(含剧透)
一口气连着看完18集非常爽,意犹未尽决定二刷(反正每集也很短),顺便记录一下自己的观影感受,所以会比较主观,意见不同欢迎讨论。
第一集《桑尼的优势》
比赛开始前队友进行意识转移:
知道食肉兽即桑尼后,更能体会桑尼的立场。并且在打斗中,对方的驯兽师还可以睁眼辱骂,而桑尼一直紧闭双眼专注打斗,因为她在为自己的命而战斗。
第二集《三个机器人》
如果地球或者人类有一天灭亡了,绝对不会是天灾而是人类的内斗。所以我是赞同这个三角形机器人的观点。
所以说这仨机器人是来参观人类灭绝一日游的吧。(笑)
第三集《证人》
就说画风眼熟,果然是《蜘蛛侠平行宇宙》的部分制作人有参与其中。
所以这个loop是不是:男杀女→被女目击→男追女→被女反杀→被男目击→女追男→被男反杀→被女目击……
一开始我以为是类似鬼故事“替死鬼”,就比如要找到新的一个人(没想好如果一直有新人该是怎样的loop),看来剧情的设定还是让这两个人相爱(?)相杀,或者脑洞再大一点,会不会两人最后觉醒了……
第四集《机动装甲》
男主汉克对令居杰克送的机器稻草人的吐槽:
我看到一些影评说到这颗星球是人类占领了其他生物的星球,先入为主的我们感觉上是被外星怪物入侵,然而事实上它们也只是在保护自己家园。
一开始我有想过,这是不是就是地球只不过被外星生物入侵,不过二刷想起汉克说的这话,应该可能是:原本人类生活在地球或者其他地方,为了生产粮食,统一要求居民变农民去(别的星球)放牧。
第五集《噬魂者》
这集除了感叹四脚兽征服宇宙,没啥感觉。
第六集《当酸奶统治世界》
这集也没太多感觉。
一个猜想:如果如果一开始发现酸奶有了自由意识,然后就倒进下水道会怎么样?(或者在俄亥俄州和中国之间选了中国?)
第七集《裂缝以外》
如果现实是这样,那我当然选择美梦。
插曲《living in the shadows》好听,可惜没查到。
第八集《祝有好收获》
敲黑板,狐狸精的英文是Hulijing。
九尾狐之阿丽塔,原以为剧情的走向是男主爱上女主,结果居然友情闪闪发光,感动惹。
在这里,狐狸精的设定是长相貌美、困于人兽之间的魔法生物,仅能变形,不会施展魅术。
男人可以爱上女人,为什么不能爱上狐狸精?
第九集《垃圾场》
一句话概括就是:缺啥来啥。
有影评提到说那个怪物像是《千与千寻》里的河神,同意哦哈哈哈。
第十集《变形者》
忠犬谁不爱。
歇会吃口饭回来继续更。
第十一集《帮手》
这么快就想出解决办法你让《地心引力》情何以堪。
反正我的智商不够应该只能等死了。
一些细节看得出这个太空舱应该挺旧的了:
第十二集《古鱼复苏》
这集我特别喜欢,因为好美啊,有点让我联想到《少年派》。
人死后可以阴魂不散,那么大海干涸后,曾经在这里的鱼群是否也会阴魂不散。
好美啊。
年轻男应该是被古鱼穿过了身体(还是说心脏)然后变得透明,才可以飞起来真实触碰到鱼,而老年男无法触碰到这些鱼。
结局有些难过。
第十三集《幸运十三》
第十三集叫幸运十三哈哈哈,是要打破外国人对十三的迷信吗。
一些摄像头视角是不是也在暗示其实战机是有自己感情与个性。
关于最后时间到了十三号还没有爆炸的想法:首先炸弹在自己身体里当然有自主控制权,一开始十三号被抛弃多少肯定会很生气难过或者失望,这也可能是没有引爆的原因。后来炸弹引爆了,我觉得是因为十三号也真切看到了女主对它的爱:
然后,十三号才引爆了炸弹。
当然也有可能一开始十三号只是为了攒够多一些敌人过来,但不管怎样,十三都知道女主深爱着它,足矣。
又被感动惹。
第十四集《齐马的作品》
看到不少网友也很喜欢这集。
一句话概括就是:不放初心,方得始终。
就算我参透了全宇宙的奥秘,我还是选择回到最初的那个自己。
很有大彻大悟的那种通感。哲学味还挺浓厚的。值得深思。
带给我的最大感触就是:你得知道自己是谁。
当作品中的蓝色色块越来越大,这过程也是齐马不断的挖掘自己内心、找寻自我的过程。对于初代齐马来说,那一小块蓝色瓷砖就是他的全世界全宇宙。
但是随着不断的被改造优化升级,齐马逐渐失去了自己。所以他开始了找寻自我之路。
是能让内心peace的一集。
第十五集《盲点》
说实话这集是我看的最没感觉的一集……
老司机用假肉体骗取小萌新真感情?(误
第十六集《冰河时代》
这集好萌哦,对这种微缩景观没有抵抗力~
我的理解是战后的科技发展迅速,已经可以废除自己所在的星域(?)开始向外探索。不知道这些小人发现外面的宇宙其实只是一个厨房会作何感想。
第十七集《不一样的历史》
看到开头的设定还蛮感兴趣的,不过实际上内容稍稍有些失望。
我倒是相信“谋杀希特勒”肯定是世界人民的首选时间点,但是呢,希特勒不是靠自己一个人成功的,死了一个希特勒,还会有另外的人做着跟他同样的事情,归根结底,只是人类偏见带来的恐惧感促使我们内斗罢了。而现实是,虽然我们没有大的战争爆发,但这种偏见无时无刻不发生在我们日常生活的每一刻。
去预测过去某个时间点的改变对未来产生的影响其实毫无意义,除非我们真的能回到过去并做出改变。我相信每一件事情的发生都有它的意义,就是命中注定。
第十八集《秘密战争》
我觉得这一集氛围刻画的很好。
我历史不太好,剧集中提到的红白军其实不太清楚。
回到起源,一个秘密警察被派去执行巫术,召唤怪物来打倒敌方,但是怪物召唤出来以后无法控制遭反杀,而怪物也更加肆无忌惮的屠杀周边的村民。
还是有被感动到。
先随笔这么多,以后想到什么再继续更新。
也希望《爱死机》会有第二季。好喜欢这种每集独立的系列电视剧。
我猜,你们最近肯定都在看[爱,死亡和机器人]对不对!
