这是一部值得让你走进影院的电影,影片对爱情、灾难、人性的刻画深刻震撼。导演用穿插和回忆双线发展,是此电影的一大亮点。主角的命运和情节的跌宕起伏牵动着观众的心,故事结尾让人惊讶,真人真事改编,让人触动心灵,让人泪奔,爱情本来是美好的,但是在面对现实,是那样渺小。此片值得一看,是一部好片子。
挺真实的,但在手法拍摄上个人觉得衔接不够自然,根据真实事件改这样也算说得过去了😊,刚开始时有点没入戏的赶脚,爱情💏太过于普通的一带而过,看片头时觉得应该是更多爱的渲染,但后来发现纪实手法超强,可能个人来说更喜欢耐情吧😊,想看纪实的题材就进影院走一趟吧
其余真不好说,每人对片子的理解不同,所以喜欢这种插叙手法的纪实片的话就去看看吧
乘船出海能感受到别样的风景,但是不要忘了大海也隐藏了巨大的危险。海上沉船事故经常发生:
2018年7月,泰国普吉岛两艘游船遭遇风暴并沉没,47名中国游客遇难。
2017年1月,一艘游船在马来西亚沙巴环滩岛沉没,4名游客遇难,5人失踪。
2014年4月,韩国世越号客轮沉没,296人遇难,8人失踪。
所以,从这部电影中还是能够学到一些海洋生存知识的。
塔米和未婚夫在驾船横渡太平洋的过程中,遭遇了强飓风的袭击。为了安全他们准备转向躲开飓风。可是风暴很快就追上了帆船。
这时经验老到的水手明白,船尾暴露在汹涌的海浪中容易沉船。正确的做法是调转船头,迎向海浪。(来自浩劫求生:海上船难)
日光灼伤在海上生存时很常见,要用布料或者毛毯遮蔽太阳光线。另外,水面反射的光线也会对皮肤造成灼伤。
可以使用防晒霜或护唇膏。在电影中我们能够看到女主在脸上涂抹防晒霜。
人每天都需要喝水,如果水的摄入低于需要的量,会迅速降低一个人的工作效率,和判断能力。
睡觉和休息是度过缺水少食阶段的最好方法。静静地待在阴凉处,不要说话把嘴闭紧,这可以减少水的需要量。不能喝海水,尿液,抽烟,饮酒,吃东西。这些行为会更加脱水。
在疲劳和饥饿的情况下饮酒会产生幻觉。
即使你能看到救援队,他们也不一定会看到你。所以,我们绝对不能错过他们。
用信号枪能够引起救援队的注意。其他方法有火,烟,反光镜。
电影中,女主使用了信号枪。
最后,在海上遇到困境时,永远不要放弃求生的希望。要学会自己给自己打气,这是困境生存下来的关键。
资料来自:
《浩劫求生:海上船难》
《美军生存手册》
一些灾难片讲述如何拯救世界,另一些则讲如何拯救自己,《惊涛飓浪》显然属于后者。该片预算为3500万美元,在该类型中算得上小成本,没有宏大叙事,不过分依赖特效,取材于真实事件并着力于还原逼真的细节。节奏和缓,摄影唯美,文艺腔调很浓,大量篇幅描述男女主角的爱情,由此看来,片子的类型界限并不明显。
女主角塔米从狼藉的船舱中醒来,爬到甲板上,焦急地呼唤未婚夫理查德。这是全片第一场戏,发生时间在飓风之后。随后镜头不断向上升高,鸟瞰视角下,船和塔米变得越来越小,目之所及是一片汪洋。这个镜头奠定全片的基调——悲伤、孤独、迷茫,同时似乎也暗示了故事的结局。
绝境求生是灾难片的主要看点,如果是海难片,还要再加上一个远洋风光。值得一提的是,《惊涛飓浪》中的海上美景大多是实景拍摄,导演尽可能减少3D技术的使用。拍摄地点为大溪地,这里既是全球最美的海岛之一,也是真实事件发生的地点。片中有几场戏在傍晚,海天被夕阳染成橘红色,人与船都融化进这片绚烂的夕光中。据说剧组连续多天在傍晚时分出海,以期利用“魔幻时刻”捕捉到海上夕阳的最佳效果,而刚刚出海的那几天,全剧组成员严重晕船,呕吐不停。摄影的成功,让《惊涛飓浪》在打破灾难片与浪漫爱情片界限的同时,还兼具了一部风光片应有的素质。片中运用了大量大远景、鸟瞰镜头和水下镜头,构图精致,景色开阔。导演巴塔萨·科马库来自冰岛,此前拍过《绝命海拔》《深渊》这类冒险/灾难片,在撷取自然风光、处理人与景物的关系上已经十分娴熟。
