我们常说,“人生如戏”。的确,很多时候,会觉得,人生就像一场戏,出场、表演、离场。匆匆而过,或存下掌声,或留下恶名。可是,那种无奈的、戏噱的口气中,可以读出些许的悲观。或许,我们可以看看现实和梦想的距离,或许我们可以漫步品尝人生的风景,为什么不尝试着相信,也许,不是“人生如戏”,而是戏都可以像人生? 我不知道莎士比亚的戏剧是否也偶有悲剧色彩,一个仲夏夜之梦,似乎为我们展示的就是人生。尽管只是梦,只是戏剧,但却令人回味无穷。他们的故事,捕捉的是真实的画面,跳跃的是真实的情素。 那是一个美丽的森林。似一幅幅古典的油画,飘着空灵幽雅的乐曲。戏剧上演的中心地。这些精灵、神灵,雅典的穷人、贵族,都在这里聚集,他们有不同的身份,他们也有不同的心。只是他们,在一起看人生、寻找人生。 我依旧是那么记不住人物的姓名。可是他们的脸张显的个性却印在心里。只记得一个女主人公叫做赫米亚,一个勇于追求自由、幸福的女孩。她就像一个天使,只是她的翅膀被雅典当时的封建所束缚。法律和父亲的要求阻挡着她的爱情。但当爱她的人心疼地说,“为什么你脸上的蔷薇凋谢得那么快?……”,他们找到了幸福的勇气。私奔——那个似乎戏里才会有的情节。我总是相信,爱情总会以甜蜜为结局的。她不会是个在人生中折翼的天使。
原著党,看过原文,再看电影,原文是雅典时期,但是电影出现的时间有自行车,显然时间不符,但是其他都是忠于原著,我想敢改莎翁的人还是不多吧。
爱情,爱情是什么,在这个梦里看出来,爱情就是魔术,就是神奇,就是一睁开喜欢上一个人,但我们都不知道发生了什么,一下子就不喜欢了,大概这就是人的常态吧,不然西方的管爱情的丘比特为什么是蒙着眼睛的,不然中国管姻缘的为什么是个老头子啊,听说也总是牵错红线,一个淘气的童工,一个退休老人,一个蒙着眼睛,一个老眼昏花,想让他们给你命定的好姻缘太难了。所以这大概是莎翁笔下人生的常态吧,不可控,但是要好好珍惜今天,好好享受生活,活在当下,爱情亦然,掌管爱情的神都这么不可靠,命运和爱情结果也许注定了,但是关键在于你怎么享受这个过程。这大概也是文艺复兴最关键的内涵吧。
当前祖国的发展也在这个时刻,往往经济高速发展的时刻,我们对文化的追求更深刻,而对感情的要求更多,什么是爱情,是面对高房价依然决然的和一个穷小子共结良缘,去背负车贷,房贷,还是选一个简单的生活,对于感情要求不是这么深刻就好,其实都是一样,因为不论哪种选择都有其不可靠性,就像电影里就会被施了魔法突然不爱了。而剧中的女主却很坚定自己要什么。
女生在爱情里总是付出多的,感情大于理智的,爱更加持久。所以既然是这样,所有的女生不妨学着电影里女主们好好享受爱情就好,来了就尽力争取,不要后悔,走了也不要太过生气迷惘,毕竟丘比特,和月老都是容易犯错的,而你恰恰又爱上了和他们一个属性的淘气的男生了。
在古希腊的雅典,少女赫米娅为了自己的爱情,甚至不惜用终生不嫁进入修道院为代价 去反抗自己那执拗的父亲。在那个时代,她无法挣脱父亲的掌控,她的一切权利都掌握在他的父亲伊吉斯手中。但是她敢于反抗,敢于去争取这是非常值得欣赏的一点。 她和爱人拉山德决定私奔,可她的好姐妹却将这个秘密告诉了狄米特律斯,那个她爱而不得又爱着自己好姐妹赫米娅的渣男。 他们原本也是相爱的恋人,但自从狄米特律斯见了赫米娅,他们的爱情就一去不复返,她追他逃,他们都得不到自己的心爱之人,真的很可笑。 夜晚的森林中,两对男女误被精灵罗宾施错了魔法,发生了一系列drama的事情。 热恋的赫米娅与拉山德不再相爱,拉山德爱上了海伦娜,甚至还对赫米娅恶语相向。原本不爱海伦娜的狄米特律斯又疯狂的追求海伦娜…… 最后在仙王的帮助下,一切回归正轨。相爱的人再次相爱,可是原本不爱海伦娜的狄米特律斯却因为被滴上了爱之花的汁液与她相爱了,我觉得很荒谬。爱上了自己讨厌的人🥶 影片中还有一个戏剧班子,他们为在宴会上演出精心准备了一场悲伤的喜剧,相约也要一起去森林排练。波顿被调皮的精灵罗宾施了魔法变成了半人半驴的模样,仙后因为被滴了爱之花的汁液爱上了第一眼见到的人,也就是波顿。 仙王不忍再捉弄仙后,解开了魔法。一切又回到了最原本的模样。 两对有情人终成眷属,忒休斯公爵准许了他们在一起,这下再也没有人可以阻挡他们了。随着波顿一行人的顺利演出,影片到此结束。 总而言之,看完这部影片给我的感受就是荒诞又好笑。爱情真的那么脆弱吗,只因为被施了魔法就对自己的爱人恶语相向转向追求他人。原本的单相思也变成了相爱。结局是好的,但是讽刺意味十足。