Netflix这部爆款动画剧集听名字平平无奇,但打开的每一分钟都能让人下巴惊掉。末日机器人、狼人战士、远古神鱼、异形附体、妖狐灵兽的大混杂,好短!为什么只有18集!
我喜欢14集的[齐马蓝],艺术家用蓝色探索广袤的宇宙和真理,在进化到极致后也终选择回归他在泳池的那一隅蓝;喜欢12集的[古鱼复苏],因为这样的讲述多么美妙啊,你所站立的大地在上亿上亿年前的古早是一片汪洋,那里的珍鱼古兽与你跨时空相遇。
我喜欢第3集的[证人]和第8集的[祝你好收获],赛博朋克和蒸汽朋克可以是美丽的、精妙的、混搭的,浪漫又充满力量美的,它还可以是惊悚而情色的。
爱 x 死 x 机器人的标题里可能少说了一个关键词,赛博情色。
赛博世界里的情色是怎样的呢?
它是[证人]里同样以香港为蓝本氤氲着粉红色霓虹灯招牌的狭窄红灯区,是店内流光溢彩暧昧氛围下的黑色SM皮革和橡胶衣;
也是[祝你好收获]里妖狐燕的人体形态完全被黑帮大佬替换成的机械义体,是那个男人“只有对着机械人体才能硬"的特殊性癖。
全身被替换成机械义体的女孩燕,让很多人会想起刚刚上映过的”阿丽塔“,而我却想起了日本情色漫画师空山基笔下的Sexy Robot。
比如,机械化了的玛丽莲·梦露。
当梦露拥有了泛着金属光的全身银青白色机械体,她仍然可以一袭白裙、轻挽浅笑,或是一头金发、紧身金裙,性感中透着些许高傲冷漠。
空山基画机器人,但又很少画普通的机器人,他画那些性感的、魅惑的、情色化了的机械女郎。
从科幻小说和电影中获取灵感,顺延着描绘金属质感的概念,他塑造的是金属、塑胶和人体的结合,又是SM皮革、金属器械和魅惑姿态的统一。
他的Sexy Robot系列既保留有金属僵硬和冰冷的一面,又常常被赋予更接近人体的一面;既能让人遐想翩翩,又会时刻提醒着你机械之美。
空山基说他对性感机械女郎的热爱是从高中就开始的一种狂热,这是他自己独特的“女神崇拜”。灵感既有来自高中时的外来读物《花花女郎》,也有受到当时科幻片比如[星球大战]、[银翼杀手]的影响。
说起来,[银翼杀手]既然是影响了后世无数作品的赛博朋克里程碑,它本身自然也有着含蓄而隐藏的赛博情色内涵。
还记得哈里森·福特饰演的猎人在雾气氤氲、雨水不停的清冷色贫民街区追捕女复制人卓拉吗?
卓拉最后被猎人开枪击毙,在塑料模特的影子前,穿过玻璃窗缓缓倒下死去。
她那与蛇共舞的身姿和古铜色肌肤,以及遍布全身的金色亮片,都让人印象深刻,即使电影没有明说,你也清楚,那是复制人在红灯区的生活场景。
而哈里森·福特和复制人瑞秋还有一段著名的床戏,一起弹钢琴、在彼此耳边轻声说出“我想要你”。
瑞秋漂亮、冷淡、沉默,在静默的黑暗里吸烟的镜头让她看起来就像是复古未来主义风格的机械女郎。事实上,她也的确不是人类,只是最开始作为复制人而不自知而已。
不过,[银翼杀手]虽早,但电影里打造美丽机械女郎的历史还更为悠久。
如果回到1927年的[大都会]世界,你会遇到一个名叫玛丽亚的机械女郎,有着宽厚的腰肢、美丽的臀部,在舞台表演撩人的舞蹈迷惑众生,后来还以一己之力号召起地底的工人们进行起义。
那可是一百年前的1927年啊,[大都会]对后来赛博世界的影响可太重要了。
实际上,它以几乎超越时代的庞大制作、和科学幻想闻名,在建筑和场景设计方面,后世又有哪部科幻片敢说没有受到过影响呢?
从奠定赛博基础的[银翼杀手],到新近的[机械姬],其实都不难看到[大都会]中机械女郎理念和风格的延续。
空山基在SexyRobot里,也有致敬[大都会]的机械女郎;流行歌手碧昂斯也曾在《Sasha Fierce》的专辑巡演造型中受过它的启发。
1985年,科幻作者格温妮丝·琼斯在作品中第一次创造了“Gynoid”这个词来形容女机器人Cho(The Chosen in the Beautiful的缩写)。日本二次元文化将其译作“机娘”,饱含了宅男凝视的意味,发展出了宅圈里的“机娘”文化。
比起“机娘”文化,像[机械姬]这样饱含情色意味的电影反而更含蓄一些。
[机械姬]里的人工智能爱娃和她的制造者内森之间有没有过性行为?看电影的时候,我全程都在想这个问题。
毕内森对另一个男程序员的暗示是“爱娃体内有一个用于性行为的口”,还“密集地装了很多传感器”。
而那个稚嫩的男程序员沦陷了,通过监视器没日没夜地观察着爱娃,看她静坐、看她换衣服,凝视的目光里是隐藏的真实情欲。
当然,最后内森揭示了另一个足够令人震惊的真相:爱娃的容貌是根据小男程序员的色情片女明星偏好设计的。
从一开始,爱娃的诞生就包含着“性”的内涵。
而[机械姬]里对人工智能的测试,又时时刻刻都在发问:性是不是意识的一部分?
就像有人所言,以空山基的设计为例,虽然他的Sexy Robot是从情欲出发,但另一个层面的思考是:
如果人的情欲可以投射在无机物质的机械女体上,那“人类定义”的永恒哲学命题是不是可以有了更深入的答案?
