将夜

刷完了12集，严肃的给出个人想法。（利益相关：原著粉立场）

先说总结：抛开一切演技要求不谈，本剧在大体框架没有太多改动的前提下，诸多稀碎凌乱的小改动让角色形象产生变化，从而导致剧情推动力不足，甚至不合理，所以我认为不合格。

宁缺

这个角色目前来看改动很大，也许只是因为演员的表演问题，原著里惫懒和假装亲切的人物性格完全看不见，整天一张二五八万谁都欠我钱的表情。

在这里我要认可的是原著中宁缺的形象，试想一下，一个从出生就彻头彻尾的外地人，幼年蒙难，纵然生而知之，想要在本地生存也免不了各种伪装成良善之人，而从合理角度出发推演，酷炫狂霸拽的宁缺应该是活不到第一集。

前俩集老马（尹铸胜扮演）跟宁缺（陈飞宇扮演）的对手戏很多，演技方面尹先生实在是完爆了陈先生，其中有一段对手戏是在宁缺随公主出城，老马单骑追上车队俩人告别，宁缺用食指指着老马不许死不许老，台词我认为很好，但是表演形式，我只能给出“尬戏”的评价

再有宁缺梦到酒鬼屠夫二人，没头没脑的尬了个表情

综上，男主宁缺我认为

不合格

桑桑

首先，少爷这个称呼很突兀。原著中俩人一直是平等关系，哪怕宁缺是桑桑的救命恩人加抚养人加监护人的身份，俩人的也并不是主仆关系，少爷这个称呼也只是临去长安才改口的。

桑桑这个角色目前来看算是大改了，一点昊天化身的伏笔都没有看见，等故事推进到后期，桑桑突然化身昊天，没看过原著的人恐怕会有些难以接受此设定。

但是看在可爱的份上，我依旧给

优秀

夏侯

早早出场的夏侯本就丢失了中期大魔王的神秘感，先是跟妹妹夏天有一段猥琐的宫廷私会，然后对几个骑兵束手就擒，再被黎明饰演的皇帝亲手殴打，三连击下来，龙套气息十足，要不是胡军出演，我几乎都要认定夏侯被改成龙套了。

然后夏侯在接下来的几集，还多次短暂出场，无论是林将军府的屠杀，还是边境屠村，他竟然都亲自出场，夏侯大将军手下是没人了吗请问。

这个夏侯如何撑起原著中以吾之名，为子孙之姓氏的中期大BOSS。

所以夏侯的形象改编我认为也

不合格

燕国双雄

崇明跟隆庆两兄弟的戏份都加重了很多。

崇明

由一个单纯的质子，摇身一变成了复国会头目。

这个设定有几点很奇怪。

先概括一下朱雀神符的功能，简单来讲，朱雀就像是一个三百六十度无死角，全天候全城范围，自带攻击性装备的监控器，对，朱雀的设定就是这么牛逼，而复国会却能奇迹般傲立其中。

崇明也很奇怪，年幼初入大唐皇宫为质子，就口口声声说以后我燕国强大起来要一雪前耻，然后就顺利的带着复国会在唐国核心里搞上搞下，唐国众人仿佛都是傻子一般。

最最最奇怪的是那个面具，这个点我是真的百思不得其解，一个地下组织头目，跟自己的手下会面戴面具？想要营造神秘感？可出场就点明了其燕国质子的身份啊。而且没过几集他又自己取下来？这个面具究竟有何意义？是人性的扭曲还是道德的沦丧？

