飞天侠

上世纪九十年代是港片最辉煌的时期，诞生了许许多多的经典电影，《东方三侠》就是其中一部，而且是最特别的一部。这部由杜琪峰执导的影片虽然是1993年出品，但片中阴暗诡异的氛围、匪夷所思的情节和天马行空的想象力却颇为“前卫”，即使放到今天来看，除了特技略显粗糙外，其余的东西也毫不过时，确实无愧于“经典”二字。
本片最大的特点在于模糊了时代的界限，将背景放在了一个架空的、类似于民主共和国形式存在的一个社会，这样做最大的好处就是可以将各种各样的元素统统归纳进来。影片中，老太监、血滴子等属于古代，警匪对峙则是现代情节，隐身衣来自未来，而城市地下的恐怖魔宫、放在巨大鸟笼里的婴孩等诡异场面，则有一些魔幻的意思。种种元素杂糅在一起，共同构成了本片独特的风格，让人印象深刻。
《东方三侠》还是一部以女性为主的电影，梅艳芳、杨紫琼、张曼玉三位一线女星同台竞技，演绎的“三侠”性格鲜明、各具特色。梅艳芳饰演的冬冬平时是温柔娴淑的家庭主妇，遇到危险时便戴上面具变身“女飞侠”，很像好莱坞塑造的蝙蝠侠等变装英雄；杨紫琼饰演的陈三则是传统武侠里的冷面杀手角色，内心世界复杂而矛盾，在杀机与善良、爱情与责任之间苦苦挣扎；陈七是一个金钱至上的“赏金猎人”，在电影中则给了她一个更加中国化的称呼：“女捕头”，张曼玉演绎的这个角色几乎就是《新龙门客栈》里金镶玉的翻版，率性自我、放荡不拘，敢爱敢恨。“三个女人一台戏”，影片别出心裁地讲述了一个发生在女性之间的“兄弟”情谊故事，在豪气干云的的同时也增添了一份女性的柔美。片末，“三侠”披上披风，英姿飒爽，在激昂的音乐衬托下昂首阔步，怎一个“酷”字了得。
相比于女性角色的光芒万丈，本片的男性角色则要逊色得多，刘松仁饰演的警察虽说身手不错，但和“三侠”相比却根本不是一个档次；陈三的科学家男友只是个需要保护的文弱书生；警察局长是个自私自利的卑鄙小人。反派里面，陈九力大无穷，却是个没有痛觉、没有思想的杀人机器，而最终大BOSS，则是一个被阉割的老太监。如此的“阴阳对调”，也难怪有众多评论说这部电影要挑战男权、高歌女性英雄主义了。
本片值得称道的地方还有它的动作场面，程小东所设计的武打动作高来高去、飘逸潇洒，将功夫女性的独特美感发挥的淋漓尽致。不少场面中还用了“子弹时间”的手法，比众所周知的《黑客帝国》早了整整七年。在最终决战中，被大火烧成一副骨架的老太监像极了《盗墓迷城》里面的木乃伊，而后者直到1999年才面世。本片之“超前”让人赞叹不已。
现在再看《东方三侠》，很容易联想到老美在2000年拍的《霹雳娇娃》，同样是三个女主角，但单纯卖弄动作场面和火爆身材的《霹雳娇娃》在故事的深度及人物的刻画上远远不如《东方三侠》，卡梅隆•迪亚茨、德鲁•巴里摩尔及刘玉玲这三个“天使”也远远比不上“三侠”的气场强大，可惜梅姐已逝，“三侠”再难聚首，“女飞侠”的飒爽英姿更是只能通过影片来回味了。

杜琪峰拍摄于1993年的电影《东方三侠》，不单是他本人独具特色的一部作品，在西方世界，也被看作一部颇具影响力的cult电影（cult film）。

cult电影，是指某种小圈子内被支持者喜爱及推崇的电影，通常是科幻、恐怖、音乐、动画、喜剧的大杂烩，拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格强烈、极富争议性。
套用这个衡量标准，这部由梅艳芳、张曼玉、杨紫琼三大女星主演的《东方三侠》，当真是一部不折不扣的cult片。

