开，这心虽死竟有他心的爱，从何时缘分散了，只可以说分开；而何时缘分再到，这份情难更改， 如炉火 冷下来，情如灰 怎主宰，如流水 归沧海，从云端 再下来 ，从前可一不可再，某些不可捉摸的结局——却更爱 ”······
看到这里，希望大家能恍然大悟明白导演想说什么了——没错，用了这么多噱头性的东西来拍摄就是想说歌词里的意思而已——so，整部电影就是为了这首歌而拍摄的，所以，这不是一部电影，而是一部mv；在这个mv趋向电影化的时代，一部电影化的mv多么难得啊，为这部叫《出轨的女人》的《两心花》mv讲一声，导演，你辛苦了···
关于演员，只能说，叶璇的气场很强大；虽说夏文汐小姐的表演中规中矩，但已给人一种美人迟暮的感觉；另一位主演吴家丽小姐就是日暮西山了（放得太过收不回来了，或许这里面也有导演的原因），如果说回归的张柏芝已经失去了当年的灵性，那么在现在香港的影坛还可以有所期待的2位就是叶璇和徐子珊了（林嘉欣已经嫁人，至于梁洛施不说也罢了，徐子珊个人认为她的舞台应该在电影圈，而不是在tvb里面）ps，纯属个人观点，不喜勿扰；男演员方面蛋哥还是很‘喜剧’，杜汶泽一贯的出色表现，还有一个真的很‘种马’的陈伟霆（内心戏太不内心了）。至于林子祥，真的只是客串而已。应该说这部电影最终没有沦为烂片是因为演员的各种给力，如果不是导演太不给力的话或许在这届金像奖这部电影会获得更多的提名和认可。
ps：因为电影看了有一段时间了，已经忘记电影中人物的称呼，还是直接用演员名字代替了，这真不能怪我，只能说这部电影没多少值得记住的东西罢了
一句话影评：我说过没有期待就没有失望，这是一部让我失望值过大导致我很失落的本是期待的电影作品
关于导演
我很少专门吐槽一位导演的，潘源良先生何其幸运；认识他不是因为老妈喜欢在当年百听不厌的《容易受伤的女人》和《爱与痛的边缘》，也不是因为他与李丽珍的一段情，而是因为达明一派——一个时代的个性组合，《你还爱我吗》，《同党》让我认识了这位填词人，接着的《十个救火的少年》真的很具有个人风格，这是音乐方面的。应该讲，潘生是一位音乐人——导演？玩票之作而已，就如发哥唱歌一样一时的玩笑

                                              that's all

对于女人来说,究竟是‘爱’重要还是‘性’重要？

女人可以像男人一样‘只性不爱’么？

对女人来说通过‘性’去爱一个人是否可行？

影片中，身处上流社会的女人们婚姻生活都不顺意。在感情的漩涡中痛苦迷茫、纠结挣扎的她们，妄图以纵欲的方式来发泄内心的不满，填补心里的空虚。各怀心事的三人在娱乐会所遇见了‘头牌’Bill，而与Bill的相遇却成为了她们人生里最重要的转折点，也将她们的命运导向了不可预知的方向。虽然影片中Bill这个角色的戏份并不算多，但他与剧中几位人物的感情纠葛却是推动剧情的发展的关键。

分裂在Bill这个人物身上体现的最深刻也最强烈：一面是风度翩翩、温柔浪漫的完美情人，集万千宠爱于一身的当红牛郎。英俊的面庞，绅士的风度以及对女人心思的拿捏都令其得到无数女人的垂帘与追捧，令她们不惜重金只为能与之共度春宵。不为人知的另一面却是自私狂妄、冷酷无情且自恋自负，与万人迷的形象形成鲜明的反差。面对胞弟时Bill阴暗的一面格外突出，作为哥哥不仅不顾及胞弟的情绪，强制要求其做自己的替身来接待客人，时常讥讽嘲笑弟弟，甚至暴力相向的Bill，把自私又无情展现出来。这种强烈的性格反差令人有种不寒而栗的感觉。

纵观Bill这个人物，他心中是没有‘爱’的，与客人逢场作戏只为利益而博取欢心，而对弟弟也是出于利用并无真心关切。心中无‘爱’的他，内心是失衡且空虚无望的，他所极力想要去抓住能让他内心膨胀的东西。作为万人迷的他很享受女人（男人）在他胯下呻吟渴求的样子，性对他来说只是一种手段，那种强烈的被需要和被崇拜的感觉，能填补他精神上的空虚，在满足他金钱欲、征服欲的同时，又给了他无限的成就感。可恨之人终有可悲之处，幼时的他时常被母亲忽略，缺乏母爱的他变得好胜且善妒，并将一切都归咎到胞弟身上，在欲望与报复心的驱使下，他接受了方太的交易并一步步深陷泥沼，得到的代价却是失去他最为看重的美丽面庞，最终导致了悲惨的结局，令人愤恨的同时也让人惋惜。

在角色刻画方面，陈伟霆演技上最成功的部分无疑是将兄弟俩性格上的迥异展现的淋漓尽致。一人分饰两角的他，在兄弟俩首次对手戏时，便能让人感受到彼此完全不同的性格与气场，令人惊艳。

