《窃听风云》里,刘青云和吴彦祖保持了本色做派,古天乐继续走衰运。此外还有天生受气的方中信,张静初延续了她在港片里的命运路线,李子雄和王敏德的反派面目示人也算颇具分量。主角们的一念之差让这个故事走向了不可逆转的悲剧收场,这一次,三个警察就不仅仅是受伤那么简单了。
(网易图文版
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《新宿事件》后 尔冬升重获内地市场
尔冬升本来不用把底牌押到这个时候,毕竟2009年已经过去了大半。可惜《新宿事件》还没打出凌厉霸道的组合拳,亮出那把致命的无情剑,小宝的出招就先给总局三下五除二,一一拆了。雷声隆隆的《新宿事件》无疾而终,在香港、日本等地表现平平甚至有些惨淡黯然。尔冬升摇身一变,以愤怒小宝形象示人,他先是抛头露面几次高呼港片三年内必死,一边呢,还是把自己监制的《窃听风云》再次推向了广阔的内地。爱之欲其生、恨之欲其死,失去内地市场的痛苦可想而知。当陈嘉上等导演纷纷过亿,你可还记得当年香港的天下第一。是谁不解风情,让三少爷落得满心的寂寞,除了叹息,还是叹息。
把《新宿事件》放在前面是因为《窃听风云》需要同等较量,就像我们不会去拿邱礼涛的《同门》和《头七》来相提并论,那显然不是一个吨位级别的。《窃听风云》汇集了刘青云、古天乐和吴彦祖三大一线男星,清一色金像奖影帝和提名级别。幕后则是麦兆辉、庄文强和尔冬升的三人联手,顶级制作班底、黄金三角相并,它的确有资格能在中外混战的暑期档占据有一席之地,用可观的票房数字让尔冬升弥补些遗憾。人活一口气,尔冬升这么急于证明自己,说起来还不就那回事。
窃听事件?炒股风云?
《窃听风云》走了林岭东的风云路线,除了听上去气势足了,名字本身反倒有些欠妥。它会叫人想起获得奥斯卡最佳外语片的《窃听风暴》,这不,还一字之差呢,当然人家那里没有风也没有暴,都是中文译名惹得祸。一朋友坚信影片应该改名叫《炒股风云》,一起窃听事件引发的炒股血案。当然不用我多解释,真要炒股两个字一出,影片格调立马降了三分,那是你家三姑六婆都会干的事情,现在还用得着电影去跟着闹股疯看股灾么。
回顾下麦庄的几次联手合作,《无间道》,经典。《情义我心知》,尚可。《大搜查》,不提。那《窃听风云》呢?两个字,好看。在这个年代,正面鼓励一部港片是需要勇气的。由于特殊国情的存在,这个好看评价里面已经包含了对白原声配音有损、扑朔迷离的版本差异等众多影响因素。一直在期待结尾会不会冒出我方安插的正义卧底,又或者出现一行鬼鬼祟祟的蝇文小字,用你叔叔的口吻告诉大家做坏事没有好下场,坏人被隐身侠绳之以法。还好《窃听风云》避免了这一切,它开了一些无损大雅的挖墙脚玩笑,然后把不和谐坚持到了结尾。换成批评说法的话,《窃听风云》居然没有制止公报私仇,里面的警察主角都不是好鸟,他们不仅以身试险,连生活作风也有问题。啊,什么时候身边充满阳光的世界变得如此黑暗了,下一秒钟我是不是该担心手机会被窃听,好没有安全感,还是赶紧卸掉电池了事……
三人成鼠,穷途末路
麦庄执导或者编剧作品都会有一个母题,他们从母题入手去确立人物、安插线索,进行一种行之有效的针对性创作。《窃听风云》的母题就是贪念,从杨真、林一祥正面一方出于无奈的“小贪”,到反派大佬马志华翻手为云覆手为雨的“大贪”,有事实上的轻重之分,但是逃不过命运的惩罚。这种无差别的遭遇完全压制了廉政公署(ICAC)的出面,深化了梁俊义的个人彷徨。
有人听了要冷笑三声,这《窃听风云》就在讲偷鸡不成蚀把米,机关算尽太聪明,哪有唬人的母题一回事。出片名前,《窃听风云》用了一个看似无关全局的长镜头,许多老鼠在阴暗角落里活动出没,啃食东西,画面看上去龌龊恶心。到了中段,杨真、林一祥截获意外情报,他们屈从贪念,决定利用内线消息干上一票,事实证明他们迈出这一步后越陷越深,再也回不了头。
