剧照
剧情介绍
汉塞尔（约翰·卡梅隆·米切尔 John Cameron Mitchell 饰）从小就被摇滚乐吸引，希望以后能够成为一名摇滚乐歌手，某日，他遇见了美国大兵卢瑟（毛里斯·迪恩·温特 Maurice Dean Wint 饰），卢瑟答应带他去美国，但前提是汉塞尔必须和他结婚。为了追寻自己的梦想，汉塞尔毅然进行了变性手术，虽然手术给他带来了永久的创伤，但汉塞尔总算踏上了美国的土地。
两年之后，卢瑟抛弃了汉塞尔，在这片举目无亲的土地上，汉塞尔顽强的生存着。他为自己找了一份看护的工作，还成立了名为“The Angry Inch”的摇滚乐队，在此期间，汉塞尔遇见了名为汤米（迈克尔·皮特 Michael Pitt 饰）的年轻男孩，殊不知这个男孩将会成为他日后的噩梦。
长篇影评
1 ) 扮相有点像Placebo里的Brian
一部匪夷所思的音乐影片。
一个东德少年Hedwig，沉溺于与美国大兵的同性之恋。为了爱情，更为了自由，经历了一次不成功的变性手术，终于和大兵一同来到了美国。不想大兵很快移情别恋，Hedwig绝望中只能从音乐中去寻找慰籍。偶然间他邂逅了青涩少年Tommy，只可惜不完整的Hedwig命中注定难以拥有完整的爱情。他曾经绝望地寻求机会报复背叛他的Tommy，却在最后得以感悟。当一切喧嚣归于沉寂，他赤裸着在黑夜中走向远方......
《Hedwig and the Angry Inch》其实改编自Broadway的歌舞剧，所以影片的结构并不严密，有点歌舞剧的那种随性，不过倒是突出了音乐在片中的作用。几首歌曲的叙事性很强，完全就是主人公一生的写照。片首主题曲《The Origin Of Love》伴着那段动画，让我想起迷笛时候崔健的现场表演了，不过比起老崔的那个鸡蛋的创意，《The Origin Of Love》的寓意可就深刻得多了。歌词取材于柏拉图《飨宴篇》，大概就是所谓的柏拉图式爱情的出处吧，“真正的爱情是诞生于不变的灵魂之中，爱上心灵之美的人才是爱上了永恒”。
影片的音乐有着明显的Glam Rock的色彩，主人公几乎每一幕都要化妆换装，把阴柔之美展现得淋漓尽致，而且不断地在片中像Lou Reed，David Bowie等人致敬。比较让人吃惊地就是影片里演员性别的错位，饰演Hedwig的John Cameron Mitchell自然不用多谈，片中那位胡子拉碴的老兄（有点像《大话西游》里的瞎子...）居然是女性，真是惊为天人。John Cameron Mitchell真是个天才，居然可以自编自导自演自唱，褪去假发的他扮相有点像Placebo里的Brian，真是够阴阳人的。顺便说一下，片中扮演Tommy的演员Michael Pitt几年后在《Last Days》里成了Kurt Cobain...很意外。
现在在欣赏该片的OST，的确很出彩......影片我给7分，音乐我给9分。
2 ) 觀影心得：愛讓人變得完整
本片是由音樂劇改編的電影，因筆者沒有觀賞過該齣音樂劇，就暫且不論其改編成功與否 但這真的是一部非常非常過癮的音樂電影 與其說這是一部音樂電影，我更想稱他為一部很迷人的音樂錄影帶（MV） 會這樣說當然有我的原因 就拿我最喜歡的音樂電影《Begin Again》來做簡單的說明： 一般的音樂電影都是將音樂搭配進電影裡、用音樂來營造當下的氣氛 像是Adam Levine的Lost Stars就是一首很成功的電影主題曲，我們聽到這首歌就會想起電影裡的畫面，再加上琅琅上口的旋律，不只讓這部電影在人們心中留下了深刻的印象，也讓Lost Stars常駐於我們的音樂庫及腦海中 但《搖滾芭比》則不同，他是將音樂「融合」在電影之中，他所唱的歌詞就像是台詞，只是再搭配上旋律、並把他唱出來。而演員的情緒、表情、所有的表演都是完完全全的融入在首首歌曲中。導演非常巧妙的用「音樂」完整地說完了這個故事！ 我想：以「棉花糖與熱可可」這個絕妙的組合，來說明我的感受，或許再恰當不過了！