这个角色改编我的评价是

极大程度的拉低平均分的大写的不合格

隆庆

隆庆在原著中历经磨难，至始至终单方面的把宁缺视作一生之敌，剧中得到扶正，从第一集开始就单独一条线跟宁缺齐头并进。

虽然这条线的剧情都贼尬，演员也尬。不过单看角色改编，并没看出这个角色的过多不合理之处，所以暂时把评分

差点合格

花痴道痴都在这段剧情里露脸了，就都暂时给这个分数吧。

卓尔

讲道理的话，这个角色应该属于纯龙套，哪怕是原著中，这个角色也本是不值一提，但是卓尔跟宁缺俩个人在酒馆里那一段我来取你的命，真的只有我一个人觉得尬到天崩地裂吗？

朝小树

截止到12集来讲，这个角色我认为是塑造的最好的角色了。

冷峻对战的江湖气息

面与煎蛋的市井气息

也许是因为这段剧情基本没有改动，很容易给我这种看过原著的观众建立基本印象，所以评价可能略失偏颇。

李渔、李浑圆

我这么说吧，李渔这个人物形象在我的印象里应该属于在皇宫硬实力不行，但是很聪明。剧里两者皆没表现出来，让李渔这个公主变得很鸡肋。

李浑圆就更别说了，一个任性不怎么聪明的龙套，变成了变态的傻子，戏份还加多了不少。惹人厌烦。

俩者均不合格

唐皇

因为亲自下场殴打夏侯的这一场戏，让人完全无法感觉到他是唐国俗世最有权势的人。后续剧情展开也延续了该印象。

其他角色因为戏份原因，暂时先不提。

2018.11.2

昨晚到凌晨开会员一口气追了8集，上豆瓣一看评分还没出，仅有的几篇剧评水军痕迹明显，不是截几张图乱骂就是无脑打5星，这两种人请您们滚出克😄

2018.11.3更新

首先吐槽一下各种道具场景……比如下图这个花盆。

这是花痴养花的花盆……花草市场10块钱3个

看到第14集我决定改成两星……这几集真的太水了，考试，登旧书楼，鸡汤贴每一个原著里精彩有趣的情节都巨水无比，几个老戏骨的角色压根不出场，三师姐的面瘫演技尕的不行，夏侯颜瑟不知道跑到哪去了……夫子总算登场了期待一波登二层楼吧。

朝二哥镇楼！

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猫腻是我高中时代最喜欢的网文作家，天蚕土豆番茄三少太过通俗，烽火又太过装逼，《将夜》也是《庆余年》《间客》两部曲之后我最喜欢的，猫腻笔下的主角虽然多少也有些背景，但不是一昧的扮猪吃老虎装逼，加上日常生活的细节刻画，总是显得很有烟火气。

说回将夜的影视化改编，看了八集之后还是蛮惊喜的，从以下几点分析一波，如果写的不恰当可以喷我。

1.剧情，世界观设定没有乱改，剧情把前期重心放在宁缺复仇，赶考书院和京城各方势力暗流汹涌上，主线和各种支线/闪回把几大势力和一众人物交代的七七八八，主要人物都已出场，剧情不拖沓，设定没有乱改，节奏掌握得很不错。

P.S、说一个典型的改动：小说里春风亭一战，朝小树和宁缺在巷子里合力杀死了一位坐在轿子里的大念师，王景略被神符师颜瑟制服没有出手，剧中用王景略替代了大念师和二人对抗，最终由颜瑟收场，这样的改动可以减少脸谱化的人物，由主要角色推动剧情，还是比较合理的。

看剧照王景略在后面的剧情中应该还有不少的戏份，别再让我听到他说自己是“知命以下无敌的王景略”了好吗？

2.台词，这个比较考验演员的功力，让人惊喜的是原作中比较中二及感觉说出来会很尴尬的对话，展现出来还蛮有趣的，尤其是春风亭朝小树这个角色，在看小说的时候最喜欢的人物，拿捏的非常准确，台词也很还原！！但是尴尬的也不少：比如皇上早朝时候口口声声的废柴，王景略自称知命以下无敌……还有那个傻货燕国太子的每一句话。

3.打斗，猫腻之所以是网文另类很大的一个特点就是他笔下的打斗场面非常的写意，应该是深受古龙的影响，前八集最大的打斗戏是朝小树和宁缺雨中春风亭打王景略那场戏，看下来竟然很惊喜！武指，镜头都算及格，朝老二展现大剑师功力的一瞬间飞剑杀人很帅，还原度非常高！宁缺砍人射箭动作标准不尴尬，战斗场面还是用心的！

4.选角，这么重要的点楼主为什么放在最后一个说呢，因为这个宁缺我给负分！！！

这孩子右半边脸是真的肿了吧……

以往吐槽流量小鲜肉的我甚至觉得不如找个流量鲜肉来至少那几个还有些影视作品和经验，你这次直接把陈少爷捧来他妈的不是明摆着给陈少爷搭台唱戏？！这宁缺一副没有城府吊儿郎当的小流氓样子真的吐了，台词功力极差！！！书中宁缺是不喜欢装逼的，因为有桑桑帮他装逼！！

