以前每晚守着电视台,最怕它放一些很老很老的香港古装电影,没一个认识的演员而且装扮什么的我都不喜欢。
这部也不算很久远了,(虽然也是近四十年前电影了),因为有梁家辉才去看的,其实现在很少有机会可以看到这种题材的电影了。有几个情节印象很深。
使臣和英法联军在通州和谈:
:“贵国等进京面圣,要遵守我们的礼节。我们自王公大臣以下,面见皇上要三拜九叩的。”
:“我非中国之臣,为什么要跪?”
:“乾隆年间,贵国使臣为了见皇上的礼节,也曾坚持了一个月,最后还是单膝下跪了。”
:“贵国有句古话:此一时 彼一时也”
科尔沁:“夏巴礼参赞,请你说话客气一点”
:“你们中国有句古话,败军之将不可言也,不客气又能怎样呢?”
:“用不着跟我拍桌子吓唬耗子,我经历的大风大浪多了,捏死你,如同捏死一只臭虫。”
:“当然了,你过的江浪太大了,三千骑兵只剩下七个人,你是一名伟大的刽子手。”
科尔沁亲王好歹是个有血性的蒙古将军,拍桌而起就要和夏巴礼摔跤,夏巴礼挥动那两拳头实在有小丑之态,三下五除二就被科尔沁摔得屁股尿流,最后还被丢到了水里。看到这里好解恨,感慨蒙古将军还是孔武有力。可是啊,英法联军正好以这件事找茬,再次发动进攻。
我没有想到,83年的电影,在一些大场面的展现同样不叫人失望。这次八里桥之役,我眼睁睁看着无数骑兵还没来得及射出他们的箭,刺出他们的茅,就被洋人的长枪大炮炸飞,骑兵们用肉身前仆后继,但很快,全军覆没。马背上的民族最终是倒在了鸦片大炮的脚下。
生命在战争里,尤其是实力悬殊的战争里,真的是贱如草芥。
英法联军进京,皇上和王公贵族去早已离开去“避暑”。最惨的是老百姓,洋人们疯狂地烧杀抢掠,触目惊心。
大火在圆明园烧了三天三夜。火把耻辱烙在了每一个中国人的脸上。一个拥有黄河和长江滚滚波涛的民族,亿万双有力的手,只能握着空拳,眼睁睁地看着这座万园之园,这历经五个朝代,无以数计的劳力,财富,智慧的结晶付之一炬。
2019年4月16日,巴黎圣母院遭受大火,哥特式塔顶倒塌,多处木质结构被烧毁,全世界人民为之伤感。1860年10月18日至1860年10月21日,圆明园被大火烧毁,一百五十一年来中国人民的智慧结晶化为灰烬。
2019年5月3日,我观看了这部电影,心情甚是沉重。因为历史离现代生活很远,圆明园事件的冲击随着时间渐渐变淡,对于我们这一代人,一开始的印象可能还不及巴黎圣母院。可是,残骸一直在北京的土地上伫立,我们从历史课本中读过、看过,从老师口中听过,但对于自己而言,它就像理所当然存在的符号,没有承载太多直接的情感,直到这部电影将这段历史记忆加深。
因为皇帝喜欢夏天在此避暑,圆明园得名“夏宫”,法文名Ancient Palais d’été。那年,Elgin下令将它烧毁。看到这个镜头,我不禁生发出一个疑问,在英法,他们同样有自己的珍贵文物,也深知这是一种文化的记载,怎么忍心下达放火这样的命令?如果像解说词中所说,这仅仅是为了掩盖抢夺的罪行,或者想要从精神上打击中国,当有其他方法,而不是将这么多艺术珍品焚毁。在一定程度上,Elgin并不是珍惜艺术之人,至少不爱惜美的事物,尽管他声称“一辈子也没见过这么多古董珍品”。
抛开政治,仅仅着眼于这座宫殿,以一个平常人的视角,我想要走进这座宫殿,欣赏这建筑独特的建筑风格和里面陈列的中国传统艺术品,它对于中国人比巴黎圣母院对于中国人应当有更大的吸引力。再假设一下,如果当时有人绘制圆明园的结构图,该有多好😭
另:附上Elgin和圆明园遗迹
看完《火烧圆明园》这部电影,我感到无比的愤怒。
《火烧圆明园》讲的是咸丰在位时,英格兰和法兰西这两个强盗入侵北京,而咸丰和他的妃子决定逃往河北承德避难,大臣们都要咸丰出兵攻打英、法。中国太落后了,还在用长矛、箭。可是长矛怎么打得过枪炮?中国全军覆没,咸丰得以逃跑。英法联军可耻地一枪枪打死老百姓,闯进圆明园,还美其名曰“文明地拿”,最后为了掩盖罪行,三千五百名侵略者一把火烧了这座“万园之园”,康熙、乾隆花费几个世纪的心血就这样化成了灰烬!