而貫穿本片的便是“性別認同”，雖然是以此為主軸，但導演卻說的輕輕淡淡，偶爾來一記響亮的耳光將你打醒，但過不久後又讓你繼續深陷在五光十色的樂團表演中 或許，Hedwig也是如此吧？ Hedwig是一個為愛變性的搖滾歌手，但他也從此為了留下的那一吋而遺憾的過著日子。 在歷經離婚後的Hedwig，與Tommy組成了兩人樂團、事業有成。直到在和Tommy親熱的過程中被觸碰到了他那原本為男性的軀體，Tommy因無法接受而離開了Hedwig。 起初，我一直以為是因為Tommy的離去才會讓Hedwig如此的歇斯底理，但越到後來我才發現：其實Hedwig從來都沒有真正的接受過自己、正視過自己。 他把真正的自己隱藏在歌曲裡，所以在舞台上演唱的Hedwig總是如此的瘋狂、真實，因為只有唱歌的那幾分鐘：才是真正的他 直到最後，他終於以真面目示人，一絲不掛的站在Tommy面前，坦承的面對他，也是終於坦承的面對了自己、接受了自己。 那一幕，讓我的眼眶變得模糊。
我想Hedwig就像是柏林圍牆，他的身體在東邊、思想卻在西邊，他的一部份是男人、另一部份是女人，他的意識一部份是自由奔放的，另一部份卻被鎖在自己的軀體裡 在現代的社會中，我們是不是也像是一道又一道的柏林圍牆呢？ 我們將自己分門別類，卻又發現自己並不完全屬於某一個分類，於是我們焦慮、自卑 但你知道嗎？ 柏林圍牆在1990年就被拆除了，而我們卻仍然被困在自己的分類中 最後，Hedwig坦承的面對了Tommy，他的月亮刺青變成了太陽刺青：是愛 愛，讓這一切變得完整：the origin of love
另外還是想提一下我在本片很喜歡的片段：穿越衣服後的激情之吻 在看這個部分的時候，讓我直接聯想到的是Xavier Dolan在《雙面勞倫斯》中安排的Clothes Rain（衣服雨） 當時在看雙面勞倫斯時，我就一直很想知道為什麼是「衣服」，究竟衣服有什麼意涵？ 今天在看過搖滾芭比後，我想或許衣服也代表著「親密」吧？ 衣服覆蓋了我們的全身、有時也代表著一個人的品味、性格，如果能夠幫所愛的人挑選衣服、甚至是參觀他的衣櫃，或許這對情侶也走到了某一個穩定的階段，才能有這樣的行為 而看著Tommy牽著Hedwig的手穿梭在吊掛的衣物之中，時而遮蓋住雙方的臉、時而又從衣物之中看到對方的眼睛，真的很浪漫啊
3 ) 灵魂吸食痛苦如神灵吸食信仰
比起《摇滚芭比》我自然更喜欢《愤怒的一英寸》这样的直译，但是——芭比，我只要想到，海德薇格岂不正像被玩坏的劣质人偶，涂着俗不可耐的银粉蓝眼影，闪金大红唇，永远愁苦的细纹眉和深刻的法令纹将“倍受摧残的容颜”七字永远镌刻在不再年轻的脸上，被侮辱，被恐惧，被推搡，被轻蔑，被亵玩，被涂抹——媚俗的轻佻就比直白的愤怒更让人内心刺痛。那便不妨如此吧。
