名剑

拍得颇书生气，每一段都不含糊，故事很传统，情绪很含蓄，取景很简洁，画面很中国，打斗也甚是节制，尤其最后的致命一击，实在叹为观止。

所有的场面都是唯美的.并不是张忌中的那种浮美,而是极尽古典雅致令人心动感怀的美.
剑客美,剑客的女人美,剑客遇到的姑娘也美,剑客与姑娘相逢的地方,那场雨情窦初开的美,片尾曲悲壮凄凉 意韵深远的美,连鸽子老人的鸽子窝都是美的. 不仅美,还透露着羞涩的无限怀念的旧片气息.
有深沉压抑,也有轻松活泼,有情爱仇恨,也有剑客侠义, 还有最好的演员,不知道为什么这部这么好的片子当时没有引起<<楚留香>>般的强烈观众效应,大概是因为拍得太美了,就不像商业片了.

晚上闲着无聊，又回顾了一遍《名剑》。个人感觉，这部电影虽然改编自黄鹰的小说，但片中偏偏展示了古龙式的武侠境界，而且成功的排出古龙武侠的意境。

名剑不过是人追求的“名”与“剑”。李慕然求“名”，连环贪“剑”，名与剑本就是一体的。江湖本就如此，剑客练剑，行走江湖，求得一把名剑，挑战第一。无论多老套的故事，其实这本就是江湖的实质，任何题材都逃脱不了。于是人在江湖，身不由己，因果循环。李慕然最后的顿悟，或许比花千树有着更高的层次，但接下来的路，也逃脱不了被人挑战的命运。


李蓦然学剑十年成功后唯一的目的，寻求代表武林中最高剑术的花千树来一个决斗，从而印证自己的实力。但得到名利之后又会怎样呢？夕阳下，无限空虚寂寞。随之是花千树的亡故，红粉知已的自杀，青梅竹马的情人被杀，以及倾慕女子的仇恨。天下第一剑客，是需要付出沉痛的代价。所谓名利只为浮云罢了，每个人都是从执著到看破。

花千树应该是属于看透名利，选择了归隐。但他因拥有寒星齐物二宝剑，终为声名宝剑所累而不得善终。


李慕然看原以为自己打胜了会很开心，可是现在他知道自己错了。十年的梦想终于实现，他的人生不是已得到了成功？可是他一点也不开心，不知道为什么，他觉得所有的这些都突然没有意义。他得到的是什么？他想得到是又是什么？ 他为了这一天付出了多少？

齐物剑还在手中，剑锋冷冷的，他的心好像也凉了。

仰天长叹，只有他自己才知道，此时他有没有流泪。

看到此处，突然想起古龙的《多情剑客无情剑》结尾中有这样一幕：

 长亭，自古以来就是人们饯别之地，离别总是令人黯然神伤，这使得“长亭”这两
个字本身就仿佛带着凄凉萧索之意。
    雨已住，荒草凄凄。
    长亭外，小道旁，正有一双少年男女殷殷话别。
    英挺的少男，多情的少女，他们显然是相爱的，他本该守在一起，享受青春的欢娱，
为什么要轻言难离呢？
    少男的身上负着剑，但无论多锋利的剑都斩不断多情儿女的离愁别绪，他眼睛红红
的，仿佛也曾流过泪。
    “送到这里就够了，你回去吧。”
    少女垂着头，道：“你什么时候回来呢？”
    少男道：“不知道，也许一两年，也许……”
    少女的泪又流下，道：“你为什么要我等那么久？为什么一定要走？”
    少男的腰挺得更直，道：“我早就说过，我要找到那些人，将他们击败！”
    他凝注着远方，眼睛里发着光，接着道：“那些在兵器谱上列名的人，上官金虹，
李寻欢，郭嵩阳，吕凤先……我要让他们知道，我比他们更强，然后……”
    少女道：“然后怎么样？我们现在已经很快乐了，你将他们击败后，我们会更快乐
吗？”
    少男道：“也许不会，可是我一定要去做。”
    少女道：“为什么？”
    少男道：“因为我不能就象这样默默无闻的过一辈子，我一定要成名，要象上官金
虹和李寻欢那么有名，而且我一定能做到！”
    他紧握拳，显得那么坚强，那么兴奋。
    少女望着他，目光带着叙不尽的柔情密意，终于轻轻叹息了一声，柔声道：“我知
道你一定能做到的，无论你要去多久，我都等着你》”
    他们心里充满了离别的痛苦，也充满了对未来幸福的憧憬。
    他们当然不会注意别人。
    林下却有人一直在注意他们。
    直到那少年昂首阔步，踏上征途，孙小红才叹了口气悠悠道：“这少年若知道上官
金红的结局，只怕就不会离开他的情人了……”
    一个人成名之后又怎么样呢？
    孙小红凝视着李寻欢，目光里似也有泪，悄悄接着道：“他想和你一样有名，可是
你……你是不是就比他快乐？我想……你若是他，一定就不会像他这么样做的。”
    李寻欢的目光还停留在那少年的身影消失处，过了良久，才沉声道：“我若是他，
也会这么样做。”
    孙小红愕然道：“你……”
    李寻欢道：“人活着，就要有理想，有目的，就要不顾一切去奋斗，至于奋斗的结
果是不是成功？是不是快乐？他们并没有放在心上。”



