那些年，我们一起追的女孩2011

实在是欣赏不来这种台湾三俗青春偶像剧。。。。

老实说这种烂俗偶像剧里一抓一大把的男猪脚，女猪脚加上几句三俗的台词以及一个每部校园呕像剧都会上演的故事值得那么多缅怀青春的情怀么

电影里面无论男的女的，老的少的，装逼的不装逼的，高兴的不高兴的，脑残的不脑残的完全是典型的呕像剧演技派。不过我始终认为这样的演出是不需要演技的，这种装逼+本色的演出应该是台湾人与生俱来的。我觉得他们是可以随时进入那种状态的，脑海里面随时都可以闪过如下的画面： 一个瓢泼大雨的晚上，女人歇斯底里地对着男人大喊，你这个大笨蛋。。。

对于这种场面，我只有一句，你大爷的

哦，还有那如狗血一般的青春。这种连大陆偶像剧都演烂的青春，值得任何回忆么。 他让我回忆起来的不过是当年青春时期所看过的偶像剧，一如流星花园，但是不好意思，我都虚长了10年，你好像还是没怎么变唉。

哎， 真是好看你大爷

(Spoiler Alert! 以下内容有涉及轻微的剧情泄露，可能影响观看)

由于九把刀的跨界身份，很多人觉得，作为长片处女作，他想要做好，真的很难，华语电影圈中更是不乏有被毁掉的各种例子。结果，九把刀不仅成功了，而且影片超级卖座。这个事情可以说明两点，一是《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）的完成度不错，在青春片的基础上拍出了新意。二是经过《海角七号》、《艋舺》等电影的开路，岛内观众重新对国片产生了热情，建立起互相信任的机制。

把《那些年》跟周杰伦《不能说的秘密》相比，一个讲情怀，突出细节；一个玩技巧，偷师现学。两部电影格局类似，但是《那些年》的故事更通俗，卖点也更突出。励志、同性、小清新、青春残酷……在《那些年》里，这些台湾青春片的关键词似乎不再显眼。从主人公入手，九把刀去掉了宅男的猥琐气质，变高变帅，可算型男一枚。这位柯景腾不是文艺男，更不算好学生，没事做就是自个在家，还喜欢拳打脚踢。与之相比，我不禁想起有人是这么讥讽《艋舺》：明明是一堆娘泡，偏偏要混黑道。然而，标榜自我是有限度的，所以《那些年》的其他话题尽归沈佳宜。要知道，一个漂亮的女孩子，她不仅学习好，更清楚知道自己漂亮、有很多人追，她清楚自己要走的路，这样的女孩子是非常可怕的。所以，沈佳宜即便联考发挥欠佳，她大学以及后来的人生轨迹，始终是非常正确。看在柯景腾眼里，也就是完美的幸福——连毒药或者葡萄酸的心理都没了。

影片早早确立了两位主人公的性格，先是死对头，不巧又成前后桌，然后他一借、她一还，感情就做到位了。再后来，就是很多人的初恋情节，约会、异地恋、情感安慰，只是在电影里，女孩子走得永远要比男孩子快一拍，阴差阳错，造化弄人，离别后就此天各一方。在一些人看来，《那些年》要讲的东西已经有一套组合模式，九把刀恐怕也料到了，所以他特别推崇最后十分钟，那就是意料之外。即便沈佳宜不再是昔日的沈佳宜，但柯景腾还是过去的柯景腾。女的希望男的成熟稳重，这个从来不错。但是，你很难说清楚，她会不会喜欢他们身上的孩子气。柯景腾为自己的幼稚买了单。也是到了最后，他才意识到，当年本该说出口的道歉，自己还是没能够开口。要强自负，任性过头。如果把柯景腾和沈佳宜放到千千万万的校园爱恋中，他们算不上特别的，也不狗血。类似学习比赛的东西，其实更是内地这边的强项（还有高考约定）。

