我要成名粤语

   做演员的，哪个不想得奖？
   获奖要看实力、看时机，其实更要看运气。娱乐圈就这么神奇，有一出道便当主角，一当主角便获奖的，奖项对她（他）来说，易如反掌，比如梁朝伟、张柏芝；也有从茄喱菲做起，一直做到老，仍然是茄喱菲，比如余慕莲；也有从低做起，终于熬出头的. 这样的例子就更多了。所以，在电影一开始，黎耀祥感叹：做一个演员是命，做一个不好的演员也是命，做一个演技很好但偏偏不好的演员更是命！

    身在娱乐圈中，谁不想获奖？
    梁家辉曾经说过：一拿影帝衰三年。
    确有其事。1987年，26岁的他凭《垂帘听政》拿了金像奖影帝，但被台湾演艺圈封杀，香港电影资金大部份都来自台湾，如此一来，就没有再找他拍戏。为了生活，他做过小贩、推销员，几经浮沉才恢复的元气。
   
    刘德华有一首歌：影帝无用。
    他唱是这么唱，路人皆知他对获得影帝的渴望。有一次在金像奖颁奖礼中，他与刘嘉玲联合颁某个奖，刘嘉玲笑称自己很想演刘德华的女人。刘德华酸酸回应：我更想做你的男人啦，次次都得奖。---他说的是梁朝伟，是有这种人，获奖轻易如吃生菜。
    伤心人各有怀抱。
    他拍过一百多部电影，红遍大江南北，凡有华人处，无人不知刘德华，但他偏偏就是没有获过影帝。一直到1999年，他凭〈暗战〉获得影帝。（插播一句：当时他的对手就是刘青云。）这个心结才算消失。他的演艺事业才算完满，他继续志得意满他的娱乐大业。

    香港娱乐圈只有一个刘德华，但在香港娱乐圈，刘德华式的遭遇并不少见。
   演技好，演过很多戏，人人称赞，但就是没有获奖的运气。
   2009年的金像奖，入行十几年的张家辉终于拿了人生第一个影帝。他感叹：到老方知非力取，三分人事七分天。最佳女主角鲍起静做戏几十年的老戏骨，同样是她人生中第一个影后。

   《我要成名》里刘青云就是饰演这么一个“演技人人赞好，但偏偏次次落空”的演员。同样的题材在《新不了情》里也有出现过，刘青云饰演落魄的词曲家。不过《新不了情》是力捧袁咏仪，当时的刘嘉玲、刘青云也只是红花衬绿叶。到《我要成名》时，薛凯琪、郑伊健、草蜢、余安安、梁家辉、黎耀祥，甚至大导演尔冬升、张之亮、许鞍华，风光出场只为衬托刘青云的黯淡的演艺事业。

    刘青云饰演的潘家辉十年前初出道就得过最佳新人奖，]十年人事几番新后，他演技进步，人人称赞，但即使他再怎么认真演，再怎么磨练演技，他始终是众人眼中“演技好，但不红”的演员，经纪人的合约越签越低，他觉得自己都快要放弃自己，甚至觉得自己很潦倒了。他但他的臭脾气、坚持原则、不肯做低伏小让他始终没有遇到好角色，也没多少人缘。他会为新人但是红人的糟糕演技而生气；为别人没有尊称他一句而动怒；为场记没有安排好他的座位而发火，为经纪公司的低条条而愤慨。这种种情绪，其实是源于他对自己的怀疑和失落，源于他对自己的高要求但没有做到的焦虑。他甚至问从小带着他出入片场的父亲：他是不是入错行了？

    这时候，他遇到了从内地到香港的小演员霍思燕，她崇拜他，向他学习演技，成为他签约的艺人。在教导她的同时，他同时擦亮了自身，清醒自省，开始恢复斗志。他变得心平气和，不再偏激。他放下已有的头衔和奖项，从头来过；他仍然很认真对待但是放低心态不再愤怒。。他去找导演推荐自己而不再只是焦虑地等待别人找他；他学习与导演和对手沟通怎样演这场戏才更好。
    应该说， 这其实是一部相同主流相同鼓励的电影。刘青云在片中的潦倒的艺人非常切合他当时的情景，很多出名的明星也经历过那样的时候。梁家辉在片中劝导他：你不努力不挣扎冒头，别人怎么看得到你怎么请你拍戏啊？影帝？影帝都要努力嘅！
   梁洛施在《伊莎贝拉》里说过同样的话：别人不是看不起你，别人是看不到你！