这傻货陈飞宇全程歪着嘴说话，右边脸是长智齿肿了吗？？和朝二哥对戏的每一句都很轻浮傲慢，宁缺是个吊儿郎当但绝对不是傻比。

还好有一帮出彩的配角！不管是郑少秋的夫子，金士杰的神符师还是胡军的夏侯都是很贴近人物原型的老炮，桑桑的那股抠门乖巧劲儿也很贴近原著，小演员很出彩啊！

要是再闷一点就好了，桑桑是典型的扮猪吃老虎，帮宁缺装逼。

总而言之能在小荧幕上看到自己喜欢的小说被改编成电视剧还是很开心的，瑕不掩瑜，会继续追下去。

未完待续～

在新闻哥的安利下看了六集将夜，习惯性翻豆瓣，对将夜目前的分数感到惊疑。

看了下一二星评，十条有八条喷男主。

演宁缺的这孩子上辈子是缺了大德还是怎么着？

粗略浏览几页，脑子里大概有了几个关键词——‘势力星二代’、‘丑’、‘毁原著’、‘演技烂’。

对于不带一丝客观性的主观打分，我只能定义为‘狭隘’。

因人家底和长相而喷的，你缺乏对一个人、一个个体最基本的尊重。

因觉得毁原著而喷的，你完全无视了剧作方改编的诚意。

说男主与原著不符的，你不理解什么是‘改编’。

如果照搬原文啥都不动，那不叫电视剧《将夜》，而是小说《将夜》PPT。

我几年前看过原著，觉得剧作的还原度其实算不错的，但宁缺的人设明显是有所改动，因为‘某些原因’也必须改动。

小说里的宁缺穿越而来，再世为人，外热内冷，看似温情之处，总透露出一股子冰冷的算计，他是披着少年外皮的成年人。

而陈飞宇不是小说《将夜》里的宁缺，却是电视剧《将夜》里的宁缺。

这个宁缺，少年中二，十七八岁，时刻一脸‘老子之外普天之下皆废柴’的不屑，拽的和我高中班上总是坐后排踢女孩凳子的男学生一模一样。

而被观众诟病的‘废柴’口头禅，仔细想想，和‘傻逼’有什么区别？

所以我更倾向于认为，陈飞宇有很大一部分是在‘本色’出演，所以这谈不上‘演技烂’。

本色之外，陈飞宇也在努力演好这个宁缺该有的情绪，这部分的演技，也算不上‘烂’，但飘忽，时好时坏，可能上一段给你惊喜，下一段就令人无语。

我要来一句‘他还是个孩子呢，需要鼓励’，你们会不会骂我。

低分档除开骂男主，另外喷作品的貌似挺团结，都比较执着于一点——第一集拍得贼傻逼。

客气点说，开篇直接丢出世界观、多线叙事是在赶客，给观众设置门槛，这种手法不好。

我的点可能有点怪，因为我能接受，所以不觉得这样叫不好。

有门槛，跨过去不就得了，不想跨过去的，躺门外骂娘是怎么一回事？门里边风光您看了吗？

一时看不懂真有那么重要？反正我当时是真没咋记住，但这并不妨碍我继续看宁缺的主线。而我自以为的没记住，随着剧情的深入，却开始逐渐清晰。

从不太懂到懂，我仿佛察觉了这种手法的深意。

它先在你心里投下了一片影子，你以为你没care，它不动声色一点点把影子实化，直到某一刻，春风化雨般，你懂了。

我还懂了，《将夜》是一杯茶，适合慢品，是一捧酒，需要酝酿会儿，才能在你心里烧出火来。

想喝速溶饮料的，你在这里打一星，不仅糟蹋了茶酒，还给饮料抹了黑。

当然，这杯茶不算顶级，但要被打成茶渣，的确有点说不过去。

最后。

谭维维的《永夜》非常非常非常好听。

这首歌在剧中响起的第一瞬就抓住了我的耳朵，然后循环到现在没出来。

歌词美，极美。

“我看见了云海 如晦如梦幻

　我唤来了星繁 似灭似绚烂

　我翻过了绿洲 无边且无岸

　我亲吻了河川 春去春又来”