当《九降风》整体呈现出偏蓝色调，《那些年》的色调就是偏黄，怀旧综合症的选择表现。当然，从故事上说，它也是整体偏黄，黄到让人难以置信，比如手枪队、光身子的裸体餐桌。还有很多人不理解，《那些年》为什么耗费过多的篇幅去介绍朋友，介绍大学室友，比如说阿和老曹他们，出场介绍一次、联考介绍一次、毕业后再介绍一次。的确，从帮助主线的功能上说，这些戏份是庸余累赘——尤其是厌恶下三路的观众，他们更会觉得导演不停在暴露低级趣味。然而，这些东西却是某种真实。道理很简单，柯景腾处在一个怎样的朋友圈和人际圈中，那也关系到他是一个什么样的人。当《九降风》用棒球和BB机点出高中记忆，《那些年》却有点不管不顾，一味从私人电影的角度出发。就像网上总有闲人出这样的题目：80后肯定做过的一百件事等等，可是，总有人会是例外，半数都达不到。那并不是火星人空降，只是因为他们深陷在自己的世界当中，学习或者贪玩。再不然，还像个孩子似的，对周围世界的变化和信息，并不好奇。

对校园青春的反映上，《那些年》中规中矩，没有太过美化或者沉溺其中。考虑到它有一条长长的时间线，像沈佳宜就经历了三次的形象变化。或许，它的主题其实是时间，回不去的时光。“Once there was a way to get back homeward”，在《金色梦乡》里，伊坂幸太郎假借人物之口这么说道，“这是我现在的心情，大家已经无法回到那个时光了。以前，曾经有一条可以回去的路，但是不知不觉之间，大家都上了年纪”。言外之意，是回不去了。每个人都有自己的缺失遗憾，幸好，还有电影。看着看着，很多人会触碰到到深处的真实记忆，《那些年》就像一台时光机器。杨德昌也假借人物之口说：电影让人类的生命至少延长了三倍。九把刀肯定跟我们一样，希望这是真的。【北京青年报】

■入评理由：今年台湾的高票房片（3.8亿新台币），香港上映后连破记录，2011年金马奖最佳新导演、最佳女主角、最佳新演员和最佳原创电影歌曲提名。

■一句话点评：继《九降风》之后，又一部饱受好评的青春片，借助主人公的往事追忆，在回流的时光中，很多观众看到了年轻时的自己。

男生心里都有一位沈佳宜，女生都希望自己是沈佳宜。一般人看完了这部电影都是这么想的么？如果是5年前，也许我会被这个故事深深打动，然后也怀着对一份美好爱情的憧憬去打造全新的自己。然而作为一位91年的老女人，给我印象最深的却是胡佳玮，那个青春年华时在沈佳宜身边甘心当绿叶的普通女孩，却作为实现了自己的梦想的人在沈佳宜婚宴上现身。身为屌丝，我承认我被打动了！

这部电影的巧妙之处就在于，无论是编剧、情节还是镜头特写，目标一直是锁定在两位主角身上。看似叛逆内心单纯的柯景腾，外表美丽成绩优异的沈佳宜，座位前座位后，一段美好的男女纯情故事。好吧，也许我感悟的并不是导演想表达的，只是这部电影的by-product而已。

身为女屌丝，我并不觉得沈佳宜完美。她有相貌，有成绩，然后呢？相貌就可以让你混社会给你地位带来尊重吗？成绩好又如何呢？她不过是个应试教育的产物而已，有优秀的成绩，可是上了大学，每个人刷分都能刷出一份不错的成绩单，你这又算什么呢？