    坚持，肯付出，总是有出头天！
    其实，《我要成名》在刘青云所演的电影中并不见得特别出色，只能说是正常发挥，但他的演技在娱乐圈是有口皆碑，连金像奖也无法忽视。他与金像奖评委都需要一个影帝去确定自己。最终，他对影帝的渴望直逼银幕，2007年4月，他凭《我要成名》获得香港金像奖影帝。大器晚成。
    始终觉得有安慰的成份在里头。其实，2008年，他的《神探》演技、题材更出色，可惜，他又不比梁朝伟，连拿几届的影帝如垂手而得。
  
    片中另一大配角黎耀祥演刘青云的好友，他说：你演技好？我当年在训练班成绩第一的啊！
   黎耀祥同样是好戏之人，在无线电台拍过多年的剧情，始终未能红。直到今年，他与邓萃雯拍的《巾帼枭雄》，大热胜出，红遍香江。甚至有人说：基本拿定了无线电视台的“视帝”。

   又一个熬出头的好演技的演员。

    看完超级经纪人之后再看的这个片子，实在不能不给四颗星了，对比起来太有差距了。
  
   感觉情节有很多内容都比较雷同，但是这部片子更有深意，更现实，比较符合港片的气质，但是超级经纪人说实话真是乱糟糟的。

   这部片子不但有起有落，在感情的部分也刻画的不错，整个片子都有他值得推荐的部分，我觉得把人的心态起落弄的很有感触。

  其实男主挺失败的，可是他会醒悟，有失落不是坏事，这是每个人必经的，总体而言还是很励志的片子。

　　今天看了《我要成名》，想下载来看有两个原因：一是好几年都没有出过电影的刘国昌导演（我还记得他的《雷洛传》一手把刘德华载入星光大道）；二是我心目中的影帝刘青云（尽管他五次提名金像奖五次落空）。

　　果然是出好戏！有种恍如除去歌舞效果陈可欣的电影《如果爱》的感觉。

　　故事是的是潘家辉（刘青云饰）因为强烈好强的个性不满意任职的演艺公司的操守，愤然离开。一次偶然机会碰到跑龙套的吴晓菲(霍思燕饰)，给她对演戏的热诚打动，收小菲为徒，倾力传授演技给她，也发展了一段委婉感情，后来小菲有更好的机会，远赴日本发展。家辉在同行朋友中得到启发，重新调整自己入行的心态，为即将获得的金像奖最佳男配角做铺垫。。。。

　　与《如果爱》用了许多叙事的手法：交错回忆、歌舞、浩大的场面演绎不同，《我要成名》整场戏是以时间为顺序用平实的写实手法，看来刘国昌多年不执导，是酝酿了能量，拍出了一出有份量的好戏。

　　一直都很喜欢刘青云的戏，他的角色大多是社会二三流人物，但演来丝丝入扣，生动有余。真不知为什么另一些导演找他演些无厘头的喜剧片，我看了他与张柏芝《忘不了》就坚定他是演文艺片的料，若他朝在金像奖获奖也必定是这类型的电影。而在此戏他的表演可圈可点，我看的时候感觉他简直是在演自己，一个不屈不挠在电影圈奋斗不懈的自己，有一幕小菲被导演叫去裸体试镜，他在门外坐在凳子上，靠他的眼神把他内心的思想激烈斗争演绎得淋漓尽致，不愧是个好演员，期待他的获奖好消息！

　　而霍思燕演的吴晓菲是整场戏的惊喜，把一位内地女生在香港寻梦的故事演活了，真实呈献了许多艺人的经历。有一场戏，小菲明天就要离开去日本了，家辉把买好的一大堆化妆品，药膏，一一拿出来跟小菲说这这怎么用，那那怎么用，小菲为他的用心感动了，认真地把他的脸捧到跟前执意地热烈地吻起家辉，刚开始家辉用些退避，在她积极、固执的带动下两人缠成一团。。。。