陈伟霆在揣摩角色时将其分裂的性格完全突显了出来。面对女人他是征服者，强势却又不失优雅，轻佻却又不轻浮——与人谈话时，经常是身体前倾、双目含情直视，偶尔露出邪魅一笑，话语间尽是挑逗暧昧，浑身都散发着一种强烈的男性魅力。一场泳池边对谈的戏中，逢场作戏的Bill运用了欲擒故纵的手腕， 在交谈时深情款款的眼神、诉说衷肠时的认真，以及给万太手机时的笃定，都让人在一刹那间疑惑他是否真的喜欢上对方，并且这种感觉也延续到Bill与万太的第二次相会中，令观众与戏中的万太一样分不清Bill究竟是真情还是假意。能达到这种效果，陈伟霆对角色深入的理解功不可没，能很好的将这种理解融入到角色的行为细节处。面对弟弟，他由始至终都是强硬又冷酷的。兄弟二人初次对手戏时Bill便对弟弟Ben动粗，他所表现出的粗暴、强硬瞬间给这个完美情人般的人物以极大的形象反差。影片中代替Bill与顾客云雨的Ben，显现出了强烈的抵触情绪，而Bill却不断向其施压，Bill的暴戾、狂妄、冷酷的阴暗一面令人生畏。Bill与弟弟的对手戏并不多，但他却时常出现在弟弟的梦魇里，梦里的他对弟弟时而咒骂时而夸张讥笑，无时不刻不在精神和肉体上打压着弟弟，对Ben来说哥哥Bill就是他心中的最大的梦魔，是他心中挥之不去的阴影。然而面对弟弟，Bill却似乎从未有过一丝愧疚之情。陈伟霆很好的将这种分裂的人格表现出来，用强烈且夸张的神态动作细腻的刻画出了人物性格，包括尺度稍大的亲热戏份也都表演的自然流畅毫无违和感。陈伟霆的用心演绎让观众对Bill这个角色产生既爱又恨的情绪。

令人惋惜的是，Bill这个人物虽然很鲜明的性格特点但整体还是略显单薄、人物不够立体，在人性上挖掘的较少，这与导演对整部影片的规划不无关系。《出轨的女人》是导演潘源良自1985年之后首度执导的电影。这部电影整体来说制作较为精良，并且饱含诚意。剧中的多线叙事包括了男同女，女同女，男同男的复杂感情，深刻的揭露了现代社会人们在情感上的纠结与挣扎。在电影中能够发现导演想要表达想法的欲望是十分强烈的。但与此同时过于强烈的表达欲望、支线过多、人物关系过于混乱使剧情变得松散，中心主题不够明确，同时也忽略了人物的连贯性和一些情节的合理性。例如Bill，除了借弟弟Ben的梦魇侧面来表达其内心的复杂性，并没有给出足够的空间来丰满这个人物的阴暗面。而Ben和万太的感情也似乎缺乏足够的感情铺垫，让人感觉好似是一夜之间二人便爱的如胶似漆。

但影片也不乏亮点：其中包括了陈伟霆饰演的这对性格鲜明的孪生兄弟；以及叶璇饰演同性恋少妇方太，导演在处理方太这个角色时就比较到位，给了角色足够的空间释放情绪，也为她后来一系列疯狂的行为作了应有的铺垫。

性爱二字经常搭在一起，说明无性的爱和无爱的性都是残缺的,‘先爱后性’还是‘先性后爱’是导演在《出轨的女人》这部电影里提出的最重要的议题，但导演并没有给出具体答案，而是用三个女人三种不同的抉择和命运作为了解释——怎么选择也许并不重要，因为幸福的定义在每个人心中都是不同的，最为重要的是要忠于我们自己的内心。

真尼玛《单身男女》的时候还争说商业片不要讨论爱情片，结果文艺片直接摧毁爱情观了呀有木有！！！！！
结果更没想到文艺片看着看着变成奇情片了呀有木有！！！！！！！！
尼玛除了没露点没割鸡鸡，满是B级考特片的味道呀有木有！！！！！！
各种男女、女男、男男、女女、3P双飞有木有！！！！！！！
强攻弱攻御姐天然呆年下受年上受有木有！！！！！！
制服横飞，肉蛋翻滚有木有！！！！！
可是世界就是不公平的呀，夏文汐N场床戏有木有！！！！！
叶璇N多激情段落有木有！！！！
吴家丽都有N场其中包括谭俊彦小受反攻的一吻有木有！！！！
连叶璇和夏文汐那趴都落足本了有木有！！！！
唯独陈伟霆搞郑丹瑞那场镜头遮遮掩掩，什么都不拍出来，旦哥抛个身出来预左去到尽啦，结果尼玛隔靴搔痒，就亲那么一下怎么顶瘾啊，导演尼玛你对得起天下基友吗！！！！！！！！！！！！
而且我一直期待那个牙刷成为重要道具啊有木有！！！！！！！！！！！
结果啥都没有啊，浪费旦哥一脸受相的精彩演出啊有木有！！！！！！
尼玛叫《出轨的女人》了不起啊！！！！！！
看不起出柜的男人吗！！！！！！
尼玛要么你不拍，你拍了就落点料好不好啊！！！！！！！！
浪费基友的期待你伤的起吗！！！！！！！！