星爷饰演的大陆青年左颂星原本拥有着一项人人羡慕的神奇魔法- 搓牌(把烂牌变成好牌),这种法术让他打赌时大都能完美胜出。可是,这该死的爱情来得太快,消磨了他的心智,让他的法力也变得薄弱了一些。只有在梦中情人绮梦在场,他的神力才能发挥出最大作用。
在一个人生活时,我们会习惯性地把自己伪装成看起来坚不可摧的超人。可这该死的爱情总是能穿透坚硬的外壳,找寻到我们内心的脆弱之地。
遇到不好的缘分时,爱情会让我们变得更情绪化。当心爱的他/她不能明白我们的心意或不够珍惜与我们间的感情时,我们会崩溃到哭泣。还记得大一时被当时觉得很喜欢的他拒绝时,几乎每天夜深人静的时候我都会以泪洗面。那时候的悲伤情绪会在深夜里无限放大,觉得像是被全世界抛弃了。曾经也有段时间觉得爱情只会让人心碎,还立下一辈子不结婚的“豪言壮志“。
直到遇见了他,我内心所有对于爱情的怀疑都被他慢慢化解。我终于觉得自己可以卸下防备,让他成为精神支柱,和我携手渡过一道道难关。认识他后我才发现爱情原来是可以这么甜蜜美好的。疫情后的日子里,我们在家工作这么久也一点没有厌烦对方。他就像是我一直苦苦寻觅的灵魂伴侣,支持着我一切看似不切实际的决定。
很喜欢作家余杰《沉默的告白》中讲述他与妻子相遇经过的那节。妻子是他的读者,曾给余杰写过一封很动人的信。在信中,她写道:
世事喧嚣,人生寂寞,我一直以为,支撑我的生活动力便是罗素所称的三种单纯然而极其强烈的激情:对爱情的渴望、对知识的追求,以及对人类苦难痛彻肺腑的怜悯。而在这样的动力下生活注定是孤独,无尽的近于绝望的孤独。我想,如果还有一双眼睛同我一同哭泣,那么生活就值得我为之受苦吧。
是啊,生活不易,如果能找到那双愿意和我们一起哭泣的眼,那这一辈子会是非常幸福的吧。
脆弱其实是人类的本性,爱情像是它的催化剂。与其假装它不存在和担心爱情会激发出更多而不敢尝试,不如选择认识和了解这种脆弱,这样我们才能真正变得更强大。
*电影情节相对简单,有些催眠。但星爷的演技很不错!饰演绮梦的演员张敏好美!
**我的微博(aka爱读书的丸子)上有更多电影/电视剧/书籍推荐,欢迎大家关注!
1
影片梳理
大陆青年阿星(周星驰),来港投奔达叔(吴孟达)。
阿星和三叔利用阿星可以看穿物体的特异功能,在赌场战无不胜而被庄家追打,逃跑过程中阿星与正在执行黑帮任务的绮梦(张敏)初遇。绮梦表面上是香港黑社会大哥洪爷(秦沛)旗下的女杀手,其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底,洪爷手下的头号杀手比利对绮梦日久生情,绮梦亦钟情比利,两人成为洪爷身边的红人。
洪爷为了试探阿星的特异功能,邀请阿星赴赌局,三叔对阿星进行了一系列培训(为了让他看上去更像赌圣)阿星也与绮梦第二次见面
为了争夺 “世界赌王”的名誉,洪爷与陈松终于摊牌,陈松先人一步与阿星签约,让其代表出赛,绮梦卧底的身份亦暴露。比利与绮梦各为其主,爱情触了礁。陈松为了迎合阿星,让绮梦陪伴阿星左右。
洪爷下令比利追杀绮梦,比利将绮梦囚于货仓中,谎称已将绮梦杀死,阿星牵挂绮梦,变得痴痴呆呆,无心赌赛,众人找来与绮梦有一相似特征的阿萍(吴君如),暂时慰藉阿星痴情,同时着力侦察绮梦下落。
到了决赛之前,阿星对自己利用特异功能捞钱的作为感到后悔而离开,众人查询他的下落,误打误撞阿萍找到了并解救了被拘禁的绮梦。
终于在开赛之前,阿星出现了。眼看阿星因特异功能失效而失败,在关键时刻绮梦登场,阿星特异功能恢复,赢得了比赛和绮梦。
2
影片评价
在即《赌神》风靡之后,彼时的香港可谓赌片盛行,《赌圣》虽是一部尤为明显的跟风之作,但周星驰与吴孟达这对黄金组合的出演,却赋予了这部电影以新的生机,使其与周润发的《赌神》有着截然不同的味道,在电影中周星驰仍旧专于了自己最为擅长的小人物,将一个不失善良的小人物所有的温情演绎的淋漓尽致,于此中那以赌为引所诱发笑料百出的无厘头,更是如此逗人捧腹。——梦里诗书