确实是，当一个人说他看破世事时，他必然已经经历过；当一个人不再在乎得失时，他必然已经得到过。。。
其实李寻欢所说的，也就是李慕然所做的：要是我，我也会这样做~~

   夜，天上很好的月亮。数名不明身份的男子聚集在我国一著名旅游景点的山顶，持械殴斗，史称“华山论剑”。我小时候听说的故事是，在某男子确定了天下第一的身份之后，因为体力不支轻敌腰腿疼痛月经不调没吃哈药六厂特制药丸等原因，被一个无名小子打败。虽然事出偶然，虽然挨过天下第一的殴打的人们仍然认为天下第一仍然是天下第一，但是天下第一坚持要跟无名小子重新斗殴一次，以图实至名归。但是无名小子拒绝了他的请求，从此退出了江湖。天下第一为人所败，但无名小子的工夫却算不上高明。从此，武林当中再也没有真正的天下第一，史称“和谐社会”。

    我当时听完这个故事的第一反应总是会刺痛太监们的心，我总是追着讲故事的人执着地问道：下面呢？人家不告诉我，我只好自己YY一些续集。比如天下第一终于找到了无名小子，把后者给杀了；或者天下第一找到了无名小子，结果被技艺突飞猛进的对方给杀了；再或者，天下第一和无名小子被更厉害的大Boss杀了…… 我承认，我小时候的想象力确实挺匮乏的。同时这也说明，天下第一这四个字是如何激荡了一个少年的心，使他沉溺其中不能自拔。因为那时候的我，尚不能理解所谓皇图霸业不如人生一醉的道理。

    李蓦然学剑十年，到了与旧情人见面两相唏嘘的年纪，却仍然跟当年的我一样孩子气，他想找天下第一的花千树比试剑法，并表示这是他一生唯一的愿望。很容易这样的故事不是写成古龙式的，就是张彻式的；很庆幸，讲述这个故事的人是谭家明，帮他掌握镜头的是黄仲标。我曾经找到香港新浪潮开山之作的几部作品比较好的版本，看了《蝶变》，但是《名剑》、《第一类型危险》都藏在一个笔记本硬盘里了，而那个笔记本的显示屏坏掉了，我一直懒得把它们挖掘出来。但还是看了《名剑》，看完之后心里很是欢喜。总体的印象就是，这时候的谭家明是胡金铨和张彻的混合体，充盈文艺气息的画面和不吝血浆的做派看着熟悉。他的特点在于，对于现实生活或者电影艺术有着自己的思考，并且力图在影片中讲这种思考向观众表达出来。二十多年后，他的《父子》仍然具备这样的特质。但是在《名剑》中，谭家明考虑的是：什么是天下第一的剑客？什么是武侠电影的主题？

    花盈之质问连环：你也算剑客么？！对这个反问句的理解需要借助对中国古代侠文化的理解，不论是“侠以武犯禁”，还是“千斤重然诺”，都有着对所谓侠士自由、反叛、守信的神往。而剑，被成为武器中的君子，持剑者要么地位尊贵，要么品行高洁，同时其武学修养也应该到了一定的地步，因为从实战上来讲，剑并不是一件十分合用的兵器。在我们的固有印象中，宝剑或者名剑应该与胜雪的白衣，优雅或者高傲的微笑，美女，菊花和酒等等美好的事物联系在一起的。具备这一切外在条件的连环却是一个反面角色，他说：剑客就是懂得用剑的人，我懂得用剑。言下之意，他当然也是一个剑客。

