横道世之介

吉田修一的写作特征是，对主人公不做明确的直接描写。关于《恶人》中的祐一，他曾提到“自己并未写祐一本人”。在《恶人》的原著中，祐一本人的显影来自作者对祐一周围人的着墨。与吉田修一共同着手剧本的李相日导演就曾诉苦道“祐一这个人的形象迷雾缭绕，难以琢磨。”在《检阅式》里，所有年轻人都只了解他人的一面，也只让他人了解自己的一面。通过这样的方式来拼贴他人的印象，同时保持自己的形象，并以此维持正常的人际关系。

《横道世之介》的剧作法更加深化了这种方式。在影片中，这个拥有奇怪滑稽特殊名字，从长崎来到东京念书的大学新生从头到尾，只单独出现过两次，一次在开头，一次在结尾，其余场景里，他都跟朋友厮混在一起。当看完影片，你才发现，原来那一年时光（1987到1988）里的横道世之介，不过是他的朋友在若干年后偶然忆起故友的片段罢了。回忆起来的时候，大部分人也只是浅浅地一笑，啊，原来我还认识那样的朋友，真乃人生的财富。只有曾经的恋人，以及得到偶然机会的人才知道，原来这个现实中总是少一根筋，慢一个节拍的朋友，早就死翘翘了。

《横道世之介》就是这样一部温柔地散发着青春苦逼欢乐的奇怪影片。说它奇怪，是因为它的结构实在罕见而精巧。它的罕见不在于以众人各自的视角去拼贴一个共同认识之人的画像，这样的手法在佐藤祐市的《如月疑云》中便曾用过，在那部片里，五个男人在一名女优逝世周年祭的那一天聚在一起，以各自的经验去推理一个他们共同的女神的死因，结果每个人轮流被认为是导致她自杀的凶手，最后却发现，原来她并非自杀，而是死于一场滑稽的火灾，才释然而归。《横道世之介》的罕见和精巧在于，当一段和朋友的美好时光结束后，总能无痕地插入若干年后的现在时空，接着又无痕地回到世之介二逼的生活里，仿佛二十来年的时间，根本不存在。而在三分之二的地方，又提前揭示了横道世之介救人遇难的命运，可是基调依然轻松，回避了沉重，没有伪善的美辞丽句，没有伤感的情节剧套路，一切都是浑然天成，因为二逼青年本来就活在大家的记忆中，同时也活在观众的记忆之旅中。

然而这并不意味着世之介这个人永远阳光灿烂，正如《恶人》里的祐一在他人眼中形成了恶人的形象，世之介在朋友眼里形成了一个逗趣好玩的小男生。也许，世之介身上有太多的阴翳和忧郁，只是，朋友们从未见过，就算见过也记不得了，毕竟，谁的记忆里又想留住一个悲伤的朋友呢，自己都已这般苦逼。
《横道世之介》没有大事件，没有连贯的线索咬合，没有所谓的三分法，三段式，有的只是主人公身上的几段不痛不痒的青春轶事，连恋爱，都止于一个吻，和一场蓄意却不成功的性爱计划。但接近三个小时的观影时长却在不知觉中逝去，让人想抓一抓这个愣头青的尾巴，摸摸他的头，问问他，嘿，哥们，你后来都拍了些神马照片？跳下铁轨救人时都想的啥？

冲田修一擅长对日常生活与人情温暖细腻着墨，对所谓的戏剧性有超乎商业套路之外的理解。他的第二部长片《南极料理人》写的是一群各式各样的男人在南极观测站渡过的一年多时光，最后大家都成了好基友，在那样枯燥的日子里，唯有吃，才能聊以慰藉。而2012年的《啄木鸟与雨》则讲述了歧阜县某个偏僻山村里，年长的伐木工与来到村里拍摄僵尸电影却极度缺乏自信的年轻导演之间互相实现生活救赎的温情故事。《横道世之介》是他生活流的延续，但在时间线的处理上也是突破，那几笔现在时空的无痕插入，就像忙里偷闲抽根烟，多好。

导演在处理电影内部空间时，通过镜头的组接有意拖慢了时间的节奏，一切都仿佛都比现实慢一拍，这是他独特的时空意识，是见功力的地方，比如雷德利斯科特在《异形》里的处理。