　小菲以清新自然的表演和波澜不惊的笑容征服了我，我也记下“霍思燕”这个名字。

　影片有励志的成分在，听说递给电影局一次就pass，可喜！可喜！

因为是刘青云的得奖之作，便看了电影频道的《我要成名》。看了后，谈不上喜欢，故事俗套，过气演员的励志片，着实可疑，还有女主角霍思燕，头回见，电影里她问一个电影人怎么能红，那人说，要有观众缘啊，可惜，我这里她没缘儿，我想念多年前的袁咏仪，又机灵又伶俐，向死而生，每一天都那么精彩。不改的，有刘青云，还是疲惫。
《新不了情》里面的那个人也是郁郁不得志，从绝症女孩身上找回了勇气，还有爱。这个故事也一个套路。可是，这个北妹女演员，虽师傅师傅叫得真甜，演技么，她也能演得国际影展提名的女主角，差得远吧，她靠什么激励了刘青云，一心成名的狠劲？
袁咏仪的那个角色，我最喜欢她的生命力，到低到底了，还是活蹦乱跳，如果说有人能只以存在就带给别人希望，那就是她，她让你觉得生命是鲜活的。谁会不爱她，除非你不爱生命。而霍思燕……我飘过。
霍思燕的菲，恩，一心成名，什么机会都不想放过，机会主义者？潘家辉一出道就拿新人奖，二十年来用心演戏，却不被认可，越混越差，想改行了，遇到了菲，菲的名言就是什么机会也不能放过，被潘精心调教，三级片也不放过，还真就凭这三级片被导演发掘了，不多时功夫就国际扬名了。
想出名想疯了。
关于菲的故事，霍思燕充其量就是一个活蹦乱跳小女孩，没那么大说服力。她的活蹦乱跳我也不喜欢，小家子气，小心计，才华没看出来，简单说，太嫩。还整一个《花样年华》的景，眼神，啥感觉没有，不知道这人从哪蹦出来的，完全没故事，一白开水年华。
当然，菲这类人的故事很多，但这样一个迅速上位的故事，俺看着有气。我看章MM也没这速度。两相对比，更显潘家辉的可怜。他脾气差，是，据说咱们刘青云脾气也不好，但那时为了工作，为了做好。他说，我每次演戏都很用心。他说，我觉得我行。
你还怎么听，你还要不要听？还是听吧。很多事情还是得做好自己的本分，不能光想着一飞冲天。都跟菲似的，不得哭死我等。家辉有一个好结尾，奖项到手，难道这就是他一直在追求的？刘青云不得奖大家都为他憾，早悄悄颁无冕之王给他，无奖又何妨。得奖，还不是照吃馄饨面，筵席一散，只可看看老照片。
励志片总要给个美满结局，大家看了好像有了奔头。世上事，难逃时运二字，说家辉时运不济，港片辉煌时他落寞，现而今港片落寞了，他得奖，是各自的时运不同，运转来，运转去，只要肯努力，运还是来的，关口在，你撑不下去的时候，这个电影于是如此激励我们一把，大概也顺便激励一下他们自己个儿。
刘青云的家辉，一直愁眉不展，眼神都是散的，没精气神儿，觉得演这种片子真够压抑，可是大街上走走，这样的脸孔很多，而在我，刘青云就是有观众缘的那位。还是小人物，只有结尾颁奖礼，戴墨镜，扮回大明星，这一刻，就是他自己了，也不对，刘青云自己可一直就是个小人物，那么平凡而真实。
话说回来，眼下就是这么个时势吧，所谓我要成名，参看超女，快男。

《我要成名》是值得推介的，卻不免令阿摺唏嚧，在這齣個人認為瑕疵頗多的作品中，卻已是芸芸港產片表現不俗的作品了。同期上映的《狗咬狗》是傑作，另文再談；《黑白道》口碑也不錯，但尚未看，也就不去說了；《大丈夫2》尚未正式上映，也遲些再談吧——只談《我要成名》，一齣電影人的生存實錄。

與其說影片是談一個電影人如何掙扎適應遊戲規則，倒不說是導演如何借用香港演員與大陸演員，來談大陸與香港兩地電影工業的興衰——《我要成名》最後能否成名並不重要，重要的是，看到最後，阿摺心中不由一緊，一地之電影工業如何消亡，盡見一斑。

雖說值得推介，但我其實並不算太喜歡此片。最主要的原因是結構太散。情理上，其實也說得通，影片描述的其實是兩個故事，一個是臨時演員如何力爭上游成為巨星，一個是過氣男星如何適應遊戲規則重新發奮。兩個故事，一個是要「成名」，一個是要重新「成名」，但不喜歡如此兩段式編排，以致無法集中力量去描寫劉青雲。