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作者/卷卷毛
本文首发于微信公众号【破词儿】
大概因为喜欢我对《爱死机》的影评吧,收到一本出版方特意送给我《齐马蓝》原著,书封印着我的名字的特别版,留此纪念。 很荣幸能够给《爱死机》《齐马蓝》这样的好作品作出自己的解读,并得到观众和原著的认可。 承蒙厚爱,这两年我写的不少影评和解读都得到广大网友的喜爱和传播,能够帮助大家打开视野提供视角,我也非常开心。但我一直都坚持认为,影评脱胎于伟大的作品,电影如果没有艺术就没有影评。 那么何为好的艺术作品呢?这两年随着业务深入,我多次和一些编剧朋友聊起这个话题。
如今都是资本市场化,艺术也好电影也好,都为钱和市场服务,无法独立的艺术,多多少少都带着几分媚俗型娱乐和无奈的妥协,谁也不能例外。尤其国内,编剧贡献明明巨大,却地位低下,为了填饱肚子,也不得不妥协低头。干最重要的活之一,拿最少的功劳。
尤其一些明明很有水平的编剧、原著作者,对文化艺术却没有多少发言权,这就是现实,不得不承认的残酷,这也是影视文化市场的悲哀。
远的不说,就说《权游》烂尾,《rm》四个核心编剧相继被漫威高薪挖走,可见好的原著故事,好的编剧是多么稀少可贵,而在这种情况下,观众也只能忍受商业娱乐,却无法触及艺术。
不仅是国内,世界都是这样被把控,只是或轻或重。
也因此,我很欣赏《爱死机1》这个系列,在娱乐性强质量高,创新题材新鲜的基础上,不仅满足市场平衡,还能回归到艺术最高尚的本职,扒拉灵魂。
《齐马蓝》无疑是一部扒拉灵魂的作品,第一次看时就震撼到流泪,这份经历实在难忘。记得当初为了更好的解读齐马蓝,当时我写完初稿后又花了一天多的时间复习佛经,当时其实有很多发散的想法,关于人生,关于哲理,关于影片,我知道这是灵魂在震颤。
可惜最终因为笔力不足,删删减减,隐去一大半所思所想,只能勉强写个大概。当然你可以说我矫情,但我确实打心眼喜欢《齐马蓝》,欣赏这份理想化的意境和超脱世间的蔚蓝,这几年都会偶尔重温。
这次突然收到赠书,惊喜之余,再次重温,并希望能靠着当初的笔记,再次回忆起那时与自己的对话。
我也相信,《齐马蓝》这部原著小说里,收集的故事都不会差,想必又是一段精彩的旅程。说不定还能启发我自己的小说创作呢。
我也推荐大家,如果实在找不到喜欢的电影,其实读书也是不错的选择,虽然不比电影轻松,却能收获更多真正有价值的作品。 此文有感而发,并非商业合作,献给我真心喜欢的那些好书好电影,感谢陪伴。 很乐意为大家持续推荐优质的书籍和电影,并写下自己一点浅薄的解读。 2021.7.18 王俊俊
以下原文
想给大家深入解读一下我最喜欢的《齐马的蓝》。读懂了这部作品,就知道为什么我这样的老饕,也对《爱死机》不得不服。
齐马原本是一个家用机器人,负责清洁泳池。在最初的主人去世后,每一个新主人都给他加上了新的功能。他做了无数的工作之后,渐渐地,开始有了灵魂。最终成为了一个画家。
千年的时间,他改造自己的身体,可以不用再呼吸,可以踏入岩浆。
他遍历整个宇宙,看透了世间一切,画出了宇宙里所有的秘密。最终,他开始寻找自我之旅。
他卸掉了自己的高级思考功能,回归到出生的那个泳池。他发现宇宙的秘密一直存在着,不会因他有任何改变。因此他不再困惑,不再索求,只是单纯的感激周围的环境。 万法归宗,大道至简,返璞归真,回归自然。从完成一项简单的任务中得到快乐、人死了,就好像水消失在水中。他,圆满了。
好像埃及的《死灵书》,又好像佛教的四大皆空。诸法空相,不生不灭,不垢不净,不增不减。无眼耳鼻舌身意,五色声香味触法,无智亦无得。
太有禅意了。
很多评论说,看完这集,想哭,但是不知道为什么?
为什么呢?
尼采有一个哲学概念叫做永劫轮回。即根本在于我们生来就是要打破目的的,没有什么东西是属于你的。人们是被社会和欲望所推动着不停的去重复做一些自己其实不愿意去做的事,去受的苦。而一旦能够超脱出来,也就获得了真正的自由。
可是,不要说超脱,大多数人连自己想要什么,自己内心是如何运作的都不知道。也就是永远在受苦。
人最应该学会的不是如何追求快乐,而是如何面对痛苦。
转换到佛家的哲学概念,众生皆苦。人生八苦里,生老病死,爱别离,怨憎会,求不得,五蕴炽盛。五蕴色受想行识。苦又分苦苦,行苦,坏苦。即快乐也是苦,轮回也是苦,总之婆娑世界,一切皆苦。这个以前讲叔本华的时候说过,就不再细说。
其实,叔本华也受佛教影响,把宗教里的神学,麻醉哲学去掉,就是非常好的哲学。佛教里说,若想不再受苦,就要悟空,无常故苦、苦故无我、无我故空。色不异空,空不异色。
齐马最终显然就是达到了这个圆满的境界。他最妙的地方就在于,他没有消失,而是回归了最朴素最原始的自己。我们说色即是空,这是一层,即齐马不受色受想行识的束缚;空即是色,这又是一层,空之后,还会留下物质。这个物质,便是齐马最终的形态。也是最初的形态。
动画的最终,也是一个轮回。与一开始的飞艇相反方向,只留下一片蓝色。
然而,齐马在一个极度科幻的世界里,活了一千多年(如果没记错的话)才达到这个境界。正常人,是不可能如此完美的。因为智人的寿命只有30000天。按佛教的话说,一小劫是一个女子擦拭一块方圆百里的巨石的时间。智人显然是无法渡劫的。
但是,我们会被这样的艺术作品感动,恰恰是因为我们无法完美。
每个人在内心深处,都会想要一个答案。每个人都会主动或者是被动的,去追求更深刻的生命体验,去询问我是谁,我要去哪这样的问题。每个人都会有一些挫败的经历,甚至会主动失败堕落,哪怕他们自己意识不到,也会被潜意识所引导。无论是看电影,读书,旅游还是做疯狂的冒险,甚至什么也不做的安静与自己相处,都是在寻找一个让自己安宁的路线。毕竟,人经常会感受到内心的召唤,如果不去回应它,就始终不能平静下来。
而《齐马的蓝》最终所表现出来的这种历经沧桑之后可以返璞归真的圆满,正是每个人都渴望而不可得的完美答案。
