阿郎的故事粤语版

当鲜血满面的阿郎驾着赛车风驰电掣冲过终点之后摇摇晃晃摔倒在地的时候
当波仔和波波从一脸的喜悦瞬间转为满脸泪水继而疯狂奔入赛车跑道的时候
当阿郎的脸在赛车爆炸的火光中若隐若现的时候
当罗大佑的"你的样子"再一次在耳边响起的时候
俺起身关了正在努力制冷的空调
尽管室外温度超过35摄氏度
因为
突然俺感到冷极了
这是一种彻底的深入骨髓的寒冷
一种无可名状的悲哀迅速地在体内扩散
......

"人真的不能做错事,做错了一辈子都翻不了身"
"Man should never do thing wrong.Once you do ,game over."
阿郎一脸悔恨在说这句话时
一定不曾想到
有些错事将会用自己的性命来改正
却原来英语台词早已有了提示----Game over!

十年前
波波顶住家庭的压力与阿郎一起生活
可有一天
阿郎亲手打走了已有身孕的波波
波波生下波仔后就远渡重洋
整整十年
阿郎单身一人带着波仔打拼生活
影片讲述的就是十年后阿郎波仔再次遇见波波的情感故事

阿郎一直就不是个好男人
直到当波波提出带波仔去美国的时候
阿郎受到了严峻的考验
有些男人非到关键是看不出其责任心
阿郎就是
处于社会底层的阿郎曾是小混混的阿郎经常在街头飙车的阿郎进过监狱的阿郎
除了身边可爱的波仔
这一辈子真的什么都没有
波仔是他最宝贵的财产
很难想象就是这么个男人
会同意让波波带走波仔
并且在波仔不愿意离开他的时候
狠狠的揍了波仔一顿
硬是把波仔推到波波的身边
......

当波仔哭着闹着寻找老爸最终在赛场上扑到老爸怀里的时候
当阿郎为了波仔的生活重出江湖再次跨上赛车准备赢取这次比赛的时候
当波波明白了什么是十年的父子感情明白谁又深深爱着她决定留下来陪伴阿郎和波仔的时候
....
当一切随人心愿万事如意顺利发展的时候
悲剧发生了
在撞击声爆炸声喊声哭声和一片火光漫天硝烟中
依旧自信乐观阿郎的生命却随着"你的样子"渐渐消逝

我听到传来的谁的声音象那梦里呜咽中的小河
我看到远去的谁的步伐遮住告别时哀伤的眼神
......


若按五星评定法
此片在俺心中是五星
决无疑问

这么简单的故事，一样收泪。
烟花总是绽放在最灿烂的时候——阿郎重回小马哥的时候，他大概就快挂了。
然而，就算猜到了结尾，一样是不能不叹惜，不能不哭。

那个浪子，年少得意时放荡不羁，失意落魄后挣扎在糊口的边缘。他的生活就是那总也理不清的卷毛，还有乱得象个猪圈的家。 便是这贫困杂乱糟污的家里，有一种亲密而不拘于形式的父子亲情。似乎对孩子是粗话+粗糙+粗鲁，其实细微处见管教，小节处见章法。

一个孩子连起了整个故事的脉络。会不会带走孩子？还是可能会大团圆？

空虚失落倾出我一生情和义
看似不在意的转身，影子寂寥
有些事情不能做错
没法退到当年重头来过
终点等候、招手
献出彼此最后的温柔
烟花开，在我最美的时候
预言启，伴随你的音容



情节虽是老套路了，还是在细节处看到导演的用心。不明显的几句话，就使得整个人物不突兀，化解了潜在的矛盾。
最后，还是哭一把我的小马哥，啊啊啊！！！！！

我听到传来的谁的声音
象那梦里呜咽中的小河
我看到远去的谁的步伐
遮住告别时哀伤的眼神
不明白的是为何你情愿
让风尘刻画你的样子
就向早已忘情的世界
曾经拥有你的名字我的声音
那悲歌总会在梦中惊醒
诉说一定哀伤过的往事
那看似满不在乎转过身的
是风干泪眼后萧瑟的影子
不明白的是为何人世间
总不能溶解你的样子
是否来迟了命运的预言
早已写了你的笑容我的心情
不变的你
伫立在茫茫的尘世中
聪明的孩子
提着易碎的灯笼
潇洒的你
将心事化进尘缘中
孤独的孩子
你是造物的恩宠