故事最初，东德青年韩塞尔一心奔赴梦想的自由之所，变性大概率不是他深思熟虑做出的选择，不过萌动的春心附着在无耻的诱拐上，无知者自有无畏的快活。嘛，这场倒霉催的诱拐和更加倒霉催的手术，究竟哪边更潦草倒也难说，就像怀揣龌鹾的美国大兵拿来和颇能决断的母亲大人作比，其卧龙凤雏处也颇为难分仲伯（这里有个无法忽略的bug，就是居家时代的韩塞尔太甜了，实在不似年逾二十六的成年人，但他的学历又和写歌的深度相匹配，就很矛盾）。总之，当名为海德薇格的“怪异”从韩塞尔牌便当盒里摇晃着升起时，畸零的躯体的确负有某种人造的劣质原罪。她两股战战，流血不止，失去了雄风，换不回贞操；她徒劳又愤恨地矗立在人世间，“分割出东方与西方，奴役与自由，男人与女人，攻方和守方”，太过凄惨滑稽以至于显得神圣。 “你有没有信奉耶稣为你的救世主？” “没有，但是我……喜欢他的作品。” （啧，瞧这口吻）
海德薇格是放而不自知的牧者，追逐亲手赐予刻印的黑羊而辗转城市贫瘠的牧场。倘若中途干疲惫饥渴，便以歌喉客串鞭笞，旋律复刻人生，兴之所至，不吝用每寸肌肉的痉挛散播浩瀚的自我。故事里穿插的每一首歌曲都如此之好，我反复摩挲不觉厌倦（啊啊《Tear Me Down》、《Angry Inch》怎能错过，《The Origin Of Love》、《Wicked Little Town》过分经典，《Wig In A Box》和《Midnight Radio》也得细细儿欣赏……），不能不使人感到，艺术或许也不比爱情宽容，它们都吸食痛苦作为食粮，但至少前者在后者抽干一切时候，还能成为支撑人们不至彻底堕落的钢索（又或许是她特别单纯的缘故？）。当逼仄的生活再次将她迫到相似的绝境，天降的正义终成压垮心理防线的最后一根稻草。她忽然在舞台上发了疯，扯下假发！撕开假胸！脱掉裙子！一下又一下猛砸吉他如砸向对过往的憎恨……呵，银粉蓝眼影，闪金大红唇……灿烂如梦的大发卷……这套黄金女郎午夜女王的美艳妆点曾经不容悔改也不容指染，是她真实的假面却也是保卫灵魂的盔甲。丢盔弃甲同时，她也从日加收紧的假面中解放了……
看哪，纵然明知性别认同必定落入自我认同的旧窠，导演切题曼妙，我们也只能跟随节拍旋转，和着鼓点拍掌。甚至即便我们预料到通晓一切道理不能省略其中漫长的拉锯，隐约望见向死而生的涅槃或许只是取得阶段性宁静的可能，也依然感谢导演恰到好处的戛然而止，让字幕定格在感动满溢的此处：“呼吸。感受。爱意。给予。自由。 “埋藏在心底，就如血液知晓，从心到脑的路。 “知晓你是整体，如同明亮的巨星在燃烧。 “向帕蒂，向蒂娜，向洋子，向艾瑞莎，向诺娜，向尼克，还有我，向所有的摇滚乐手致敬，你们都干得不错。” rock and roll peace and love 第一次认同这些大词里盘踞的痛苦亦自有本。 向天空攀爬的愤怒不灭其根。
所以，即便最后的小巷依然暗晦，而海德薇格步入其中赤身如婴儿，将伤害自己的权利交给世界，至少她侧腰的刺青圆满，那便已足够了罢。
而我被治愈了。
4 ) CALL ME BY YOUR NAME
弃我去者，昨日之日不可留
烤箱不是烤箱，墙仍是墙。两边围城森严的戒备下，无线电在空气中跳动着脉搏，无法触摸，更难以捕捉。化开的橡皮糖在口中，将懵懂顶出身体，挤到阳光下曝晒。以为那残垣断壁的，不是哪座教堂，不是你，亦不是我；他坦坦荡荡地与莺莺燕燕双宿双飞，不管身后被踩爆的灯泡有没有黯淡了心中那一点点的灰。
乱我心者，今日之日多烦忧
餐馆酒吧咖啡厅，蛋糕龙虾仙人掌；似曾相识的时空，再熟悉不过的缺憾。被单下挥舞汗湿的脏手将本来完整的自己一分两半，然后继续无穷无尽的分裂。摔不断的琴弦努力包裹凌乱的从前，胸前变形的铠甲没法保护内里的柔软。他山之石，怎可攻玉？层层叠叠又圆圆圈圈，堆积着过往云烟，闪亮的红唇，表面反射着阳光，底下渗着咸腥的血。牡丹花下风流鬼，纸迷金醉不思归。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼
阿斯加德的宫殿深处涌动着暗流，潜藏着宝库。纵有种种可能，最珍贵的还是无穷尽的时间线里自由意志看似无谓的拼死挣扎。套用在被放逐到时间的尽头虚空的洛基和被变成青蛙的索尔身上，成王败寇的说辞起来已经再没意义。只有你自己拥有定义自己的权利。你，也可以弃权，然后居高临下，谈笑风生，笑看从前，弹指一挥间。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发
身体里流着的血无论高贵与否，手术台的审判局偏偏硬要逼你为过去莽撞的选择服一辈子的刑。谁，又可以支配你以后的日子里穿起多奇异的衣裙，戴上多夸张的假发，喝进多冷冽的酒酿，卸下多浓艳的妆容……硬核地坚挺，不是专属于男人的持久，也不是女人无奈的妥协，而是一个残破的躯壳下舒张又收缩，却一刻不肯停下的鲜活的心在动作。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月
梦想可以比火箭飞得更高，现实的深渊也当然也比墙角的裂隙容得下更多黑暗。日光照不到的那一面竟让明亮更加耀眼。空气中流动着的频率让割裂的阴阳两级相抵，二分法下被分隔许久的你我分分合合，矛盾升级。复杂演算里，答案并不唯一。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁
所谓的另一半究竟是哪一半？没有了另一半的自己究竟有多不完整？不被理睬的境遇和手帕上汗湿的妆容究竟哪一个更黏腻得让人无法自拔，甚至献祭自己？风吹云散见真情，轻易说出口的我爱你其实也无需抱歉，更不用怀疑。拨云见日，脱下皮草大衣之后，活生生的肉体该怎样保鲜才不至于透不过气？生活为我们做的加法留下了层层痕迹，再难以区分彼此，更难以剥离。风扇噼啪噼啪地转啊转，骚动着的观众呼哧呼哧地不明所以然……没有意义会不会反而有意义？没有答案，是唯一的答案。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟
5 ) tommy真的令人作呕！yue死
日本朋友masakingさん推荐的电影，非常好看！看得我怒气值max。。。hedwig在贫民窟长大，见识短浅内心美好，被美国大兵欺骗，没自己好好决定就因为大兵说“要获得新生活就得付出代价”，做手术去掉了生殖器。（大兵没有给他提供好的生活，他们还住在车厢里，后面还出轨背叛了他)后来hedwig在街头穷困潦倒卖春卖艺，认识了tommy，这段真的让我气死了，hedwig真的内心很美好，一些喜欢就让他乐于付出，教tommy摇滚，手把手教音乐，而tommy一直白嫖，首先他家庭条件很不错，看他情绪都很被父母左右，而且想学吉他他爸马上给他买了很贵的电吉他🎸，而他没有给hedwig付出任何物质帮助，并且从不吻hedwig，不只是他不认同hedwig而且他厌恶看不起hedwig，又很怕失去这块馅饼。。后面就偷hedwig的歌出了名堂，真的不要太恶心了，他还说自己爱hedwig，之后车祸了还不是疯狂撇清关系，不要太恶心好吧，说实话这种人真的该被唾沫星子给淹死，就真的不要信任这种男的，令人作呕！
乐队的黑发鼓手，还有那个律师，提供的帮助少之又少，这两个人全把希望寄托在hedwig身上。。。
大家有注意到的话，hedwig其实一直都住在车里，晒衣服也永远在车里，居无定所。。。
6 ) 通过那些缺失的 让你找到完整的自己
于是赶紧搜索他的相关信息，当我看到他生活照的时候，马上会心一笑：果然是个相当闷骚的人，一脸温和的洒满阳光的笑容，干净的短发，白净的脸庞以及清澈的双眼。