慢节奏里，改变世之介人生轨迹的事情都毫不用力地自然发生了，然后，一切又都消失在一句简单的新闻播报里，仿佛一切都没发生过，仿佛世之介这个人像冰融化在水里，说不在了，却有过。

每个人都是他人的配角，与世之介的朋友一样，我们认识了世之介，正如我们认识了生活中的小明和小强。也许你就是别人眼中的一个小强，他们想起时，总是抿嘴一笑，所谓记忆，就是这么个玩意儿。有时候会想，如果我们的青春片能够如此深入浅出，没有过多的无病呻吟和故作伤感，那该多好哩。
原载《电影世界》

电影《横道世之介》中有一幕戏是这样的：
世之介和前来瞻仰外婆仪容的前女友小樱从山路阶梯向下走，因为外婆的去世而悲情伤怀的世之介问阿樱：“我要是死了，大家也会为我哭吗？”
小樱迟疑了一会，笑着说：“一想起你……估计大家都会笑吧。”
简单的一场戏，却也成为了世之介一生的写照。

是啊，看完全片，即便是知道世之介已然离世，但想起他无忧无虑的笑脸和叉腰躬身的滑稽动作，认识他的人都应该是笑着的吧，而且胸膛也必然是被满足感填塞充实，仿佛是赚到了。即便是隔着荧屏的我也一样。

人潮涌动的新宿站，从地下通道爬出来的世之介除了手中和背上的红、橙色包袱比较醒目外，和他人无异。而对于他而言，这座求学的大城市是新奇而又陌生的。舞台上的口香糖促销活动表演能让他驻步不前，而地铁上死盯着他的小小少年也会让他怅然住口。

世之介没有突出的才华，他就是一个从乡下来到东京求学的懵懂、青葱少年，反倒是慢半拍的反应神经和易出汗的体质让这个不突出的少年有了别样的亮点。连祥子想起这位初恋也只会用“就是个普通人，很普通”来形容，不过是普通的让人好笑罢了。

像世之介这样的普通朋友你没有必要铭记，甚至他在你的生命中划过的轨迹都如微风拂水面般，荡起的涟漪最后都归于平静，平静到像是没有出现过一样。只不过等到某一天，当你的子女像你当初一样，有了爱情困顿需要寻求建议的时候；当你在人流中被挤得汗流浃背，湿漉漉的时候；或者，当你读出的稿件拗口难明却又唐突地出现熟悉姓名的时候；仰或是，当你从忙碌的事业中抽身，变得突然怀旧的时候，此时此刻，这位普通朋友可能会灵光乍现般出现在你的脑海里。而画面中的他必然是正咧着嘴对你笑，笑你们的人生活得太累，而真正的人生不过是笑一场。

相较于《横道世之介》的译名，我更加喜欢港版的《那年遇上世之介》。整部影片就像是五个故人（仓持、阿久津唯、加藤、千春、祥子）有感而发投射出来的关于“遇见世之介大一那年”的回忆影像。交代了和世之介交集的同时，也成功地勾勒出一张关于世之介的人物拼图。

仓持和阿久津唯因世之介而识，也因世之介而婚。傻愣的世之介在三人中间却意外的成为了意见领袖。所以等到十几年后，遇到女儿情爱的烦心事，仓持夫妇可能也会在心里暗暗希望这个意见领袖突然现身，指点迷津吧。

和加藤成为好友则是认错人的意外结果。可当探究出加藤性取向的秘密后，世之介的第一反应却是“你这是跟我告白？”让加藤啼笑皆非的同时，接下来气冲冲地反问“我不能再去你家吗？”也冲破了两人之间最隐秘的隔阂。十几年后回忆起横道世之介，孤独高傲的加藤才反应过来，原来在大学里也曾遇到过有趣的朋友。

而女神千春小姐就像是是每个小年轻总会希望被一位御姐喜欢上，对普通人世之介尤为如此，乐于为她奔波只为获得一句“你要成为更好的男人”的鼓励。这样的世之介多么像你，像我。但对于女神而言，你的出现只看她需不需要，我们总不会为一句“下次再聊”敷衍而刨根问底地问“具体什么时候？”
但这种断言对世之介而言可不一定。