       每当听到罗大佑这首歌曲，就浮现出阿郎骑着摩托车在赛场驰骋，场外是破镜重圆的波波和疼爱的波仔在朝他挥手，然后阿郎含着微笑，头盔上鲜血直流、朦胧了视线，人和车飞了出去，只留下哭喊的妻儿……这一幕真是重磅催泪弹，看多少遍哭多少遍。

        当千金小姐遇到桀骜不驯放荡不羁的浪子，迸发出电光火石的爱情，他们开着摩托车呼啸穿破深夜接头的寂静。沾花惹草，回家打怀着孩子的老婆，飙车撞死警察入狱，简短的回忆中年轻的阿郎真是很衰。波波被家人欺骗孩子没有了，只身去了美国。出狱以后的阿郎诚心悔改，独自与儿子波仔相依为命，生活清苦但充满欢乐，直到波波重新出现。
        
        波波已拥有一个门当户对的未婚夫，想带儿子会美国，对儿子的未来好，波仔舍不得离开阿郎。阿郎装作很讨厌波仔，将波仔赶走。黄坤玄真是天才童星，那种与父亲的难舍难分让人无法不落泪。波波一想到过去的伤痛，无法接受，准备违心地跟未婚夫带孩子走。阿郎决定重回车坛，比赛中一路领先，波波和波仔回来看他比赛，一个小小的意外发生了开头的一幕。
        
        明明马上就是一个大团圆结局，结果悲剧是多么的令人措手不及。浪子回头金不换，阿郎用十年的用心抚养完成了自我的救赎，却没有福分继续这来之不易的幸福。悲壮的画面，配上《你的样子》，煽情至极。
        
        这部电影我至少看过五遍，最早是在小学的时候，每一次都会落泪，为这份亲情。周润发、张艾嘉、黄坤玄都演得太好，观众的情绪时时刻刻被他们牵动着。多年以后，发现导演居然是枪战片大拿杜琪峰，没想到杜SIR拍这种亲情的电影也这么厉害，真是令人佩服。