做个不是百分百准确的推论,由安装窃听器材开始,几名情报科队员就提示了他们的隐蔽处境,惟恐被人发现。昼伏夜出、窃听监视,他们的时间安排和作息活动像极了见不得光的老鼠。落难的杨真为了给家人一条活路,他选择了赌上身家性命和全部财产。林一祥出于对财大气粗岳父的逆反,更是出手惊人。两个人的内心转变完全抛弃了之前确立好的人物形象,跟上司对着干的杨真回到家里很不轻松,在妻子面前他是个无能为力的失败男子,在铁门前掉了裤子、垂下泪两行。影片一方面让人觉得杨真痛苦情有可原,一方面又用林一祥的不肯轻易罢手来形成另一种反差,总之他们快了变形为鼠的速度,还捎带上两头不是人的梁俊义。贪得无厌也好,惶惶不可终日也罢,不等享用完美味诱饵,捕鼠器的铁夹子即将重重合上。用上硕鼠的典故,后半程才出场的马志华无疑最具有老鼠的特性,所以他更加招恨。
开市后股票不涨反跌,林一祥陷入迷茫。他在窗前枯站,眼前是高耸入云的香港国际金融中心(IFC),另外还有出现了玻璃反射的自我影像。在这里,导演换了一次概念,也就是人物执念的股价高低化身为IFC的摩天高楼,无形的资本运作化为难以抗拒的贪念欲望来纠缠着他们,就如同外面风云变幻的主观想象(唯一一次能看出片名的风云感觉)。套用下最常见的镜语分析,这时的林一祥彻底变成了另一个人,也就是入魔成鼠,后面还有他踩到了桌上手舞足蹈的升格处理。
再见…警察…再见
评价一部电影就要说到人物有没有建立起好感、形象是否立体,不过这并非来自粉丝拥簇们的好感,而是电影能否传达出人物的命运感,他们的每一次选择和转变是否能让观众为之揪心,更简单低级点——是否在意。通常我们把没有动机、缺乏逻辑的人物行为称为傻逼蠢事,例子太多,恕不枚举。《窃听风云》里梁俊义和杨真的人物塑造说不上多有代表性,至少整个形象还是立了起来,比如看完后会能记得梁俊义的跪地求婚,杨真的焦头烂额(……古天乐染头白发戴斯文眼镜的形象设计是COS香港导演陈木胜)。
梁俊义在爱情和工作上持有高度一致的处事标准,他总在寻找一种两全法,不负这边也不愿对不起那边。他害怕恋情败露,只能走一步算一步。他明知道同事好朋友掉进坑里了,还甘愿替他们擦屁股,姑且称之为没得说的老好人。三位主角都陷在了不同的东西上,杨真的苦难与绝症、林一祥的叛逆和不满。按常理,他们本可以想到其他办法,拒绝这样的不义之财,结论是他们三个确实都很穷。至于患上不治之症的杨真,他何以能在一年后以“半终结者”形象示人还复仇成功,这不是重点所在了。我们只知道,他真的终结了一切。
三位主角都被贪念拖垮,命运的毁灭性打击还把他们的亲友爱人卷了进去。结尾尚未合龙的昂船洲大桥宣告了此路不通,躲在背后的麦庄就差直接对观众说,克制你们心中的那股贪念和欲望吧,否则它会让你葬身海底。
参见之前有出现的老女人,神神叨叨的她沉迷于炒股,趋蹑跟进后看着股票直线爬升又停牌,好不刺激。然而虚炒的股价终有大幅缩水的一天,她选择了跳楼。尽管这是一则社会新闻式的自寻死路,然而她的出现和消失都借助了主角视角,如果比较下《无间道》里陈永仁目睹黄警司坠楼,就不难理解这个段落传达的实际意义。它的现实功能就是散户不懂见好就收、沉迷没有好下场,对电影来说,冥冥中一切自有安排。
天台打闹、海边碰头,三个男人在一起的旧时光重现,情义无价,然而高高在上的天台和没有合龙的大桥都起到了不好的暗示。读懂了这些,《窃听风云》的源委脉络就清晰可见。至于题材跟金融危机、股市风云不谋而合,那只能说“香港制造”一向是与时俱进、自觉反省,就像《窃听风云》之所以会出现在内地电影院一样。 (本文来源:网易娱乐专稿 )
识时务者为俊杰,越来越多的香港导演难以抵挡大陆市场的诱惑,希望能分上一块蛋糕。2009年,呈现在他们眼前的形势是内地导演开始组建起亿元俱乐部,好莱坞大片纷纷井喷爆发、书写记录。《窃听风云》选择在这个强手如云的夏天加入战局,自有它的胜算与把握。
