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2022新版Hellraiser的导演执筒交给了恐怖片鬼才导演大卫·布鲁克纳,他曾经是《VHS》第一部的其中一个片段的导演(没记错的话应该是女妖那个片段),后来执导了口碑不俗的《夜间小屋》。跨性别演员Jamie Clayton饰演女版钉子头Pinhead!惊艳无比!
电影以反派男引诱小鲜肉开启地狱魔方展开,小鲜肉男领了盒饭。
然后就是和第一部的剧情差不多,引入女主如何了解到魔方,并引出Pinhead。但这部最糟糕的地方在于,Pinhead出场的时间太晚了,过了1小时才出场,全片片长都过去了一半。而且Pinhead的戏份也很短,总共才露面了不超过10次吧,可能是碍于成本。不得不说,如今的特效是进步了,但是经典和可看性远远不如老版啊!
好在剧本还是可以的,加上导演大卫·布鲁克纳的功力加持,让原本应该扑街的电影勉强达到了几个水平。(metascore目前58分)
现在的恐怖片越来越不好看了。
这个现象的源头很有意思。
早些年欧美、东亚恐怖片势头强劲,佳作频出。当时不管是欧美的血浆流,还是东亚以日韩为代表的的气氛组,亦或者当时中国香港cult味十足的特效片(cue一下邵氏),各有各的“恐怖”。
这些片子的共性之一就是“无序”。
现在的恐怖片太“有序”了。和世界经济下行有关,不展开。
恐怖的根源用爱手艺创造的克苏鲁神话来解释,最好不过。恐怖源自未知,未知是混乱且无序的。就像开盲盒,永远不知道盒子里放着什么(可能是薛定谔的猫)。
无序这一特点展现在故事剧本上,即“反直觉”。譬如经典日恐《咒怨》、《午夜凶铃》、《灵异咒》,都遵循这一反直觉特征。
日本人很擅长解构恐怖,将其与最日常、最正常不过的一切联系起来。这样,恐怖本身就失去了可追溯的痕迹。
如果吃饭就会被鬼杀,总不可能饿死自己吧?明知道鬼宅里面有鬼,避开了还可以保住性命。可吃饭、上厕所、睡觉(被窝竟然不是结界,这不科学),一切日常化行为被无序化之后,就连动物最基本的对危险的警觉(人性直觉)都失效了。
因此在故事的主控思想上,其最终原因虽然是积极的,过程却一定打破常规。甚至大众认知里的正面品质,“善良”“温柔”“聪明”都会成为害死角色的原因。
经典恐怖电影都离不开“至高力量”。用麦基罗伯特在《故事》里提到的概念,对抗力量需要走到终点,展现其威力,才能让观众切实感受到主角的不易。如果仅仅是某一个人造成的问题,那处理掉这个人就可以了,没什么麻烦的。《咒怨》反其道而行之,怨恨才是无形之因,无解之果。
优秀恐怖片往往在剧本设计上和优秀剧情片不分伯仲。其设计故事的底层思路是互通的。
很可惜,恐怖不能有序。有序代表着有迹可循,游刃有余。
不要去鬼屋,这本身就是有序的。当角色被打上“作死”标签,实际便是在暗示这个故事的发生是有规则的。恐惧不会融入你的生活,只要你稍微聪明、谨慎一点就能避开它。新的养鬼吃人就败在这点上,和近几年大多数恐怖片一样。主创需要一个让主角受罚的理由。
但恐怖是不需要理由的。今年《灵媒》乏善可陈,就在于它又强调了有序。是因为你做错事了,罪恶才会降临到你头上。恐怖片一旦落入有序的窠臼,就会开始讲道理。不要做坏事,鬼怪会来;不要去某地,那里有危险……
为什么《咒》最后那一下给人当头一棒,感到恶心。因为它忽然之间无序了。用一种欺骗的方式,让观众参与到无序里。它不像“躲在被窝里也会被伽椰子抓走”。老实说,如果它能处理的更好一点,就不会有这么多人骂了。无序,但没有彻底无序。
或许是因为现实已经太过无序了,文化领域反而在探索有序,大多数无序佳作都是在经济极其繁荣之下诞生的。有现实的“有序”兜底,才能产出无序佳作。