看完电影,我就被英法联军的可耻和清政府的无能深深震撼了!明朝的火炮哪儿去了?戚继光的鸳鸯阵哪儿去了?不过,那些中国士兵的悲壮深深感动了我。他们,总比那些逃跑的皇帝妃子好!他们,总比那些只知道纸上谈兵的大臣好!他们,至少勇于献身,至少临死前还能与敌人同归于尽!他们,至少对于中国不至沦陷还有些贡献!
最令人震动的是那个与英军谈判人摔跤的蒙古大臣。当英国人羞辱中国,羞辱他时,他毫不犹豫地反击,把英军羞辱得恼羞成怒,把英军统帅摔进湖里,为中国人出了一口恶气!我瞧不起那些抱住他的大臣!哪像个男子汉!软弱!
这使我联想到了“落后就要挨打”这句名言。是啊,中国闭门造车,哪会打得过有枪有炮的英军?现在的社会,不是大鱼吃小鱼的时代,使快鱼吃慢鱼的时代!现在,中国人变快了,快时代慢下来就会被别人超越,把你打下去,所以,必须快,慢就要挨打。我们要记住“落后就要挨打”这句名言!
影片最后有一句令人刻骨铭心的话,让我感到无比愤怒,更激励我要好好读书,让祖国发展得更好:有一把火曾把耻辱烙在每一个中国人的脸上,同时也在每一个中国人的心里烙上了深深的仇恨。这把火腾空燃烧的时候,一个拥有黄河和长江滚滚波涛的民族,一个拥有亿万双有力的手和亿万双泪汪汪的眼睛的民族,却只能握着空拳,眼睁睁看着这座万园之园化为灰烬…
听,强盗要杀人放火,借口是主人不许他进屋来偷盗。真是荒谬绝伦!还要恬不知耻地大声宣告!为什么?为什么他们竟敢这样地横行霸道?就因为中国有辽阔的土地,有金银财宝。他们也有,他们有的是野心和洋枪大炮。一八六零年十月十八日,历史把额尔金这个名字,永远钉在圆明园的残垣断壁上示众。这个英国的勋爵,下了一道震惊世界的命令。三千五百名士兵纵火焚毁了人类一座最大、最美、拥有最多珍宝的园林。无数能工巧匠付出了几个世纪的辛勤,终于把乾隆皇帝下江南带回来的一个园林之梦在北国的田野上建成了。 十月十七日,英法联军司令就命令他们的军士,对园中的陈设和珠宝玉器自由地、文明地、合法地选择。于是,一场掠夺野蛮得旷古未闻。强盗们你争我夺,分赃不匀。他们竟然在大庭广众之下,拍卖赃物。这就是侵略者的所谓文明。拍卖之后,他们又用三天三夜的大火,来掩盖他们的滔天罪行。欲盖弥彰,举世震惊。火,把耻辱烙在每一个中国人的脸上,同时也在每一个中国人的心里烙下了深深的仇恨。火,烧毁的是皇帝的逍遥宫,却唤醒了千千万万浑浑噩噩的梦中人。火,一个拥有黄河和长江滚滚波涛的民族,拥有亿万双有力的手和亿万双泪汪汪的眼睛,却只能握着空拳眼睁睁地看着这座万园之园化为一片灰烬。这座圆明园始建于康熙二十八年,历经乾隆、嘉庆、道光等五个朝代的不断增建、修缮,到咸丰十年,整整一百五十一年,无以数计的劳力、财富和智慧的结晶,毁于一旦。这非但是中国文化艺术财富的一场浩劫,也是世界文明史上的一场灾难。守园大臣和他同归于尽。皇上和他的近臣、嫔妃正在避暑山庄巡幸,那里有的是好山好水好幽静。圆明园的废墟,今后仍将竖立在田野上,年复一年。他没有声音,但谁都能听到他至今都在愤怒地仰天长叹。