谁能够在一部电影当中如此老道霸气的演活一个变性未遂充满屈辱与愤怒的摇滚歌手？！乔纳森梅耶？杰克布莱克？马克沃尔伯格？他们的演出都相当出色，但是在John Mitchell面前，太过耀眼纷呈的光芒恐怕会将前者遮蔽些许。
很明显，这部精致细腻的影片是导演竭尽全身心血的伟大结晶。全片色彩强烈饱满，但又温润宜人，不是刺激视觉的搭配而是一种高度和谐的全色彩展示。孔雀蓝眼影和金属红唇色，即便不动声色，眉宇之间也是无尽的悲凉与无畏，这是主人公赫德韦格最经典的妆容，一抹腮红跟镁光灯之下的闪粉不仅让我联想起“红颜薄命”四个字儿。
赫德韦格带着改造失败的身体，勇敢的走在大街上，寻找属于自己的路。这一路，历经人心艰险，世态炎凉。那些“正常”的人们，初次见面就用排异的作呕的或者猎奇的眼神打量他，当他在舞台之上完全绽放的时候，恣意狂烈的将所有关于自己与世界的真相撕裂开来给你们所有人看，这些人立刻在他强大的小宇宙之下别过头去，甚至连直视的勇气都没有。而这两者的互动关系，又与他的妆容相呼应，极致的耀眼的蓝代表忧伤与沉寂、漂浮，极致的闪亮的红代表炙热与出挑、放射。而我们的主人公，正以这副性别不明的身体，逐渐走向矛盾重重到无法调和的两个极致。
片中所有音乐都由斯蒂芬·塔斯克 Stephen Trask 所作，但凡看过影片的人都会被原声深深震撼。音乐电影中的音乐多半分段落展示出主人公的人生，此片并不例外。例外的是所有歌词的思想之深与信息量之大，力道之强劲，旋律和声之悦耳，风格流派之纯正……与赫德韦格时而妖冶绽放，时而忧伤沉静的歌声舞姿交相辉映，令人无比惊艳，牢牢抓住我们所有人的各种感知，心肝脾肺肾，每一个毛孔，每一簇发梢……看到最后你会发现，影片其实讲述了一个关于通过缺失，找寻自己的艰难过程，而且远远不止这些。
当所有人的真面目正式展现在主人公眼前的时候，他终于看清了所有的疑惑，于是也终于能够真正的撕去所有表象的外皮，坦诚的对待自己。那一刻的他，清浅的脸庞，深沉的眼窝，幽蓝的泪光，凌乱潮湿的短发，苍白纤细的身躯，是片中最美丽的形象。
太爱这种冒犯性了，把尘世丑陋、背叛、憎恨与罪恶都熔炼在那一寸里，将血与痛唱得惊天动地，肝肠寸断。从刀枪火海中走过来的人，跳过烦嚣过后独自舔舐创伤的萧瑟，在破茧成蝶后借一刀冷光，照彻新生长夜的清醒与强大。被《性爱自修室》提醒补片过了年半，终于如愿。Mitchell这些年依然能领风骚，Pitt赶紧浮上来吧。四星半。
▤「It is clear that I must find my other half, but is it a he, or a she? What does this person look like? Identical to me? Or somehow complementary? Does my other half have what I don't? Is that how we put ourselves back together again? Or can two people actually become one?」
能牛逼的绽放一次真的就够了，约翰·卡梅隆·米切尔 John Cameron Mitchell就是这样。
自编自导自演自唱，JCM真的牛。到最后，他摘掉金色的假发撕开身上所有的伪装，少年Tommy唱只因为我少不更事，你比造物者创造的任何都精彩；他望着他轻声说再见，一切都终于落下帷幕，像是漫天绽放的花火，绚烂后漂浮着寂寥的烟。PS：好几首歌特别感触。
