长篇影评
1 ) 甄功夫的全面开花
《导火线》
甄功夫再次席卷了全国各大影院,这回引进了新的武打风格:混合格斗.就是结合各国的武术特长,创造出一种全新的格斗模式.以带给人更为强劲的视觉冲击力.动作片也因此走进了一个新的里程碑.
《导火线》片名曾经过两次的改动.最初是《杀破狼2》,因为这次甄子丹演的警官马军一角跟《杀破狼》中的角色如出一辙,火暴的脾气,什么事都靠拳头解决,被他盯上的贼,千万不要作出任何反抗行为,否则会被他打得非死即伤.接着是《破军》,那是剧中马军一角命犯破军,兄弟朋友都相继遭遇不幸,他不得不单枪匹马面对困境.至于最后改名为《导火线》,还是因为甄子丹(说他是绝对主角还真是没话说,连片名都围着他转),他的性格就像导火线一样,一旦点燃就一发不可收拾.
越南帮三地头很不巧地惹到了马警官,阿渣、托尼、阿虎无恶不做的三兄弟,杀警察、杀证人,而警局又苦于没证据不能抓他们,其间还害死了上司(郑则士释).似乎最近的警匪片都少不了卧底(拜《无间道》所赐),《男儿本色》中未能露面的魏景达(郭富城释),到《导火线》中古天乐释演的华生;而且卧底的下场都比较悲惨,魏景达被自己人出卖被杀,华生一样被精明的托尼发现,断了条腿(已经算走运了,还有命活).
当然还少不了追逐戏:或追车或赛跑(实践证明两个都很有看头).电影中,马军和阿虎的一场追逐戏,虽然障碍不大,没有《新警察故事》和《男儿本色》中来的刺激,但它胜在距离够远,双方的一段类似于长跑的比赛,哪个体力差哪个就玩完.碰到像马军这样玩命的警察,做坏人的真是有够背的(尽管你是很能打的).
甄子丹的电影最值得我们津津乐道的无非是拳拳到肉的实战动作场面,严格来说本片就两场打斗(似乎有点少).
PART1:马军VS阿虎,经过长时间高速的赛跑,马军追到阿虎,一场大战在所难免.本来马同学无心杀人的,但当小虎丢死了人质小女孩之后,马军这根导火线彻底被点燃.一来就是一连串的泰拳膝击术(效果良好),接着是美国拳击(力量感十足),再是巴西柔术(最实用的战斗技巧),光凭阿虎的蛮力根本抵挡不了马军的混合式格斗,在标志性的反抗几下之后就直接处于被打状态,以至于被活活打死.武术出身的行宇(释三弟阿虎),早在《功夫》中受星爷提拔,之后一直在反派上打滚,《龙虎门》中演的火云邪神甚至连露面的机会都没有,大概是形象问题,功夫再好也没用.
PART2:马军VS托尼,这场打斗可载入动作片之经典.托尼使用的是泰拳,善长肘击,而马军使用的是截拳道(把李小龙创的截拳道发挥得淋漓尽致的也只有甄子丹了),一场恶战之后,双方两败俱伤,这时,托尼的老母亲过来找儿子的一幕给充满男性荷尔蒙的大战贴了一笔伤感的色彩.小做休息,又开始了新一轮的格斗,马军最终以巴西柔术结合摔交打败了劲敌托尼(果然是遇强则强的战斗机器).释演托尼的是近来名头不小的倪星(原名邹兆龙),让人印象最深刻的是在《中南海保镖》中倪星与李连杰的密室煤气之战,此君算得上是个超级反派.远赴好莱坞发展战果不错,风风光光地在《骇客帝国》系列里秀了把CHINESE KUNGFU.
《导火线》中虽然削减了打戏,倒是增加了一场狙击战.甄子丹打的没话说,没想到拿起狙击枪也有模有样,俨然化成了一名狙击高手.这场草丛狙击战无论从速度感和紧张感都堪称上佳.