它的最大意义并不在于跟风的时间最早,更多的还是源于刘镇伟将赌术与特异功能结合的绝佳创意与周星驰自成一派表演风格的出色演绎。就像成龙一反李小龙的硬汉形象一样,周星驰的顽皮形象将周润发高大威猛的形象取而代之, 演技已经得到认可。(搜狐网评)
3
一些补充
本片对于周星驰的意义
戏仿、拼贴,后现代表现方式在周氏无厘头风格中能够完美结合,为什么呢?在于周星驰在表演时,完全的无意识。无意识?难道说周星驰在胡乱表演,恰恰不是,从本片开始,他知道了怎样不按照剧情来走,在严肃场合戏仿《赌神》中周润发的上场方式,可以在枪战中戏谑胡闹,这就是银幕中的无意识,为什么要这样做?这其实是一种挑战,当观众在台下总是受制电影剧情的发展,疲惫、被控制,这些会让观众感到拘束,所以周星驰的喜剧得让观众的脑袋得到狂欢,获得释放,《赌圣》的意义正在于此。它革新了香港喜剧的呈现形式,让大家知道,一个新的时代即将到来。
整整十年,周星驰将在1990年到2000十年香港影坛,叱咤风云,从1980年周星驰加入丽的电视台,到1990年周星驰凭借《赌圣》正式确立表演风格,一个小人物在挣扎十年之后,他终于诞生了!
赌城风云是老马爷爷,黑帮三部曲的最后一部,同样的罗伯特德尼罗,同样的乔派西,似乎是好家伙的原班人马,唯一多的就是我们美丽性感的莎朗斯通。这部电影是男人喜欢的电影,当该死的尼莫,用钢笔插入挑衅他朋友的喉咙时,我相信是男人都应该热血沸腾了,这种方式虽然简单粗暴,但是却用最原始的方式告诉我们大家,不要惹我们,不要惹我们的朋友。这是男人喜欢的方式,真正男人喜欢的方式。
不知道怎的,对于罗伯特德尼罗,他的坏总是义正词严,坏的有理有据,坏的你不觉得他这是坏,对于乔派西,他的坏,坏的狠,坏处一副邪劲,坏的让你心惊胆寒。两种坏在一起,真是让你不得不销魂。
女人在老马爷爷的电影都要坏事,美丽性感的金吉儿,硬生生把智慧的罗斯坦弄的狼狈不堪。一如既往,老大们同样的愚蠢,金钱同样的诱人,女人同样的只是有一丝灵魂的摆设。兄弟情在诱惑的面前总是那样的不堪一击。向着物质前进的男人永远是悲哀的,不管他是死是活。
这部电影很长,但不乏味,所有赌片中,我认为没有什么可以超过这一部作品,发哥的风衣,星爷的特异功能,华仔英俊的脸,尽管我都很喜欢
1990年的《赌圣》是周星驰的成名作,当年票房超第二名1000多万,从此江湖人称“星爷”。电影中能够看到很多后来的搞笑风格,虽然当时还不是石班瑜配音,但也很精彩。
演员演戏,有时候演得也是自己。当年拍《赌圣》时,星爷还不是星爷,还没有大红,在影片中眉宇间透漏着怯意和乖巧,看不到唐伯虎的得意洋洋、食神的傲娇神气。正因为如此吧,才会注意到星爷的颜值很高的啊,熟悉了星爷那些无厘头恶搞角色的我第一次看《赌圣》,真的被28岁的星爷帅到了。
《赌圣》讲述的是左颂星(周星驰)有透视的特异功能,被三叔拉到赌场赌钱,因为每把必赢,被香港赌王和台湾赌王纷纷盯上。因为三叔的签约,星代表台湾同香港赌王争夺赌圣宝座。期间,星对美丽的绮梦一见钟情,魂不守舍,茶饭不思。
星在搓过一次马场的赌票之后,需要几个月才能复原超能力。但是,看到绮梦之后,为了在她面前表现自己,竟然恢复了特异功能。以至于,只有有绮梦在场,他的超能力才能发挥。
影片笑点密集,星爷和吴孟达合作,把正经的事情做得不正经,把不正经的事情做得一本正经,形成反差效果,嬉笑打骂引人发笑。
比如,影片一开头,星向警察借钱买瓶汽水,警察讽刺他“不如你跟自动售货机借。”一句不正经的玩笑话,星爷却一本正经地对售货机说“哥哥,你好,可不可以给我一瓶汽水?”