    谭家明的反思正如白衣胜雪的连环一样，是以继承旧有武侠电影的叙事和特质为前提的，但是却发展出与前人截然不同的思考。他不像徐克，一部天马行空的《蝶变》，里面的人除了还说广东话之外，我们看到的更多的是现代科技，第三者视角，希区柯克式的气氛以及漫画式的美学。《名剑》整体故事，仍然是学武、比试、复仇，但是谭家明首先规避了以往武侠电影绝对直线式的手法，《名剑》的情节发展是跳动的，从一个点到另一个点；其次在画面的掌控上不至于像徐克那般失控，铁衣与李蓦然忍者式的打斗、小语欲说还羞的情绪都拿捏的恰到好处。除了技术方面，我认为谭家明做得最好的仍然是他思考的姿势。当然，这很有可能属于过度阐释了。

    李蓦然求名，其实连环不仅是是李蓦然的对立面，很大程度上也是他的同志，他求剑。李蓦然十年不给青梅竹马的爱人写信，就是为了追求剑术上的造诣；连环求剑复出的努力没有过多着墨，但是最终他因此而丧命，其中花费的心机时间与金钱想必不菲。李蓦然和连环都为自己的追求付出了足够多，李蓦然比连环幸运的地方在于，他真的与花千树比剑了。这段比武堪称电影的“题眼”，打斗不过十招，花千树负伤，承认“英雄出少年”，就回家洗洗睡了。李蓦然一个人在孤树坡体会到的不是胜利的喜悦，却是人生的荒谬。由此他从“执着”中解脱了出来，留下连环一个人如同幼儿期性欲未得到满足迷恋排泄时肛门的快感般沉迷于得到“宝剑”的快乐。从里，李蓦然和连环走上了不同的人生道路，直到狭路相逢，互相大叫一声：觉悟罢！

    再多说些什么就没必要了，那时候程小东还不是超级大牌，那时候秋官已经玉树临风得像是要破画而出。据说本片开机当天，肥肥特地放下工作去给秋官加油，一时恩爱无两。如今回首，疏忽二十多年，当初执着的，看不破的，到今天就算仍然放不下，再过二十多年呢？

  ——————————————我是嚣张的分割线——————————————

 以上其实都是废话，写这篇日志的主要动力，就是把我在豆瓣称之为“超屌”的致命一击，上图展示。很辛苦的，我用KMPlayer的捕获功能，按帧截的，一次截了百多张，然后挑了这么几张送给没看过的但是又想看的但是又看不到的同时又不怕剧透的读者们。

图一：我飞！我怕……换个方向看我飞！
图二：交汇的刹那

图三：不会吧？

图四：是的，当时就是这样

图五：被颜射

图六：啊，我赢了吗

图文并茂附带链接版：http://bigteeth.blogbus.com/logs/7920961.html
 

Solo lau/文

        上世纪70年代末，现在华语影坛举足轻重的三位大佬级导演徐克、杜琪峰、谭家明才刚刚从电视圈跨行到电影圈，并有机会得以拍摄自己的首部银幕作品。有意思的是这三位大腕儿在拍摄自己的电影处女作时都不约而同地选择了古装武侠题材，于是怪侠徐克拍出了悬疑冷峻的《蝶变》来讽刺“内斗”，杜琪峰拍出了黑色但略显凌乱的《碧水寒山夺命金》来玩味“宿命”。这二位都是锋芒毕露，书生意气不言而喻。最耐人寻味的还当属谭家明，明明是初出茅庐，却拍出了少年老成、看破名利的透彻感。不但主人公名为“蓦然”，电影也大有蓦然回首，浮生若梦之意。
        
        剑自古就被尊为“百兵之君”，是身份和尊严的象征。青铜器时代，剑是沙场上的重要力量，有时候铸剑术高明与否甚至能直接影响到一场大战的胜败。大约在汉代，剑在军事上的地位逐渐被刀所替代。这里值得一提的是《狄仁杰之通天帝国》中李冰冰的那把兵器，看上去是剑，实际上也是刀，只是刀尖是比较特别的“两刃造”，所以常被误会。后世文豪常以宝剑来寄托自己的怀才不遇或者是雄心壮志，如岑参“边城寂无事，抚剑空徘徊”的感叹，李白“飞剑绝浮云，诸侯尽西来”的豪情。当然剑也代表着君子所特有的高贵气节，古代文人带剑，多是需要保全自己名节的时候自杀用的......
        
