演技封神的Bette Davis
集癫狂、冷血、缜密、天真于一身的baby Jane Hudson在Bette Davis的演绎下,毫无表演痕迹,她和角色融为了一体。
Bette Davis的演技即便放到当下都不过时,毫无年代感,向这位AFI百年百大女演员致以崇高的敬意!
相反,Joan Crawford则完全沦为了她的配角,即便她在片中依然优雅、端庄、惊艳,但这只能更衬得Bette Davis的演技高超。
整部剧是当年票房排行榜的第八名,而从扣除电影成本的收益来看,《兰闺惊变》无疑是当年的票房冠军。
可惜当年的奥斯卡最佳女主角不是Bette Davis!
姐妹相杀
但整个电影的叙事架构从今天来看,相对于当年同类型的Hitchcock影片则相距甚远,两头过轻,中间重,着墨不均衡,但亮点却是两位年过半百的女性是这部好莱坞主流电影的主角。
关于两个姐妹晚年如何相互折磨的部分,不可否认,这确实是全剧的重点。
但前情介绍描写的过少,三段式的故事背景交代,重点还都放在了第一部分baby Jane Hudson童年的高光时刻,而第二部分成年后的Jane和姐姐Blanche,却“交换”了人生,姐姐如日中天,妹妹却一蹶不振,而这些信息观众仅仅只从别人的只言片语和姐姐Blanche的豪车特写中去体会,还没来得及好好消化大量的信息,又到了第三部分,姐妹车祸现场,这里用了大量的除脸以外的特写,进一步误导了观众,也为结局的反转做好了铺垫。
三段式的前情介绍后,就开始了整个电影的重头戏,晚年的Jane和姐姐Blanche共处一室的幽闭生活,特别是与邻居家的对比,邻居家摩登现代,充满了生活气息,而Jane姐妹二人却像被困在电影里,与这个时代格格不入,充满了腐朽之气。
幽闭的空间中姐妹两人大量的对手戏,层层递进,观众的心也随之牵动。
其中Jane归家后看到姐姐Blanche电话向医生求救,冷血踢打姐姐的那段,扭曲病态的Jane神经质式的冲动暴力,她的表情变化和姿态动作让观众产生了Blanche视角的晕眩无措及恐惧感,让我们看到一个冷血无情的Jane。
与招聘的钢琴师Edward一起重温儿时的高光时刻,让我们看到一个天真的Jane。
为姐姐Blanche准备恐怖料理、冒名领用发票、戳穿姐姐的谎言让我们看到一个心思缜密、冷静细致、癫狂恶毒的Jane。
以及Jane最后奋力抱起姐姐Blanche出逃的那段,Bette Davis发挥出天才的表演想象力和肢体表现能力,将其填充进Jane的血肉之中,这一刻又让观众看到一个惊慌失措的Jane。
无论是哪一面都是真实的Jane。
最后的反转不够powerful
故事结尾处Jane从姐姐Blanche 口出得知姐姐瘫痪的真正原因后(实则姐姐嫁祸给Jane)Jane多年背负的罪恶感瞬间释放,那种重回人间的笑容在Jane脸上体现得淋漓精致,姐姐Blanche给予她多年地狱般不见血的精神夹磨,在这一刻消失了。
Jane整个人突然由疯癫变得天真,虽然是黑白电影,但隔着屏幕都能感受到整个画面明艳起来——蔚蓝的天空明媚的阳光温暖的沙滩,Jane仿佛又回到了儿时,与姐姐共享冰淇淋,多希望此刻时间能倒回,这一切都没有发生。
但唯一不足的是电影留给反转的时间太短,留白太多,引出了观众大量的遐想之外总觉得少了点什么。
后记:
1.单看Bette Davis和Joan Crawford入选AFI百年百大女演员的照片,理解不了为什么当年的Joan Crawford以美貌著称,而Bette Davis则以演技见长,直到看了《What Ever Happened to Baby Jane? 》,确实岁月不败美人,依稀可见Joan Crawford年轻时惊艳的模样,而同样令人惊艳不已的还有Bette Davis的演技。
2.各有所长的两位影后在本片中,也相互成就了自己,两人对手戏多,相互飙戏的时候另一方又接得住,对于观众来说,是最大的福利,也是最大的幸福,看得过瘾。
3.也难能可贵的让观众欣赏了一部60S年代如此强大的双女主电影。
4.虽然当年现实中的二人明争暗斗剧情堪比宫斗,但丝毫没把私人恩怨带到这部电影中,足见她们的敬业专业程度,真的就是无比热爱电影,无比热爱表演,天生就是为舞台而生的人!