是的，看之前都把影片當成是他的個人實錄。總是要替他叫屈，公認的好演技有內涵，卻總是與鍍金的金像獎擦身而過——偏偏即使獎項鍍金，卻是本港最具認受性的一個獎項，不獲加冕，始終是不被承認。

於是，期待的是更多他的個人經歷。從發霉被電視台拋棄，到如何掙扎——影片的故事也說這些東西，可惜的是分出太多篇幅給「吳曉菲」（霍思燕飾）這個角色了，以致在看完之後，我的直覺是：此片不正是為了捧霍思燕而拍的嗎？潘家輝（劉青雲所飾角色）從演員到經理人的心路歷程？沒有！他從經理人到重新振作的心理轉變？沒有！他如何意識到自己的缺點而轉變的描寫？沒有！全部都是因為這樣所以那樣的跳躍性轉變，沒有當中人物的細膩個性，以致角色成為了樣板。

可惜的是，本應是劉青雲最個人化的角色，成為樣板，還要來一次，兩次的真情剖白，把濫調陳腔口白一番，許鞍華的微笑，怎麼看都像是忍不住對白的老套而發笑！

角色轉變來得太快，也就我去了韻味。

要不，索性把重心放在吳曉菲身上，描述一個臨記上位實錄，把老油條潘家輝當支線，也可以更突出，偏偏兩個都要著重，顧此失彼下，兩個角色都失了深度。但相較之下，吳曉菲的描述來得完整，也許是角色的掙扎不多，矛盾不深，但論張力，便不及潘家輝了。

若說影片是演員的血淚史，點出圈中的種種遊戲規則，還找來演員導演撐場，我倒好奇，為甚麼導演要拍這樣一齣影片？我沒有看過黃一山的《臨時演員》，不知道該片如何描述臨記辛酸。《我要成名》中，每一格菲林都充滿大陸與香港電影工業的今昔之嘆。

「吳曉菲」這一個角色名字設定，像極八、九十年代香港人對大陸人的冷嘲，由大陸女星來演繹，更是強化了這股戲謔味道。看真點，「吳曉菲」豈不是在影射如章子怡之類的大陸女星崛起史？以大陸女星借代一地之電影工業，就如向來被香港人看不起的大陸演員，一旦起飛，多少人爭著追捧？多少公司爭著簽約合作？

吳曉菲的演技，師承「香港演員」潘家輝，大陸電影人，也是在看著盛極一時的港產片長大，學習了港產片的優點，走出自己的路；而曾經是被學習的對象，港產片如今正如潘家輝一樣陷入低潮，要重新振作，一如潘家輝的重新「成名」，只能改變自己去適應遊戲規則。

遊戲規則是甚麼？

潘家輝的自白是自己如何堅持如何有個性，滔滔不絕似乎昔日的不如意，只是因為自己脾氣差，於是他換上一付笑臉馬上換來好的際遇？太簡單了吧？在那付笑臉背後，隱藏了多少潛台詞？若只是脾氣不好，黎耀祥、梁家輝等人對他所說的話，怎麼全不見勤勉收斂脾氣，倒說要順應潮流？不順應？修車去吧。當影帝便有大把工作上門？潘家輝的脾氣，代表的是他的堅持，當他拿起電話，便意味著這股堅持，最終只能屈服。

《我要成名》看得叫人揪心，只是導演正揪著心，訴說工業的消亡，而不是電影人的掙扎求存，於是，當我看到最後，也揪著心離開。更揪心的，是誠意成為評論一部影片的準則之一。

本來，誠意不應該是電影製作人應有的嗎？何時竟成為了影片的Bonus？

这部电影让我感觉实在太亲切了。

每个踏入五光十色娱乐圈的年轻人大概都会面临这样一个选择题，是做演员还是做明星?在香港这个高度发达的商业社会，二者实际上一体的，所以喊出“我要成名”的口号，又用着演员的高标准不断严苛自己的剧情，换哪都是扯淡，由香港导演来拍，真是再合适不过了。

在2014年这个关口上，看这部快十年前的电影，其实是很有趣的，电影里太多个人经历浮沉的影子在其中，时间的标尺不偏不倚，足够检阅了。

家辉哥劝青云再出来做戏时，说了这么一句话：“影帝又怎么样”。26岁的梁家辉凭《垂帘听政》成为金像奖历史上最年轻的影帝，然而由于政治因素，他被当时的台湾当局封杀，沦落到去摆小摊。这句话没有人比家辉哥更有资格说，影帝过气flop没工开的不少，但哪个影帝有家辉哥经历霸气?老戏骨，大明星，“最年轻影帝”光环，街头小贩，够传奇吧?
我总觉得家辉哥那句是说自己。
家辉哥重感情，当年《末代皇帝》据说请他演溥仪，但被他视作恩师的李翰祥导演反对，他就真的放弃了贝鲁奇。
片中家辉哥客串自己，鼓励青云再难捱也不要放弃，推心置腹不会让人一笑而过你就扯吧，他就是大哥，所以我们信。