考虑到《龙虎门》的武戏100分文戏50分的尴尬局面,导演叶伟信痛定思痛,决定重现并超越《杀破狼》的辉煌.超没超越暂且不说,不过导演的诚意是有目共睹的,《导火线》在文戏上确实下了一定的功夫:马军虽然行事独来独往,但却很注重亲情和友情;古天乐和范冰冰的感情也给火爆的动作片带来了温暖;郑则士的好好上司形象和许晴的严厉死板形成鲜明的对比;越南帮三兄弟虽然行事狠毒,却个个对老母亲十分孝顺.文戏空前超过了武戏,武打部分精炼出彩但看得人不够过瘾.还有要明确的是在预告片里甄子丹和倪星的两个超酷的动作在电影里找不到踪影.
近来香港影坛的黄金组合开始称霸市场:刘伟强、麦兆辉、庄文强的铁三角、陈木胜和成龙的强强联手(现在是谢霆锋)、叶伟信和甄子丹的火花四溅再到最近的徐克、杜琪锋、林岭东三剑客.期待他们给我们带来更多的惊喜.
2 ) 《导火线》以文做饵,以武服人。
首先声明此片有甄子丹大哥在内,并且是领导主演,我对他的武学修养早已经是佩服的五体投地,所以本文启示起到入场对片子的期待以及好感绝对胜于任何一部片子。
从开拍到现在电影院里上映,一直密切留意这部片子,原因很简单,正如我所提及的,有甄子丹。明星效应对于80后的人们来说早已被侵蚀的入肝入肺,别告诉我你不感冒。民有超级快乐男女声,神有曹操诸葛亮(最近阿亮火起来,出师表事件)。
从好莱坞辗转回来的丹哥相继近几年拍摄了许多大片,尤为出色的当然是广受好评的《杀破狼》,而这部《导火线》并没有《杀破狼》中的阴险狡诈,也没有一路直飙的武打场面,更加不暗藏冷血无情的白衣杀手,完全属于另外一种戏路,另外一种让人旁观动作的快感,适合国人,适合好事者,适合中国人的看热闹脾性。
BMW和海尔绝对隐性广告的开头采访式的开头,显得影片充满了城市剧情味,故事设定在九七之前,香港纯粹的英女皇殖民时代,这点为整部影片的剧情张力和很多不合乎国人理解的桥段铺了个借口,事实的确如此,必须考虑政治。
不太喜欢片中丹哥那种意味深长的回答,刻意的去描述警察的职责,有些话留着让贼说不知道是否会意想不到的效果。
丹哥饰演的角色无论任何一部片子都是无敌打将,影片中散打,跆拳道,空手道,柔道,巴西柔术,泰拳混杂在一起,据闻是好莱坞现时最流行的做法,混合多打,科班出生的丹哥自然十八般武艺精通,发挥的豪迈万张,不时还“宽衣解带”的跟你玩命。
进来影院,别告诉我你是准备好思考一部文艺片,也别指望有爱情片的感染,这仅仅是一部商业动作片,带来的不是哲理没有包袱,博您一笑而已。
废话到此为止。
纵观片路完全抛弃一贯香港动作片的“ARPG”模式(一路只打不停,《龙虎门》《男儿本色》为代表),前期的人物交代和事件以及各个角色之间的关系等等都干脆利落的展现出来,对于入场的观众来说,实在是吊足了胃口,生怕丹哥今天忽悠人,不准备打。如此一来对于前部分戏来说文案对白非常重要,而恰恰香港动作片来说,往往会忽略这点,而这次叶伟信把握的非常到位,风趣幽默,古天乐充当了戏中唯一的幽默细胞,毕竟你要丹哥这个舞刀弄枪的人去搞笑,除了星爷之外也没谁有这个驾驭能力。
大片自然有美女,动作大片自然需要花瓶做点缀,范冰冰饰演古天乐的女友,或者是名夜场认识的卖酒女,关系很直接,又很微妙,用感情来了挡也挡不住形容会贴切些,至少不会思考半天什么时候冒了个美女出来。
三个越南人表现的非常强悍,团队作战十分默契,这年头连悍匪都要专业团队,三弟具体执行,干净利落,二弟出谋划策,隐藏暗处,指挥部署,大哥豪气吞天,气势压人,无往不利,绝对是一流的铁三角,非常优秀的创业团队。