怎舍浮云和蓝天——从《阿郎的故事》到《克莱默夫妇》看家长制和法治之间的我们


1979年的圣诞节前夕，在美国上映了一部片子叫《克莱默夫妇》，获得了第五十二届奥斯卡奖。十年之后，1989年，杜琪峰在香港导演了《阿郎的故事》，成为港片中的经典。我昨晚才看这部电影，流了三次泪，最后我想到的是《克莱默夫妇》中关于相似问题的处理，当然杜导可能也有模仿之的痕迹。
二十几年前的香港，和中国的今天很类似，处于在城市化的进程中，四处是建设。阿郎就像现在的一个中国民工，他年轻时当混混，泡上了富家小姐波波，生了孩子，结果阿郎死性不改，在波波产期和别的女人乱来，二人发生冲突，波波家人“打掉”孩子，她就只身去了美国。那是1978年的事，十年，阿郎带着孩子长大，而十年也是两部影片相差的时间，波波回来要孩子。
这和《克莱默夫妇》面临一样的问题，就是孩子归谁？克莱默和他妻子自然而然的选择了法律解决问题，虽然克莱默当时也面临再就业，但是他的积蓄拿出来，还是可以打一场官司。而阿郎的积蓄拿出来，只够为小孩买一条癞皮狗。
在影片中，阿郎虽然也因为不识英文合同，提到要让他的“律师”看看，但是他那样的一个工地卡车司机，有什么律师来罩他呢？他换回孩子的逻辑，就是成名或有钱。为了这个，他最后把命搭在了赛车上。
对克莱默而言，在圣诞节前夜一天能找到一个体面的工作，这样的事情在阿郎身上不会发生，他所能做的就是投机，用命一搏。阿郎的故事展现了一个普通中国人的出路，从奋斗到失败，人们在他的故事里看到了自己，人们消费着那种悲情，“我听到传来的谁的声音，像那梦里呜咽中的小河。”
正如听到姚洋教授所言，为了要三四千块而回家过年的“民工”，是不会去诉诸法律的。而我这个快三十的人，在中国还没有接触过法庭，法对我们中国人而言，或许总是一个避而远之，尽量不去触及的东西。
这好比一个没有什么身份的中国人去看病，他更愿意找一家私人医院或者诊所，而条件反射式的不去大医院。因为这在他看来，小诊所可以讨价还价，程序的成本低，而自我的主导性更大。这和菜场买菜，网上买打折衣服，看话剧买黄牛票等一样的道理。我们认为在有的“地方”是讨不到便宜的或者会吃亏的。
我们的国家机器何时能给人的感觉不再是冷冰冰的，“为人民服务”这句话何时能不再显得高高在上，或者说“人民”何时能真正的当家作主？或许时间真的能解决这些问题？或许二十几后，我们也会如香港人回望《阿郎的故事》那样显得有些陌生？什么时候，我们能够已经生活的如同克莱默夫妇？
而相较两部影片，《阿郎的故事》以阿郎的悲剧为结尾，成全了波波和波仔的母子情深，这是一个有结果的片子。《克莱默夫妇》中的小男孩最后虽然归属于父亲，但是母亲并非就以“死亡”告终，母亲还有她的生活，故事还是可以继续。二者相比，前者更多的体现了一种中国式的悲欢大结局，但是也带有时代的宿命论色彩。后者给了一个更加开放的回答，每个人都回到自己的生活轨迹，以后这种轨迹也还有可能再交叉。
在整个中国式的叙事中，阿郎还是争取波波的归来，希望一家团圆，他也用痴情和怀旧的方式来挽回家庭的悲剧诞生。而克莱默夫妇可以只用瞒着小孩打一场或两场官司就行了，这在他们的环境或者朋友圈里，诸如出庭作证、法律手续等都很正常。而阿郎则是通过朋友的关系、儿子和母亲的亲昵、场景的恋情怀旧等来挽回，如插曲里的“水汪汪的黑眼睛笑态多亲善”。
这基本体现了两种不同社会情境和结构下人的选择，前者更加传统而亲情，后者更加现代而程序，虽然都饱含了人的情感在里面。只是，前者在没有一个社会保障的体系下，个人付出的成本要更加巨大。换而言之，前者是缺乏保障的，后者是有一个有“第三者”（法规）插足的。
中国的传统社会是有一个“家长”可以站出来说句“公道话”的，而在《阿郎的故事》里阿郎似乎就是一个孤儿，而波波也不听从母亲的劝解，最后母亲的插手，就是打掉孩子，告诉她孩子已经死了。在阿郎的故事里，家长制带来了可怕的结果，也说明了它的危险性。这或许也在于家长是会“亲亲互隐”的徇私舞弊，如此失去了客观和公平性。
而在现代社会，家长制在信息化和个性解放中，慢慢变得脆弱，家长有时甚至主动把选择和决策的权力，交给了儿女。“你们商量着办吧！”而在法治尚且不健全的情况下，儿女的商量也只能如阿郎一样，付出巨大的个人代价。减少这种代价的过程，就是我们的现代制度建设的过程。
在父母不灵、法治不全的时代，我们的生存需要更大的智慧，而这也是现代中国刺激的地方，我们痛并快乐着，“这是最好的时代，也是最坏的时代。”两百年前狄更斯的话，依然受用。
《阿郎恋曲》里唱的“一生匆匆，怎舍浮云和蓝天”，我们匆匆然的一生，在这样的时代，经历着将一去不返的往事浮云，一面怀望着远处的湛蓝天空。“我能望着一片湖，比我们家乡的更秀丽，虽然比较生疏。”这是拜伦的感叹。