起初,这个讲述三名警察犯法的故事根本过不了审,还好监制尔冬升疏通了上下关系,剧本里头加入一条反贪腐副线,《窃听风云》最终如愿进入内地。麦兆辉与庄文强依然选择了不变的警匪题材,但是远离了你死我活、非黑即白的双雄片模式。双雄片从上世纪80年代吴宇森时代一直红到了回光返照的《无间道》,之后《双雄》跟《伤城》算是这一系列的苟延残喘。当陈可辛在《投名状》里将三人组概念做成功后,他还想继续做大推出惊爆的群角戏《十月围城》。《窃听风云》的幕前幕后既有群角影子同时也在推行三角组合,我们大可将它视为《投名状》“同富贵共患难”主题的一种演变。电影外面香港导演们一起冲击内地市场的决心,电影里头三个好朋友由于一念之差葬身股海。
麦庄用前作试探一番后,想的是全身而退,不再采用以前做法,一分为二来区别对待。《窃听风云》没有任何“后九七”的遗留痕迹,少了不必要的影射,麦庄似乎把主题浓缩到了人性上面。至于会叫人联系到金融危机和股市风云,在主创看来那也谈不上稀奇,一些港剧早有过大量提及。
一人下水,再有一个跟上,最后一个全程参与、掏钱买单。《窃听风云》用一把解不开的连环锁,让主角无意中听到了不该听到的话,然后他们为冲动的贪念付出了惨痛代价。这三人同在一个部门,同值夜班,性情各异但志趣相投。影片有意突出了三人在场的戏份,像开片时潜伏进大楼办公室安设窃听器材,完全是团队作业。到了他们需要分开的时候,《窃听风云》经常采用平行剪辑手法来处理人物之间的组合关系,尽可能打破不同的时空场景,在同一段电影时间内交代他们的内心活动和相互作用。比如中间一段,一个受困於见不得光的情感,一个面临着巨大的家庭压力,一个不爽权贵岳父的盛气凌人。这为他们的集体落难种下了因,后来也有一次被追杀的呼应交代。影片没有出现忽略某一人、再跳回来插叙交代原由的情况,由始至终,导演的有意设计居于次要位置,电影的悬疑感均来自人物命运本身的去向不明。
《窃听风云》一大看点是人物转变,古天乐角色对上司很硬、对老婆很软,他的身不由己也把朋友牵扯进去。吴彦祖角色大有前途,他本该无欲无求结果有着最可怕的财富野心。刘青云角色是唯一一个奉行了相同做人准则的人物,他在爱情上两头犯难、不敢开口,现实中就是行动迟疑,既要照顾朋友,良心上又过意不去。无论这三人表现出怎样的处事差异,都没有影响他们在一条道上走的事实。影片结局是如此绝望,没有合龙的吊桥说明了此路不通,前面的死光光和同归于尽都是麦庄典型的人生说教。一念之差,要么跳楼、要么落水,二者任你选择。【东航】
电影拍成这个样子并不奇怪,但听说香港公映的也是这个版本,就觉得奇怪了。——看来如今的港片已经学会了生下来就没有小鸡鸡?难怪这部电影前工后疏,前半程精彩纷呈,可突然之间,“下面就没有了”。
所以我只能分上下两部分来写这篇评论。
(上半部分)
如果仅从前半部分来看,这部电影被拿来和《无间道》做比较是合适的。有一种电影,喜欢借着类型片的外壳来讲人性、讲命运,所以不宜仅仅被当做类型片来看待。《无间道》如此,《窃听风云》也如此。正如很多豆友已经说过的那样,影片一开始的那场戏,就极其简练传神的勾画了三个主角的形象,而接下来的大量篇幅也都是用以继续讲述三个主角各自的性格和困境。
刘青云:搞了兄弟的老婆,一面忍着女人和兄弟纠缠不清(何其屈辱!),一面瞒着兄弟不敢见光(何其内疚!)。这件事的关键在于,是那对原配夫妻感情破裂在先,所以刘青云的介入其实并无太多道德错误。由此我们也看出了刘青云的性格:受绑于人情,优柔寡断近乎妇人之仁。毫无侵略性,不能伤害任何人。
古天乐:被家庭负担逼到焦头烂额。工作上,级别低却资历老,一幅屌样儿,毫无前途。中年潦倒最是水深火热,所以他对金钱的态度最分裂。红着眼睛仇富的是他:“他们随便一赚一千万,我们辛辛苦苦一个月赚两万,不把他们送进监狱我不是人!”而当机会出现时最早暴露贪念,行为越轨的也是他:我儿子治病要一大笔钱!