通常来讲,灾难/冒险题材的影片多倾向于按照时间顺序叙事,偶尔辅以插叙,以此强调时间的重要性,突出紧迫感。但上文有提过,《惊涛飓浪》没有被类型框架束缚,并不算严格意义上的灾难片,它更多地是想表现主角身上温情与力量并存的人性光辉。于是使用交叉剪辑手法,将一条完整的时间线索被打破成两条平行的故事线,男女主角相识相恋与灾后求生的片段交替出现。这种处理方式大概有两个目的,一是为了增加故事悬念,让最关键的那场暴风雨压轴出场;二是为了表现大自然是个“两面派”,给予这对情侣罗曼蒂克之后,又残暴地摧毁了那些梦幻时刻。
全片最催泪的部分无疑是靠近结尾处,女主角喃喃道:“现在我要靠我自己了。”经过多日漂流,她已被大海销骨毁形,眼神却在这一刻变得坚定。随后镜头移动,甲板上只有女主角一人,谜底终于揭晓,原来男主角早已在飓风中罹难,而这些天二人的相濡以沫不过是一场幻觉。至此,两条故事线交汇,所有信息被整合,叙事实现闭环。
在海上或沙漠中待上几天,人的精神易被无尽的虚无击垮,从而产生幻觉,这是十分危险的信号,标志着人的意志力正在被自然悄然蚕食,《少年派的奇幻漂流》就是如此。但从某种程度来说,幻觉起初也可以一种自我保护,让女主角不必在尚未脱离险境的时刻还要承受失去挚爱的痛苦,也侧面表现了两人之间强烈的羁绊与信任。由此看来,那些布满柔光的谈情说爱的时刻并非只为了渲染浪漫爱情从而令观众心旌荡漾,它们揭示了男主角的人格特质——温柔、包容、可靠,也正因如此,他的幻影才能成为女主角与大海博弈多日的精神支柱。但耽于幻觉并非长久之计,务必要经历幻觉破灭的阵痛并接受现实,才能彻底摆脱背后的深渊。于是在电影结尾,航海接近尾声,女主角整合自我,完成了最后的突破。
该片有几场水下戏拍得极为成功,尤其是山间跳溪那一场,诗意盎然。其实和同期成名的90后女演员相比,谢琳的身材不算完美,但当她在水中鱼一般游动时,人体美与自然美相得益彰,画面呈现出一种毫无瑕疵的美感,构图上的和谐充分揭示了这对情侣的默契与恩爱。凄美爱情,绝美风景,柔情配乐,再加上全片都以女主角的视角来叙述,情感细腻,每一个元素都充满柔情,不难看出,该片不但想吸引海难片爱好者,还致力于深入女性观众市场,尽管三位编剧都是男人。
选角的成功是不言而喻的,人物形象的高度还原得到了原型塔米·奥尔德姆本人的认可。她评价男主角的扮演者山姆·克拉弗林“一笑就让我想到了理查德”,并说谢琳·伍德蕾是她“心中的最佳人选”。
谢琳与角色的契合度并不仅仅体现在外形上。她本身是一名女权主义者,关心公共事务,热心投身于政治、环保等活动中。近些年扮演的角色,也大多是塔米这种坚毅、勇敢的女性形象,如《星运里的错》《大小谎言》《分歧者》等。
按照主流价值观来评价,塔米显然属于边缘人,没有固定工作,四处旅行,与大自己十一岁的男人相爱并迅速订婚。但边缘并不意味着悲惨、卑微,相反,也有可能代表了一种自信和笃定,是知道自己想要什么就一往无前的冒险精神。她体内蕴含着磅礴的生命力,像一只不能被圈养的野生动物,务必要以特殊的方式实现自己生命与世界的共振。
塔米本人如今已结婚生子,生活幸福,她很高兴自己的故事被拍成电影并被很多人看到,她说:“我十分庆幸生活在女性有发言权的时代,以前总听说男人能战胜狼,男人能征服海,是时候展现女性的力量了——她们可以克服生活中的任何障碍。”
片子结束后,花絮中简要介绍了塔米的现状,“她从未停止航海”,短短一句话,震撼人心。让人联想到一部关于极速摩托的纪录片《TT3D:触摸极限》,丈夫在比赛中不幸身亡,妻子万分悲痛,却仍然没有停止极速摩托这项运动。不因噎废食,不停止挑战,享受征服与被征服的快感,追求生命本身的激情,这是冒险者身上最动人的光环。
