不得不爱第二季

金马台下李安搓起小手，巩俐黑脸拒绝上台。从此华语电影最具影响力的电影奖项之一沦为村里的自娱自乐。两岸的电影交流又关上一扇门。

刚刚落幕的奥斯卡，在颁奖前明确表态，远离zz，保留净土。摆出坚守艺术风骨与独立的姿态。

回避矛盾就是在突显矛盾。这是这一季宝岛季最大的尴尬。由此带来的排面结果就是请来的歌手都是宝岛音乐的后生且有点边角余料的感觉。内地歌手倒是整齐划一的高规格。这让我想起某一年中韩歌会，我方派出的都是当时的一哥一姐，而对方的咖位明显不对等。

有人说以此攻击一档节目是不公平的。当然，大背景，大时代不是一个节目甚至芒果台可以跨越的。它只能巧妙的周旋在有限空间里做到极致。它没有不副其名便不委曲求全的魄力，却有迎难而上力求突破的勇气。不知背后是不得已还是利益考量。这种不可改变的事情是没有讨论价值的。

讨论它还是要回归音乐本身。而这才是最深刻的遗憾。因为一些作品的缺失，整体厚度被打薄。很多优秀的作品和歌手不得不被抹去。而歌手本身呈现的作品，从第一期看缺少惊喜。都是预料之中的好或者不好。整体水准距离我是歌手这档天花板的音综而言有不小的距离。称得上惊喜的是张杰。他在进步。声音的质感，技术的打磨。已经有了唱什么都好听，唱什么都有自己特色的水准。但他是唯一的惊喜。除此之外，张韶涵，那英都是预料之中的表现。马嘉祺陈卓璇陈立农，则有点尴尬。都是隐匿在作品背后的名字还没有独立的艺术人格。在诠释厚重作品时都缺少足够的阅历。诠释新时代的作品又缺少先锋的气质和独特的棱角。这一点艾怡良娃娃坏特是他们努力的方向。

去年港乐季结束后就有宝岛季的消息，我是持悲观态度的，倒不是说喜欢的歌手来不来得了这种，而是我觉得这是一个很敏感的设计，从名字上就不是很安全。

那么芒果将这个节目呈现出来，势必是摸着石头过河，也一定遇到了很多阻碍，所以我更想说说节目的诚意：

海报是很精巧的，想必娱乐号已经解释得很清楚了，除了“当归”等含义，它作为一个海报也是极其合格的。

百万级文案，高级而有意义：

舞台质感、舞美等真的很绝，隔壁蓝台真应该学学，每次都花着最多的钱，请着最大的明星，做着最烂的综艺。我不知道吴彤团队都是些什么人才，怎么能所有的节目都一个轮廓，他啥时候才能知道自己离开贾玲沈腾、杨迪沙溢之外啥都不是。

最后就是说说某些人拿xxx没来打低分，我是从我是歌手开始就在期待评论中的那些人来的人，所以我也是热爱他们的一员。但是啊，你们是装傻还是真傻？有些人来了是不想这个节目活了？娱乐怎么可能单纯脱离zz？当他们涉及到zz的时候你们不说娱乐要单纯，现在看节目你反而说娱乐要纯粹？？？芒果台请他们，他们敢来么？什么都怪到电视台头上 你心里不清楚什么情况么？