感慨,自克里夫巴克发出第一条消息,宣布重启hellraiser系列电影拍摄以来,感觉已经过去了差不多十个年头,让人不仅想吟诵第四部“bloodline"里那句著名的台词:如此漫长的等待,只为这短短的游戏。在此期间,粉丝们又忍受了大概两部拙劣到近乎短视频的敷衍之作,启示和审判……
昨天半夜,依靠残存的一点英语听力,啃完了生肉。本作的故事梗概大致是:魔盒落入了变态超级富豪罗兰德之手,通过研究,罗兰德觊觎获取魔盒所能带来的极致体验与神力,和地狱修士们签订了契约(比较老套的浮士德传说暗黑版),打造了一座结构如同魔方的郊区豪宅,定期诱骗牺牲品来此。影片一开始就是其工作人员赛琳娜诱骗一名小鲜肉乔伊进入豪宅内室,解开魔方,然后被修道士的铁链铁钩xxx了……
旋即,时间来到了六年后,女主角,社会边缘人莱丽登场,莱丽刚找了小白脸新男朋友特雷佛由于两人都没固定工作,特雷佛建议两人一起搞点钱,于是警方通过监控发现,凌晨三点,两人的早点摊就支起来了……啊对不起串台了,实际上是,特雷佛带着莱丽去个仓库撬了一个神秘的无主保险柜。用脚趾头都能猜出,保险柜里没钱没珠宝……就有一个魔方。
本着好奇害死猫的恐怖片光荣传统,莱丽回到家之后先是和爱之深责之切的亲老哥matt大吵一架,然后赌气出走,其实就是跑到了家旁边不远的公园,先是一开心吃了几片不可名状化学物质,然后就躺在转椅上玩魔方,个么好了,迷迷糊糊之中看到了修道士找上门来了……
接着怪事接连发生,出门寻妹的matt先是阴错阳差被魔方割了手,然后直接失踪(这个系列老粉丝肯定清楚就是被修道士带走领便当了),抓狂的莱丽于是和特雷佛,以及matt的男朋友科林(哎好莱坞的政治正确,lgbt必须有)开始了调查,然后顺藤摸瓜发现,魔方乃是大富豪罗兰德的收藏,然鹅罗兰德已经在六年前神秘失踪,生死未卜。
于是,一行人抱着排除万难去争取胜利的革命大无畏精神,驱车前往罗兰德的豪宅试图揭开真相,结果修道士们也在针头同志的带领下循踪赶到。更恐怖的是罗兰德同志也现身豪宅,只不过身上多了一具非常巴尔克地狱审美的机械装置——原来整件事情都是他在幕后策划,六年前他献祭了六个牺牲者,修道士出现,询问其愿望,罗兰德选择的是“终极感官体验”sensation,原以为能有极致的快乐,没想到被穿透胸膛安上这么个发条玩意儿,天天007,痛苦异常,于是罗兰德就收买了特雷佛,让他物色好奇心溢出又智商欠费的社会边缘人,继续玩魔方,再凑六个牺牲品,召唤出修道士和利维坦,逆天改命争取把自己这可穿戴设备摘了……于是莱丽一行在迷宫豪宅里又和修道士斗智斗勇一翻,最后罗兰德虽然摘了身上的发条八音盒,但直接被大铁链子勾上了半空中的利维坦……莱丽利用魔方让女修道士杀了陷害自己的男友特雷佛,针头问莱丽,仔细一数,你这也贡献六个牺牲品了,你的愿望是啥——莱丽说你这纯属黄鼠狼给鸡拜年,不安好心,我啥都不要!就在后悔遗憾里过完下半生算了!于是钉子头自讨没趣。讪讪消失……
最后彩蛋:在利维坦结构深处的云海里,罗兰德同志被利维坦装置缓缓改造成了修道士……
总体看下来,这一部因为有巴尔克老头亲自参与,以及鬼才导演大卫布鲁克纳指导,《蝙蝠侠:黑暗骑士》的剧本作者戈耶来主笔,终于摆脱了从第五部到第十部那种不着四六荒腔走板的调调,讲了一个基本及格的故事。系列标志性的血浆加“人体切割”的风格也略微回来了几分,几个修道士的造型比较新派,虽然传统的黑皮衣sm风格减弱许多,但如果看细节,那种皮肤表面的雕镂切割化系列,更贴近巴尔克小说原作与经典漫画中的呈现(个人观点,如有不同,大家各自保留意见谢绝杠精)。
整体上看,故事秉承了本系列一贯的指导思想:恶人出于贪欲打开魔盒(潘多拉之盒),引发修道士现身危害人间,只有心灵纯洁无欲者方能关闭魔盒,封闭修道士,制止恶人,但必须付出惨重代价(失去亲人或与修道士达成契约,比如死后灵魂归于地狱)
最后。希望这个组合能够发扬优点,改进不足,把这个经典系列的再生系列继续拍下去……