这也是《将夜》绚烂静美剧景的映照。

不夸张的说，谭维维的声音，让我听到了天地，高潮部分的循环往复，甚至有令人落泪的冲动。她唱出了一种境界，浮游天地，沧海一粟，梦想在彼岸，无舟可渡。

这部剧，好的地方，服化道景、打戏、老戏骨、电影质感等等，大公号们都夸过了，瑕疵的地方，神神叨叨的传销头子隆庆、‘你觉得开心就好’的黎明等等，也都有人们吐槽过了。

所以我也就不再赘言，直接给出我的打分。

在我这儿，《将夜》值得四颗星。

三星半给剧，半星以资鼓励，为剧作方的诚意与用心，希望他们吸取1的教训经验，好好拍2。

什么是诚意与用心？

反正我知道那种一集40分钟能找出41个bug、哪里没去抠哪里的出品肯定不够诚意。

拿着淘宝批发来的假花彩纱大量布景的不见得是缺钱，是缺心。

好的态度拿出了坏的作品尚且值得鼓励，更别提，《将夜》它并不差。

我是看过原著的书粉，原书高中看的，现在大学毕业，过了好些年，有的情节已经记不清了。总得来说改编比较符合原著，如若无聊，值得一看，三星评价。

直接说感受：取景，镜头，特效，编剧都很不错，化妆服饰的细节（比如出场渭城一众人，包括男女主脸上的妆容符合塞外环境）。出场的配角演技在线，女主角桑桑气质符合。

但是最重要的主角，宁缺，演技尚需磨练。

演员形象能够接受，男主的演技让人很跳戏。他的眼神，嘴巴，明显给人一种感受：我在演这种情绪。不够自然，演单纯的少年人或许能够胜任，可惜《将夜》男主角宁缺并不是具有少年感那一挂——原书里宁缺还有一个身份，穿越者（生而知之者），加之他从小的血海深仇，“砍柴”的经历……都让这个少年的形象不是一个单纯的小痞子，人物性格复杂早熟，不羁的外表下隐藏的内心甚至偏向阴郁。

好吧，原著党要求太多了。比起来桑桑要好演不少，看着就挺不错的。此外，马将军、夏侯等角色塑造得很好。对了，还有一个，原书前半部和主角相爱相杀的隆庆皇子，剧里的演员演技同样不能使人满意，最明显的是说话语气不够自然。

看了两集后，只有一个想法：再看一遍小说。

颜瑟大师，老戏骨，没得挑，真正做到讲台词，跟平时说话似的，演得太好了。对宁缺好，最赞他那句台词，对徒儿的钟爱之情，让人感动。 卫光明，对桑桑好，亦师亦父！ 我说这俩口子真好命，遇到的师傅都这么好的！ 朝小树，反正从第一个眼神开始，这个角色就是安志杰的了。没啥好说的，春风亭一战已成经典！

我是一个很喜欢原著的人，但我不喜欢我被叫做原著党。

太喜欢这本书以至于在脑海里无数次幻想过变成影视该是什么样子。

打开前七分期待，两分恐惧，还有一分拒绝。毕竟择天记毁的体无完肤。

天下行走，三个人太老，尤其是唐，太丑。大先生书卷气太少。旁白多余，话讲的中二的让人羞涩。本来是个很有意思的场景，被导演搞得乱七八糟。

开头的动作场面虽然有瑕疵，但还算畅快，男主不是很英俊，但略微硬朗，略微倔强的面孔，也可以接受。只是台词声线让人出戏，一个从小惯大的少爷语气，太嚣张。要知道宁缺是个在边城摸爬滚打十几年的人精，不至于明知对方是公主，还如此嚣张的作态，如果是在背地里这样还比较符合他的人设。

看过书的人，都知道桑桑生的不好看，电视算是一个折中，略微带着柴火气，姿色又尚可。但核心的问题是桑桑是个木讷的女孩，绝不活泼，绝不柔弱。反而是坚强，倔强，话少，有主见，又带着几分呆气的可爱。

西陵神殿算是最大的败笔，镜头一出来，像是某大型网络游戏里的贴图建筑。开头那场辩论，完全搞不懂机锋在哪里，完全就是为了给隆庆立一个他很厉害，很能说的人设。虽然我确实没听出来他哪里厉害。反而只觉得这是个阴柔的惺惺作态的白衣人妖。