看了描写此片背后故事的feud之后来补的,贝蒂戴维斯因此片获奥斯卡提名可以理解了,Jane这个人物带给人的冲击非常强烈,童年如小天使现在却是一个酗酒的老巫婆形象,试图从肥头大耳的Edwin处获得温情,凶狠的对待姐姐,在察觉到危险时又立马像小妹妹一样寻求姐姐帮助,剧终在得知其实是姐姐一手造成了姐妹俩后半生的悲剧时,Jane的反应竟然是:原来一直以来我们是可以做朋友的,然后开心的去给姐姐买冰激凌,神情姿态似小女孩搬雀跃,Jane着实让人又害怕又可怜。
姐姐Blanche是一条暗线,其实这个人物也很丰富,不过都隐藏在影片背后,所以琼没获得提名也可理解了。
【场景的重要性】《兰闺惊变》中的楼梯也该被列入演员名单。由它担任“主角”的布景幽闭恐怖,主宰了许多镜头,将楼上那位半身不遂的布兰奇(Blanche)的“囚牢”同楼下她那位精神错乱的妹妹简(Jane)的“兽穴”分隔开来。尽管姐妹俩住在一座据说曾经属于瓦伦蒂诺的“公寓”之中。它现在变得拥挤不堪,住满嘈杂的邻居,只包含着一间居室、一间厨房、一个走廊和姐妹俩各一间卧室。在这么一个“暖房”之下,毕生的争吵开始往残暴方向发展,一场好戏在最优秀的好莱坞哥特电影之一中上演。
【选角的成功】
电影讲述了一对曾经星光熠熠的姐妹的故事,分别由贝蒂·戴维斯和琼·克劳馥饰演。正确的选角是这部电影成功的关键因素之一。然而我们很难想象奥尔德里奇是如何说服这两位女伶同台演出的。她们自1930年代起便成为冤家,两人都争强好胜,自视甚高,小题大做。众所周知,她们在现实生活中就憎恨着彼此。确实,市面上还出过一本写她们相轻的书,名为《贝蒂和琼:不共戴天之仇》(Bette and Joan: The Divine Feud, 1989)。
克劳馥和戴维斯两者间的私人恩怨,毫无疑问加深了她们银幕角色间关系的张力。影评人理查德·沙伊布(Richard Scheib)写道:“讽刺之处只有在数年之后才显现出来,片中两个角色异乎寻常地接近于两个演员的部分真实情况——克劳馥和戴维斯都是极度自负之人,尤其追求声名。她们都会虐待她们自己的家庭成员,而且她们的女儿们都曾写书痛陈过她们心狠手辣的母亲。”
标题不切内容,但却是我观影过程中的真实感叹,对两位主演唏嘘不已。镜头、配乐、剪辑烘托出惊悚的氛围,本质上是一部悲情戏。
曾经看过一句话叫“父母皆祸害”,或许说的有点绝对,但不合格的父母却实实在在会毁了孩子的一生。电影中两位女主角的父母便是如此,父亲是个唯利是图,把女儿当作赚钱工具的小人,对有利用价值的jane唯唯诺诺,对无利用价值的blanche却咆哮斥责;母亲性格软弱,对父亲行为不以为然,却也不敢反抗。这样的父母养成了jane骄纵任性的性格,也让blanche变得敏感而善妒,成为她们人生悲剧的根源。
时过境迁,长大后的jane演艺事业发展不顺,而blanche却逐渐风生水起。可童年往事历历在目,性格并不会随着境遇的好坏而轻易改变。在一次晚宴中,Jane起哄嘲笑了姐姐,或许是嫉妒姐姐借此发泄事业不顺的愤懑?或许只是酒后无心的玩笑?无论如何,blanche的敏感以及童年时父亲和妹妹带给自己的委屈怨恨,让她决定开车撞向自己的妹妹。