电影里有个很有趣的一幕，请导演谈“家辉”，导演以为是梁家辉，旁边人跟他说是“潘家辉”，导演说我没听过喔，然后拂袖而去。
潘家辉这个名字不会是乱取的。
香港素来多商业文艺并重的实力男星，个个戏路广阔，也许因为香港电影的前世今生真的太过繁华，于是金像奖反而不如金马的包容力，从来就只是香港人自己的小游戏。40届金马你看香港人主持，香港人颁奖，香港人领奖，努力用蹩脚的国语调侃玩笑致谢，心里大概在犯嘀咕我真的是在台湾吗?这场景就像两个乌克兰人却要在中国的电视台相亲，想想就有趣。以致十年后香港电影大为衰落，他们还放不下曾经的荣耀，苦苦守着本港自我催眠。
潘家辉的“25届香港电影金像奖最佳新人"贯彻影片始终，得奖=被肯定的执念贯彻全片。和金像奖最年轻的影帝同名，不会只是巧合，家辉哥的名字在电影中分明已经有了符号化的寓意。而真正巧合的是，25届香港电影金像奖的最佳男主角竟然真的是《黑社会》中的梁家辉。

那一年之前的刘青云，被唤作“无冕之王”，这是他当之无愧的的荣勋。不是人人都担得起这个称号，”无冕之王“是不是fans也公认他影帝，是戏剧化的悲剧英雄。
所以潘家辉这个早年得志，中年潦倒的角色由刘青云来做再合适不过，拥有精湛的演技始终无法出头，怎么看都跟刘青云的人生轨迹重合，你说这个角色还能有谁比2006年的他更合适?导演把”家辉“分量这么重的名字给他，不知是不是代表了某种私心，隐而不发但又心照不宣的自信与祝福。

临演替身配角的无奈，借由黎耀祥的口道出：”宁为车房犬，不做戏中人”。
「退出那年我已经演白眉道人，再做下去，就真的是千年老妖了。」
黎耀祥和刘青云真的是艺员训练班同期的同学，多年的老友，黎耀祥在自己的书中多次提到刘青云，并直言不讳表示刘青云是他在演艺圈中最好的朋友。奇怪吧，一个是电影圈的无冕之王，一个是电视圈浮浮沉沉的小角色。
黎耀祥是年产三百部的港影辉煌年代里的典型代表，在一部又一部的电影中插科打诨，混个脸熟，混几句台词，慢慢混出个演技的名堂。如果说电影中的刘青云还只是“演戏”，那黎耀祥就真的是本色出演，他始终没做过男主角，“没办法谁让阿妈生得不靓仔”。
潘家辉与其说像刘青云，不如说更像黎耀祥。扮演电视剧《西游记》中的猪八戒一角，也曾让他试过走红的滋味，拍过广告，上过访谈，不过很快就被人们遗忘了。
如果说潘家辉是刘青云，是黎耀祥，毋宁说是许许多多生得没有伊面靓仔，但演戏足够撼人心的所有小角色的共同化身吧。

家辉哥安慰刘青云时说，用心吧，只要用心就一定会成功的。
青云也知道，这就是让人能一时好过的安慰之语而已，他不用心吗，不努力吗，红是要靠运，靠命的。
自认没那个命，所以黎耀祥转行，不知如果他在片场，看到那一幕会做何感想。
我想穿越时空去告诉那一年的黎耀祥，你真的就要时来运转了，再等三年，你就会做男主角，你会做视帝，你会三连庄，你会创造历史，你会是电视台一哥。你会有很多代言，你还会写专栏，你甚至会出书……2006年的黎耀祥肯定骂我是疯子。
家辉哥说得其实没错。
人的十年在时间长河中不值一提，不过看谁捱得过谁而已。