再比如,三叔被星误打,口吐白沫,星问“没事吧”。本来应该很紧张、很害怕的,二人却云淡风轻,“没事啊”“那就走喽”
再比如,三叔带领四个人做星的保镖,多么严肃的事情。可是,三叔五个人并排跟在星的后面,一步一动,再加上吴孟达的啤酒肚、无辜脸,简直笑死了。
印象最深的是那句台词:我高兴啊,谁能把我怎么样?
星和三叔在赌场赢了很多,被赌场追打。三叔眼睛被打出熊猫眼,本来应该很焦心。一如既往地,三叔豪迈大气地说“我高兴啊,谁能把我怎么样?”
“不能把你怎么样”
被打得满脸是伤,还在被人追着打的三叔,还是一脸傲娇地说“我高兴啊,谁能把我怎么样?”
那一幕触动了我。笑中带些哲学意味在里面,我想这就是星爷之所以成为星爷吧,也就是星爷电影经久不衰的原因吧。
是啊,我就是很高兴啊,谁能把我怎么样?怕什么,谁也不能把我踢出地球?
你牛逼,你气质好、发质好,什么都好,可是,我还是很高兴啊,谁能把我怎么样?
我没钱、没房、没车,可是,我还是很高兴啊,谁能把我怎么样?
星和三叔在赌场赌钱,后又通过搓牌帮助六姑赢钱。那一刻,觉得当你有能力挣钱的时候,钱真的就成了身边最一文不值的东西。
没钱万万不能,钱一多,就成了废物。
有了钱,然后呢?可以旅游、吃美食、晒太阳、不上班、住大房子、娶美娇娘,然后呢?
做人嘛,开心最重要喽~
还是自己随心意一些最好。毕竟等坐着摇椅慢慢摇的时候,那些你做过的“不恰当的事”不会记得,而那些你没有做的事情才会被一再想起。
绮梦被对手抓走了,星一病不起,神魂颠倒,没法参加接下来的赛程。三叔那段关于绮梦容貌的变化也是搞笑中带着讽刺。
她的眼睛因为经常笑会变长变大,
嘴巴也会变大,
她因为爱你,变得肿了起来,你却因为她变丑了不喜欢她。
天啊,这叫什么道理!
这句话放到今天也是如此啊。一个女人因为爱这个男的,而结婚生子,几年家庭生活下来,为了这个家庭,放下自己的钟爱,洗手作羹汤。一个男的,却因为不是当年那个美少女了,而不喜欢她。
一个男人,因为自己爱的女人也爱自己而抛弃了她。
在今天这样的社会氛围下,我不敢、以后也不会去提醒任何一个人结婚或者生孩子,毕竟,“没有生过孩子,你都不知道自己嫁的是人是狗。”听过那么多悲剧,竟然觉得婚姻是一场赌博,靠技术(识人),也靠运气(人心隔肚皮)。
而且,在今天,一个人有工作有爱好,也可以过得很好啊。
或者大胆想象一下,做小三多好啊,不必做家务,不必计算柴米油盐,不用想一家人怎么吃得营养均衡,不用半夜带娃,只负责美美哒,貌美如花地去约会,去看电影、旅游、吃好吃的,和他打打情骂骂俏,他还一脸花痴地看着你。
他烂醉了,你不必理会,只需要给他打个车,送回他老婆那里就好了,半夜渴了想喝水,自然有老婆照顾。
他女儿的奶粉、尿布、穿衣、哄睡,你都不用管,只需要美美哒,然后大把的自由时间想干嘛干嘛。
他病了,你更不必管,电话不接短信不回就是了,就像《家有喜事》里星爷的女友们。星爷脑震荡,十来个女友一听问谁来照顾他,都瞬间消失了。
哈哈哈,哈哈哈
但是吧,遇到那个人的时候,这些七想八想总会被冲击干净,净想手拉手走完一生了。
金庸小说十四部,初读动容,牵萦至今的是那三个字“杨不悔”。
是那个场景:身受重伤的纪晓芙一字一句地说“她…她叫’不悔’”“姓杨,叫不悔”。
孩子的父亲是名门正派所不齿的明教左使杨逍,是师傅恨不能将其碎尸万段的恶人,是一个女人无数的花花公子。可是,她面对所有的一切,没有怨天尤人,只是坦荡荡的两个字:不悔。
比起戏份更多的周芷若,我更喜欢纪晓芙的决绝,“虽千万人吾往矣”的那份侠气,真是荡涤心胸。周芷若在师傅的授意下,偷屠龙,盗倚天,刺张无忌,虽然是被逼的,但疾风知劲草。相比之下,纪晓芙在被灭绝逼迫杀杨逍时,不为所动,毅然决然。这份气魄,荡气回肠!