年迈的jane画着令人不适的浓妆,穿着不合年龄的衣服,看起来有些可怕,可实际上却很可怜。或许是儿时的梦太美,让她不愿醒,不愿长大,当她看到镜子中年迈的自己,会尖叫着哭泣,当她在姐姐的餐盘里放了只老鼠,她会关起门来放声大笑,在她看来这就是个淘气的恶作剧而已。她的人生缺失了太多,如果不是童年被父亲利用来赚钱,或许那些玩具、恶作剧只会是童年玩腻了的小把戏,她会像其它人一样成长,而不是这把年纪还和洋娃娃聊天,还张口闭口就是daddy,用沙哑的嗓音唱寄给爸爸的信;如果不是那场事故,她或许会继续做一个三流明星,会遇到一个男人结婚生子,或许会离婚,但决不会对一个比自己小一大截的装腔作势的胖子怦然心动。她始终比姐姐多些灵气,可以模仿姐姐的声音,可以识破姐姐的谎言,可以轻易骗过很多人,她只是没能适应长大后的世界罢了。
而看似温柔端庄的blanche,才是最让人毛骨悚然的人,她几乎穷尽一生都在努力伤害利用自己的妹妹。不仅在事业上施加阻力,在被嘲笑后甚至起了杀心,更可怕的是,在误伤了自己,撞断了两条腿后,还要努力爬出车外,伪装成被害者,让酒后一无所知的妹妹承担罪责。之后更是利用谎言折磨妹妹,让她心怀愧疚照顾自己。刺耳的呼叫铃像紧箍咒,束缚了Jane 的后半生。
在沙滩上诉说完真相,Jane一脸天真的说“我们本来可以做朋友”。于是去买了两个冰淇淋,最终在人群的包围中像个纯真的天使一样翩翩起舞。此刻的情景blanche如果能看到,不知会否想起童年那个舞台上的小天使,也曾想为她买个冰淇淋,和她成为好朋友?
8分。看完这部电影的人不得不为贝蒂戴维斯的演技所折服,同时琼克劳馥也贡献了非常厉害的表演,只不过贝蒂的戏份更多,因此她有更多空间来表现自己的演技。影片中,贝蒂演的珍妮疯狂、神经质、暴躁又显得天真,琼演的布兰奇温柔、成熟、弱小得可怜,当然布兰奇的性格还有最重要的一面这得后面再说。下面就具体聊聊这两个角色。
珍妮小时候是个大明星,一家人全靠她过活,她也意识到“我赚钱,所以我想要什么都得有”,而姐姐布兰奇彼时基本上就是个透明人,可惜成年后珍妮迅速过气,布兰奇反而大红大紫,而珍妮又在这个时候背上了让姐姐出车祸断腿的嫌疑。珍妮的性格有三个部分。首先她嫉妒姐姐,担心姐姐卖掉房子把自己送精神病院,于是花式虐待她,囚禁她,还伪造姐姐的签名和口音获得钱。然后她还一直活在过去,一唱着儿时的歌,还想找个音乐教师找机会复出,这里就很有《日落大道》中诺玛的样子——偏执、活在过去的影子里。在这个过程中,我们也看到了珍妮神经质外表下的天真:她并没有像个成年罪犯一样进行一些缜密的犯罪计划,她是怎么欺负姐姐的呢——不让你看电视,往你的饭里放死鸟和死老鼠,像是个带有恶意的恶作剧。但偏偏也是这样一个人在杀了人,囚禁姐姐的事情被发现,濒临崩溃时第一个想到的是找姐姐,带着她一起跑路。珍妮身上一面是想要曾经的辉煌但现在变成落魄的老巫婆,一面是离不开姐姐又憎恨姐姐,两重矛盾。