沈佳宜说，在这个世界上很多事情本来就是徒劳无功的。她只知道自己要努力学习，却不知道为什么学习。她面对着自己优异的成绩，却对自己的未来毫无打算，甚至连自己想要什么样的生活都不知道。她的世界只有微观的事情，比如家门口来了一只流浪狗、妹妹拿东西喂它，鸡毛蒜皮的小事都会讲得很起劲，有时还会管管班上的闲事。她只知道很用功地读书，起得很早，读到很晚，却从来不知道自己是为了什么。可以说，好好学习对她来说是一个条件反射的动作，不需要经大脑思考，就像我们每天需要习惯性地吃饭一样，不管饿不饿。从她出场没多久，我就能猜到，她高考肯定会发挥失常。我也不知道为什么会有这样的直觉，但是身边有太多鲜活的例子。从小时后，班上就有这样乖巧可爱的小女生，听老师家长的话，老师眼里的好学生，家长眼里的好女儿，成绩优异，班干部，三好生等等，被光环笼罩着，被夸奖包围着，她们永远是老师关照的对象，无论出了什么事老师总是会很关切她们的利益。到了高中，或者大学，这些人的成绩往往就慢慢变得一般了，她们当中有些人可能考到不错的大学，但是之后要么杳无音讯，要么谈恋爱找工作了，总之就是与当年的出色程度根本不相匹配。对于她们来说，也许当年的努力就是徒劳无功的吧。果然不出我所料，沈佳宜高考发挥失常，读不了交大管科，读不了交大的任何一个专业，考的学校还不如柯景腾。后来，她当了国小老师。不是我贬低小学老师这个职业，但如此安稳的职业，应该是配不上她当年的优秀吧。当然，如果是人家的选择，那我也无权说什么。

在小说里的柯景腾身上，我看到了自己曾经的一点影子，就是由一个差生一跃成为参加联考直接被大学录取而免去高考的当然他比我的优点多了太多。他的叛逆，他的个性，他的自信……初中时候，我的同桌在认真做作业，我摊着一张55分的几何试卷翻着《当代歌坛》看的津津有味。同桌问我：你为什么考这么低？我随口一说：“我只是没好好学而已，好好学不就能考好了么。“ ”那你为什么不好好学啊？“ ”懒得学么。“ 于是我听到柯景腾那句：”我就怕我一好好学，厉害到我自己都觉得害怕啊“ 就忍不住捧腹了。当然我没遇到我心上的白马王子，只是后来我成熟了，开始计划自己的将来了，才奋发努力地学习。
毕业旅行时他的那句 ”我想做一个很厉害的人，我希望这个世界因为有了我而有那么一点点不一样。“ 当时坐在电影院里，我被这句话震慑到了。三年前高中毕业时，如果有人问我的理想是什么，我几乎可以肯定我也会说出同样的话，并且这就是我当年的理想。如今，时过境迁，时间磨去了我的很多棱角，我只能嗟叹我自己老了，没有当年的远大抱负了。

时间可以磨去很多棱角，但是有些人的坚持却永远抹不掉。电影里的胡佳玮就是个极好的例子。她相貌太平凡，成绩太一般，以至于我都忘记她第一次出场是什么时候，只记得她在课本上的涂鸦被柯景腾嘲笑过，在”女神“沈佳宜身边她只是一片绿叶，听沈佳宜倾诉她对柯景腾的爱慕，目睹沈佳宜被几个男生同时追求，她不羡慕，也不嫉妒，也不自卑。高考以后的旅行，当她说她的理想只是想找个人嫁了，我甚至还有点不喜欢她了。怎么可以这么没有追求？就算屌丝也要有梦想，或者白日梦什么的也好啊。从那一镜头一直到电影结尾，中间都没有她的出场。她完全是那个被遗忘了的人。忽然结尾提到了”胡佳玮“这个名字，我才又想起来那个绿叶。昔日的绿叶，现在已经是台湾知名漫画家”弯弯“，在沈佳宜的婚礼上，她笑着说：”当年我那么好追，可是你们都去追沈佳宜。“ 从那以后，我的眼神一直锁定在了她身上，无论是她站在新娘的身边，还是她和那堆男生一起坐等沈佳宜的出现。我相信那个时候的胡佳玮是抱着超脱的心态看着每一个人。

想起了哈佛商学院的校长对毕业生说：”如果你要做喜欢的事情，那毕业5周年的聚会，你不要去，因为那时你处在最艰难时刻，而你的同学大多在大公司里平步青云。同样，10周年聚会，你也不要去。但是，20年的同学聚会，你可以去，你会看到，那些坚持梦想的人，和随波逐流的人，生命将有什么不同。“ 果然N年后的沈佳宜婚礼上，除了九把刀，她的名字是唯一被编进百度词条里的。