即使看完影片我还是会不禁思考,为什么这些人愿意熬过这些苦难。
之前搜索”徒手攀岩“,七转八绕的看见了这部电影,随便点了几个画面感觉还算感兴趣就放在了收藏夹里,其实也不久,就三天前纳入收藏夹,今天给拔草了。
说说电影。电影以倒叙的手法讲述了一个相当压抑的故事,即使看到最后船只呜呜呜的发出回应,一路驶向女主,我还是觉得这部片子很压抑,听见船只的回应时我真的绷不住。终于有人听见自己的呼喊了,这是上帝派来的第一艘船, 也是最后一艘。看完到现在我脑子还是很压抑,并且腹部会有些不适,也不是闹肚子,只是感觉到了这部电影对我情绪的影响。
作为刚入门的摄影师,想说说对于电影拍摄的看法。
我有发现到,美好的片段和真实故事的片段色调是截然相反的,大概就是雨天和阳光明媚日子相结合的感觉,从荒芜一人的海平面,漂泊到有小鸟飞翔的沿海,就像地球一样,从开始到结束,女主在幻象中自己欺骗着自己度过了这些日子。很难想象也从不敢去想象这种感觉,就像罗辑执剑。二十年如一日,内心的荒凉 ,地球相对于宇宙的孤单感都是我从来不敢提出来也从来不敢去探索的场景,当这种情感挥发出来时,我的脑子里就如爆炸一样,到现在我都只能感觉到,人类的生命力真顽强,自个对于生命,只是觉得活着只是一种没有方向的细胞繁殖,没有来也没有去的地方,如果一定要有什么意义,那就是我想要快乐,如果没有快乐,我宁愿死亡,这股敬佩的感觉让我保留到写完这段文字之前都存在着,enter之后我希望能结束对于痛苦的感受
说起很幸运,我是在正式上映前看的点映专场,所以在大家还没看过的时候我已经看到了这部影片。但我是不会剧透的,因为要尊重还没上映的电影。
在说影评前,想先说说自己,在此之前我有过几年的航海经历,所以在看这部片的时候涌起有很多回忆点,糟糕天气里墨黑的深海,从耳边呼啸而过的狂风,夕阳下海面一平如镜的模样,还有一些关于航海的专业设备,一些航海上大家可能也都听说过的小知识点。这些剧里面出现的点显示了导演和编剧的专业与用心,也多多少少让我想起了自己的从前,有些瞬间共鸣很强烈。
这部片其实剧情本身的起伏不大,可能和大家所能想象的海难片结局差不多,毕竟说到海难了大家基本也都能自己脑补了,天灾人祸无非如此。但不同的是,这部片在感情刻画上,选取的角度很特殊,用时间的迅速切换来体现过往和现实的强烈对比,在这样的强烈绝望感下交代感情线,体现出人的坚韧与伟大。在那样的情况下,还能活下来本身便已经是个奇迹,如果你曾经历过绝望,那应该等同于你经历过最绝望的那种,过犹不及。如果不是根据真实海难事件改编,我都不敢相信最终能获救。最后在脑海里一直浮现着一句话:因为有爱,所以不愿放弃。
影片最后的时候我突然想起了杰克和露丝,也是海难,也是动人的爱情。你是这世间我最契合的灵魂,即便天人永隔,我也仍旧可以以我之名,冠汝之姓,替我们的爱情一路走下去。
好喜欢啊,最后发现男主获救只是想象的时候不禁哽咽,羡慕女主,24岁经历过生死一劫,不知道对一生会有怎样的影响,影院里惊涛骇浪,和无垠美景,出门是六月份依然冻得瑟瑟发抖的芝加哥,迎着夕阳走了一段,温暖得不真实,珍惜平凡的生活吧
全场暴风哭泣
跟朋友周末在电影院里打发时间,最后却被故事感动地几个人沉默地走出放映厅。故事结局让人惊讶,故事结尾让人心痛。本是观众颇为熟知的灾难片剧情,被导演双线剪辑玩出了花样。是一部好片子。
交叉剪辑似乎是唯一解。
真人真事改编的电影总是最吸引我的!作为一个一直想买艘帆船的人,看得津津有味。五星给真实的坚韧的人性和帆船这个题材。看完就觉得一定要身强体壮,练好游泳,学会抓鱼,精通地理。小时候对地理完全不感兴趣,现在为了学船,兴趣也大起来了。果然是被逼着学根本没用,自己想学才是王道!