吴彦祖:青年才俊,却被准岳父指为入错行:做警察做到顶,薪水还不如在岳父的财团里做个低级员工。各位,这样的质疑,绝非只是经济能力的上的质疑,乃至是对一个人存在价值的质疑:你以为是事业和理想的那样东西,被人条理分明有理有据的贬做一文不值。这对任何男人来说都是奇耻大辱,如不能予以反击,只怕自尊自信都会被彻底摧毁。所以比起古天乐的现实需要,吴彦祖对金钱的渴望更近乎形而上:他需要用钱来解决自己的价值危机,用钱在准岳父面前证明自己一点什么。这也就是为什么吴彦祖貌似低调内敛,一出手却比古天乐还疯狂得多。
……究竟是性格导致了他们的困境,还是困境改变了他们的性格?又或者,一个人的性格和困境本来就是捆绑在一起,互为因果,不分彼此?
这样三个尴尬人,是否让你觉得有些熟悉?是否让你想起了身边的某某,甚至干脆感同身受?你个性上的软弱是不是有点刘青云?你工作上的困境是不是有点古天乐?你对自身价值的迷惘是不是有点吴彦祖?
这哪里还是一部警匪片呢,分明就是人生啊……
现在,有一个机会摆在这三个人面前:一夜发达,扬眉吐气。做,还是不做?
对麦兆辉、庄文强这样的高手来说,只要剧本没问题、情节没问题,就几乎不可能在具体的技术层面上失手。整个上半部分无论节奏、摄影、台词、演员的造型、表演,都无可挑剔。古天乐的憔悴乖戾尤得我心。炒股被停牌后,古天乐和老婆吵架,他最后抓着防盗门,裤子掉到地上的那个镜头,真是说不尽的辛酸,其巧妙令人叫绝。
(下半部分)
没有了。
【感谢《窃听风云》豆瓣免费观影专场活动(
http://www.douban.com/event/10884349/)。此文为活动作业。】
而港片的精髓何在?删除重要的证词、人物在狭小的空间躲避、换装突破层层关卡、搞定在港片中出镜率超高且极倒霉的警察总部。都是港片常用的“抓人”手法。
除了斗智斗力,这部港片难得的把一些细节做得极为漂亮。鉴于这个故事的特点便是“逼近真实”,那些细微之处就更显功力。开篇在暗巷里出没又陷于危难的老鼠,仿佛是人物命运的预示。王敏德扮演的马先生那段讲话用平行蒙太奇切换到小祥和老杨二人被害,阿俊参与救助过程的场面。流畅富有深度。其中马先生这个人物的演讲内容之深意与画面的契合度显得天衣无缝又不生硬。还有古天乐在追老婆出门一段极为生活化褪下的裤子(虽然很多人将其视作搞笑)。不能忘怀的三人窃听之枯燥用一段吉他配乐结合窃听、聚首、吸烟的画面剪辑流畅的带过,都显得较为用心。
把西方类型片的闪光点借鉴后最大化,把港片的优势重拾用新技术整合,把细节做足力求真实,《窃听风云》的路虽走得曲折,却步步扎实。
表演:三个男人的一台戏
实际上,这是五个男人的一台戏。
《窃听风云》终究是部男人电影,张静初在表演上没有问题,角色不算花瓶一切处于不过不失容易被忘记的尴尬境地。但是,显然刘青云扮演的“头儿”阿俊。以及由吴彦祖扮演的年轻帅哥小祥,古天乐充满生活压力的中年角色老杨三者的戏份最为吃重。至于方中信扮演的上司小光和王敏德走道貌岸然路线的马先生,则是不俗的补充。他们让角色的性格通过之间的交手显得丰满。