唯一缺少的就是对于越南三兄弟的细节描述,表达的方式单调的只能用武来叙述,也就因为这点,丹哥的动作片有了不同于其他的特点,以武服人。
保护人质成为整个案件的导火线开始,剧情到了中期就开始玩起快跑,时而兴奋下观众,时而紧张下影迷,一环扣一环,贯穿的非常紧扣,让人喘不过气来,整部电影被连环似的带入进去看“热闹”。
三弟医院追杀古天乐未遂,逃跑,互博,挟持人质,撕票,愤怒,暴打,失去理智,冷静,我只能这样坦言这一切带给我的冲击,实在很难给与那一刻的兴奋。
当火线点燃后,唯一能制止的方式唯有找到跟踪火源,这点上影片桥段实在让人佩服,不凡的剪辑。
故事的后期无所顾忌的开始了丹哥的武术SHOW,对打的是香港很著名的泰拳手,越南帮二弟汤米。枪战上的描述过分的专业,过分到连阻击手怎么射击方式,用什么形式去破解都表达的清晰(学会了,以后打CS就不怕了),一片稻田里的追逐可画可点,没有太大的新意,枪可能丹哥还是不太适合拿,换了肉搏上阵,好戏也就一发不可收拾。
从柔术到泰拳的猛烈膝盖肘等强烈攻击,镜头的晃动视觉感,有亲临现场的体验,激战场景的更换也同事对两方实力的优势进行相同的衡量,丹和越二的屋顶对打,让观众是胆颤心悬,玩命程度忘乎所以的叹息,尽情的拳拳到肉,华侨的腿法套路,致命的野战招数,一定能使你大饱眼福。(很多招式为军用一招致敌)
就这样我以被这部佳作折服,无论从文从武服人有道。
结尾,丹哥坐着冥想,早已忘却那纷扰混乱的引索,懂得了思考和原则,放过了罪犯一条生路,我说的伟大了些,通俗点戏中表露出“和谐”哈哈。。。。。。。
3 ) 《导火线》——既不无间,更不伤城,而是男儿本色
之前看到有媒体报道说此片是《无间道》和《伤城》的剪贴版,被指抄袭,这让我十分惊异,香港动作片文戏如能抄出如此水准,那还真是一件值得令人高兴的事:有了《无间道》的深度,再加上甄子丹的力度,不就成功开启了老是开不启的港产动作片新时代了吗?
但是看完后才明白,原来在有些人的逻辑里,凡是出现卧底,就是《无间道》,二者基本能画等号。
那伤城呢?想了半天,才觉悟到原来说的是那种法外之法的暴力(个人猜测,因为这个实在太牵强了,不似无间道,大家都知道),那举凡是警匪片(除了大陆的)还真是少有不《伤城》了。
所以我觉得哪怕是说《导火线》是男儿本色都要靠谱得多,因为它比《男儿本色》男儿多了,本色多了,该狠的时候绝不拖拖拉拉婆婆妈妈,相比之下《男儿本色》就显得有点加油好男儿本色了.
照例不谈文戏,也不吃饱了撑的去挑BUG了,难得看到如此酣畅淋漓的动作场面,比《男儿本色》要好得多了,显然不能一个待遇。
开场前一段“1997年香港回归前”的字幕,就是告诉你本片的基本尺度,那就必然是一狠到底,那段字幕在我眼里就等于“我就暴力了,你怎么着吧”
遗憾的是内地版本好像还是有删节,不能窥其全貌。
而看完之后的感觉完全可以用两个字概括:生猛。
联系到最近的《杀破狼》,《龙虎门》,可以看到,甄子丹终于有自己的风格了
相比成龙真滑稽,李连杰的真潇洒,甄子丹就是真,狠,猛。
让你觉得他真的是在格斗,而不是花拳绣腿的耍帅摆姿势。
片中的武打场面其实并不多,一直看到最后20多分钟,都只是隔靴挠痒,点到即止,让人不能尽兴,所以看那段狙击时,我就在想,这哪能啊,这么简单就被一枪狙死了,这部片子的打戏要怎么交待呢?