首先，这是一个奇幻恐怖的现代故事
本片设定在未来一个并不确定的年代，地点是类似《蝙蝠侠》“哥谭市”的一个虚拟城市，反派boss是个拥有超强力量的古装宦官，目的是恢复中国君主制度。
他命手下陈三（杨紫琼饰）将偷来的婴儿放在一个满是沼气、宛如地狱般的地下世界圈养，计划从中挑选出未来皇帝，选不上的长大后则成为被公公所奴役的吃人怪物。
公公还囚禁着一个博士，为他研究隐身衣这么高科技的东西，而且已经接近成功，只是在阳光下还不能发挥功能。
私底下，陈三对博士产生了不应有的感情。
张曼玉饰演的陈七，小时候也曾被公公捉回去，后伺机逃脱，表面上是一个为金钱驱动行事的女捕头，实际上内心极富正义感。
另一重要人物“女飞侠”则由梅艳芳饰演，表面上是警察刘松仁的老婆，看似典型的贤妻良母，每到夜晚便出来行侠仗义，成为维护社会秩序的神秘力量。
三位女侠因这起偷盗婴儿的事件而相遇，先是扮演着被命运安排的对立角色，转而互相感应，联手对抗以公公为代表的邪恶势力，合并成为“东方三侠”。

其次，暴力血腥场面出其不意的出现
《东方三侠》延续了杜琪峰的暴力美学，血腥场面时有出现。
比如，黄秋生饰演的陈九，每次和陈三打架都会被其斩断手指，有一次他干脆一把将断指塞入自己口中。
陈九在公共场合用传说中的古代兵器血滴子杀人，画面阴森血腥。
甚至有一幕，让婴儿死于暴力：女飞侠出手救下婴儿，却发现孩子脑后的鲜血喷涌而出，浸湿手心，镜头切转到血淋林的钉子特写，产生恐怖效果。

然而，整体风格又趋于轻松搞笑
影片整体风格却又相对轻松，比如，梅艳芳以家庭主妇身份露面时的画风，总是愉快和谐，甚至还带着温馨。
电影一开始，中介带着梅艳芳夫妻俩去看房，结果有个小偷想偷车，老公从二楼飞身而下将贼制服，中介惊叹的说：哇，这么犀利！” 梅艳芳面露自豪地说：当然啦，我老公是警察吖。“
张曼玉出场时，吹着口哨，挥舞着机枪用京剧式的侧翻动作加入战团，真是又帅又搞笑。
张曼玉身着黑色皮夹克、皮短裤，搭配护膝和护目镜，驾着摩托车的飒爽英姿，比朱莉在《古墓丽影》中的造型，早了8年！
让张曼玉开着摩托车与梅艳芳杨紫琼骑马并行的画面，也让电影具有独特魅力。
即使在打斗时，也充满了传统香港武打片类型的恶搞。
动作戏既有现代枪战又融合了古代兵器，甚至梅艳芳的飞镖都能将张曼玉的子弹打得调转方向。

算是首创吧，将女性动作英雄摆上舞台
在以男性动作片为主角的大屏幕上，杜琪峰塑造了三位女性英雄角色，在表现英雄主义的同时，通过对性别加以强调，凸显了武侠片女战士的概念，是不可多得的另类高峰。
三人有过几次两两交锋，几番试探后逐步加深了解，无论是武力上还是性格层面。三人开始有了惺惺相惜之感。
在一次坠落山崖之际，梅艳芳和杨紫琼居然发现对方是十多年前失散的小姐妹。
不同的打斗场面呈现了不同的精彩，正是三位女明星的精彩演绎，才使《东方三侠》在西方被视作经典，不但武戏动作豪迈舒展，情感演绎也是丝丝入扣。
纵观现在的国内小花，我真的找不出任何三个人，能够演出这份女人之间的侠胆豪情。