有份“我知道你薄情,但我爱你,我不悔”的通透,走过这一生,很好。
星爷的电影里经常是小人物,卖猪肉的凌凌漆,梦想着会如来神掌的小男孩,喜剧之王里的小演员,表达他们精神世界里的渴望。提醒我们,路边摊煎饼的大爷,超市里的售货员,摆路边摊的大娘,他们都是活生生的人,他们也有着自己独立的精神。
比起美国大片,更喜欢这样的小角色。
香港的看电影真是百看不厌
小时候央6经常放,也算是童年的回忆了,早年香港电影挺好看的
粗糙但是蓬勃,那时的达叔、吴君如多年轻啊。笑料很密集,三星半。
周星驰的电影就是好看,很有意思
张敏好漂亮,美女!!
一个在此之前还几乎演不了主角的毛头小子,在这部影片之后居然一跃成为香港喜剧电影卖座之王。周星驰原来被人称作“星仔”,此片一出,不过几天就被人称为“星爷”了。
这部剧将赌术与特异功能结合的绝佳创意与周星驰自成一派表演风格的出色演绎。
周星驰的电影是有魔力的,每次看,你总能得到不一样的东西,这部也一样。
小成本电影巨大收益的典范,很有意思
童年回忆,打高分就只是因为周星驰三个字啊
重复看重复看好多次了,还是那么经典和好看
周星驰早期的一部无厘头电影,那时候赌片风靡一时,周星驰也拍了这样一部制作很简单成本很低的作品,但它的影响是巨大的,票房也令人咋舌,这也说明了周的魅力,预示了以后周必将大红大紫。电影中很多模仿和借用的环节很有意思,张敏更是美不胜收,虽然配音还不是石斑鱼,但瑕不掩瑜了。
可以探讨一下片中两岸三地的隔阂问题
星爷的电影无论什么时候拿出来都值得一看,可以说是什么好笑但是不落俗套,真的是一个时代的记忆。
小时候超喜欢看的,每次电视上播就看。周星驰有种魔力,无厘头是他的专属,其他人演绎总觉得有些过犹不及的尴尬,大爱星爷啊,喜剧之王当之无愧。
虽说是跟风赌神后的小成本,可是制作认真剧本铺垫有趣各个大小人物性格刻画得好,在商业片中算得上诚意作品,刘镇伟+元奎,有两把刷子!周星驰初步奠定个人风格的起步电影之一,据说是因为之前在刘镇伟监制的《望夫成龙》里表现突出才得到了《赌圣》的担正提携,所以说身为演员无论何时都要兢兢业业
刘镇伟跟风王晶《赌神》的作品,呈现出更加欢闹的风格,同样是赢,却是以调笑的方式。在赌术上也加入了崭新的特异功能套路,特异功能的展示显然是受到了80年代大陆气功热的影响,发功姿态极为类似。尚且稚嫩的周星驰饰演有特异功能的大陆2b青年,和吴孟达二番合作贡献了不少笑料,一个耍宝一个耍贱。周星驰学录像里的发哥慢动作走路,俨然“双周一成”各领风骚。痴迷吴君如腋下有痣就有些倒胃了,在赌神里演花瓶老婆的张敏换了个角色演周星驰梦中情人绮梦
香港基本这类的电影都看,都是经典之作,很喜欢张敏
7.3分,我记得以前看这部电影的时候电影里拿过邓公的身高开玩笑,现在看爱奇艺上的版本却没有这段了。可能是我记错了吧。。。我对周星驰喜剧的判断标准是越接近现实分数越高,所以像《百变星君》(机器人)《赌圣》(特异功能)《少林足球》(足球奇侠)这类,看起来不太有实感。这一部的段子确实也略逊于其他周星驰电影。
江苏影视频道的常客 那时候的笑点是真的让你不由自主的全程跟着笑 经典 老少皆宜!