必然还是要回到功夫里
所以整部片子的最精彩的地方就是最后甄子丹和邹兆龙两个硬底子的对挑,这段揉和了多种风格的你来我往的快节奏打戏,比起《杀破狼》中甄子丹和吴京,洪金宝的对打场面也是有过之而无不及,而且多了几分真实的厚重感,又要说到《男儿本色》了,三殴一,还只是让玻璃(玻璃在此片中真是……)帮了忙才解决问题,直叫人徒呼奈何。
至于其他的不是重点,看功夫片要认清这点。
在李连杰宣称以《霍元甲》作为最后一部动作电影,成龙更多的以搞笑为卖点,吴京尚未真正成熟起来的同时,值得庆幸的是,还有甄子丹,也只有甄子丹还能撑起香港乃至中国硬派动作片的一片天空,还能让人有所期待了。
最后
片中让人耳目一新的打斗据说是MMA,转一个介绍,算是扫盲。
MMA介绍
MMA是英文“Mixed Martial Arts”的简称,即综合武术或者综合格斗。MMA是一种集观赏性、娱乐性、竞技性于一体的优秀运动项目,现已成为国际武术搏击比赛的主要项目。MMA运动是拳击、散打、柔道和摔跤等运动的完美结合,可以说是搏击运动的十项全能。MMA比赛是体育比赛规则上的一个突破,它可以让所有的参赛者享有均等的机会,既不会使某种功夫占有优势,也不会使某种功夫处于劣势。MMA的规则对所有的武技一视同仁,不同武术流派的练习者可以在统一的规则下同场竞技。MMA运动的赛规可以让各方高手在一个公开且公平的环境下进行较量,是真实也最公平的一种竞赛方式。在比赛中允许使用击打、抱摔、关节技等各种技术,并在选手倒地时继续进行比赛。踢、打、摔、拿等各种武技都可以得到完美的展示。
4 ) 《导火线》漫谈(三):功夫片的模式
本来接上文想继续聊些《导火线》动作的,但怕被影迷骂剧透,所以还是先扯些别的。
不知从什么时候开始,对于港片网络上开始喜欢以文戏和武戏分开评论,并且这种风气影响到纸媒,对于演员来说,如果你是卧底你就必须要卧的曲折离奇,所有主演必须各有一番渊源,故事也必须回去琢磨几个晚上才思索到其中深义,个人觉得没这个必要,尤其是对于功夫片。
严格的说,功夫片是只存在于港片的,从上世纪60年代到如今,一直拥有广泛的群众基础,也算是香港文化之一,曾有一个阶段,看电影去就是看武打片,真正喜欢看武打片的朋友,也没有几个会纠结于其他,武打不好看,其他都是扯淡,最重要在影院当时一定要看的爽,想想现在留在我们记忆中的那些老片,我们除了一段段精彩的打斗,我们记住了其他什么吗?