他引动了所有人对苦难沧桑,对万劫不复,对人生虚无,以及想要挣脱想要自由,想要平静下来不再受苦的共鸣。
最后,这一切的思考和共鸣,都在看到齐马解体于水中的那一瞬间,一齐释放出来。
那几秒,我真的美到被震撼,感觉呼吸好像都停了。
也因此,当时我就连看了三遍,然后截动图好好收藏。
我个人觉得,《爱死机》无论有没有那么强的匠气套路,最后能在18集中夹杂一个如此高级的故事,9分,不亏。
我是一个长期写影评的博主,也许你经常可以在知乎或者豆瓣看到我的高赞影评。如果喜欢读书看电影,其实可以关注我的微信公众号,连续更新1500+天了,最新最好看的电影都会分析介绍。
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剧本,选择了经典的短篇科幻小说,确保了故事的独特性与文学性。
再加上:惊悚,科幻,悬疑,情色,黑色幽默,暴力美学,赛博坦朋克……
不是一板一眼的商业创作,而是动画艺术家们肆无忌惮地撒欢儿。
这就是《爱,死亡与机器人》(Love, Death & Robots)。
2019年最酷最好看的动画合集。
虽然现在才3月,但我就是敢这么说。
1.《桑尼的优势》(Sonnie‘s Edge)
时长:17分12秒
在地下怪物格斗的世界里,女孩桑尼是一个传奇,她和她所控制的怪物,依靠桑尼独特的优势,取得了一场又一场胜利。
而知道秘密的人,没有资格活下来。
作品花了不少细节铺垫女主角的不幸经历与冷酷性格。
整部电影的重点是两个:精彩的怪物格斗,以及最后的反转。
战斗部分,拳拳到肉,非常生猛震撼。
主角操纵的怪物用触手直立时,我鸡皮疙瘩都起来了。
结尾反转本身不算太意外,但非常切题,整个故事于是变得合情合理。
同样是女性主义题材,比起喜欢喊口号的“惊奇队长”,这部短片不知高到哪去了。
2.《三个机器人》(Three Robots)
时长:11分36
三个机器人,在人类灭绝后的城市游荡。
对人类的过往的生活品头论足。
它们难以理解人类,但这不妨碍它们为人类的命运而感慨唏嘘。
短片借机器人的视角来评价人类,呈现出了意外的荒诞感与喜剧感,也不乏反思。
灭亡后的人类世界,处处保留着人类生活的痕迹。
三个机器人走走停停,一路讲冷笑话。
不喜欢这套的,估计会觉得乏味。
无论如何,最后的赢家还是猫。
3.《证人》(The Witness)
时长:12分06
在目睹了一场凶杀后,女人在城市中慌乱躲避。
凶手紧追不舍。
但结局出乎意料。
作品的风格让人联想起2019年奥斯卡最佳动画长片——《蜘蛛侠:平行世界》。
漫画感十足的美术设计,粗线条勾画的人物,灵巧风骚的走位,对版式分镜与漫画象声词的穿插运用。
以香港城市为背景,充满浓郁的赛博朋克味。
大量18禁香艳镜头,梦幻迷离。
故事与因果轮回有关,细心的观众大概在中段便可猜出结尾。
看到最后,依然觉得是有趣。
很有想法也非常风格化的精致小品。
4.《机动装甲》(Suits)
时长:17分22
一群农民,驾驶着机器人,对抗着侵入的外星怪物。
这是一个艰难的夜晚。
作品让我想起游戏《星际争霸》,驾着坦克齐射小狗或者用雷神炮轰刺蛇的感觉。
加入了浓郁的美国南部乡村风味,画风更像是童话故事。
剧情本身很寻常,但几个人物有趣。
最后结尾画龙点睛,世界观瞬间变得庞大起来,神来之笔。
5.《吸魂者》(Sucker of Souls)
时长:13分
考古队在古墓中意外唤醒了一只可怕的怪物。
雇佣兵们要保护科学家,还得杀死紧追不舍的怪物。
一个血腥恐怖的古墓探险故事,整个设置让人想起了“异形”,特别是“异形2”。
画风有点类似高畑勋的铅笔水彩,但泼起血浆来也是毫不吝啬,跟清新沾不上半点关系。
难得的是电影做出了很多幽默感,节奏感一流,那种又紧张又好笑的风格贯穿头尾,人物也显得特别鲜活生动。
猫真是厉害,到哪里都很厉害。
6.《当酸奶统治世界》(When the Yogurt Took Over)
时长:6分20
当科学家意外发明一种有智能的乳酸菌后。
这个世界一步步落入了酸奶的统治之中。
正片大概5分多钟,整个系列最短的一部。
本身没有什么故事性,就是围绕一个有趣的脑洞,做了个简单编年史。
画风和叙事都充满喜剧感,但是讽刺味也十足。
像洋葱新闻一样,精致的小品。
7.《裂缝以外》(Beyond the Aquila Rift)
时长:16分36
船长从一场长途星际穿越中惊醒,发现自己远远偏离了航线。
爱人意外出现在他身旁,一切美好得不似真实。
渐渐地,他感到了不对劲……
太空惊悚故事。
这种深空幽闭与绝望孤独感,很多影视题材都做过。
整个故事的大致走向基本可以预判,但细节做得很好。
足斤足量的床戏,全片最写实最细致,真是没浪费R级的名额。
结尾震撼,虽然猜到,依然做得极具视觉冲击力。
残酷得可怕。
8.《狩猎愉快》(Good Hunting)
时长:17分12
男孩的父亲杀了狐狸精。
男孩却与狐狸精的女儿产生了不解之缘。
外来的技术迅速摧毁一切,包括狐狸精和捉妖人,但终于有一天,女孩决定变回狐狸精,向人类复仇。
个人比较偏爱的一部。
原著是刘宇昆的短篇小说,对,就是那个把《三体》翻译成英文,并拿了雨果奖的刘宇昆。
作品的画风在整个系列里属于比较简约的,但故事却最厚重完整。
这个剧本甚至可以扩展为一部正规时长的电影。
蒸汽技术摧毁了传统的妖怪,也摧毁了猎妖师这个职业。
被改造的狐狸精,好像战斗天使阿丽塔。
妖怪又借助技术重生,成为了新时代的新妖怪——机械九尾狐。
故事以清末为蓝本,打造了一个蒸汽与妖法共存的世界。
于我们而言,熟悉,亲切,又陌生新鲜。
这种带着异域视角的东方风情,太适合刘宇昆了。
也为不了了之的电影《太极》感到遗憾。
9.《垃圾场》(The Dump)
时长:10分34
市政管理员来驱赶一个住在垃圾场的老头。
老头对他说了一个和垃圾怪战斗的故事。
像不长不短的篇幅一样,各方面都比较中规中矩。
惊悚感做得不足,神秘感也欠奉。
怪物的灵感来自“千与千寻”的河神?