布兰奇的童年就不太好过,她的妹妹备受瞩目,显得自己成了丑小鸭,妹妹对自己态度不好,而亲爹更是区别对待动辄对布兰奇大声呵斥,这都让布兰奇的心中埋下了一颗仇恨的种子。影片的绝大部分情节中,我们很同情布兰奇,她至少像个正常人,而且格外弱小——被妹妹欺负,想方设法地逃出去但是一直没成功,试图和妹妹好好聊聊总是被无情回绝。直到最后姐妹俩逃亡到了沙滩上,奄奄一息的布兰奇说出了真相:当年是布兰奇想撞死珍妮,但意外之下撞到了自己,事后布兰奇伪造了现场把责任推给珍妮,当时烂醉如泥、啥也不知道的珍妮根本没法为自己辩护,只能背锅。这个时候我们终于补上了布兰奇性格中的最后一块——虚伪和阴险的一面。布兰奇不是什么白莲花,她真的很想报复妹妹。这个时候我们就可以联想到布兰奇红的时候不忘提携妹妹,恐怕多少带着一些羞辱的意思,而布兰奇在被囚禁的生活中一次次地想和妹妹聊聊,应该不只是想被解禁,也是愧疚想说出真相。造化弄人,布兰奇的仇恨直接毁掉了两个人的一生!影片快结束的时候,布兰奇意味深长地讲到“If I die,you will be alone."。表面上看布兰奇是被折磨的那个,但珍妮一直活在姐姐带来的阴影下又离不开姐姐,可不是互相折磨了。
至于结局:布兰奇奄奄一息,珍妮知道真相彻底疯了。但影片还有一处呼应的细节,小时候珍妮吵着要吃冰激凌也不忘了为布兰奇要一个,到最后疯了的珍妮又为彼此要来了两个冰激凌,像过去一样——这么多年,原来她们俩本可以成为朋友。
美中不足的是悬疑惊悚的部分处理地有些刻意,比如布兰奇向邻居扔纸条求助,明明挨得那么近,窗户也没关,邻居天天在外面浇花,直接喊救命不就好了;还有布兰奇爬到楼下打电话给医生就???为什么不打给警察,为什么不直接说自己被囚禁了,而是讲一大堆话然后被妹妹撞见。还有杀死保姆那段戏显得很鸡肋,这段情节的确加速了珍妮的疯狂,但保姆留下一个榔头,恰好给珍妮用于杀人也太刻意了些。
总的来说是一部很棒的电影,听闻琼和贝蒂在戏外也不对付,这么看来,这片还真就是为她俩打造的。
一个是<彗星美人>,一个是<欲海情魔>!两人在戏外的浮华世界斗了小半辈子,若是将他们放在一部戏里,自然是恩怨情仇,不共戴天.<兰闺惊变>的出现,适时地拯救了他们的事业,也把两人的敌对上演到炙热状态,1963年的奥斯卡克劳馥代替安妮·班克罗夫特领奖时,坐在一旁的正是错失奥斯卡的戴维斯,历史以这样锋利而
可怜透了。。。是你荒废掉了你的一生(老太婆体力也太好了吧。。去参加铁人三项吧!)
一部好莱坞“被遗忘的地下室”里的恐怖片。如《日落大道》里的豪宅,在这荒芜的幻觉里演化出一场场繁茂的吞噬、毁灭、告别,以及一个相似的结尾。贝蒂的嚣张和琼的软弱各有各的妙,更爱前者,塑造了我个人观影史里最令人压抑、恶心到发麻的几个女性角色之一(虽然最后洗白),中途差点看不下去...
怪兽婆婆少女心,痴迷演戏梦不醒,人格扭曲又变态,嫉妒轮椅上姐姐,害死她人毁自己。
Baby Jane以调皮少女闻名,出演电影却台词有问题、发胖(分明就是影射我们的小燕子啊)....这个剧本不买回来让赵薇和范冰冰主演真是暴殄天物!