在 VeryCD 下载了李翰祥的《火烧圆明园》,正在下《垂帘听政》。李大导(邵氏时得的诨名)的清宫戏自不必说,在邵氏的一部《倾国倾城》,摄影棚搭出来紫禁城的万千气象,胡同里五更清寒吃早点等候上朝的大臣,华贵处又满是细节,我见得世面太少,于是被征服。《火烧圆明园》和《垂帘听政》是上世纪八十年代处中港合拍的,内地政府大开绿灯,李导有幸紫禁城圆明园实景拍摄,后来能够享受这个待遇的也就是意大利的贝托鲁奇拍《末代皇帝》。
我下载这两部片子的目的,不是看,是听,听配音。听在大陆听不到的京片子,听共和国之前的世俗原声。
邵氏国语片时代的配音,和电影的布景一样充满戏剧的感觉,然而又没有话剧腔,无论电影内容怪力乱神荒诞简单,但用这种语调叙述出来,总是风流的一塌糊涂,有京剧昆曲(传统戏)的气质——天真写意又世俗世故。
老一辈的港星上海来的居多,国语不错,囿于同期声技术受限制仍要配音。《倾国倾城》里饰慈禧的卢燕北京话一级棒,仍需老牌的国语片影星红薇(姜大卫、秦沛和尔冬升的母亲)来配音。红薇是旗人,口里威严华贵,字字入耳,没有北京人口音的含混和小市民,撒泼骂人也满是教养和道理,后来看《往事并不如烟》讲最后的贵族,两下相比,信然。红薇在《火烧圆明园》里配慈禧的奶妈,俨然又是干练的家庭妇女。饰演奶妈的郑振瑶也是好演员,《我爱我家》饰胡伯母,是前清格格,但台词还是脱不了舞台的味道。
《金瓶双艳》里饰演王婆的是著名演员王莱,第一次看便迷上了她。同学看此片时大呼王婆居然“京片子”,大概他认为所有的香港演员只会“王”“黄”不分的。王莱是北京人,《金瓶双艳》里自己给自己配音,只听那把声音,就是贪心的市侩,“你们在床上是要死要活,弄得我老婆子是不死不活”,“行了,你们接着唱二本儿吧”,这种俏皮真真令人绝倒。其实看此片之前,幼时看李安的《推手》,脑子里就有这么个老太太的影儿。重温《推手》,简直为王莱击节叫好。看打扮,分明是港台同胞,然而一张嘴,正经是北京胡同的老腔儿老调儿,但仔细听,又没有革命高音喇叭的烟火气,唉,苦苦寻了好久的声音,简直是配音界的“木心”先生!也算看了不少北京人艺的话剧,《雷雨》《茶馆》《左邻右舍》《万家灯火》《狗儿爷涅槃》《天下第一楼》《骆驼祥子》,也算见识了不少人艺老艺术家的表演,于是之林连昆牛星丽朱琳李婉芬蓝天野朱旭任宝贤谭宗尧,可是都有遗憾。这遗憾,是他们身上历史造成的局限性——革命的意识形态注入了血液里,北京人艺风格的诞生也是局限性的成形。他们的台词一流,不缺激情,缺的是世俗的潇洒,缺的是与传统相承接的气质,缺的是见惯世事无常后的淡然。我听他们台词时永远有种刺耳的感觉,他们在疾呼,在表演,在表达主题,在革命,在完成政治任务,在为人民服务。这种腔调遗传给了下一代甚至下下一代的演员,至今年轻演员仍然不会说话,弄得我都不知道国语怎样讲才好,所以学粤语,说粤语时,感觉自己在说话。王莱的声音填补了我心中的空白,还有这么鲜活的中国人,从民国走过来。《推手》里的父亲郎雄也好,北京话有力气,可惜逝世了。走一个少一个了。