任何事情都是由量变到质变。这一过程是年轻时候去完成的。在最应该努力奋斗的时候，就应该心甘情愿地做一个屌丝，将自己看似幼稚的梦想埋藏在心底。就像邓布利多坚持将哈利送到麻瓜姨妈家里寄养一样，静谧是最佳的成长环境，静谧中成长，发达后便可以风光了。有些夸赞太年轻的时候就享受了太多，透支了自己后半生所有的夸赞，也就没有了积蓄的能量，也就没了可以勃发的厚积。年轻时的风光，又有多少不是昙花一现？

前几天听到一个ppmm感慨着 ”多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁能承受岁月无情的变迁”。我只有一个回答：容颜你妹！

笑到最后，才是笑得最好。现在还是屌丝的，努力奋斗吧，会有你们的春天的。

片中沈佳宜说：恋爱最美好的时候就是暧昧的时候。女人真是比男人更享受暧昧的人类。尤其是面容姣好的女人。有个叫Mystery的人曾经用统计学计算出一个所谓8分女人（对外貌和气质的评分，满分为10分），一生要经历至少和2000个异性的社交互动。也就是说，即使这样的女人不采取丝毫主动，身边也不断会有各式各样的贱男送上门来。异常丰富的交往经验带来强大的社交直觉。美女难追就在于此。
当一个宅男躲在家里打dota的时候，他与异性的社交经验几乎是零，所以当他面对一个每天都周旋在各式男人中间的8分女，在心理和情感层面，他完全占据下风。在8分女看来，他的想法和行为都很幼稚，而且企图心明显得令人忍俊不禁，就好像把大大的一个“干”字刺在脸上却装作若无其事。
九把刀在没有成功之前，是一个没有多少把握能追到8分女的傻小子。套一个最近比较流行的术语来说，他非常的DLV(低价值)，简直可以用“吊丝”来形容。但是国中女生不比围墙外的社交蝴蝶，她们的资历尚浅，心理欲求很低，对男生的各种示好还没习惯到麻木的程度。也就是这个时候，是吊丝这一辈子也许唯一能把到8分女的机会。可惜呢，让我们看看这个孩纸是怎么做的？

在8分女不断给出IOI（兴趣指标）的时候，他一再迟疑，错失了及时升级关系的契机。柯景腾起先做的非常好，在一众男生中，他表现得像个雄性领袖，虽然建立了根深蒂固的“刺头”印象。但随后不久，他又出人意料地顶替沈佳宜受罚，这一前一后的反差构成一个精妙的“反撇”。无论在文学戏剧还是影视作品中，“反撇”一直是一个增强人物性格魅力的绝佳手段。比方说我们看到杀手莱昂，对待坏蛋毫不留情，威风八面。对待小女孩却显得格外温暖慈爱；又比方说著名“公知”韩寒写文章时娓娓道来，文采熠熠，赛起车来却像个猛男，风驰电掣。这个反撇令柯景腾做足吸引，引得沈佳宜接连示好。柯景腾却也识相，两人你来我往，气氛越来越暧昧。在这个时候，我们可爱的男生们应该做点什么实质性的呢？

升级关系，一定要升级关系。
如果不升级关系，这锅水就会降温，失去沸腾起来的可能！女生是很少主动升级关系的，尤其是高分女，这种可能性更几乎为零。所以作为一个男性，主动升级关系是你的责任，要勇于承担责任。如何升级关系？身体接触：牵手、kiss，一步一步有条不紊地进行。当MM对你有好感的时候，她一定会很盼望这些。可是柯景腾怂了、逼了，不断在一些无关痛痒的问题上磨叽、纠结。最终，两人在没有任何实质性关系的情况下黯然毕业，从此分隔两地。
异地恋是一件非常苦逼的事情，因为不能经常见面，而两性互动最需要的就是面对面互动。短信电话以及网络全是辅助手段，如果不能坐在一块，一切都是水中观月，镜中看花。在此期间，联系双方的情感细绳是很脆弱的，随时都会断掉。这个时刻，男方应该更加主动，而且坚定。可是磨叽的柯景腾又干出了一件二逼的事情，在两人圣诞节约会的时候竟然主动放弃让女生表露心声的机会，毫无疑问，这一切都来自于他怯懦的吊丝心理，不敢面对现实，羞于承担后果。做为一个男性，应当把主导一段关系的进程做为天职。而不是每到关键时刻就蜷缩在自己卑微的自尊心后面将责任推给女方，这不单是幼稚的行为，简直形同犯罪！