神殿的组织结构似乎也乱了。裁决大神官明明应该是高居帘围之后，城府极深，又杀伐果决的墨玉神座。电视里这个太low了，就是个无脑喊打喊杀的前中期小boss。还有卫光明，两个“去吧”尬我一脸。

怎么说呢，西陵神殿出现的位置太靠前了，为了安排一些人物出场，刻意安排了这么一段剧情。以至于打乱了整个故事的布局，使这些人物显得尴尬又混乱。

为什么这么着急，以至于连隆庆去都城都直接省了，直接安排他去荒原。要知道在小说里，隆庆和宁缺在都城的第一次遭遇是小说前半段的一个高潮。

其实很明显，就是为了赶剧情，凑集数。

这些拍电视的人并不是要给我们呈现一个近乎完美的将夜世界。他们只是要一部能够上映，能够有流量的剧而已。

以前的人为什么拍武侠小说的剧，我不能说全部，但绝对有一部分人是出于情怀。是有人看过书以后，说，这故事太精彩了，我要把它变成影像。

所以我们看老版的倚天，射雕，我们会感动，会觉得，对，这就是书里的感觉。

但现在呢，拍书的人，看过书吗？为什么原著党会愤怒。

我看到有些人评论说拍的挺符合原著的，怎么说，挺不高兴的。因为，他的确在大致的剧情走向上确实是尊重了小说。甚至有几段直接是摘抄的小说里的原词。

但是拍剧的人是否真的看过原著，其实从人物上就能看出来。剧里的角色太过肤浅，都是一些刻板的形象，根本没有小说里人物的深度。拍剧的人只是通过一些简单的台词和剧情来硬立人设，让角色看起来似乎好像是那么回事。然而却只是在尽量的贴合原著里人物的一些特征和影子。

这与其说是对原著党的尊重，不如说，这其实是一种敷衍。一方面，他并没有很用心的拍一部特别符合原著的作品，另一方面却又想着讨好原著党这部分观众。这世界上哪有这么便宜的事情。

为什么一些国产剧老拍不好，其实原因很简单，出发点不对。

现在这些拍电视剧的人，有多少人是因为对一个故事的热爱，要把这个故事拍出来而去拍这部电视？有多少人是因为对电视的梦想而去演戏？注意啊，我说的是对拍电视的梦想，而不是出名想红挣大钱的梦想。

虽然有时候这两者并不矛盾。但因为拍戏而出名，和因为想出名去拍戏这是两码事。

这不是戏演员的阵容其实挺有意思的，男主角演艺经历很少，但是一上马，就是大制作的男主。毕竟，他爹叫陈凯歌。

这部戏也是小鲜肉＋老戏骨的组合。一众大牌，郑少秋，胡军，倪大红，金士杰，黎明。全部都来捧场。

这几年这样的组合太多了，鲜肉+戏骨必出烂片似乎成了一条定律。

我并不是对鲜肉有偏见，也不是说戏骨真的带不动鲜肉吗。每一个老戏骨都是从演技青涩的时代一点点进步发展起来的。

带不动原因是什么？是因为在一部剧里，根本不是戏骨在带鲜肉，而是鲜肉在带戏骨！

本来，男主女主在一部剧里是应该表演的核心。他们的演技其实很大程度上就决定了这部剧的质量。

如果说要戏骨去带鲜肉，应该是先让鲜肉们跟着戏骨好好演几部戏，培养演技。这叫戏骨带鲜肉。

啊，让没怎么演过戏的小年轻上来就挑大梁。你就算给他配再多的戏骨。该带不动还是带不动啊。

那为什么还要让小鲜肉挑大梁，刚才讲过了，一是为了流量。而呢，就是为了出道，为了红。更何况，这还是陈凯歌的公子想红。那自然得是大制作，大IP。

《将夜》被拍成这个鬼样子就不是不能理解了。按理说，这部戏既然本来就不是要拍给我们看的，也明白了这其中的道理，就不应该发这么多牢骚。

可是，这是我很喜欢的书啊。在我心里十分珍视的东西被糟蹋成这个鬼样子，我心里难受啊。

中国电视剧产业的乱像已经不是一天两天了。市场，资本，流量把控着一切。好剧越来越少，倚天，射雕不停被翻拍的时代也悄然而逝。