其实功夫片乃至动作片,基本都是表现个人英雄主义的,观众去看也是冲着这点来,总结一下,功夫片大抵如此:主角一定要猛,反派一定要狠,小喽罗一定是渣,最终正反主角一定要大决战。至于你非要把剧情单独拿出来,我只能告诉你,大多就是灭门-学武-复仇,后来虽有变化,但实质基本如此。
实际证明,也只有这套路数让观众喜欢,让观众看的爽!不符合上述几个条件观众一定不爽!上年《霍元甲》武打设计走反向,上半部霍元甲打秦爷打到爆,后半部却与众国际友人来个国际武术友谊交流赛,单从武打上来说就让人感觉很不爽。
主角一定要猛,因为功夫片本来主题就是个人英雄主义,重点就是要表现主角一定勇猛无比,贯穿全线,其他皆是绿叶,想想李小龙电影,除了李小龙,我们印象深刻的还有谁,我们要的就是英雄,其他呢,不需要,现实中到处都是,大多观众是在电影中寻找个人英雄的梦想的,这里多说一句,主角如果本人很酷,一定要摆出来,所以一般功夫片,肌肉男比较受欢迎。
反派一定要狠,拳脚功夫要狠,品质也要狠,两者不狠不足以犯下让观众恨之入骨的罪行,也不能把最终的决斗推向高潮,更不足以匹配主角超强的功夫,所以功夫片剧情发展大多简单,主要是培养情绪,起个过渡作用,当观众情绪被吊起,心里老想揍他的时候,这时候主角出场,将其海扁一顿,这种做法虽简单,但是迎合了观众的心理,自然可以赢得掌声支持。
小喽罗一定是渣,在功夫片中,一定存在渣一般的小喽罗,或单挑或群战,正派主角对之一般是一招致敌,以之来衬托主角高超的武功,同时从视觉和心理上对观众也有震撼,其实从现实的格斗也是如此,练过武功的打普通人打几个没问题,遇到练过功夫的,打一个也要费般周折,自己也要受点皮肉之苦。
最后的大决战是一个功夫片的精华所在,高超的武术指导可以设计的打的或刚猛无比,或花团锦簇,让影迷当时看的觉得天地变色,日月无光,甚至如李小龙般还可以顺便表达他自己的武学理念,最不济的一般的功夫片至少也可以让你看个热闹,所以,记得我有时候时间比较紧张时看片一般是直接拖到最后来看一下的,不知道是否有朋友也有这个习惯。
最后回到《导火线》,个人觉得,《导火线》表面是警匪片题材,实质是一部精彩的现代功夫片,完全符合以上功夫片模式,同时动作上有别于过去我们看到的东西,很值得一看。
http://www.wmamov.com/home/space-4-do-blog-id-1249.html 5 ) 武打设计:情感、节奏、技巧、高潮一个都不能少
这个姑且算是我的《导火线》漫谈(四)吧。。。。。
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记得上年到一个练散打的朋友家玩,这家伙喝多了,饭后闲聊。
“武打明星算什么啊,那些动作我也能做。”
“这可不一样,不能光凭打,还有武打设计,可不象你想想的那么简单的活”。
“有啥不一样,哥哥是个粗人,没啥文化,你给我说说”
“简单说吧,功夫片里的武打设计就象你和嫂子嘿咻一样,情感、节奏、技巧、高潮一个都不能少。”
接下来胡吹了半天,直到这哥们在沙发上呼呼睡着。
话虽是个玩笑,不过却是小弟看功夫片以来的一点心得,在此分享一下。
情感
优秀的动作演员,他的动作是是可以表现出他当时的情绪的,李小龙甄子丹挥拳时你能感觉到拳头的愤怒,另一方面,优秀的武术指导对演员也会根据不同情绪下设计不同的动作,面对仇人时一瞬间的动作和武者见面惺惺相惜时的动作是不一样的,一个是愤怒,一个是尊重,面对远远弱小于已的对手和强大的对手时的动作也是不一样,一是自信和蔑视,一是冷静和慎重。
没有情感的动作就象没有感情的ML,平淡无味,但切记,过犹不及,做作及夸张等虚假的情感只会让你的女伴反感。
节奏