哥哥是同性恋,妹妹瞎混认识个男友特雷弗,哥哥希望妹妹干点正事,总说妹妹,妹妹叛逆。男友看个仓库,里面有东西无人问津要她一起去偷,里面是一个神奇的魔方盒,回家又被哥哥说,逃跑嗑药,玩魔盒会变还会弹出刀,哥哥出来找,发现她喝醉,不小心被魔盒刀割破,去厕所清洗人消失了。报警没结果,魔盒变了形状,她觉得诡异,找到集装箱主人,瑟琳娜,其实她之前帮富豪沃伊特吸过人,所以告知很危险要锁起来,俩人争夺,瑟琳娜被割伤后被带走。莱利查沃伊特资料发现他6年前突然消失,之前也有联系人消失。莱利来到沃伊特诡异的老宅,发现了魔盒的秘密,此时男友,哥哥男友,女室友都来了。魔盒每伤带走一人后就变型,6种后可打开异次元通道,实现满足6种愿望。女室友诺拉发现密道进去后被伤,几人逃跑,诺拉被针头鬼等几个带走消失。莱利为了找回哥哥割伤自己,但针头鬼不收莱利让她再找两个其他人,鬼来抓他们,莱利用魔盒刺伤一个鬼,这个鬼被带走。他们逃回房子里关上门想办法。沃伊特出现找到莱利男友特雷弗,结果是他派特雷弗来的,让他找人把魔盒喂饱,沃伊特身体被一个装置贯穿很痛苦。莱利想让鬼一个一个进来,逐个消灭。抓住一个,但是魔盒掉了且找不着了,哥哥男友科林去找,结果被沃伊特刺伤,沃伊特开始献祭召鬼。当初他成功后要了快乐,但实际却相反,一个金子的器械插入他的身体,让他痛苦终身,拆也拆不掉。鬼追杀科林,莱利拿了魔盒去救,发现特雷弗是帮凶于是刺伤他,特雷弗被带走。沃伊特祈求把器械从身上拿走,器械不见了,但被铁链勾走。莱利选择什么都不要带着科林走了。沃伊特被带进异次元,经受剥皮之苦。
近日,影视制作公司 Spyglass Media Group 执行长 Gary Barber证实,经典恐怖电影《Hellraiser》(中译:猛鬼追魂 / 养鬼吃人)即将重启,《蝙蝠侠:黑暗骑士》与《刀锋战士》系列的编剧大卫·S·高耶(David S. Goyer)加盟担当编剧和制作人。
《Hellraiser》源自英国作家、导演及视觉艺术家克里夫·巴克(Clive Barker)创作的小说。巴克的作品风格以恐怖奇幻为主,也被粉丝们称作「黑暗哲学家」。
1987年巴克自编自导完成《Hellraiser》首部电影,也是他的电影处女作,当时被著名音乐杂志「Melody Maker」誉为是英国最伟大的恐怖片,「钉子头 / Pinhead」这一形象从此经久不衰。
《Hellraiser》的故事以一个能打开地狱之门的盒子——Lament Configuration(拉蒙之迷魔方 / 哀痛之盒)为全系列的核心,只要你能正确地拼对它,地狱之门就会向你敞开。
而「Hell」一词并不仅指代地狱,而是包含了地狱、炼狱,甚至天堂等异次元或异空间的统称。
自1987年起至2018年,《Hellraiser》共推出过10部电影,但除了前两部由巴克亲自担当编剧的电影外,口碑一直不佳。
而《Hellraiser》作为一种符号象征,对影视、漫画、时尚、潮玩、游戏等诸多领域都有极大的影响。
美国三家漫画公司 Epic Comics、Boom! Studios、Seraphim Inc. 分别出版过20余部《Hellraiser》的漫画作品。
漫画的成功开发把《Hellraiser》的视觉艺术表现力放到了最大化!
漫画的创作融入了多种艺术风格,但对于《Hellraiser》这部作品而言,人们不会去说它包含了哪些风格,因为只有一种风格能够确切的形容这部作品,那就是——克里夫·巴克风格。
极具时尚杂志感的漫画封面设计:
《Hellraiser》推出过多种联名服装,包括男装、女装,款式繁多。
2018年《Hellraiser》与Supreme联名推出的服装大受好评,其中两款发售时以76秒和125秒的速度瞬间售罄!