那英说：“好像演唱会啊”的时候，就很感动啊，好好地欣赏音乐不好吗？当成一个纯粹的歌唱节目不行吗？一个节目你因为谁不来就说不好真的太粗暴了点。

啊，对了，以前对魏如萱不熟悉，她好可爱啊！！！！俏皮、有趣，像个小精灵一样，我想这就是节目的意义之一啊，让我看到了同样很棒的不熟悉的人。

橄榄树：那英演绎的无错也无出彩，中规中矩，两岸合唱的形式有点感动。

你的样子：马嘉祺唱的什么玩意，没有唱功，没有故事感，差劲，不知道请他来干啥，内地没人了，对流量的妥协？

鹿港小镇：惊喜！惊喜！惊喜！杨宗纬的声音很有故事感。

恋曲1980：合唱方面马嘉祺还行，杨宗纬还是那么好听。

白天不懂夜的黑：原唱不用说，经典。

我是真的爱你：张信哲唱的跟原唱李宗盛不同的风格，很张信哲，唱啥歌最后都变成他自己的，但是这首不适合他的风格演绎。

悬崖：张信哲部分，还是变成张氏情歌，但是感觉还蛮适合，我居然感觉比原唱好听。那英部分更不错，比张还出彩。

暗号：夏日唱的居然不错，又是个惊喜

他夏了夏天：不输原唱，也是好听的一个版本

一定要幸福：服了华晨宇这个老六，唱什么歌都要这样，您没事吧？

遇到：陈卓璇唱的中规中矩

暧昧：陈立农暧昧是好听的

心愿便利贴：这俩的声音居然还挺合拍，适合，好听

遗失的美好：重新有点小改编，但是没感觉到出彩，张韶涵的声音和唱功感觉比之前更好了，但是总感觉没改编好

你啊你啊：第一次听这首歌，非常有意思，好听

爱情比你想的阁较伟大：原唱茄子蛋，车上歌单的歌，经常听，对这首很熟悉，怀特唱的总感觉差很多事，没有原唱那种冲劲

forever young：艾怡良的这首fy是第一次听，感觉词曲比较一般

想见你想见你想见你：张杰唱的前面还行，后面真不行

最后最后宝岛季终于来了，歌手与网传的差距还是非常大的，也翻看了很多一星评论，蔡依林，张惠妹，田馥甄这种来不了很多人还很有意见，不懂的自己去了解为啥，既然她们站队选择了，她们自己要参与到zz，那我们凭什么还要照顾她们？还有内地的，张杰，华晨宇，芒果台真的看腻了，能不能换换。

一直很期待这一季。台湾音乐是我的青春，从小到大一直听。周杰伦、SHE、蔡依林、A妹、曾沛慈、陈绮贞、魏如萱…太多了！！！因为这些滤镜，我对台湾的充满向往，本想毕业旅行第一站设在台湾，但是没有自由行…

首先，在现在两岸关系如此紧张的情况下，能把节目办起来真的很不容易，这点我会➕🌟。

其次，芒果的文案百万级别，会写，很共情，视觉效果全国领先，这点也➕🌟

再次，这几天马先生来大陆访问，增加了两岸共情，还来这边唱了《月亮代表我的星》，看得我都要哭了，这点再➕🌟

最后，不想讨论芒果是否阉割，以前节目因为被粉丝骂，好好的内容剪得乱七八糟。现在从头避免负面舆论，多少还是怕了。而且我每天刷外网看了太多骂大陆人的言论，已经累了，请不来一些明星我已经能理解了。（骂我们最惨的不是美国人日本人韩国人，而是…）。但，始终相信大家多交流，一定能好起来！

何炅说：“当歌声响起的时候，海峡会变窄，我相信《月亮代表我的心》，代表的就是我们炙热恳切的心意，也希望两岸的年轻人，不管是身在何方，是什么样的境况，都能够看看对方的心，想想彼此的情，多一些交流，多一些沟通，再一次谢谢马先生！谢谢台湾青年团的朋友们，谢谢你们，祝我们的未来前程万千，声生不息！”

以歌颂情，用音乐和世界对话，声生不息宝岛季自开播至今热度居高不下，一首首耳熟能详的歌曲经由不同风格的歌手改编重现，各种亮眼的舞台背后，我们再次看到了歌手华晨宇的实力与魅力。

从战队选人环节，那英就对华晨宇表现出了极其浓厚的兴趣，并直言“华晨宇我很需要你”“我一直想跟你合作”“太多的擦肩而过，没机会跟你表白”“唱得好，创作也好”，而在之后的舞台中华晨宇也以其细腻的体察和共情力赢得了所有人的赞美和信任。