唯一意外的是,一个男人在里面露了半天丁丁,还挺长。
10.《易形者》(Shape-Shifters)
时长:16分10秒
阿富汗战场上,狼人协助美军对付各种危险。
但它们忽然发现,在敌人阵营里,也有同类。
算是整个系列里比较大片范儿的作品了。
狼人加入美军的点子很有意思,血腥指数也很高。
气氛场景一流,几个主要角色也刻画得很鲜活。
以“异类”隐喻种族歧视,但最后并没有做主旋律化的处理。
它们到底不属于这个世界,于是离开。
狼人打斗非常刺激。
11.《帮手》(Helping Hand)
时长:10分04
独自太空行走的宇航员因为一场意外陷入生死困境。
氧气即将耗尽,她在太空中孤立无援。
谁会成为她的“帮手”?
短片版的《地心引力》。
一个突发意外造成的生死困境,茫茫太空中无依无靠的绝望感。
自救过程比较简单,但是残忍指数飙升,比《地心引力》更震撼刺激。
依然是讴歌女性主义,却不让人觉得唐突。
一语双关的“片名”,取得真好。
12.《古鱼复苏》(Fish Night)
时长:10分14
两个销售员的汽车在西部的荒漠抛锚。
夜晚,曾经是海洋的荒原,他们看到了远古海洋生物的灵魂,在夜空遨游。
刻意做成伪2D的效果。
美术风格让我想起漫画大师莫比斯。
充满了诗意和梦幻感的一部作品,但最后没有一味向浪漫升华,而是以无比残酷现实的结局收了尾。
大鱼游荡的画面,让我想起押井守的鲤鱼。
13.《幸运13》( Lucky 13)
时长:14分48
在经历了两次死亡飞行后,这部13号不吉祥的飞船,成为了女主角的座驾。
人与飞船,在共同战斗中,建立了深厚情感。
又一部女性主义题材,而且是有色人种女性。
讲人和机器的灵魂共振,但故事还是显得平庸了。
看点是飞行与战斗场面吧。
技术很好。
刚好是系列的第13集,有心。
14.《齐马蓝》(Zima Blue)
时长:10分24秒
伟大而神秘的艺术家齐马向一名记者坦承了自己的过去。
他即将制作自己的最后一副作品。
我不确定,但至少这部是我整个系列最喜欢的作品之一。
美术风格不算大众,倒也称了主角齐马艺术家的身份。
算是整个系列中最有诗意最具哲学思辨的作品。
齐马由机器变为人最后再回归简单机器,充满了平静和释然,却也透露出通透的忧伤。
15.《盲点》(Blindspot)
时长:8分44秒
几个盗贼准备洗劫一辆运载重要芯片的货车。
但意外强大守卫让他们遇到了困难,甚至丢掉性命。
一部没有主题,单纯以战斗驱动情节的作品。
战斗过程一波三折,节奏感非常好,血腥程度也是一如既往地不加节制。
唯一意外的是,最后居然皆大欢喜。
16.《冰河时代》(Ice Age)
时长:10分30秒
一对青年男女搬进新公寓。
意外发现了老旧的冰箱里,藏着一个完整的文明……
混在一堆CG里的真人动画,真的有演员出演。
观察了好久才看出区别,也可见其它作品技术有多厉害。
浓缩的文明发展让人想去过去玩的“帝国时代”或是“文明“这类游戏。
最后当文明外向发展,冲出冰箱时,还是让人觉得振奋和美好的。
然后,一切周而复始。
这更像是《黑镜》系列的一集。
17.《不一样的历史》(Alternative Histories)
时长:7分54
一个多样性历史系统,能为你展示历史发展的无数可能。
用户这次选择了“希特勒”。
很戏谑的讽刺作品。
关于希特勒这个变量对历史发展的影响。
看画风便知道是幽默风格的,更像时政报纸上的政治漫画。
这种魔改历史作品其实很多,国内外都有。
转场还是挺有意思的,诡异的幽默感。
18.《秘密战争》(The Secret War)
时长:16分22
一队苏联红军。
奉命在西伯利亚森林里寻找怪物的踪迹,并寻机消灭它们。
但是危险显然超出了他们的预期。
这类题材其实已经有很多,比如《第一小队》。
红军的视角还是有趣的,毕竟战斗民族。
如果没有苏维埃红军这个点,把主角换成美国大兵,可能比现在更显平庸。
卖点是神秘感与紧张感,以及最后战斗极富冲击力的场面。
血腥指数自然也飙升,又异常悲壮。
如果作为一部电影,算是娱乐性十足的商业作品吧。怪物设计太大陆化,题材上也没有新鲜感,类似的游戏比比皆是。
Netflix的新剧《Love,Death,Robots》(中文名,爱,死亡,机器人)一上线,立刻引起科幻动画迷们的一顿狂欢。1月为了看《黑镜》充的15天免费会员早就过期,实在按捺不住,最后还是又花钱充了个会员。熬夜看完了之后觉得——不是要杠,但真的没有人批判一下这个色情机器人动画片吗?除了胸还有什么可看的?