至于那场格斗赛，在我看来已是无足轻重，由于柯景腾的磨叽，无论最终有没有那场悲情的雨，两人关系的不了了之都是迟早的事。生活不是电影，电影中的美丽在生活中什么都不是。两性交往就像一场战役，无论九把刀承不承认，在这场战役中，柯景腾和沈佳宜都是输家，真正的赢家只有沈佳宜的老公。这家伙可能不像电影里那般高大和成熟，但是他足够勇敢和坚定，在稍纵即逝的那一片晨光中，把握住了最美妙的风景。

恋爱，永远是勇敢者的游戏。

初中的时候，喜欢同班的一个男生。他也是坐在我后座的男生，因为他坐在后面的缘故，也曾经让我的生活变得很不一样，每天进入教室，都用最好的姿态，度过可能在他眼中的每一秒。

听他喜欢的乐队的唱片，看他喜欢的动漫，了解他喜欢的体育项目，甚至穿他喜欢的颜色的衣服，留他不经意说过好看的发型，买他也喜欢的零食，都是那个年纪会做的事情，现在想想，都不可思议。

也曾经早早起床，骑一个小时自行车，等在他家附近隐蔽的小路口，看他骑车从楼群中转出来。我总是想，骑车追上去打招呼，说，好巧哦。等了很多很多次，为了不会错过，每次都提前很久，有很多很多个冻得瑟瑟发抖的早晨，多到我自己也数不清，有时候会等得跟他一起迟到，但是，其实我从来没有追上去，说，好巧哦。

初中毕业之后，我们去了不同的高中，有一天我骑车去他的学校找他，他的高中真远。那时我们还没有手机，我只在一周前的信里说，下周五我们学校运动会，下午不上课，我去找你吧。不过我知道我可以在学校门口等到他，因为没有人比我更擅长在人群中搜索到他的身影。那天我们从他学校走到必须分叉的路口，走了2个多小时，虽然已经完全记不起都聊了些什么。

想想看，虽然已经是21世纪了，不过那个时候我们还在通信，高一的时候，我每周都会写信给他。当时还写着一手很烂的字，真是丢脸。那个时候我就在想，我会好好练字，有一天，用一手漂亮的字，写情书给我喜欢的男生，但他之后，我再没有给喜欢的男生写过信了。

后来的事情很戏剧化，高一快要结束的时候，先表白的那个人是他，拒绝的那个人是我，也许我希望，我们不要这么早在一起，我们可以等一等，可以更有信心地面对感情，或者是小女生的情绪作怪，希望他是那个能为我多做一些事情的人。

就像柯景腾。

虽然柯景腾似乎很幼稚，不论是一场表现自己强大的格斗比赛，还是一个关于长高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白时机的心愿（后两个见原著小说），都令我动容。

小说中在阿里山没有等到日出而错过表白的柯景腾想，“告白的方式仅仅是表象，也许告白的结果不会因此而改变，但是，‘如何在惊喜中让对方知道自己的心意’却也绝不是愚蠢的把戏，而应该格外珍贵。”所以他希望有这样有把握、完美的时刻，让那个女生每每回想起来，都会难忘的时刻，他可以多努力一点，多等一阵，等待那个时刻的到来。

在我看来，这不但不幼稚，反而很美妙。这实在是个人人都很迅捷的时代，希望尽快追到喜欢的姑娘，希望尽快跟姑娘上床，希望男朋友尽快赚到一套房子，很久很久，没有看到这样的慢，即使是中学生，恐怕也已经不会再做传字条、写信、放学后一起温书、或是等在ta家路口这样的事情。

这就是《那些年》最触动我的地方，“请让我继续喜欢你”，请让我为你多做一点事情，请让我变成更配得上你的人，请你等到我最终有把握，有勇气，敢于向你表白的时候，请你在看到其他男生的时候，想到我，还在因你而发光。