大陆翻译的惊涛飓浪根本没有直译的漂流意义,还不如香港的译名漂流心海来得好。最后的真实影像让人惊叹,即便在极端条件下,那股力量那种爱真的能够支撑你活下去。后面居上来个反转确实很抓人,却也是最好的印证。
这是我看过把海拍的最漂亮的电影。
7.0/10 分。真实故事改编,剧情平淡了点。翻船时的镜头还不错。。。谢琳·伍德蕾演得还是可以的。。。
对真人真事什么的比较没抵抗力~三到四星之间 还不错 结局唏嘘感慨佩服又心酸。台词很戳。- I wish you never met me, so that you don't have to be in this mess. - Then I wouldn't have us to remember. I wouldn't trade this for anything.
90分钟的电影感觉像看了两个小时,节奏太糟糕了,一个求生电影都能拍的这么闷。
电影进行到一半影院里已经响起此起彼伏的抽泣声,结尾更是全场抹泪。女主这次的表演不错,没黑点,而且身兼制作人,是不是向Reese Witherspoon学的?
灾难成了表象,爱情才是内核。但男主角的戏份太弱了,感情线并没有撑起来。倒是一切都处理得很细腻,当然也可以说是平淡。
素食主义在关键时刻也是要吃肉的。。关注点错。。
这片英文名叫Adrift..通篇看下来还是直翻为漂流比较好,毕竟这电影海难场景并不能称之为“惊涛飓浪”。。能够理解片商为了吸引国内观众的视觉点。。双线叙事,劫后求生与相知相恋到海难情节交叉剪辑,侧重点在于情!“Richard, i’m gonna let you go now!” 理查德,我该让你离开了!💘😢
“上岸之后却发现海上发生的一切并非如此简单……” 我真是被这句介绍骗得好惨啊!
双线时间进行,设置的十分巧妙,以现实带动过去,将悬疑和答案一一道来,几乎是女主一个人的独角戏,从海难自救到汪洋求生,电影将绝望和孤独展现的淋漓尽致,又用一个大反转将信念和力量烘托的那么悲情和动容,大量空中俯瞰的镜头,无边大海,一叶孤舟,人类之渺小,现实之残酷,三两画面就窥探到真实,真人事件改编,没有过度夸张也没有过分渲染,虽然小众而不商业,但依然足够震撼,其实灾难只是电影的表象,爱情才是其真正的内核本质,因为你终究还是会为她一个人坐在沙滩,看海听风而心碎…★★★☆
抄袭Life of a Pi的创意+女主太丑。不及格。
Sam Claflin 在《遇见你之前》里瘫了一路,死后给女主角留下一笔钱帮她追梦;这部里又躺了大半部,最后给女主留了一条船帮她追梦;下一部是不是该坐着轮椅来北京,遗赠我一套五环以内小公寓帮我追梦了?!
上岸之后却发现海上发生的一切并非如此简单……喵喵喵????
第一次在俄罗斯看的电影,虽说完全听不懂,但也能猜出大半!拍得很美,结尾挺伤感的!