《Hellraiser》的Cosplay在漫展上也是一道独特的风景。
《Hellraiser》的周边产品自然也相当丰富,核心道具Lament魔方推出过多款模型,每一款都制作精美,有极高的艺术收藏和陈列价值:
《Hellraiser》还推出过极具个性化的音乐首饰盒:
《Hellraiser》版强手棋:
模玩方面《Hellraiser》也推出过多款精品:
而在《Hellraiser》成名的电影领域,此后诸多影视名作中的元素都受到其影响。
日本漫画《Berserk / 烙印战士 / 剑风传奇》中的神之手造型和其所在异空间的结构,也与钉子头和Lament魔方有异曲同工之妙:
《Hellraiser》作为跨次元亚文化的重要标识符号,其视觉艺术的影响力和冲击力,历经30余年依旧走在时代潮流的最前沿。
整体内容比想象中丰富,尤其是魔方六重献祭的设定,脱离了单一屠戮的恶趣味,也展现出欲望之罪,当然,两度和恶魔交易的反派,给我的印象最为深刻,因为确实满足了愿望,没有欺骗,只是价值观不同而已…… 可能是为了烘托人性,我并没有觉得鬼很恐怖,反倒显得很有韵味,当然,说的是领头的那个…… 开头滚床单的那位竟然是女主,着实没有料到,有点暴躁主义,既被男友坑又送葬了自己的哥哥,后面算是洗白了,但是没啥好感,中规中矩吧…… 就说这么多了,遗憾没被吓到……
锁链献祭,内窥穿喉,钢丝蜕皮,机关豪宅,几何分形异世界,进阶魔方斗妖僧,欲望求因不得果,去伪求真徒伤悲,又,论一个苦修士的炼成……怪奇精致大场面,经典优秀重启,感恩
没有什么重启的必要吧,新修道士的造型设计确实有亮点,但是还是感觉他们好像在玩什么cosplay,能夸得出口的可能就是几个虐杀段落,尤其是几个铁链穿出人体的场景。地狱迷宫充满了一种现代化的劣质感,在这一点上还是要佩服原系列第二部对于利维坦地狱的想象力。近两个小时的片长看累了。
新的pinhead演员不错,声音极具蛊惑,这个角色始终是有开发潜力的。造型适应新世代,虐杀铺垫地华丽却有些寡淡。富商相当于一、二部里的恶人,所以即使是重启,情节还是较同质化。最不喜欢的是宅邸戏,系列粉丝要看的是人间地狱,血肉模糊汁液粘稠的压迫,不是这种动作追击啊
在经历了Hellraiser系列几连跪以后,编剧们绞尽脑汁在想这个系列如何编下去,于是他们灵机一动:把Pinhead的性别换成了女,其实这也是个不错的选择!
这个翻拍感觉只是想把鬼的造型做成美轮美奂的外星人造型,这种美就是一场sm的盛宴感。剧情上有割裂感,几大块起源、故事从头叙述,再次挖掘谜底,都没有一个真正的驱动力在推进,而最有用的章节”复活“更是被拍得想当然,和许多网络电影的标配一样,桥段大于情感本身,比如这种出现很多次的桥段,他们也不是去加深情感,而是用一种这里不用多做文章了,观众都懂的心态做出来。
就没人吐槽一下女主丑爆吗?长得像咕噜
这是把恐龙特急克塞号里的格德米斯们又拎出来打了一顿吗?!
就像电影里罗兰说的度秒如年,这片就是度秒如年,尤其是女主角,很丑,嗑药,酗酒,发酒疯,作死,坑人,各种buff叠满,看着她就是度秒如年,然后一路主角光环保命,硬是给个合家欢结局,说是强行给她选择了生活,但没有拍她以后怎么个生活的泽莫,反倒是跑回去拍罗兰了,女主角这都能活下来了就是个扣分项。罗兰的故事比女主角的故事好看多了,可惜他和鬼斗智斗勇被女主角破坏了,让本来要高潮的剧情又平淡了,以及受折磨的尺度是电锯惊魂级别的,罗兰就是本片最大看点,其次是女鬼,这女鬼长得比女主角好看恩倍。这片的节奏就是一小时的故事非要拍成两小时,在女二号受折磨前,真的能把人看睡着。但凡把马特和老太太的死法拍出来,也不至于让前半部分那么烂。
除了经典的设定,略改进的形象,和完整的故事,其他都是现代劣质恐怖片的烂俗套路:智障狗,分头走,不是生气就是吼。几十年过去,观众审美已经升级,但创作上想象力的贫瘠撑不起这个重启。