说起来，我和他的大学在一个城市，有一次周末我去找他和他的朋友们一起玩。忘记游戏是什么了，但是一贯有真心话大冒险的环节，输了的两个人被要求隔着扑克牌kiss，他很大喇喇地说，好啊，拿过扑克牌轻轻放在我嘴唇上，然后吻过来，我睁大眼睛看着他，心都要跳出来似的。那是我们唯一仅有的一次近距离接触。对，连手都没有拉过，却是属于我最美好最缓慢的一段感情，有一个最完美的结局。

这些事也许他从来不曾知道，但这并不重要。

《那些年》的动人，并不是因为这些错过的、抓不住的青春惋惜，是因为，我们似乎很难再慢下来，不会再为了一个自己喜欢的人，做一件简单的事情，比如等待，比如梳一个他夸过好看的发型假装不在意地走过，比如拿着IC卡在路边徘徊很久打一通电话说一些无关紧要的事情，比如去听他喜欢的唱片为了能有更多的共同话题，比如努力做一些自己可能并不真正喜欢的事情，比如变成一个更加优秀更加与众不同的人……这不简单地是“为了感情改变自己”，而是难能可贵的缓慢的心意，想要一起前进的感觉，让人心里酸酸的，也暖暖的。

所以《那些年》另一个打动我的地方，就是“谢谢你曾经这么喜欢我”“我也很喜欢，喜欢你的我自己”。通篇并没有执念，没有伤感，而是真心感激沈佳仪在他生命中扮演过的角色，反之亦然。因为互相的理解和信任，始终保有着一分真诚的感情。我也一样，感激他们曾经让我有如此缓慢而绵长的、属于青春的悸动，如此积极地认真地生活，让我的生命都发光。

更多的我们，不会像柯景腾一样，有机会买一个最贵的梦想，制造一架时光机让男生与女生重逢，不会让曾经在自己成长道路上留下痕迹的人知道，曾经为ta做出的一点点所谓付出，和自己得到的一点点改变。

然而，大概柯景腾已经成长得，不再需要依靠别人的力量，就能够强大起来，做更好的自己。

我也是。

1
这部电影我看了两遍，和以往所有看过两遍以上的电影相比，过程是截然不同的——通常总是在迅雷下了种子，遇到特别喜欢的，才去买盗版碟、蓝光甚至跑一趟电影院。这一次则正好相反。
两个月前去台北出差，工作任务不重，于是逛了逛几处有名的景点，也专门去影院看了早先听说的所谓“口碑超好”的“那些年”。原本以为下档了，不过一些小影院仍然坚持不少的排期，可见票房还是可以的。

2
不知道为什么，回来以后时常想起它，有强烈的再看一遍的冲动——电影院散场时零星的掌声和一整片的低低的哭腔，当时这令我非常讶异。
于是回来后，在网上又看了一次所谓的“待广电总局审查的”被阉割版的“那些年”，说实话，两个版本差不多，说有差的人一定没看过台版，而且对广电总局存在“惯性敌视”。
从电影的角度看，我个人认为这部电影想要被打足60分都是困难的，和台词中反复出现的“幼稚”一样，它的电影技法也可以用这个词来形容。
除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转、摄影手法、画面布局、故事的张力和饱满度、对白、色调、道具、以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，仅仅是摄像器材贵了。

3
不过，我还是要坚定不移地给它打足5分。
因为情感，回忆，以及真诚。

4
因为我们的每一个人的青春都是这样的。我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。
但除此以外的，我们都经历过。
我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；
我们在女生面前，变过魔术、写过情书、打过篮球耍帅、借过橡皮搭讪；
我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；
我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；
我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……

我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；
我们都聚在一起看过饭岛爱、小泽圆、大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；
我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；
我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；
我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；
我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……

5
电影中有一处对白给我蛮深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。像我们这种背后放箭的，才是真爱。”
然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常、非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福、快乐。”
我相信这大概就是真爱吧。即便在这个物欲横流、虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。
——起码，我们愿意憧憬它的存在。