被低估的片,美国人难得拍出这样味道的莎剧,对白几乎全部引用原文,场景制作精良,全明星阵容,值得一看。
这一切都是梦。电影和舞台剧的方式结合太美了,场景美轮美奂,没想到莎士比亚的文本几乎被台词完整的保留了下来,大段大段的对话都是对韵诗句可太有意思了。-制片成本原因,精灵世界的服装设计太差了,但好在场景艺指和颜色搭配的非常亮眼。不是特别理解为什么把人类世界的外观设定改成了现代,但所有内容和部分场景却还是在文艺复兴时期,违和感有点重。-PS.RupertEverett大帅哥一直裸着,好涩😍-PPS.想到了高中有一次新年编排的舞台剧就是选自《仲夏夜之梦》,当时竟然没看这部电影,如果看了,那在编排的时候一定会有更好的点子…😭
美国文化真是厉害,被莎士比亚扒了裤衩讽刺逗趣的庸俗戏班子给温柔地转型成励志成长剧了。就是说,厉害之处在于,台词基本原封不动!文化的力量啊,文学的奇妙之处也在于此(若说温柔,bottom醒来的时候是历史温柔时刻)。若不是那个人叫bottom而且被变成了一头驴,我也不会去这么仔细地会找原文,然后赞叹这种语言构架地精妙了。他是纯纯用语言结构——诗歌、文学——构成了抽象了的世界整体的,高级诙谐的打趣逗乐在那个时代的英国一定十分流行,也融进去。现代没那么有趣了,偏偏要把抽象出来了的世界再返回自然。这个戏剧的结构很莫扎特,很让我欣喜。心头好了。人物其实那个精灵么,古希腊么,还是有些味道的。在古戏场里看戏,你大概能看见的只有角色本体。念出一句台词,就离开了。看电影的时候往往被画面禁锢。喜剧是所有人温柔对待
爱与理智从未同行,骑着自行车也一样。好喜欢仲夏夜之梦好sensual,这版还能看到菲佛和Rupert Everett以及菲佛和一只驴。
当时就认识苏菲玛索,结果演的还是出现了两次的不重要角色,没有注意到michelle和christian同学
哇,居然有克里斯蒂安·贝尔
惊...小时候看这个片还不知道蝙蝠侠大人也在...
托斯卡纳诶,用了俩小时讲了这么无聊的故事我还以为蝙蝠侠和猫女是一对,他x仙后明明更带劲儿。
Michelle Pfeiffer!!这片说是有创意好呢,还是说乱好呢?忍耐了相当长的时间,其实只是想看一下Michelle Pfeiffer!
台词很美妙。用了很多古语应该是接近原著的。
这片有意思了,算是莎老头的“好莱坞”制作吧,演员演得那叫一个来劲儿,这片给人的感觉:爱情也没那么重要。
画面美轮美奂,全明星阵容,美人俯首即是,汇集了菲佛苏菲玛索三大美女,行走的性感!台词过于忠于莎士比亚,诘屈聱牙。人生一梦。克里斯蒂安贝尔是真不适合演爱情剧情,感觉他随时要黑化!
好欢乐!好欢乐!!原著都没有这么欢乐!!!
其实也不怎么喜欢剧情~不过居然有贝尔和苏菲。。
莎翁其实是位性喜剧大师
纵然有Michelle Pfeiffer、Rupert Everett、Stanley Tucci、David Strathairn、Sophie Marceau、Sam Rockwell
是的``````SOPHIE的电影都是4星~~~~我就爱美女!!
饿地神啊,原来莎士比亚他老人家才是琼瑶阿姨的祖宗啊。偶现在已经好白痴地觉得偶尔星星月亮的赞美很浪漫,那也经不起这样大段大段大段大段啊……原来看哈姆雷特能坚持到二十多页是因为在马桶上看的缘故……8过,最后那场戏剧表演还算有所回报,笑死饿咧,还有曾经饿家的sam rockwell的反串啊(从前米发现他这么矮),最后的最后如果没有他的'good acting'就更好了~~~ 受不了啊受不了,为什么那么多人喜欢莎士比亚啊,没有天理啊~~~
看过TNT剧场版音乐话剧 挺小众的 演员们卖力得很 剧场里大家阵阵癫笑 奈何我笑点太高 不在我的点。。。休闲时看看还是不错的
Michelle Pfeiffer靓绝好莱坞的鼎盛期,刚从大热美剧走出来的Calista Flockhart,嫩出水的Bale,甚至是“小精灵”Stanley Tucci,这版帅哥美女浓度太高了,变得极其赏心悦目。喜剧与悲剧的重叠,现实与梦境的交错,电影把原著那种朦胧美好的情境贯彻得很生动,美术上很讲功夫;即使它在透过角色出发的女性主义解读显得欠缺,也至少是一次具有气质的改编。