值得一提的是，本片用娃娃那首《春之祭》做背景音乐，真的是神作！既动感轻快，又不失女侠客的豪迈，更重要的是，你绝对能听出，这样的音乐是专属女性英雄的赞歌，大大有别任何男性英雄。

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忘记了初次看是初中还是高中。当时印象颇深的，是三个帅气的女人。瞒着丈夫的侠者身份。帅酷的武打能力。还有诸多细节：

陈三和东东被锁与一个小室，钥匙掉在门缝前，东东尝试发现还差一点就能够到，而陈三则硬生生地伸手取到钥匙，不顾自己的手背被刮去厚厚一层皮。当时看的生疼。昨日再看依然生疼。

与陈三相爱的博士。当时觉得分外感人，博士好爱陈三。但现在再看，就觉得博士也是自私的，江山在前，美人居后。当然美人最初接近他的目的是“他能创造出隐身衣”，很可能美人在相处过程中也有不断鼓励他这一点，让他以为自己对美人的最大价值便是那个。这就两说了。这就成了为美人而江山。前一说，他是一个略为自私的事业男；后一说，他是一个一切为伊人的伪事业男。总而言之，因为利用的目的接近，相处中却相爱，并且最终失去的故事，总是能打动我。（“打动我”，似乎我在作品中最为追求的，也是可以“打动人”。）对这种梗的钟爱，是因为“爱战胜了其他，金钱、利益、仇恨、成见⋯⋯爱最大”这个浪漫的信念么？两三年前，也许我会为这个信念略觉羞愧，但现在，我觉得这个信念多好啊。爱多好啊。能够因为一个人一件事忘却自我，或者说最大程度的发挥自我、甚至超越自我，是件多好的事啊。借用辛波丝卡的格式：相比“无爱”的无稽，我更喜欢“有爱”的无稽。

陈七与阿徳。这两部电影里，我从始至终都喜欢的，就是陈七。（陈三是后来越发喜欢的，好像茶）她的泼辣、好财、争强好胜、小狡猾、大善良，加上张曼玉的演绎，真是可爱死了。“有没有搞错，摩托车竟然跑不过马？”“我花了十年时间才把自己变得像个人了”随口的“我*”。陈七和《新龙门客栈》里的金香玉是一个谱系的人。是我最喜欢的女性类型之一：直爽、快意、偶尔的小算计、本性上的不算计。她和阿徳刚刚萌生却以阿徳的自我牺牲为终结的爱，让我心疼不已。阿德是个多么好的初恋啊——同样的强大（心灵和技术上both）、善良有坚持、好胜滑头幽默之下是纯真到有点傻有点害羞的本质，这种人像是战场上的孤立的一朵野花。马蹄下、鸣金杀伐中、烂泥血水上它默默生长、默默开花。惊鸿一瞥，终将成为陈三血色人生中的最私密的一隅纯白。初恋最好最好的模样。

还有惊艳的金城武。总是记得他人群中遥遥俯身致意的样子。“出尘”这个词的实体化啊。

美丽的梅姑。美丽的紫琼。鲜活可爱的张曼玉。演员们都太好。

总体来看，东方的主题都是一个疯子来闹世，最终被三侠降服的故事。疯子疯的没什么味道，因为影片并没有讲述他为什么会如此偏执（让观众接受什么都是可能的，只要能够合理地说服他们）。再者，疯子的武技了得，智商不够，人手也太少。基本就是1疯+一个很厉害的狗仔 这种构成。Bug也有些多，比如说第二部里，陈七最终击破阻止清洁水源流出的那面墙，那是第二部BOSS的王牌，竟然没有派个厉害的人守着，就让陈三和一个小姑娘拿刀子（记不大清楚了，就是个锐利的东西）那样一下两下三四下凿开了？

咳。所以说，整个东方系列主题一星，演员五星，结构二星，部分细节三星。

好的影评大概要看清整部影片在时、空中的位置（大抵任何评论都需要？）所以我这只算是感想。简单记录、娱己而已。