6
我相信看过这部电影的人，感动者自然大有人在，而不屑者同样也会有。
坦白讲，这不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。
相比较在30岁拍出记忆碎片的克里斯托弗•诺兰，在31岁拍出剪刀手爱德华的蒂姆•伯顿，在34岁拍出杀手莱昂的吕克•贝松，在33岁拍出七宗罪的大卫•芬奇，以及同样在29岁那年就拍出两杆大烟枪和光荣之路的盖里奇、库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演。把“那些年”吹上天显然也是不恰当的。
但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念、崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。

7
“那些年”是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。
从我个人的角度看，一方面，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；另一方面，他的对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。
纯粹而炽热的青春回忆、极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历、加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。但我想这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。

8
相对而言，台湾人骨子里确实有一些更“纯粹”的东西，他们的“久负盛名”的文艺腔不是杨德昌侯孝贤们关在黑屋子一边绞尽脑汁一边狂打手枪意淫出来的产物——他们是真的很文艺，而这种文艺的源头，在于对美的东西的真诚的向往和追求。
大多数台湾人没有内地人思维中的装逼、蛋逼、纯爷们等等概念，不会有对“小清新”天然的讽味，不会有对“小资”莫名的敌视，不会有对“文艺青年”称谓扭扭捏捏的闪躲和自嘲，也不会有对“青春偶像剧”与生俱来的俯瞰的鄙视。
我觉得在某种维度上说，这是内地文化背景现状的一种悲哀，我们似乎总有太多自命不凡的优越感，似乎只有最具深度的才华的高雅的专业的苛刻的文艺作品才配得上我们高贵的灵魂和内涵。
幼稚的人找不到女朋友，天真的人得不到理解，善良的人自己都觉得自己好像是傻逼，工作以后还套牛仔裤T恤衫的男人肯定没本事，工作以后还穿学生装绑马尾辫的女纸那是在装纯，而装纯的女孩肯定不纯。讲话太深度人家骂你装孙子，讲话没深度人家理都不理你，讲话深度刚刚好说明你丫没个性，索性不讲话，只能一个人慢慢变老。
看到一个30岁的大男人或者40岁的老女人还在悲春伤秋、唏嘘回忆、感怀青春，好像所有人都觉得他们忒没出息——所以，纯爱的简单范畴的电影，诸如台湾的海角七号，日本的世界中心呼唤爱，韩国的假如爱有天意——这类影片，我们再也拍不出了。
这类影片其实是很好很好的，尽管它并不高级。但是人们需要他。这是所有人的青春，一去不返。

9
坦白说，这个既看不惯幼稚的“肤浅”，又看不惯深沉的“装逼”的臭毛病我也有，而且很严重。我以前总是觉得冷血动物比五月天牛逼，觉得高旗比金城武帅，觉得超载远胜过什么苏打绿，觉得窦唯比周杰伦有才华一百倍，觉得台湾偶像剧香港TVB这是些虾米鸡巴烂玩意儿啊……我不明白为什么盗梦空间、三个傻瓜、海豚湾这些电影能得到这么高的评价，明明很一般嘛，我也不知道十一度老男孩，怎么就能骗去这么多的眼泪，懂不懂电影啊……
我一直以为自己是对的，然而我越来越发现，其实是我错了。
我已经过了三张的岁数，但还是喜欢看这些没营养的纯爱的档次很低的青春电影，是真的喜欢看。我希望内地也能出几个九把刀这样的导演，不需要技术和思想，只要足够真诚，足够直接，那么我一定会去电影院支持的。

10
电影里头，女主角说，如果柯景腾跟我告白的话，我会很高兴。
那么你是否也想过这样的问题呢：
如果青春可以再来一次的话，我会珍惜。
如果曾经的那个好女孩没有走，好好对她。
如果兄弟再让我递情书，揍丫一拳。
如果还是那样的一个夜晚，我会说出“我喜欢你”四个字。
如果她哭了，吻她，如果她笑了，吻她，如果她什么都不做，吻她。
如果你说，现在就可以告诉我答案，我一定说好，我要听
……

如果有一样东西外表看起来很美好，那就去好好欣赏她。