上天总是会给好男人安排女人爱的，于是遇见祥子的世之介就像是遇到同一频率的音波，得到了琴瑟和鸣的终极伴侣。神经大条的祥子姑娘能够因为世之介的一言一行笑得前仰后合；能够忘乎其不会游泳随着世之介的高超游泳技艺而奋然下水；能够为难民孩童伤病而暗生悲悯，为孩童康复又与爱人相拥而庆；当然也会因为男友的告白羞涩地躲在窗帘后欢欣雀跃而又不知所措。两人的恋爱不是轰轰烈烈大悲大喜，反倒像是小孩过家家般啼笑皆非。

电影中，冲田秀一就像是一位放了固定镜头，然后处之泰然地躲在显示器后面一边窃笑，一边看着画面中世之介（和他故事）的懒惰导演。而难得用上一出移动镜头也完美地为这对小情人唱上了圣诞赞歌——当镜头高高拉起的时候，雪地上满是凌乱的脚步不正是两个小鹿乱撞的恋人心理的写照嘛？

那年他们遇上世之介，而那些年又有多少人何其有幸地遇上了接下来的世之介呢？如果有一天，我们能一起聊聊关于世之介的回忆该多好，一定都是些让人发笑的事情吧。

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2013年度个人观影最佳

      是因为看了豆瓣两处的极力推荐才会去看这部日剧的，整个影片节奏缓慢，导演就没有想着要节省观众的时间，就连互相喊名字也要喊上三遍，我都只在心里骂着神经病了。
    虽然小时候也曾幻想拍一部关于人的吃喝拉撒的纪录片，如今才知道这是每个人天天经历的事情，拍不出新意是绝对没有人看的，而这部影片就像在要拍出新意方面用力过猛了！
    我总觉得日本是个复杂的国家，或者说是个极端的国家，拍低欲的他们可以拍到惊世骇俗，拍纯情的他们也可以拍到令人抓狂，就不能正常的表达人的欲望吗？简直要呕吐，本应该是情不自禁的接吻被要一本正经的问：“我可以吻你吗？”，本来是平常的问是否在交往的关系，如果羞涩点下头就可以了，居然可以抽风到非要躲到窗帘后面才能回答，宝气啊，原谅我真没有他们的思维，这个导演难道就不懂过犹不及的道理吗？
    再说横道世之介这个人，后面简称横，确实很温暖，似乎是没有任何欲望的人，也没有任何原则或者标准的人，单纯得像一张白纸，不是，他有欲望，他的欲望是千春小姐，只是求而不得也只能作罢，正是因为千春出现在前，所以即使条件炫目的祥子出现的时候，他都会有些心不在焉了。但是打住，横这人没有尝就打止的欲望实在是太不真实了。
    我在想一个人要怎样成长才能成长到都进入大学了还是像一张白纸一样，人都活过四分之一的岁月了，还没有体现出人的复杂性、多面性，只是一味的对别人好，不想事，也没有拼命想要争取的东西，这样的横太不真实了，虽说影片中有他的欲望，比如对千春、比如站在海里呆呆的看着前女友，有点看着横像个人了，但是马上就没有了，一闪而过的人性。
    我可以允许人很笨，比如要再开一圈才能停好车，但我真的不能允许把人刻画得太单薄，正是因为这点，觉得横不太正常，本应该感动的地方也觉得淡薄了。
    再说祥子，我觉得横从来就没有爱过她，从来就是她的单恋，不过她眼光不错，以她的身价挑选横来作为她的恋爱对象是万全之策，因为横没有欲望，对她也好，对金钱也好，都没有欲望，所以要分开时是太简单的一回事了。
    请原谅我把如此众多人拿来回忆青春回忆友人的片子，邪恶的解读成了这样，但这确实是我心中所想，绝非哗众取宠，我那漫长的看片时间，我好心痛。

    首先，关于这个名字，用主角名做电影名不是什么明智之举啊，让人不知道中心思想啊喂，导演一看就是没上过中国的作文课。切。
横道世之介其实是日本某个情色小说的主人公的名字，换做在中国应该就是叫“西门庆”吧，所以剧中所有人听到主角自爆姓名后，都忍不住笑出来，然后就是主角憨憨的缩缩脑袋。