刘青云没有掉进“影帝”的迷局,这部新作表现很是抢眼。这种电影中最容易出现的就是正面人物脸谱化的倾向。但是一些小的眼神和动作上,如清晨吃面时的一个迟疑。隔着玻璃催泪的戴戒指等动作真不是一般演员可以把握得当的。到了最后,闪回三人嬉笑画面时,刘青云潸然泪下的动情也极具张力。他的眼泪永远是留在眼眶里很爷们的“苦苦徘徊”,这个人物值得玩味。
古天乐则是永远求突破的典型。有人说起这部戏中他的断肢一幕称为不俗,却不要忘记在《门徒》的所谓“自毁形象”之前,他已经在《夜叉》中的颠覆性演出。人物老杨很生活化,极为左右摇摆。一边是职业道德、一边是家庭责任,左右为难间挣扎感强烈。只不过有一点:人们会因为他的偶尔玩笑与给人印象深刻的痛苦表情忽略他的努力,这是最大的不公。可以说到去年的《保持通话》截止,他已经可以去奢望尽快在金像奖的历史上写下自己的名字了。
终于说到吴彦祖。不消多说,这是三个人里最容易被忽略演技的帅男。但请回答以下这个问题:港片历史上最倒霉的演员是谁?答案1:2000年前的周润发,因为他经常被导演弄死。答案2:2003年之后的吴彦祖,因为他经常被导演虐。《旺角黑夜》的血流满面。《新宿事件》失去一手化身视觉系爆裂男肠穿肚裂。甚至客串《宝贝计划》的娘娘腔雷人无比。到如今,请别忘了吴彦祖已经很久没有在银幕上耍帅了。阴冷的反面配角是《新警察故事》送给吴彦祖的新路和礼物。但是真正帅气的,游走在欲望与正义之间的这个人物小祥,也是较为不错的选择。补充:这一次,他的死相依旧很惨。
对比起方中信的略显平淡,说说王敏德转型成老奸巨猾反面戏骨的可能。他的气质是当下华语电影圈较少见的。阳刚中透着不羁和镇定,老成深不可测。这一次他的每次发言、思索、对质下属时的恐吓都拿捏得极佳,值得褒奖。
回忆近期台湾电影《停车》的群戏惊艳,曾经《天堂口》堆砌帅哥的彻底失败,《窃听风云》没有让这些帅男的演技互相抵消,反而变成了1+1+1>3的效果。这群男人的好戏可以上演,实属不易。
启示:给了港片一条新路
由此可见港片如果这样拍没有问题。技术、故事、人物、题材、编导都OK。但是最大的问题不在于此,在生存。
投资高达一亿九千万港币的《新宿事件》无缘内地,死于题材。同为麦庄作品的《大搜查》一塌糊涂,死于结局。
给好题材一个好结局,是港片唯一的生路,也是一条值得思索的新路。
于是,当警匪题材已经随着时代的进步由枪火大战变成斗智斗力的游戏,港片的思路也即是题材的选择就值得斟酌。《无间道》在2002年把港片历史一分为二,这个系列的意义在于,用极度商业化的手法,讲清楚一个需要观者稍加思考的故事。现在看来,这种改变是值得推广的。但是,卧底是不值得一而再再而三上演的,《黑白道》的无法成为主流便是例证。于是,大格局下当全球金融风暴咋起,西方《跨国银行》一类的主流商业电影将目光投向金融寡头时,《窃听风云》题材的选择便既顺应时代特质,又保留了正与邪的对立,且强调了吸引眼球的话题性。