影评一堆欢呼叫好,实在受不了,我要来批判一下了。
(对于影片的喜好是一件极其私人的事情,所以在此仅仅代表我自己的观点。)
18个不同的动画团队被Tim Miller(死侍的导演)以及David Fincher (Netflix的王牌)召集起来,制作了一系列风格各异的动画短片,2D,3D, CGI,中国风,你能想到的他们全都做了出来。
而关于这部剧的内容嘛,片名已经简单粗暴的说完了一切——关于爱,关于死亡,关于机器人。这里的机器人主要是指广义上的一切能够类比人类行为或者思想的东西,甚至都可能不是以传统的形态出现,它可以是没有形态的,或者寄宿在不同的形态里,它甚至可能是你冰箱里的一杯变质酸奶。
对用户偏好的准确洞察,极具噱头的题材加上精致的制作(绝大部分),是这部“爆款”“大热”“网飞神剧”背后的秘密。
以第一集为例子吧,一上来先跟你交代一下女主曾经被group rape的创伤背景,旁边的队友操着英国口音一口一个cunt的骂着,然后一顿决定就是你了的血腥暴力版宠物小精灵大乱斗,看爽了调节一下气氛给你演一段lesbian诱惑大戏,露露大腿露露奶,壁咚一下French kiss一个,然后——哦嚯突然反转了——好紧张怎么办一口气提到了嗓子眼,最后再来个反转绝杀,爽了!!
淋漓精致,一气呵成,是Tim Miller想要的黄暴的感觉了,当然,也是观众想要的感觉了。
所有能够调动肾上腺激素的猛药都下进来,全部都有。CG动画的制作既能够带来真人电影般的临场感与代入感,又可以开创更多传统拍摄不可能企及的空间。
视觉风格和主题的大相径庭让人没有办法对这部剧进行一个整体的评判,但是最大的统一性是这18集至少有12集里面出现了“女机器人”姣好的身材和在荧幕里可望不可及的晃来晃去的乳房。
大佬的女人的胸,女同性恋的胸,机械狐狸精的胸,BDSM妓院脱衣舞女孩的胸,圣母婊宇航员的胸….我不是一个保守的禁欲主义者,甚至其中好几集都让人看得都要有生理反应了(《Beyond the Aquila Rift》)。有一对漂亮大奶的年轻女演员不太多,而且价格贵,大家都看腻了,那就画呀,想画多大画多大,想画什么形状都有,想画什么体位都可以。这种无意义的裸体总让我觉得是在消费女性的身体,尽管我也不是激进的女权分子。
整部剧作的视觉效果绝对是一流的没话说,毕竟砸了大价钱。但动画特效的精湛掩盖不了情节上瑕疵,剧本的深度不足。
这是一部用大数据拼凑出来的剧,没有哪一集不是套路式的故事展开,但无所谓阿因为Netflix的商业模式反正就是这样,只要有大比例的用户喜欢,并添加进了播放列表里,这样就足够了。
我都能想象到制片人在研究完Netflix的用户画像数据之后,坐在办公室里开会的时候一边喝着咖啡,一边洋洋得意预估市场的微笑了。把所有市场的高频关键词结合起来,针对各种肤色,各种性取向,各种动画形式的偏好,爱情,友谊,暴力,末日主义,赛博朋克,总有一款适合你吧。最后就成为了一个满是标签,却毫无新意毫无诚意(再混几个滥竽充数)的作品集了。
如果说做为一份两小时零零碎碎的厕所消遣/相亲谈资/办公室午休放松/睡前chill out的内容,这将是特别完美的一个集子,我可以给到满分。但是千万千万别深究,这部剧不适合浪费时间做语文阅读理解式的解读。
(《Zima Blue》这集除外,这里面有很有意思的对于人和机器人的界限的探讨,以及自杀或许在机器人哲学家看来也是唯一严肃的问题。)
做为一部科幻剧,没有对于科技人性这类母题的深入思考,纯粹就是打打杀杀露露奶,我个人并不认为是一个很值得推崇的方向。其实是有很多很棒的相关的电影可以提供思考的空间的,
——喜欢未来主义的看看戈达尔的阿尔法城
——太空戏看库布里克,看异形
——人性的善恶思考研究下今敏阿。
最后,这部剧看完之后觉得喜欢且不过瘾也好,觉得没意思浪费时间也好——但总归是要感谢所有的制作者们带来的视觉,要知道动画一帧一帧做出来着实不易。
图片来源:网络
如果用文学的形式来类比,那么《秘密战争》应该是故事完成度最高的、一篇非常工整的短篇小说。
《爱,死亡与机器人》中的故事风格各异,其中一些也容易令人产生文学上的联想:《古鱼复苏》像一首散文诗、《天鹰座裂谷之外》是科幻悬疑短篇、《愿有好收获》和《变形者》有一种成人童话的气质、《幸运十三》像一篇自传体散文、《三个机器人》是一则有点geek风格的小品文。
《秘密战争》是18个故事中我最喜欢的一个。15分钟不到的篇幅,它展现了一个十分完整的、特定年代、风格显著的故事;就像一篇标准的短篇小说。清晰的故事框架,起、承、转、合皆有,人物鲜明,短小精悍。我想以做阅读赏析的方式来和大家分享这个故事,所以以下会涉及大量剧透,介意的朋友请注意回避。
把它当作短篇小说的话,我想给它另起标题,就叫它《枪声,巴拉莱卡琴与白桦林》吧。
【起】
故事的开头,一支看上去训练有素的军队小分队,来到了一个荒芜人迹的村庄。
主角与主要角色在几个镜头的切换中就已展现完毕:中尉、副官、红胡子士兵、貌似通古斯人的侦察兵、以及稚嫩的大眼睛小兵。观众/读者可以很快从这个环境、角色的相貌和衣着,尤其是帽子上的红心,大概判断出这应该是一支苏俄军队的小分队。
开头一分钟左右都是没有对话的,观众/读者与士兵们同视角,只是通过镜头语言在叙述,一点一点展现村庄的情境。
给青少年死者的特写镜头,是对观众/读者的直观刺激,营造出一种无人性的残忍恐怖感。
人物出场完毕后,用几个镜头来展现村庄的凄惨现况,让观众/读者了解到,仅仅一小群怪物就能造成如此可怖的情境,进一步凸显怪物的凶残可怕。
在展现了主角一行所处的背景之后,故事埋下了第一处伏笔:如此凶残的怪物,如此艰巨的任务,为什么只有一支军队队伍被派遣过来?