一公舞台《知足》首获金曲奖，华晨宇多方考量分段问题，尽最大限度发挥每个人的长处，耐心研磨细节，让陈卓璇和马嘉祺两位队友都对他不吝夸奖，就连何炅都夸他是宠溺的大哥哥。

音乐人坏特在与华晨宇合作过《舞娘》之后同样对花花进行了全方位的夸夸，直言这次来这个舞台就是来追星的，而歌手艾薇更是在来到节目的第一时间表达了对华晨宇的喜爱和支持。

和张杰互唱对方代表作互相欣赏，被那英变着法方式的夸奖，就连张信哲也曾翻唱过华晨宇的代表作《微光》，并直言欣赏他对音乐的实验精神。

温柔提携后辈，创意改编歌曲，耳熟能详的电影《阿里山风云》的主题歌——《高山青》在华晨宇的创意改编下添加了嘹亮的唢呐声，加上人声的婉转恰到好处的体现了整首歌的韵味，远山巍峨，民族风热情洋溢，声声入耳的同时帮助那英战队再次拿下金曲奖。

最新舞台《闪亮的日子》曲调温暖悠扬，三人各有特色的嗓音融合成一幅如诗画卷，比起个人独唱合作舞台的难度更大，但在一个又一个舞台中华晨宇都能谱写属于他的曲调。

这是华晨宇出道的第十年，才华横溢，精益求精，曲风迥异多变，创新多元的同时保留了他对自我和世界的看法，而藉由声生不息宝岛季，我们又看到了他人眼中的华晨宇，他是那英战队的隐形制作人也是舞台上的最强辅助，更是当之无愧的亮点存在，下一个舞台，一起期待！

去年，《声生不息》第一季以“港乐季”为主题，芒果台和TVBS找来选秀歌手和前辈明星制造一个音乐拼盘节目。

结果反响异常热烈，特别是林子祥、李克勤、李玟等等歌手掀起一波怀旧风潮。

再次证明了最终还是要靠作品，有作品才有流传性，才能刻进脑海中，成为终身难忘的记忆。

当年那些流畅动听的旋律，搭配真诚走心的歌词，原来早已深深印进了我们的身体。

芒果台自然不会放过这股热潮，今年立马推出了现在的“宝岛季”。从香港到台湾，都曾经是华语流行音乐的引领地区，大量的歌手、歌曲和综艺等都携带着80后一代的青春回忆。

从港乐季到“宝岛季”，节目还是非常有巧思，芒果台非常擅长于捕捉文化热点，以流行文化为切入点，将两岸音乐人汇聚一堂。一开始的海报寓意，便充满着温情和暖意，期待两岸团聚的心情也满满地展现出来。

首先是海报就非常有意思，在表现地区标志的同时，融入音乐元素，而且还隐含着我们内心的共同期望。

港乐季，是港珠澳大桥、游轮和浪花组成的吉他，体现出充满香港元素的音乐节目。

宝岛季则是宝岛台湾和大陆组成的黑胶唱片，唱针这边是台湾省的地图轮廓，唱针那边则是象征着唱片的大陆，边缘则是雄鸡形状下方的海岸线。

海报共同组成了五线谱中的“八分音符”，表达着两岸一家亲，同唱一首歌的美好心愿。唱片在大陆版图，意思是主旋律还是在这边。

节目也请来两岸知名的编曲及乐手，互动环节多处复原台湾综艺的设计和音效，幕后配音更是请来金曲金马奖御用配音贾培德，这些熟悉的元素，直接把青春时代的美好记忆牵扯出来。

可以说，我们八零后一代，就是在台湾省的流行音乐、综艺节目和电视剧集中熏陶出来的，那时网络刚刚兴起，男生宿舍里的电脑除了打游戏，就是下电影，刷综艺，以及一些不可言说的资源。