两者之间真实对抗,必然有有节奏的攻防,最简单如拳击的组合拳,左刺拳左刺拳右直拳就是一个简单的组合,有节奏的进攻是一种策略,也有利于保持自己的体力,真实的格斗是变化莫测,瞬息万变的,还拿简单易懂的拳击说事,你可以抛出一个刺拳后稍停看对方反应,接着上去一顿组合拳猛K,也可以借助良好的步法绕至对方内侧直接出短拳,这些都是节奏,对于一位武术家来说,武术有如音乐,其中自有韵律可言,僵化的1,2,3,4广播体操般的对拆只会存在于早期的功夫片中,随着武艺的发展和观众口味的提高,武术指导除了有拍摄经验外,还必须是个武艺通才,这样才能设计出更精彩的动作。
没有节奏的打斗就是没有节奏的ML,除了让你气喘吁吁,大汗淋漓,还会让你的女伴痛苦。
技巧
有港式动作这个说法存在大概就得益于此,香港武指会在一段武打中展示一些小的格斗技巧,然后通过剪辑,镜头重放等电影手法强化,视觉效果很好,这种做法多见于一些武侠片中,这样打起来花团锦簇的,煞是好看,同时又可以表现主角的武功高强。
另外一种就是打斗场景设计的技巧,比如《导火线》中让一个赤手的男人和一个持枪的歹徒外加一个初出警校的女孩关进一个封闭的电梯里,结果会怎样?这样设计容易引起观众心理的代入感和共振,如果大家都赤手估计就没啥悬念了,肯定一顿老拳猛K的俗套安排。这种利用场景的戏多在一些警匪动作片中,成龙的电影中最多。
别说技巧不重要,看看那些青春活力无处散发的小伙子们对七十二招108式之类的东西乐此不疲就知道受欢迎程度了。
高潮
不用说这个是最重要的了,不过要明白,除了影片最终要设计一场正反派的终结打斗来达到最终的高潮外,影片中每一段打斗都应该有其高潮之处,但往往这个是被一般功夫片忽视的,什么叫一段打斗中的高潮呢,举个例子,一个猛烈的拳脚过后接着一个漂亮的腾空后旋踢,这最后一击就是打斗中的高潮点,再如,一个彪形大汉对一mm袭击,一阵追击和猛扑后却一拳打到钢板上,这也算高潮,精彩的武打设计可以让你心理也随着打斗起伏不定,阵阵小高潮弄的你心神澎湃,最后一场决斗带来的大高潮到来,观众不说爽才怪。
联想到我们在观看拳赛和球赛时更容易理解,不时会有精彩动作让我们给以掌声,所以武打片里打斗要显得真实必须设计一些高潮点动作。
或许会有贪心的MM说,如果能有一场动作能有二次大高潮岂不是更爽,确实如此,那肯定爽,有没有这样的武打桥段,有,《导火线》最终决斗。
这时有人也许会说,我靠,你别不是在夸《导火线》啊,兄弟别急,不是这样,只要喜欢看功夫片,你可以找到更多不同感觉的高潮,就比如《飞龙猛将》中“喷射机”宾尼一凰三凤,大玩4P,先战洪金宝,再打元彪,最后决战成龙,三场打斗过程均不相同,却一样精彩,各有风味,也算是另外一种享受。
http://www.wmamov.com/home/space-4-do-blog-id-1250.html 6 ) 至今为止HK最好的打星,I think
flash point,这个名字和电影的切合点到底在哪里?不像《盗火线》,有张力,有冲劲。是什么时候开始,习惯了解题这样八股的分析方式。高考之前的作文写得太多?又或者是从小得到的苏联式教育?
影片中规中矩,人物出场——设局——突变——破局——为正义的不断努力——over。坏人就喜欢在disco里招美眉,惹了祸就有小弟承担,不过这个小弟做得也太出格了,明摆着是卧底……汗死,《无间道》之后港产警匪片里除了警和匪之外,必有卧底这种“灰色人物”,俨然成为香港特产。无数片子在调侃卧底,比如《卧虎》里上司安排行动时,底下有同事不赞同,说,这年月谁愿意当卧底?马上有人答,刘华啦!不知刘华同学闻听此言会否觉得开心。p.s,“卧虎行动”本身也挺可笑的,500个卧底……当黑社会是白痴啊?况且片中根本没出现多少卧底人员,严重名不副实。希望“卧底”这个高尚的称谓不要沦落到和“大学生”一样,成为一句骂人的笑柄。