副官的疑虑,中尉的解答:原来被派来的不止一支队伍,只是都被分开了
埋下伏笔的同时,对恐怖氛围的渲染也一点点加深
此时故事推进到了第一个小高潮:凶残迅捷且行踪隐秘的怪物出现了。
在第一个小高潮出现的同时,人物之间的关系也同时进行渲染:
反面核心角色展示完毕,紧接着埋下第二个伏笔:侦察兵发现了一具红军尸体,但死者并非像他们一样的战士。
秘密警察会与这里的怪物之间有什么联系吗?
战时的后方任务 、被命令分开的队伍 、瘟疫一般的怪物 、死亡的秘密警察
故事的基础信息在此已经交代结束,下一部分便要对之前的铺垫/伏笔进行解释。
【承】
没与怪物接触前,中尉信心十足的要将怪物赶尽杀绝;但经历过一场小小的冲突后,死里逃生的中尉看到山下别的小队发出的求救信号,想到自己阵亡和受伤的队友,面对侦察兵询问的眼神,却轻轻地摇了摇头。
在展现中尉心理变化的同时,对主要人物的刻画依然也同步进行着。可以看出中尉对队员的顾及,火堆旁的队员之间也在互相关照着。
故事进行到现在已经完成了基本的铺垫:交代了时间在二战时斯大林格勒战役期间,地点可以推定为俄罗斯远东的西伯利亚地区。人物性格与人物之间的关系也明了,尤其是中尉对小兵的严厉:这是整个故事中刻意着墨的一段关系,自然会让观众/读者更加关注两人之间的互动。
故事进行到了一半,开始对之前的【秘密警察】铺垫进行解释:原来怪物是那个死去的秘密警察召唤而来的。
虽然红胡子士兵觉得他们是被上级当枪使了,但中尉仍然坚持要完成剿灭怪物的任务。
伏笔一:【单独行动的小队】与伏笔二:【秘密警察】,在这个承接部分得到了解释:苏俄内战期间,红军为了取得胜利,派遣秘密警察进行召唤邪恶生物的巫术活动,想通过控制邪物来增强战斗力;结果偷鸡不成蚀把米,任务失败不说,被召唤而来的怪物反而开始在民间肆虐。
既然怪物的肆虐是一个历史遗留问题,是“政策错误”,这就就留给观众/读者以想象空间:他们的上级要求他们分开行动,是真的信任他们的能力,想扩大范围好将怪物一股一股的消灭,还是说分头行动是为了分散各小队的战斗力,好让他们遇到怪物时刚好能战斗至与怪物同归于尽,这样就无人能指出上级曾经的错误指令?
【转】
找到了怪物的老巢,大家原本想把巢穴炸塌,将洞口封住。
中尉派遣侦察兵和另一位士兵去洞口设置炸弹。两人赶在怪物出现之前设置好了炸弹,也顺利引爆了。
但是,情况急转直下——整个山体都塌陷了。不仅队友牺牲了,整个怪物巢穴都暴露出来了。
这是此部分的第一个转折——现在,小队的所有人将要面对真正的生死时刻。
中尉似乎一瞬间就明了自己将战斗至死的命运。当即表明:“我们必须坚守住这里。”
在此时,一直被中尉严厉对待的那个小兵,是唯一没被安排到的人。此处过渡,不仅承接了之前中尉与小兵的多次互动,也衔接了即将到来的最后一个转折。
展现中尉部署安排的过程,镜头是晃动的,游离的,给观众/读者以急迫、紧促感。但在中尉和马上的小兵对话的一刻,镜头些微平缓下来了,并且慢慢拉近,因为即将给观众/读者呈现的,是全片最后一处转折。
小兵哀求的姿态,猝不及防的一声“父亲”,便是最后一处转折。
中尉是小兵的父亲,是意料之外,情理之中,也是对【爱】的主题的解释。
这个小小的转折可以让观众/读者对之前中尉与小兵的所有互动进行再回忆,令那些细节瞬时就有了更多的回味空间。此时点明这对父子的关系,使观众对接下来马上要展现的中尉的殊死搏斗会更多一分感慨。
【合】
既然做好了牺牲的准备,那就拼死一搏,誓死战斗到最后一刻吧。
最后这一部分,虽然只有短短几分钟,但展现了战斗之惨烈,战士之痛苦,有几个镜头是相当可取的。
在最后一刻,只剩下主角中尉一人,此时仍然在对这个人物进行着刻画,进行着最后的描写。
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整个《秘密战争》,在短短的15分钟之内结束了。但要仔细再看它的设定,其实还有很多值得展开的点:哈迪斯计划到底是如何进行的、神秘的巫术仪式、内战时就召唤出来的怪物,到二战时还在清剿,之中有没有发生别的事件........ 或许可以从角色身上展开故事,比如通古斯人是如何加入红军的、讲义气的红胡子、谨慎的副官........... 或许有观众会觉得它有点模式化的平庸,但在我个人看来,能在短小的篇幅内讲好、讲明白这么一个故事,还能兼有许多可供深挖的设定,已然是非常优秀,值得称赞的。
这本身算是大卫·芬奇念念不忘的重金属吧,但异形怨念也尤其重啊,当然,还要表达一下自己是猫奴喽。各种科幻经典致敬和梗,像第三集证人,有点银翼那样的赛伯朋克背景感对吧,确切地说,基本上是某种形式的飞利浦和雷德利·斯科特的制片公司合作的平行线短片中某支的重制了。
这18集并不是每集都非常惊艳,但当你一口气看完以后,把每一集作为一个绝美又震撼的图景的一部分来看待,你可以感受到的,是一种被强化的绚烂又强烈的快感,仿佛你的触觉边际得以扩展。动画作品本身有着他们固有的自由度和合理夸张区间,这是它们更加诱人的地方。这个系列的每一集里,突出的地方是不同的,有着各自的侧重。有的胜在故事,有的胜在画风(或场景设计),有的是立意,有的是背后的想象空间,等等。他们彼此补位与成全,构成《爱,死亡和机器人》的整体。整个系列建立在一种架空和解构的意图之上,这种特点在《不一样的历史》这一集中,走向了高潮。以戏谑的姿态玩弄过去,以多种可能性挑战固有的结果。而被解构的母体,还有环保、科技、战争、艺术、时空、反乌托邦、善恶因果与未来主义等等。同时又到处留白,更大的空间交给观者。
再过几年,看真人演的电影就会跟看话剧一样文艺了吧。。
齐马蓝值五星。可能这就是大刘之流想不出来的东西,刘总是渲染宇宙的宏大,却不知道一个泳池也可以同样无垠,刘总是强调牺牲换生存,但是生存的意义到底是什么,齐马蓝给出的是另一种“视死如归”。
类型片影迷的世纪大狂欢!无数惊异长片的优秀胚胎!杰作群:《桑尼的优势》《三个机器人》《证人》《裂缝以外》《祝有好收获》《变形者》《帮手》《古鱼复苏》《齐马的作品》《不一样的历史》!虽未直接参与制作,但芬奇的存在无疑为每一部作品冥冥之中输送和树立了鲜明的拍摄策略与美学标准,真的是控制欲强大到病态的导演,蒂姆·米勒直接没半点儿存在感!还记得当年那套芬奇卡神扎导德胖小罗等人在策划之初便惨遭腰斩的Heavy Metal吗,这就是了!