【台灣酷兒影展展映】大型搖滾MV！午夜場看得熱血沸騰非常HIGH。多才多藝的天才導演集編導演唱於一身，而且如此妖嬈動人，恍惚間以為是女兒身。在勁爆好聽到忍不住全程顛腳的歌曲中講述了一個動人故事，如泣如訴，催人淚下。如同DV的畫質更增添了偽紀錄片的代入感。實在是牛逼！
hedwig给嫩den儿看iggy ,lou reed,bowie三人合影时得那段我很爱看！~
'look back on where I'm from, look at the woman I've become,and the strangest things seem suddenly routine. ''No cosmic lover preassigned.There's noting you can find.Cause with all the changes you've been through,it seems the stranger's always you.'一些歌词
自爱和自我发现，喜欢这部片对LGBT的表现，不卑不亢，JCM真的美。一向不算喜欢musical的浮夸，但这里的音乐的确打动人，摇滚乐引用自然，表现形式也有可爱的纯真。好想看这个的舞台呀
化妆师实在太牛逼了，男的变女的，女的变男的。当然，更牛逼的是Mitchell，没见过这么音乐创作，电影导演，演唱，表演的全才。那一首Origin of Love听得我那个感触万千。
在开篇的表演中，Hansel化身为“新柏林墙”，展示了后冷战时代身份政治运动留下的巨大伤口。“没有我你们什么都不是”“一堵墙亦是一座桥”，自我认同植根于差异的认知，柏林墙的倒塌终结了两极对抗，却让世界走向更彻底的分裂。而Hansel本人正处于某种交汇点上：不属于任何一方，无法被归类，只剩无处发泄的怒火。张开的翅膀将Ta变成蝙蝠——哺乳动物中会飞的异类，但并不是鸟。作为一部标准的酷儿电影，本片旗帜鲜明的反对清晰的身份划分(主要反对性别的二元论)，结局处给出了一个现在看来略显俗套的“觉醒”。Hansel苦苦追寻Tommy，期望从他那里找回作品和名气，也是在寻求柏拉图所谓的“完整自我”。另一层面，Tommy的爆火得益于他主流摇滚歌手的形象，得益于他虔诚的基督教信仰，这是少数异类在向大众祈求认同。
浓妆艳抹下的那声怒吼“Love the front of me！”让人想哭。变性失败的他一生都在不幸的负螺旋中打转，最终却把悲伤铸成了钢铁的形状。炸裂的原声和百变的画面，集导演、编剧、主演和主唱于一身的John Cameron Mitchell真是奇才啊！
约翰·卡梅隆·米切尔自编自导自演，真是牛逼，大MV
John Cameron Mitchell太有才了！！！
眼珠子差点没哭出来啊卧槽！！！！！这片当年奥斯卡零提名是不是有点没天理？？？
听不厌看不腻 电影版Origin of Love的动画很抢眼 JCM美
搞摇滚的总是愤怒得这么莫名其妙吗？“女”主角还挺妖冶，比《洛基恐怖秀》那个异装癖漂亮。汤米是大西洋帝国里那个瘸子帅哥。片子OST好听。
正如片尾所呈现的，海德薇拿下了假发，露出了男性的双乳，将自己原本的一面袒露在观众面前。他要面对他者，更要面对自己。无论是性别男爱好男，还是跨性别爱好男，只要勇敢去面对，你就是诚实的，美丽的。
真喜欢这个电影! 震撼人心的效果，感动但悲伤着，难以忘记影片中出色的音乐. hedwig有种随时爆发的魔力；还有，Pitt小朋友那时侯真是美少年啊！！！
炙烈的燃烧，然后化为灰烬。约翰·卡梅隆·米切尔这么会演，大概也融入了一部分幻想中真实的自我。
“我的故事，一首一首唱给你听。”