        楚原在《流星蝴蝶剑》的结尾说“古代的人铸剑，就是为了权利的争夺”，可见宝剑还有另外一个寓意就是争名夺利，这也正是电影《名剑》的思想。“名剑”二字在谭家明这里是神兵利器，更是名利之剑。少年剑客初入江湖，大有“欲与天公试比高”的意气，希望一战成名，这不但是传统武侠片的一大套路，更是我们每个人在少年时期都会有的激情。实际上《名剑》也的确像是一部关于成长的寓言，人之一世会经历少年的热血，青年的迷惘，中年的圆滑，老年的睿智，在人生路上也会遭遇爱情、背叛、迷惘等等。谭家明在亦电影中浓墨重彩地表现李蓦然闯荡江湖后所遭遇的痛苦，隐忍着爱意去学剑求名，再度相遇伊人却早已嫁作人妇，这段所蕴含的情感力量跟《卧虎藏龙》中李慕白与俞秀莲的无奈有些类似。而后两位佳人为李蓦然而死，更是哀伤。
        
        谭家明在《名剑》中设计了两把宝剑，一曰齐物，一曰寒星。寒星剑是锋利无匹，剑一出鞘就是寒气逼人，不过最后此剑在徐少强使出一招类似于天外飞仙的惊人招数之后被齐物剑一分为二。正应了李慕白所说那句“揣而锐之，不可常保”，遇见那刚劲之物就会显露出致命的缺点，这里似乎也是在暗喻锋芒毕露的才华需要收敛，懂得韬光养晦、守拙藏锋才是智慧。
        
        齐物剑是至邪之剑，铸剑大师对花千树说“你要是用它，将来你一定死在这把剑下”，后来此剑意外落到李蓦然手中，李蓦然真的以这把剑伤了花千树，看似神秘，其实齐物剑暗指的正是对于名利的执念。即使花千树不用此剑，选择将此剑隐匿，最终也逃不了宿命的魔掌，因为他始终放不下执念，也被名声所累。这里不由得让人想起了楚原的《天涯·明月·刀》，天下第一的公子羽老迈之后，一心想找一个新的公子羽，让公子羽的“天下第一”延续下去，这虽然是野心，但也是不得已之举，因为江湖不能没有传奇。名声是光环也是累赘。花千树隐居多年，明明已深知名利如浮云，但最终还是选择为“名”而战。虽是为了成全李蓦然，但假若他自己不先肯定自己的“名”，又怎会利剑出鞘呢。
        
        李蓦然达成心愿之后感觉到了前所未有的恐慌，成“名”的感觉竟然如此荒诞空虚，甚至完全没有一丝新鲜感，就像《东邪西毒》里讲的，沙漠的那边其实还是沙漠，江湖就是如此落寞。为了追逐遥不可及的浮云，而错过了生命中最宝贵的东西——爱，也正如此这位少年得志的剑客才会痛苦不堪。最后李蓦然独身一人站在海巅，持剑而立，一种念天地之悠悠的苍凉呼之欲出。最终他抛却了齐物剑，抛却了“执念”，但此时美人已经香消玉损，空留余恨。人说“少年子弟江湖老，红粉佳人两鬓斑”，蓦然回首，江湖虚妄，物是人非。
        
        如今看这部《名剑》在惊异于谭家明当年的老成之余，也可以发现其实谭家明本身就如李蓦然一样是敢于抛却功利心的人，甚至现在很少有影迷了解这位与徐克、许鞍华齐名的新浪潮巨匠。在凭借《名剑》名震“江湖”之后，谭家明先后执导了《爱杀》、《烈火青春》等多部高质量作品，石琪评价他的电影“即使失败作仍比很多人的成功作灿烂”，这位电影才子的功力之深厚也可想而知。1989年拍摄了《杀手蝴蝶梦》之后，在自己电影事业的巅峰却急流勇退，去马来西亚专心培养电影人才，凭借《父子》复出影坛已经是17年之后的事情了。在这期间他的学生王家卫已经功成名就，但现在一说王墨镜无人不晓，提及谭家明却得寻思一阵。
        
        不过现在看徐克、许鞍华的电影，也多有不尽人意之作，反观谭家明的作品虽然数量有限，但皆是保持个人水准之作，多年后的《父子》更是在金马奖金像奖上出尽风头。所谓大师，大概也正是这种耐得住寂寞，不因名利而惑，能够真正为艺术默默付出的电影人吧。