后来青云遇到了许鞍华导演，我激动得要大叫起来。
谁都知道许鞍华导演是大好人，多少新人演员导演编剧上台领奖都会说“我要感谢许鞍华导演”，连陈可辛和许鞍华一起开奖，都直呼自己太惭愧。
影片导演没有选择其他，还是让许鞍华来成就潘家辉的演戏梦，他想说的话很简单，你再强再好，也始终要遇到好人。
说白了，要努力，死捱，但还是要靠运。不过如果你努力，运会来找你。

让许鞍华导黑帮片就纯粹是搞笑了。
但正是有香港电影曾经无比辉煌的大环境，于是才有吴宇森/徐克/杜琪峰/许鞍华/王家卫/刘镇伟/王晶/陈可辛/关锦鹏/等等一众各有特色、互有擅长的不同类型导演。
让潘家辉凭动作/黑帮片拿奖，再得人心不过。连王家卫、周星驰都有功夫梦，还有什么能比快意恩仇、儿女情长的江湖更能代表香港电影。

电影其实不分什么商业文艺，好像现在内地好看的片子少是因为大家都走赚钱的商业路线不对，好像商业电影就没有艺术水准。台湾新浪潮电影一度曾是文艺青年的代名词，似乎爱看商业片就是什么庸俗不堪的人一样，其实不是这样的。
欣赏香港人的这种自信，商业怎么了，成熟成功的商业片是香港电影的标志，是香港电影的名片，是香港电影的底气，足以令香港电影骄傲。

片子在霍思燕捉摸不定的笑容中结束了，至今也不知道潘家辉究竟拿没拿男配角，但我们知道的是，那一年，他拿了最佳男主角。他终于能扬眉吐气地说，我是影帝了!后来49届台湾，他又拿了一个金马影帝回来。

刘青云拿影帝的这十年，是港影无论产量还是质量都大幅缩水的十年，但绝不会有人说他的影帝掺水。在大环境普遍低落的年代里，这绝对是一件不容易的事，就像我从不认为在华语电影票房至上，港台影人集体北上掘金，连作家也可以拍电影，还是三部曲甚至狂揽十个亿的这些年里，素来以分猪肉驰名的你好我好大家好的金鸡百花华表能算什么个影帝影后。陈坤底子在小生中算扎实的，但如果说他是电影咖，虽然他真的不拍电视剧了，但我想也没什么人会同意吧。这里没有贬低陈影帝的意思，陈坤属于能委以重任，但挑不起大梁，这种人素来是中流砥柱，但可惜连这样的年轻人，现在也不多了。然而关于刘青云，没有人会说他影帝不够格。青云凭借靓靓还是大美人时就已得心应手的小人物拿了两个影帝，大家只会说他的影帝，太迟了，迟得有点辱没了他。至少我觉得他值得凭比《成名》里更好的角色，比《成名》更有质地的电影拿奖。

对了，还有十年后的霍思燕。电影中扮完柏芝扮Maggie，幽了舒淇李丽珍一把默，你看香港就是这么神奇的土地，三级片女星都能穿上衣服做影后。从日本晃一圈回来又变成了子怡去北京学功夫，《一代宗师》一拍就是七八年，2006年时的观众想不到吧。看前人忧心，真是太有趣了。最后作为颁奖嘉宾出场，似极了刚刚凭借《如果爱》封后的迅哥儿。那几年当红的女星造型来了个遍，最后霍思燕拿了个最佳新人奖的题名回来。
每年最佳新人奖颁奖时，嘉宾都说太珍贵，“因为一生只能拿一次”，而且奇怪的是拿过新人奖的能拿到影帝影后的更是极少，连影帝影后都没拿过的奖还不珍贵吗。霍思燕这几年倒是经常上新闻，文章开头提到的选择题，她的选择很明确，我当然是要做明星。
可惜生不逢时了。范爷这个女人实在霸气，底子精致，拼得又狠，连周迅都夸她，这几年愈加觉得霍思燕怎么看都cheap，当年的清纯现在只剩了风尘。名媛这条路不好混，早早结婚生孩子也好，不过没嫁豪门是真叫我惊讶啊。


对了，片中江美仪扮演电视台高层，青云拿着合约，愤怒地冲进江美仪办公室，力斥待遇太差，不禁让人想起前两年TVB爆发的大规模甘草艺人跳槽。虹姐说得没错啊，这行没有隔夜仇，香港丁点大地方，靠的是齐心协力。啊虹姐，你过几年过档去TVB吧，如今缺人，混得也不差的。
你说这TM是什么片子啊，真是神预测，香港影视圈的那点破事儿全被它说中了。