2012-6-29，筑思于汉口。

再看一次《阿郎的故事》。注意到上映年度是1989年。
1989年，我大概在学走路。
1989年，周润发34岁，张艾嘉36岁。


八十年代是周润发最美的时候吧，后来的《安娜与国王》、《卧虎藏龙》，不远的《姨妈的后现代生活》，都看不到那么美的周润发了。用美来形容一个男人似乎不是很恰当，但我找不到别的词。英俊是容貌俊秀的意思吧，但俊秀的人太多了，刘德华谢霆锋还有我们家阿饼，都很英俊，可男人光英俊是不够的。周润发五官俊朗但圆润，许多的人，五官如刀刻般精致，美则美矣，但咄咄逼人。周润发的美是温和的，不具威胁性的。正是这份温润，不论是有情有义许文强（《上海滩》，1980），还是坚持执著的小马哥（《英雄本色》1986年）或者是装聋作哑能忍就忍的钟天正（《监狱风云》1987年），喜欢耍小聪明的热心司机梁少祖（《长短脚之恋》，1988），他都能拿捏得当，收放自如。


说回《阿郎的故事》，其实故事情节千年不变。中华民族是盛产故事的民族，想起来是有道理的。我们的历史太悠久，地域太广袤，物产太丰富，置身这天朝上国，总觉得自己渺小得可以忽略不计。于是我们拼命造出许多的故事来讲给子孙听，把希望寄予子孙身上，希望子孙讲给子孙听时会顺便说一句“这是我××讲给我听的”，更希望讲的人多了，自己就能在长河里散发些许微弱的光。就像俄罗斯人总是把名字取得老长老长，那是因为他们的冬天太漫长，于是他们叫唤着彼此的长名字来打发掉严寒的时光。于是，列宁的全名那么长。于是，浪子回头金不换的爱情故事人人爱听。

 

浪子，像刀锋一样划过青春。每个女人年轻的时候都可能爱上浪子，他们桀骜不驯，放浪不羁，酷爱自由，自命情重；他们开着摩托车呼啸穿破深夜街头的寂静，他们无奈时深深吸一口烟再狠狠砸在地上，他们通常穷途潦倒所以他们会砸掉服装店的玻璃偷出女朋友喜欢的那件衣服，他们有很多女人却只想念一个女人或者他们有一个女人却想念很多女人，比如阿郎，比如《天若有情》里的华弟（刘德华）。而爱上他们的女人，她们无一例外出身富贵之家，见惯了点头哈腰的男人，于是容易爱上不怎么鸟自己的浪子。在早期made in HK的电影模式里，为省去取名字的麻烦，她们连名字都是统一的叠字。比如《阿郎的故事》里面的波波，《天若有情》里面的JOJO（吴倩莲）……浪子当然是可爱的。他们时而浪漫时而暴戾，爱上浪子就像爱上大海，有无限的可能，而你永远不知道下一种可能是什么。每个爱上浪子的女人都渴望自己是天使，是那个让他愿意停下来而不是停在风里的人。只是，极少数的女人能等到金不换。即使等到了，十几年的担忧期盼足已让你的眼角长出深深的感情线。而“时间是怎么样爬过你皮肤只有你自己最清楚”，这不是我说的，是林夕说的。

 
虽然演戏不把自己当人的吴孟达一严肃起来就让人笑场，虽然我已看过许多次，虽然……但我又不得不承认，阿郎，波波，波仔又一次赚足了我的眼泪。我本来打算这一次肯定不哭，但罗大佑那把破得让人心碎的老男人破嗓音没有任何悬念响起来时，我还是去拿纸巾。总有一种力量，让我们泪流满面；总有一些人会在风中逝去，即使这种逝去会让整个世界变得空洞。

 
昨晚才在电视里看到张艾嘉，她已经55岁。美得风光无限大方得体，风情万种宠辱不惊。现实中的她，到底有没有爱过一个浪子呢，林浩君（《心动》1999年）是否曾经是她的浪子呢，我们不得而知。

 
如果你正年轻，去爱上一个浪子吧，他会给你无限的精彩。
如果你正年轻，不要爱上一个浪子，平淡的人生才有精彩。