戏里戏外皆是人生,好一场丧心病狂的表演课。
换两个演员,这片那就没法看了;这两个演员之间没那点故事,这片也没法看了。真是一部为了八卦而生的片子啊。
贝蒂戴维斯那一脚踹得可真叫结实啊~~~
瞠目结舌。典型的三幕剧结构,结尾直接把影片推上一个台阶,虽手法同《日落大道》比略显做作,但仍无愧经典之名。《危情十日》应是对本片的致敬。贝蒂奶奶的表演简直可以震翻影史,这基本上是我看过继凯瑟琳大帝在《进入黑夜的漫长旅程》之后的影史最佳表演。
精彩在于即使知道了两人种种不和以及戏外的故事,依然能觉得两人有着女演员之间奇妙的惺惺相惜和化学反应。尤其是当Elvira看到被绑的Blanche,癫狂的Jane从背后用斧头攻击了她,Crawford处理得也太好了~比较没有想到的是,当年的颁奖季没能成全两人一起入围(只有英奥给了提名),各有各的好啊。
“文人相輕”絕對放之四海皆准,要我是Joan Crawford這口氣也咽不下........Bette老妖婆啊,你眞是矯情女王!風騷透骨!耐死你了!哦也!
补了下两位女主戏外长达三十年的恩怨史,感觉这既是影片的卖点也注定了结局那个为了情感平衡的反转:“死的是你,你是你弟弟”。相爱相杀到这一层,它其实已经超越了《日落大道》入戏太深执念过甚的格局,同时也说明它的深度或许真的只是无心插柳,但现实与虚构的互文,往往就是这样对应成全的。
“我不恨琼克劳馥小姐,我都不怎么认识她。她那么爱哭,泪腺一定像膀胱一样发达,她演过最好的角色就是她自己,她跟米高梅哪个男明星没睡过觉?除了灵犬莱西。她又去超市买孩子了?你不应该说死人的坏话,只能说好的。琼克劳馥已经死了,好。如果她在天堂,那我宁可不去~
虽然琼克劳馥反对贝蒂戴维斯因此片获得的奥斯卡提名并因此绝交,但是无法否认这部电影的唯一主角就是贝蒂戴维斯的疯狂表演,实在是无人能出其右。与日落大道有相似却更极端,名利和嫉妒足够毁掉任何天才的一生。
贝蒂·戴维斯的面孔同时并置了衰老和幼稚,因此在某种程度上是一种被置入好莱坞电影之绵延之中的无时间性。《兰闺惊变》加密了旧好莱坞的“整套”历史:电影首先解构了20世纪10年代的百老汇现场表演,倒转了控制或虐恋关系之后,又将被电视的播放模式——伪装为对于旧有电影的怀旧——摧毁,对于死物的迷恋又在结尾内化为彻底的受虐快感,重新缝合了影片开场关于车祸的蒙太奇序列,几乎和希区柯克《惊魂记》的浴室谋杀如出一辙,但奥尔德里奇更为狡猾地阻止观看者的认知。从某种意义来说,《兰》无异于后世作为恐怖剥削元素之一的鬼娃附身,时间性从Baby Jane被接受身为商品/偶像之时短联,而“物”空无的主体性没有任何时间性可言,也因此可以通过腹语术模仿任何声音,莱奥·卡拉克斯的《安妮特》几乎是对此的翻拍。
最可恨的是导演在前面还专门放了些两人早期的电影片段,这种对比更让人难过。显然,贝蒂·戴维斯疯狂的角色更加吸引人,其实已不光是表演了,戏里戏外的种种都足够让人感慨。又是美人迟暮,又是一个《日落大道》式的角色,连结尾都很相似,唉!
为了看美剧预习,真是一场好戏,姐妹撕逼,天打雷劈!贝蒂·戴维斯的扮相太惊悚了,而且每次出门回家动作都超快
据说Bette死后遗物中被发现有张Joan的照片,上面的牙齿全给涂黑!这破片究竟是预言帝还是教唆帝啊~
BetteDavis的表演简直出神入化了,但是那张老脸实在可怖。。
8/10。加入精神分析元素的恐怖风味。干净利落的明暗布光,诡异不安的配乐,贝蒂·戴维斯令人胆颤的化妆造型,凶猛的机位调度和平行剪辑共同表现出魔鬼般的古典别墅。尽管剧情有些冗余,但车祸片段紧练的细节呈现为之后打下了强有力铺垫,结尾如昔日童星般在众目睽睽的海滩上娇姿起舞的戏十分令人难忘。