目前刷完了《声生不息宝岛季》前面五期，整体感觉中规中矩，参与节目的两岸歌手，自然还是会有些顾虑，所以肯定无法达到台湾本土综艺那样的肆无忌惮。

“台湾综艺教父”王伟忠带着阿雅撑住场面，第一期就有胡德夫坐镇，之后又有赵传的赤诚热烈和齐豫的天籁之音。整体下来还是饱满丰沛的。

主会场这边则是何炅控场，那英和张信哲两位前辈带着新生代翻唱经典。有了何老师的主Key保证，几位台湾歌手也很放得开，娃娃魏如萱各种插科打诨，在台上展示出了像小S一般的随性自然。

然而，隐隐的一个遗憾是，太多顶流台湾歌手无法抵达现场，并且一展歌喉。

五月天、周杰伦、王力宏、蔡依林、张惠妹、陶喆、张悬……

没有这些人参与，“宝岛季”确实有点名不副实。当然他们各有各的原因，这里也就不去深究了。

目前到场的人中，王伟忠和阿雅算是综艺界的代表；齐豫、赵传能够代表过去的辉煌，现在看来还是差点意思。那英张信哲都是内娱和芒果台的老朋友，哪里出现都不奇怪；

张杰、张韶涵、马嘉祺、华晨宇、陈立农也是新生代中比较熟悉的面孔，歌喉有特色，台风稳健，可以撑起节目的基本盘，但离惊艳还有段距离。

魏如萱、艾怡良算是本次节目的两个亮点，两位曲风都偏女生小心思，结果没想到魏如萱鬼灵精怪，活泼好动，给节目带来许多乐趣，这也是台湾女生才会有的自然生动，我们内地的一般还是含蓄许多。

杨宗纬也算让人眼前一亮，不过之前有过《凉凉》和一些综艺节目，无法惊艳。

预告说下一期会请到莫文蔚，这算是第一个能代表台湾音乐的重量级人物，期待一下。

说几首目前感觉不错的作品。

首推张杰《身骑白马》，我在之前文章已经细致分析了这首歌与歌手的相互成就，张杰唱功扎实，但一直缺乏故事性和辨识度，这首歌本身带着的深刻爱恋，加上改编加入的唢呐和戏曲，为张杰质朴的嗓音增色不少。

然后是魏如萱华晨宇马嘉祺三人的《闪亮的日子》，三位的声音风格各异，但都有满满的少年感，搭配罗大佑深沉凝重的歌词，制造出一种特别的冲突感与叙事张力。

甜得发腻的是陈卓璇和陈立农的《心愿便利贴》，台湾偶像剧早已把撒糖虐狗这一套玩得炉火纯青，两位少年那是眉目俊朗、纯净秀美，站在一起就是绝配的一对，歌词是甜蜜日常，眼波流转，你侬我侬，最后还手指相碰，连我这中年大叔也不禁春心荡漾了起来。

另外魏如萱唱了《你啊你啊》，艾怡良唱了《Forever Young》，都是成名曲，也算是圆满了。

这也从侧面敲打了华晨宇等人。别整天想着装疯发狂上综艺，各种炫技玩技巧不是不可以，但是音乐的本质是艺术，是人类的共情，是发自内心的真挚情感，内地的选秀歌手和新生代们还要赶紧走回正途才是。

当然，作为新节目，我们观众更希望能出现新的经典，而不是把经典翻来覆去地改编、翻唱，起码也应该像张杰《身骑白马》那样，为旧的经典注入新的内涵与活力。

当然，经典难得，回忆却处处可见。宝岛季节目中，处处都是让回忆翻涌的触点，我们也正好趁着这些留存在记忆中的人物、旋律和嗓音，去感怀一番曾经的青春时光。

我也会在后续梳理台湾流行文化的脉络，包括综艺节目、流行音乐和影剧作品在时光中的印迹，也会随时跟踪后面的节目与曲目。

如果你也有一份关于台湾流行文化的记忆，欢迎持续关注，随后一起感怀。