湖南卫视《天天向上》做了两期配音演员的节目,请来一些幕后英雄。考完研后在网上看。当给 83 《射雕英雄传》黄蓉配音的廖静妮喊出“靖哥哥”时,我死死咬住嘴唇,百感交集。她放下了遮住面孔的牌子,回答主持人的问题时,我好像看到了明星真正生活时的样子,然而所有的明星在镁光灯下的一举一动都是在表演,包括偷拍得到的举动,所以你不会看到明星真正不演戏的样子。配音员只有在配音时是表演,其他时刻没有必要秀。我没有听过他们不念台词时的说话,他们只活在戏里。
童年是听 TVB 和 ATV 港剧和新加坡剧的国语配音长大的。天生对声音敏感,一人配多个角色立刻分辨出。央视放《水浒传》时,我听出李雪健的宋江用了配音,父亲不信,说李雪健这样的演员还用得着配音,他故意用得那种语气。后来电视报报道李雪健对宋江的配音不满意,我没告诉父亲,自己一个人得意。我看剧也对配音挑剔,至今对 83 《神雕侠侣》(刘德华,陈玉莲主演)不能释怀,原因是当年看的国语版本是台湾配制,嗲得很。
批评香港国语大有人在。然而港片引进来让大陆演员配音,马上不是那个味道。好像酒勾兑了水或者“弗搭界”的龙井和巧克力一块儿吃。他们的不标准是不如邢质斌罗京们的标准,如果标准是“不生活”的话。好多国际大公司的华语广告都交给香港配制,就是因为“不标准”。虽讨厌台湾很嗲的配音,但一些光艳的韩剧和日本动漫如果是大陆配音,马上老了十岁,我们不会活泼,五十多年单一现实主义的审美教育让大家都不会夸张和狂欢。
前几日搜了个配音网站,才知道一些只闻其声不见其人的幕后英雄,挑几个我喜欢的:
唐菁
第二届金马影帝,在邵氏时拍片,后做配音领班,声音沙哑苍老,适合城府极深毒辣老道的江湖老大。上世纪 90 年代由 TVB 转入 ATV , 90 年代末 ATV 国语配音组解散,淡出配音界。唐菁的声音听见就忘不了,简直是老头儿的代名词,但偶尔配中年人也很有说服力。 84 《笑傲江湖》(周润发版)他配岳不群(曾江)和任我行(刘兆铭),自己跟自己说话,照样配,这是本事。经典人物:《上海滩》的冯敬尧(刘丹),《千王之王》的罗四海(谢贤),《千王群英会》的屠一笑(谢贤)仇大千(刘兆铭),《火烧圆明园》《垂帘听政》的肃顺(项堃)。
王逊
可塑性强,可配油嘴滑舌大奸大恶雍容华贵低三下四。最爱听的还是油嘴滑舌的王逊,像唱戏一样。 84 《笑傲江湖》(周润发版)他配田伯光(刘丹)戏弄仪琳“小师傅,这个水这么凉,不如我们洗个澡吧。”绝倒,配东方不败(江毅)口呼“莲弟”有妖媚之气。王逊咬字轻,有玩世不恭之气,似京剧丑角儿,我最会模仿他配 ATV 《秦始皇》的吕不韦(王伟)口呼“阿政”“赵姬”。经典人物:《上海滩》聂人王(黄新),《大侠霍元甲》霍恩弟(董骠)。