再者,众所周知,港片之所以吸引人,不在于警方端掉犯罪团伙,而是英雄主义出手消灭反派。试问上世纪80年代末期的经典老港片,哪个不是等到敌人巢穴被捣毁后香港皇家警察才姗姗来迟圈起隔离带封锁现场解救伤者?因此,当港片的结局不能以暴制暴,不能在杀戮中体现快感时,便失去了固有的魅力。这一点,《窃听风云》的结尾就从道义战胜了法理,令人解气震撼。那只“手”缓缓的伸向令人心酸的全家福露出那张面孔时,镜头语言的纯熟运用下,一个直入人心的结局正在诞生。这既避免了之前题材被一刀切的危险,又为稍显主旋律的正义战争邪恶坏人被捕光明结局添砖加瓦,开辟了道德审判的第二战场。
由此可见,顺应时代包含老港片精髓的题材,加之情与理尺度分配得当的折中结尾。是港片生存下去的一条新路。折中选择虽然稍显无奈,却总比固步自封等待死亡要强上百倍,因为毕竟没有人希望这道独特的光影风味消亡。
给麦兆辉和庄文强以特殊的掌声,因为在这个年代,品质不俗依旧是第一,而新港片则是突破。这条新路,可以让港片不死,且保有特殊的精神内核,值得褒奖。而这个故事透着那股子黑暗和不屈,虽有不足却瑕不掩瑜。让港片有尊严的活下去,比什么都重要。
当看到结尾那个从天而降的“笑着赴死”一幕袭来,俗一点说,听到正义审判的钟声敲响之时。
我知道,《窃听风云》,已经成为了一部我喜欢的香港电影。
灰常喜欢,太赞了,这个总算是没白让我期待。。。
世界上绝大部分惨痛的事情都是由人的贪念和金钱利益相关引起的,故事真令人唏嘘。电影很不错,节奏很紧,集齐了很多港圈大咖,没看到粤语版,国语配音差了一点意思。不知为何,股民因为股票暴涨而疯狂的神情竟令我觉得毛骨悚然。
虽说已经拍到了第三部,但我最喜欢的还是第一部,后面的二部反而有狗尾续貂之嫌!
刘青云,古天乐,吴彦祖,铁三角,超级帅,虽然已经拍了好几部,但是感觉第一部最好看。每次看吴彦祖都感觉他的颜好完美,立体的想被雕刻出来的一样。男主帅,看这种电影也是一种享受。
昨晚去看滴!还不错,情节很紧凑,有些地方出其不意,演员演技很好,音乐运用到位!有《无间道》的风格~O(∩_∩)O哈哈~
比无间道是不行的,但一定比伤城一类的强,基本上是无间道之后看到最好的商业港片了。张静初的粤语还不错
观影后有个见面会,真的觉得吴彦祖帅啊帅,古仔黑啊黑
这部与2不同。2是复仇,这部其实是讲小人物的困境。人生困境。
始终不能一惨到底,其实路数每一节都可猜中,多达三位主角,至少两位重要配角,在全片各自交织的场景之间,等于是讲了三个人各自的故事,吴虽然早早终止,性格刻画也不含糊,古最后的悲壮,刘最后的落寞,当真多余。如果没有“一年后”那近似于狗尾续貂般的正义复仇,这部麦-庄合作片子简直堪称经典。
当初看到真是惊艳,保持港片一贯水准,剧情紧凑
看了两遍,还是觉得很震撼
十年以来最喜欢的港产片,演员 故事情节 气氛渲染 原声音乐,都很牛X。
如果我看的是粤语原声版就是四星啦。The Man Who Heard Too Much
拍给女人看的男人戏~
很好看!
四平八稳的故事结构,可看性还行。三名主角的角色张力强,演技杠杠滴。
真的不很不错,麦庄做得比上次好很多:)刘就不用说了,古和吴的演技也大赞。
王敏德亮了
这是一个关于男人的麻烦的电影,卷入麻烦、自找麻烦、解决麻烦、在麻烦中进退两难……,我们都一样。
剧本优秀,没有硬伤,是近几年香港电影里的佼佼者。结局处理不拖泥带水,相当利落。看了两遍,能找到当年看《无间道》的感觉。