    然后，虽然故事的主角是横道世之介，但他的存在感却不是那样的强烈，所有人在回忆起他时都要费点力气的感觉，但却又忍不住想起就露出了笑容。

   其次，横道世之介太纯粹了，活得不像是真实世界的人，倒不是他做了什么了不得的事，相反，他的所作所为真实的不行，只是，这些温暖的举动和想法真的可以无时无刻的存在于一个人的身上吗？真的有一个人可以这么温暖的照亮身边所有的人吗？

    再说说一些细节：
1.大学的朋友因为女友怀孕，放弃了学业，开始了新的生活，横道世之介借钱帮忙搬家不说，当快临产时，他站在他们身后大声的“呼呼吸~呼呼吸~”比当事人还在意，朋友忍不住摇摇头，“别理他，那个傻瓜。”


2.大学同住的好友在公园里，对他坦承自己是gay的事实。——“所以，你要是有什么想法，以后不要来找我了也行。”——“哎？不能来找你了嘛？”——“不是这个意思。”——“哎？那是要对我表白吗？”——“你不是我的菜。”——“哦，那你去吧，我在门口等你。”然后横道世之介啃着半个西瓜，坐在旁边，像没事发生一样，好友坐下后，还掰了半个西瓜递过去。


3.交际花千子巴不得甩掉横道世之介，但只是简单的几次相遇，最后她却决意回归正途。她也想不到，多年以后再一次相遇是在自己当电台主持人后，读出关于地铁救人新闻时，一名见义勇为而死亡的人叫做横道世之介。导报问她为什么突然心情不好了，她平静了一下，说这个新闻里“下午5时”读起来也太拗口了吧。


4.相恋的家庭背景差距极大的富家小姐要去法国留学了，明明一再见就是永别，但两个人却幼稚的可笑却又让人心疼。两个人像往常一样边走边聊，拍照留念，送到最后BUS开来，两人急急忙忙将行李运上车，还来不及好好道个别，还来不及留下泪水，BUS就启动了。缓缓开动的车里女主角头伸出窗外，大喊：“横道世之介，我好喜欢你。”在电影的最后，这里导演用了一个很长的长镜头，横道世之介盯着车消失在路口尽头，深呼吸，转身，踏上楼梯，开始用相机记录那些生活中的小美好：逃跑的小猫，打哈欠的片警，飘落的樱花，放学归来叽叽喳喳的学生妹，淘气打闹的熊孩子们。这一幕也解开了观众们的疑惑，之前剧情里介绍的横道世之介死后，他母亲邮寄到归国回来的女主角手上的那些不明所以的照片究竟从何而来，因为他们约定他的第一卷胶卷的照片要留个她第一个看，所以这些照片应该静静的躺在他的抽屉里很久了吧，只不过她想不到这些照片就拍在她们分别的那一天。



     像这样的小细节，电影里不胜枚举，像茶一样，细细回味，就别有风味。

     最后，我想说，一开始看到片长有2小时40分时，不由得抽了口冷气，还好是个闲适的星期天下午。所以建议广大群众别把这部电影塞填在忙碌的生活中，一是没耐心看完，二是会错过电影里美好的细节。
P.S吉高由里子演大小姐还是很可爱！

　　兩年沒看，這是今年電影節的第一部電影，小中伏。

　　改編自同名小說，原作者是寫《惡人》跟《同棲生活》的吉田修一。貌似這位大叔筆下的世界都比較黑暗，兩本小說都沒看過，特別是《惡人》，太沉重。（又，書架上的《熔爐》仍然不敢動，誰想看可以先拿去，不收錢。）但聽說《橫道世之介》是吉田大叔少有的治癒系作品，於是懷著「去吃一杯雪糕」的心情買票入場，結果中伏。