酸奶成精了,冰箱成精了,垃圾成精了,猫成精了,狗成精了,鱼成精了,狐狸成精了,飞船成精了,清洁机器人成精了…就是个成精故事集啊…
第三集《证人》最突出,画风出众、情节也很好。《齐马的作品》也算有想法。《祝有好收获》算是给传统狐狸精的故事新的元素,多少也有点意思。其他还有几个也还可以。整体参差不齐吧,有些挺套路也挺平庸的。尤其是,现在的动画概念就是CG化?各种尽可能的还原真实?好多游戏感太强了,也挺没劲的。另外,人家大卫·芬奇只是监制,放在导演一栏对其他短片作者太不公平了吧。
首推第八集,蒸汽朋克与中国妖魔结合,还带一些反抗殖民主义,宣扬英雄主义的色彩!
视觉盛宴,思想荒原
妈的碉堡吹爆!题材涉猎广泛,从赛博朋克太空科幻恐怖到鬼妖怪谈架空历史一应俱全,相当黄暴相当操蛋相当b级,个别脑洞简直炸裂,这可有年头没看到这么纯正的宅系动画/cg短片集了,埋得梗致敬的文本也海了去,操控战斗机甲阻击入侵的外星怪兽的农场主联盟,变异而成为智能生物并统治地球的酸奶,可以哺育人类文明进化史的神秘家用冰箱,与异世界怪物死斗的苏联红军特种作战小队,san值归零误闯未知维度空间的飞船船长,美军狼人大战塔利班狼人,蒸汽朋克cyborg狐妖,根本没废话上来就高潮,但故事和设定又完成度很高,加上部分开放式结局实在凶残。年度最佳妥妥入选!
有生之年!
❤✖🤖最喜欢《齐马蓝》这集,有点道家哲学的意思,还很扣剧名的题,人性已经不是宇宙至高的智慧与爱了。每件艺术作品都是个体生命的记录,生命的极致在于回归本真,找到最初的自己。这是改编自威尔士作家的科幻小说,难怪这么好。
铁甲钢拳版异形大战铁血战士,喵版机器人总动员,色情版银翼杀手,机甲版银河战队,猫版怪形,酸奶成精版高堡奇人,盗梦版星际穿越,白蛇传版铳梦,老年垃圾版宠物小精灵,狼人版锅盖头,杨过版地心引力,沧海桑田版朝圣之路,光晕女版蒸汽男孩,我机器人版深海长眠,攻壳机动版疯狂的麦克斯,要把大象装冰箱版亚瑟和他的迷你王国,一千种死法版希特勒回来了,黑暗侵袭版死亡之雪,一言以蔽之:黄暴动画科幻版十分钟年华老去。
想象力+爽。建议网飞把《齐马蓝》那集送去奥斯卡动画短片部门夺奖。
《证人》将《恐怖游轮》玩出了新花样;《机动装甲》结局出乎意料,你以为你看到了事情的全部,其实你只看了冰山一角;《当酸奶统治世界》传达“生命的形式并非只有一种”的理念,酸奶开口说话细思恐极。 《裂缝之外》跨越种族的爱恋又浪漫又恐怖,前后两句“友善的脸”说明格丽塔在了解托姆、学他说话,从而变得更像格丽塔;《祝有好收获》将赛博朋克和古风、奇幻相结合,讲了一个《聊斋志异》+《阿丽塔》的故事;《帮手》是《地心引力》+《127小时》,其中的宇宙、灾难、生存、救赎、人性等议题叹为观止;《古鱼复苏》融合沙漠与海洋,肉体与灵魂,生与死;《齐马的作品》是对真理的探索和初心的回归;《盲点》备份大脑的黑科技脑洞大开; 《桑尼的优势》暴虐、黑暗、凌厉,演绎暴力美学…… 短小精悍,天马行空,每一集都是一部《黑镜》。
酷!到!爆!炸! 网飞×芬奇×米勒的午夜赛博甜点
FUCKING AWESOME.
啊 羡慕的不是动画技术 而是动画背后想象力自由释放的味道
基本各式动画画风和格式都尝试到了。第1集CG细腻到爆炸反转点也特别惊艳,第3集应该有香港实景,luo奔吸睛的同时环形结构让人惊叹,第10集狼人打斗炸裂完爆一些同类型影片,11集帮手利用太空环境探讨人类的孤独和坚强为生命抗争的精神让人回味!另外第8集本来是一个典型中国故事设定,结果画风一转,变成20世纪初香港蒸汽朋克?很多集制作之细腻甚至让人怀疑是否有真人参演...
最喜欢的三个故事是Zima Blue、Good Hunting 和Beyond the Aquila Rift,但是会第一时间跑去pornhub上搜同人hentai的一定是第10集的狗哥哥啦~