甄子丹功夫了得,身材超棒!一直不喜欢成龙和李连杰,前者常常眯起小眼耸着肩膀,一副夸张表情加上那个丑陋的大鼻头,和傻乎乎的洋人追逐打闹,渐渐混进好莱坞;后者表现的侠肝义胆,正义的不得了,所有的动作不过尔尔,同样也混进了好莱坞——且不说好莱坞本身就不是个有多光彩的地方,难道中国人进去成为电影机器的一部分,就能大大提高中国的国际地位不成?退一步想,这两人的华人形象真能代表广大的龙子龙孙吗?首先我这个中国人极其讨厌被他们代表。不管拍多少片子,成龙和李连杰还是那个样子,被好莱坞的影人压制着还不亦乐乎。甄子丹确是真实功夫的拥趸,不借外力巧劲,也没有哗众取宠,从他的招式里,我看到一个人对事业的热爱。哪怕他的花样没有那么多,常常是蛇拳,飞旋踢和剪刀脚(剪刀脚被运用在三个不同的对手身上,总计多达五六次),也比那种目不暇接的审美疲劳养眼得多。
许晴的女警司,穿警服穿的像礼服,花瓶的不行了!本来一直想不通为什么无缘无故要安插个这样无聊的角色,表现甄子丹的反叛?后来突然悟到这是合拍片!合拍,即为了打着“合拍”的牌子更好的进驻内地市场,就要安排一定比例的内地演员参与拍摄。OMG,理智上完全支持港人自救的行为,情感上却怎么都受不了——觉得被导演迫着吞下小苍蝇一只——虽然导演也是被迫的。范冰冰的妖媚气质演起痴情角色还是有一点点不妥,非要安排一场对话强调她是啤酒妹,还一本正经的反诘古天乐:不卖酒,难道你想我去做妓女啊?——妓女有何不好,不是更符合范同学的气质?做人,尤其做演员、做角色,洒脱一点多好!向朱茵姐姐学习!
古天乐被前面几部片子毁得差不多了,即将达到刘烨的水平,却在本片中得到拯救。说起刘烨,多么好的演员,演技请参见成名作《蓝宇》,被中国三大导联手摧毁。《无极》里傻傻的杀手,《夜宴》里阴暗的哥哥,《黄金甲》里懦弱的王子构成一个演员的堕落史。“他心里没你,哥哥心里有你!”“你这样做,全天下的人会以为是我杀的!”成为笑场经典,亏了刘烨怎么在摄影机前镇定自若地说出这些话。刘烨还在品尝自己种下的苦果,而古天乐在《门徒》里那个可憎可恶的样子没有继续带到《导火线》,我想他要感谢这世界上有种人叫“卧底”,错过却可以洗去。
枪战是杜琪峰的名片,对于打星来说那只是热身。倘若留心关注一下打斗的场所——必然有一堆好看、易碎、错落有致的物件充斥在狭小的空间里,随着主人公的一招一式,稀里哗啦塌个痛快,好让打星们的手脚都带上无比强悍的小宇宙能量,无限地发散开来。不同的材质制造出参差不齐的响声,配合着“咿”“呀”,叫人血脉贲张。最后一个不可忽视的note:打星手中的枪,真的只是好看用的,当子弹用完,他们不会有紧张的面部表情,而是兴奋——终于轮到赤手空拳的肉搏,终于等来我的天下,哪怕只有3分钟。
因为贪狼的原因又重新翻看了一遍《导火线》,感觉叶伟信这个导演真心牛逼!全片没有一句废话,一句话一个镜头就能推动别人半小时讲不清的剧情!对甄子丹的开发也是堪称无敌,完美地掩盖了甄子丹的所有缺点!《叶问》《杀破狼》发光发热,怪不得说没有叶导的甄子丹没有一部是好片~还是最厉害我的叶导!!
末了有些新意,情节还是烂俗
武戏没的说,放在当时也算是国产电影中数一数二的了。文戏还是显得粗糙了些,只是起串场和调整节奏气氛的作用,几个主要人物的刻划过于脸谱化和流于表面。总之一切设计安排都让位于动作戏,动作场面才是影片最大的卖点。这个缺点估计叶伟信也看到了,所以在之后的影片中总是努力保持文戏和武戏的平衡。
甄子丹邹兆龙最后那段综合格斗太好看了,两位很专业很敬业,镜头够猛够直,打得出花、有想象力,有起伏有节奏,看得出真用了心。大排档群殴那段也不错,摔得很真,看得很疼。故事整体比较无聊,但是“好人受制,以暴制暴才是王道”的思想挺不错。甄子丹依然文戏等于零,但是谁看文戏呀,露肌肉就行了。
片子中有大量实战类格斗技巧 ,打斗场面非常精彩, 看的很过瘾, 相信几位主演也付出很多辛苦,才能达到这么好的动作效果吧, 所有动作场面决不糊弄观众,拳拳到肉的对打诚意十足, 格斗动作设计非常棒, 影片缺点,在整体时间上和故事上还有情节上,交代很模糊 ,略现不足,相信如果再加10分钟戏,片子会更好.