　　其實電影還可以，也suppose是治癒系，是我的問題。最後一個鏡頭驟然完結，心上像被狠狠敲了一下，直到燈亮，散場，走出戲院，淡淡的傷感仍一直繚繞。

　　不懂得不劇透地討論一部電影，所以以下要開始劇透了啦介意知道劇情的快快閃避！

　　劇情簡單得很，就是講世之介由九州到東京上大學第一年的生活。男主角世之介因為名字與日本經典情色小說《好色一代男》的男主角同名，不斷被人取笑，但從來不以為恥。一個戇直、樸實、善良、有情有義、神經大條、面皮厚的天然呆男生，首次由出生長大的鄉下地方到東京獨自生活，認識了不同的人，故事便圍繞他跟所遇到的人的關係。

　　電影穿插於80年代的回憶跟90年代的現實，世之介的朋友們都各自找到了自己的生活，偶爾想起他，都禁不住面帶微笑，並為曾遇到這樣的一個朋友，深深慶幸。

　　一開場便隱隱覺得，世之介是要死的，果然。也許因為他也是眾人逝去青春的回憶？

　　與其說電影講是故事，倒不如說是一種狀態，青春的狀態。說世之介這個人，也講青春的回憶。1987年的東京，處處都泛著80年代的味道，女生的頭髮樣式、高腰牛仔褲、白色短襪、誇張的西裝，也許正是吉田大叔的大學年代回憶？

　　個人喜好，太戇直的老好人其實好悶，或者代入不了80年代的日本大學生生活，不算太喜歡。畫面跟情節的小設計過得去吧，出場的人物太多其實不好寫，有意外懷孕，結果一夜夫妻要結婚而雙雙退學的男女同學、外表冷酷原來是gay的冰山帥哥、周旋於富豪之間的交際花，戲份最重的是世之介的女友，表面天真其實頗有想法的富家大小姐。編劇算是交了功課，有些分場篇幅很短，只是刻劃出一個輪廓，心理描寫什麼的，大概用文字更細緻吧？因此想看看原著小說。

　　會心微笑的時候還是有的，例如世之介死纏著冰山帥哥去散步，結果對方跟他出櫃，世之介只是神經大條的問：「這是表白嗎？」然後若無其事的把手上的西瓜扳一半給他。還有跟女友在沙灘上，接吻前煞有介事的問「請問我可以吻你嗎？」

　　沒有著墨太多他怎樣「老好人」地改變了其他人，但觀眾仍感覺到，他的一生就如一顆小石投進湖裏，泛起圈圈漣漪。大家想起世之介，都禁不住嘴角上揚。留下的，都是些快樂的回憶，就像世之介留給女友的那疊照片。

　　最後一場，旁白是世之介的媽媽向他女友訴說世之介離世後的心情，畫面卻是世之介朝氣勃勃邊跑邊用人生第一捲菲林拍照，然後電影就終結於他笑著跑呀跑的鏡頭。到現在還搞不懂，是那種生與死的對比，或者在最好的時光驟然完結的突然讓我耿耿於懷。

　　那個用人生第一捲菲林憑感覺拍照的戇直青年，大概想不到日後會成為攝影師吧。最好的時光，是人生若只如初見。

  （劇透到此為止）

　　人的一生，也許便是那樣一回事？

　　早陣子有一宗新聞，關於一個騎單車意外身亡的叔叔。這位叔叔參加童軍三十多年，資歷很深，卻一直在當很多不同青少年童軍訓練班的導師。童軍總會給他開了個悼念留言板，看了很久。從留言裏看出他是個怎樣的人，很多人訴說關於他的小事，例如說過的話，某次訓練班他請大家吃過的蛋撻，上過他的課，從他身上學到很多，不會忘記他的教導，最後用一個scouts salute送別他。愛與被愛，「以生命影響生命」，大概就是這麼一回事吧？
　　
　　「你所愛的人，會永遠活在你心中。」

　　有些人在你生命中曾參演一角，粉墨登場過後便悄然離去，如石落湖中，在水面上泛起的波紋終究會漸漸淡去，卻總在心裏佔上一個特別位置。

　　金風玉露一相逢，便勝卻人間無數於我等凡人來說太浮誇，但，儘管最後可能還是以各種形式或理由說再見，還是為曾經遇上你而深深感恩。謝謝上天，讓我曾擁有如斯的溫暖與安然。

　　能在時間洪流裏，茫茫人海中相遇，何幸。