黄法勤
人称 FUCKING HUANG ,公鸭嗓,照理说可塑性不强,但“扮乜似乜”,可配《楚留香》,也可配丁力。经典人物:《上海滩》丁力(吕良伟),《陆小凤之凤舞九天》陆小凤(万梓良), 84 《鹿鼎记》(梁朝伟,刘德华)康熙(刘德华)。
冯雪锐
声音最是潇洒,简直港片风格的代表。经典人物:《倩女幽魂》宁采臣(张国荣),《英雄本色》宋子豪(狄龙),《青蛇》许仙(吴兴国), 83 《射雕》杨康(苗侨伟)黄药师(曾江)。
张济平
全才,可配曾志伟,也可配周润发。大气磅礴。经典人物:《英雄本色》小马(周润发), 83 《射雕》杨铁心(谢贤),《豪门夜宴》曾志伟。
叶琳
最忘不了声音的优雅,似断似续,幽然明灭。经典人物:《上海滩》方艳芸(林建明), 84 《笑傲江湖》任盈盈(陈秀珠),《霍东阁》陈士超(郑佩佩)。
这些声音只在记忆里,传递了一个时代的画面。因为这些记忆,我才选择国粤双语的碟片。老旧的画面配上不老的声音,看着我们在老去。
昨天晚上居然梦见恭亲王奕,他居然长得像梁家辉。看来一定是受《慈禧的秘密生活》影响。最近观看了李翰祥导演的清宫三部曲《火烧圆明园》《垂帘听政》《一代妖后》。那时候的电影拍的很精细,电影观感后也十分震撼,后遗症严重,内心十分压抑。那时候还没有横店影视城,取景应该是紫禁城实景。 紫禁城果然像个巨大的囚笼,里面的人慢慢都变态了。黑夜里的紫禁城,更叫人生出无尽的绝望。
现在再看这三部八十年代的影片,旧时影片的时代感和故宫实景的真实感的交错,叫人十分有感触。刘晓庆的演技确实不错,在三部电影里都把慈禧的阴狠毒辣演绎的淋漓尽致,叫人后怕不已。明叔居然演过懦弱的同治帝,真不可思议。有时候人生也挺有趣,同治帝明叔后来演了霸气的康熙帝,恭亲王奕扮演者张铁林又出演了乾隆帝。原来张铁林出道很早啊。
看完这三部曲,只有一个感受:皇帝不是人干的活。咸丰的日子还好过点,尽管内忧外患,自己却还可以在圆明园寻欢作乐。同治帝就惨多了,不能和喜欢的皇后多接触,事事受人操控。他死后,皇后尽管身怀龙裔却不由自主,只能自尽。想穿越的人总以为做皇帝是幸福的事情,其实皇帝是最高危险的职业。而且皇帝不能有真感情,说好听是为国家社稷着想,说直白就是为皇权所想。就像汉武帝杀掉钩弋夫人。咸丰帝也留下遗诏可以诛杀懿贵妃,只可惜慈安心慈手软坏了事。原来皇权之下,一切都是浮云。
观影完毕,还有一点就是,梁家辉很招人喜欢呀。
艳阳天,艳阳天,桃花似火柳如烟
拍「火烧圆明园」连第二次鸦片战争的起因都不提,直接一句「英法联军已经打到广州」就完事了。前面1/3慈禧的部分,一股李翰祥一贯的宫闱片与风月片气息扑面而来,和正片毫无关系!