意料之中的无功无过。不知道是为了照顾愈发脆弱的观众群体,还是这届钉子头确实不好发挥,挥之不去的满分命题作文感,惊喜少少,谨慎多多。但我还是愿意给个高分,一是我的高分没啥含金量(。),二是这一部对我来说也确实做到了当初侏罗纪世界出来时的我的基础线。我可以看到如今他们去拍上一代的作品的时候能够运用到的更新潮的技术和想法,那么我也可以去构想这个东西用在旧作里会是什么样。期待这是一个开端,慢慢走向更优秀更丰满的内容。
第一次接触这个IP是看到逃生对抗游戏DBD里面的加入的新鬼:钉子头。当时就很好奇摆弄个小盒子+拿锁链牵人何以称得上很厉害的杀手。有幸看到2022重启的Hellraiser,自己是津津有味地看完了。以前以为自己绝对看不了重口味的电影,但这部真的还行,至少逻辑是自洽的,有完整的设定和故事线,起承转合、人物结局也都能让人接受。重口的部分不仅没有特别生理反感,甚至看的有点爽,证明导演还是有底线和标准的,搞血腥的同时也保存了美感和内涵,不是一味突破下限恶心人。美中不足的是女主这个角色塑造的真心不让人喜欢,相信所有观众都会吐槽。还有就是地狱使者出现几次过后压迫感逐渐减弱,最后被铁笼子卡住,弱的跟僵尸一样很搞笑
女主能不能死了!可以看的点撕开皮肉我的爽点。
仿佛一个诈骗集团,用一些小任务许诺你高得没边的高额回报,等你入局马上变脸,怎么玩都是赔钱,他们掌握最终解释权,想退出还得拉两个下家不然不让走。当然,如果你家底够厚还舍得破釜沉舟,熬到最后说不定能熬成合伙人。远离诈骗的第一步就是别信天上掉馅饼,真的。
哈哈爱酗酒爱磕药以自我为中心从不情绪管理的低智商白垃圾扫把星主角,嗯,还是那个味儿。前面拍的太拖沓了,全片缩到80分钟刚刚好,喜欢高潮部分。利维坦降临太酷炫了,地狱修士们的新造型也很精致,就是Kirsty有点不够性感。
布鲁克纳的空间依然不错,但鬼团造型整体一般,尤其老版我最喜欢的弧线女鬼,堪称颜值担当,这部虽然给了无数镜头,但造型还是太差强人意(珍珠可还行...咱不能重金属么...)。活人献祭残暴程度几乎为零。是地狱夏天来了?鬼团把狠劲儿都使在给自己做肉雕上了?结果就弄得跟苦肠似的???。。。。人团智商在恐怖宇宙里也比较一般。整体功过相抵吧。
大卫·布鲁克纳的行活不必多说,他对空间变化的钟爱很适合地狱降临的场面,电影整体氛围和压迫感也完全在线。但不得不说故事有点缺乏野心,补充电影设定的同时主线还是倒霉蛋作死小传,和《月光光心慌慌》《惊声尖叫》这种重启加续集的重量感没得比。而且相较原版,八十年代的服化道和特效要更有味道,新钉头一身血肉雕花确实很疼,但老钉头的哥特皮衣还是更胜一筹,平庸的CG效果也是呈现减分状态。另外该片虽有R级之名,但作为网大的局限性可想而知,血腥程度其实远远不如老版,至少全片看完没什么值得记忆的点,而老版的肉泥成人和结局的锁链粉碎都经典至极。总体来说中规中矩吧,但感觉并不能算是一个太好的开头,这种完全重启走网大的电影能有什么好的系列规划呢?
预告片诈骗!期待的逐个虐杀+仪式推进,完全落空,那你安排五个少年有啥意义?期待反派杀招绚烂,杀得爽脆,也没有,就只是穿着道具服叨叨+走台步(看到田震真的出戏)。兄妹情铺垫有啥用?老一辈献祭有啥用?结尾单纯的刑虐刺激感官也许继承了些许遗志但实在欣赏不来,空间折叠这个值得大做文章的设定就用得稀烂。2022年当然要看大型酷炫装置啊,你整个红星美凯龙外立面把老子胃口吊这么高,结果就是一个V型走廊和普普通通的地下室?退钱!!!除了两个鲜肉演员的肉体,一无是处!!!
一部恐怖片不优秀就在于主角很讨厌。真正恐怖片应该是无路可逃,而不是自己作死。
2.5 一部太普通太系统化的流水线网络电影 只是硬梆梆的惊悚 丧失了原作那种缠绕的黏腻的鬼魅感 Jamie Clayton雌雄同体呼麦般迷幻的嗓音可能是唯一的亮点
主角好像什么都不会,在影片中除了fuck you(吵架)就是fuck me(做爱),甚至在亲人失踪后还可以有心情跑去doi,让人看不到任何特长、亮点,只是单薄无又无推进力。更别提这导演蹩脚的视觉表现力。