甄子丹精彩的擒拿和摔技是影片唯一的看点。
哦对了,最好的MMA电影其实在中国,真心不是说笑的,导火线最典型,里面的动作全是MMA动作,打的也超级火爆刺激,就是最后那个锁喉——一般人30秒基本就立刻死翘翘了,我们的小龙不愧是boss,支持了大约5分钟居然没有脑死亡。。。
偶们长影投钱的片子,不能不顶,而且确实很好看,鼓点动感十足。动作戏也能让观者血脉喷张。一群老导演不断的赞叹,这才是电影,值了。
打斗很精彩。正好之前采访了一个拳击师,所以电影中的一些MMA格斗技巧都看过真人版,哈哈。
冰冰很漂亮,动作部分很好看
子丹大哥逐步像烂片天王靠拢,动作还是超帅,风采不减当年!
少了洪金寶這"重擔"的甄子丹太可怕了,他竟能把寢技如斯靜態又黏膩的動作轉出不下立技的交博刺激,立技可是主導了電影視覺整整九十年阿!葉問真是害慘了他跟葉偉信,使他們被迫遷就起濫民族主義式的國術架子放不開,單是將葉問3的雙刀對打與殺破狼的棍刀死鬥一比,速度感不是同一檔次,就可見般!
1,甄子丹是一路跑成功夫巨星的2,找甄子丹演叶问真是再合适不过了3,甄哥告诉我们有时候打人不需要理由
甄子丹的真功夫,最后和邹兆龙的对决精彩异常。
文戏还是庸常,但比《杀破狼》好多了。武戏非常棒。后段甄子丹和邹兆龙的直接对决相当精彩,真实,残忍,融合自由搏击、巴西柔术、MMA、寝技锁、近身纠缠、地面抱战,出拳残忍迅速,力道十足,非常给力,可以说动作设计非常的暴力真实。分数全给武戏,简直可以入动作片的教材。8.1
甄式實打看起來很爽~~雖然沒有武指編排得那麼好看...至於所謂的文戲。。我還寧願它沒什麽女主角女配角好過。。。
故事不聊,只为该片的武打设计鼓个掌。动作干净不拖泥带水,拳拳到肉,很有看点。
只剩下打斗好看了 剧情莫名其妙嘛 许晴的上司是用来黑内地的么
才这点分数????这种架空剧情懒得塑造人物和冲突,就为了大量刺激肾上腺素的爽片,绝对远超及格分,反派气场与节奏感十足的动作拯救基本没有的剧情,特殊身份比起来真心呵呵,到时候重刷杀破狼估计印象会更好。。
6/10。夸张化的动作技巧和镜头语言安排得丝丝入扣,越南兄弟为母做寿而被追捕的双线追击,前一条线马军追击华生的车以激烈的近景快速切换,后一条线渣哥怕母亲晕车,细腻的中全景和特写内化心理的压力,联系渣哥给母亲喂饭、阿虎下跪的戏,一股家的珍贵感受弥漫于警匪之间,华生身为卧底提心吊胆、生日无人受邀,与秋堤的相互依偎就一句给你配了家门钥匙的简单话语,但意味深长地象征家的温馨,随之而来的医院电梯枪战、阿虎将女童重重摔伤被马军打死的场面(虽然此处用饭馆的塑料布虚化了血腥),刻画出柔婉情爱与邪恶暴力纠缠的心理冲击。草丛的决战混合了折断关节、凌空踢腿、抱头扭打甚至近身抱摔,从外面空地打到棚屋扫射,从楼梯摔落地面再散打搏击,广角俯拍和全景快速移动流畅衔接,特别是赶来的华生把阿渣撞上天结果被马军命中,效果骇人。