电影真实叙述了英法联军侵入中华大地以后犯下的滔天大罪 横行无忌 任意抢劫 残杀无辜 一幕幕血与火的惨象深深地印在脑海里 激起满腔怒火 历史告诉我们 落后就要挨打 圆明园创造是人类思维的结晶创造的历史史书 是人类历史上一大不可忘却的奇迹 它是美的化身 然而 它的毁灭也是人类的悲哀 是世界的悲哀
慈禧升职记与国运没落之始。真没想到影片中取景的圆明园竟然是真实搭建的实景,最后一把火把实打实建起来的“圆明园”烧了,真是大手笔,还原了一段不可磨灭的历史屈辱。梁家辉的表演真是无可挑剔,不愧是当年回国拍片第一人。
83年国庆前后跟着大人去四川路上的永安电影院看的第一遍,那天还下小雨。两部(后一部是《垂帘听政》)连着下来确实有点晕,不过还是被李翰祥给震住了。刚才对着完成台本拉了开头的一场,开篇到小皇帝登基,一共八分钟,103个镜头,这个节奏是当时大陆故事片所绝对没有的~~
小学老师给放的,印象最深刻的是清军和英法联军打仗那场戏,真人怎能敌得过大炮?清朝的落后暴露无遗。看着一个个勇敢的士兵倒下,圆明园在大火中毁灭,爱国情感被激发出来,心痛。要培养每一个小学生的爱国情操,无需讲很多大道理,此片足以。
半文献纪录片,现在的香港对大中华历史文化感兴趣的导演怕是不多了。真景实物正典野史正是李翰祥的拿手好戏。梁家辉与刘晓庆的分寸极好。尸阵战场接锦衣玉食也很有力,最后忽拉拉大厦倾,劫掠焚烧,能感到导演的心痛(不怕抢就怕毁)
有一个镜头是英法联军的统帅看着清兵“不顾生死”的冲杀而来,摇了摇头,这个镜头真的精髓;我看到这战斗场面都气死啦,前面已经有过战争场面,是同样的战斗法,上一次大败亏输,这次又是同样的战术——同样的傻,tnnd谁指挥作战的,拖出去斩了,兵书看到哪里去了,大战中敌方死的人,还没有敌人进村被巷子里的游击乡勇杀得多!!!! 洪武大炮呢?火绳枪呢?我怎么没有看到!这部片子没有什么故事性,但历史的沉重让我不得不打五星。
有些矫情,尤其是旁白!慈禧主张打洋人那段,就算是真的,也很是反感!~
如果只看前半段,我以为还是相当不错的清宫戏,即便放在今天也还是不错。可惜,自从慈禧跑出来义正辞严一通演说之后,我就郁闷了,后面越来越看不下去……
李翰祥眼神儿有点儿涣散呢,张弛不够有度啊。刘晓庆不愧是基佬领袖,演起这些心狠手辣的女王角色来真是得心应手,值得广大男女基友学习。梁家辉的妆化得真心娘,演得也娘,不过当年的他真是很嫩啊。马背上骄傲的民族最终亡于该死的儒家思想和奴性思维。也怪不得谁。
据说那里面的东西都是导演找来的真东西 啧啧
8/10。李翰祥确有民俗风情的考据癖,红毯、舞鞭、大鼓等气派的入宫仪式,太后初次干涉朝政应皇上要求下跪于后门的礼节,假山假水、长廊停阁的构图安排和旁白解说“凤在上龙在下”石雕,以及京城群众反抗外敌驱屠的高旋踢腿这种超前打法,每一处每一景都照顾观众的审美视觉。PS:短评居首的路痴请绕回。
很多年后知道咸丰其实是梁家辉当时狠震惊!
梁家辉啊~~那时候觉得这皇帝的模样好病坏,捂脸,后来才知道是他,顿时觉得这片好豪华(并不,当时他还不出名,照说应该是不贵的),现在五分给情怀,毕竟不记得好不好看了,当时看得蛮焦虑的,天朝这么大曾经这么光辉的国家这么弱,被人压着欺负~。偶是在电影院看的,当时相当卖座的片了~出名的很~。从此刘晓庆就当了一段时间慈禧专业户~,当时真的觉得她演得好,跟皇帝恋爱的时候很纯洁的味道,后面权斗宫斗又心黑手狠~,皇帝死前往她手心塞了个印,皇帝对她挺真心的。那时候西太后无论官方还是坊间都是批定她是坏人祸国的。
细节没问题,整体进退失据
太意识形态了,很平庸的作品,考虑到梁家辉演得不错,加一星
小时候看的啦,记忆里是很不错的。也许现在重新看一遍再来评论更合适吧,不过,暂时偷懒了。。
開場夠恢弘,李導專擅的走路調度相當適合圓明園的視覺美感。就是後半段那粗俗的民族主義刻寫壞了一切,那凡洋必糟的旁白寫得更是讓人懷疑劇本是從十九世紀穿越來的保皇黨代筆。
在当时应该很震撼,但现在看来布景服装道具化妆以及最最重要的剧情都不行了,尤其剧情没起伏,看起来像是纪录片不是剧情片~不过刘晓庆那时候还挺好看,水嫩嫩的~